Bibliografía de la música ecuatoriana en línea, BIMEL

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Bibliografía de la música ecuatoriana en línea (BIMEL)

Fidel Pablo Guerrero Gutiérrez

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Introducción

Una bibliografía es un inventario del pensamiento histórico-documental que registra, organiza y evalúa la producción de procesos culturales tangibles o intangibles, los mismos que han sido plasmados en formatos intelectuales de la comunicación letrada, visual o sonora. Constituye así mismo una evaluación de un determinado campo o materia, cuando su escrutinio nos permite comprender su curso, alcances y sus faltantes: cuánto y sobre qué se ha escrito y sobre qué no se lo ha hecho.

La bibliografía es, en suma, una memoria documental sistemática, que tiene su complemento en aquella otra memoria, la de la tradición oral, en cuyo registro y transmisión intervienen otros mecanismo. La primera se lee, la segunda se escucha; algunas veces ambas se enlazan, pues lo que se escucha se puede escribir, así como lo que se lee se puede decir; esa interrelación sin duda se halla presente en este trabajo, que busca condensar aquellas memorias desde un ámbito técnico.

La presente, es una bibliografía comentada para la investigación de la música ecuatoriana, a la que hemos titulado: Bibliografía musical ecuatoriana en línea (BIMEL), en razón de que la hemos subido a una plataforma informática, de acceso libre, y que nos permitirá en el futuro incrementar, rediseñar o corregir su contenido. Al momento está constituida por más de 4.600 referencias con información que temporalmente va desde el siglo XVI hasta nuestros días: fuentes escritas, grabadas o filmadas que se han producido en el país o en el exterior, en los siguientes formatos:

  • Libros, revistas, folletos y hojas sueltas (manuscritos e impresos);
  • Partituras (solo aquellas que se insertan en libros, revistas y folletos o que se han editado como libros o folletos)[1];
  • Audios y audiovisuales. Casetes y videos (solo aquellos de conferencias y material de carácter musicológico o que traten como tema exclusivo la música); y,
  • Direcciones web, las mismas que se han colocado junto a las referencias documentadas (solo aquellas que tengan categoría de sitios de consulta especializada, tesis y escritos en línea, habiendo sido todas recuperadas entre el mes de enero y febrero del 2017).

La bibliografía abarca manuscritos o impresos de cédulas reales, informes, autos, juicios, crónicas coloniales (s. XVII-s. XVIII), diarios de viajeros (siglo XIX), relatos, poemas, cuentos, críticas, programas, composiciones musicales, conferencias, escritos de musicólogos, historiadores, literatos, autores antecedentes y modernos de distintas disciplinas que enfocan temas musicales o aledaños, así como también algunas investigaciones hechas en Perú y Colombia -territorios culturales conexos al Ecuador-, y aquellas que sobre nuestro país se han publicado en otras latitudes, EEUU, España, México, Francia, Argentina, Chile, etc.

Cabe señalar que no todas las fuentes son especializadas en el tema musical. En algunos casos, son escritos de otras materias y apenas si encontraremos una palabra relacionada a la música; sin embargo – de acuerdo al valor histórico que pueda tener un documento-, esa simple mención puede ser de importancia para un determinado estudio investigativo. Es el caso, para poner un ejemplo extremo, de la crónica del siglo XVI de Miguel Cabello Balboa, en cuyo testimonio (Obras, 1945), se cuenta básicamente con solo la palabra vigüela en todo el libro, sin embargo aquella sola información puede servirnos para argumentar una posible introducción de aquel instrumento en estos territorios y en aquella época. Ciertamente, respecto a investigación e investigadores, se podría decir que no todo lo que le interesa a uno, le interesa a otro, pero lo que sí se puede convenir es que lo que no sirve a uno, le sirve a otro.

Habrá pues quien no se interese en la crónica, el folklore, en la poesía o en la literatura musicográfica y más bien busque estudios consistentes y rigurosos con el aparataje musicológico, para lo cual deberá servirse del índice analítico en su indagación o bien realizar la búsqueda por los autores que con seriedad y persistencia se han dedicado al asunto: Segundo Luis Moreno, Inés Muriel, Carlos Coba, Juan Mullo Sandoval, Juan Carlos Franco, Ketty Wong, William Guncay, Mario Godoy, Carlos Freire, Patricio Sandoval, Jannet Alvarado, Miguel Juárez, Angelita y Mariana Sánchez, Guillermo Meza, Julián Pontón, Ana Paredes, entre otros, a los que deberá sumar los resultados de las tesis que van produciéndose en las universidades ecuatorianas y aquellas fuentes foráneas que nos han entregado John Schechter, John Leroy Nyberg, Charles Sigmund, Robert Stevenson, o George List.

Estructura

La Bibliografía musical ecuatoriana en línea ha sido dividida en dos partes. La bibliografía general propiamente dicha, que reúne todas fuentes que el autor pudo consultar directamente, revisarlas y comentarlas, de las cuales ha registrado más de 4600 entradas; y, una segunda sección, con unas 100 fichas aproximadamente, que corresponde a la Bibliografía de bibliografías. Esta última registra todas aquellas publicaciones o manuscritos, que no llegamos a palpar, sino únicamente llegaron a nosotros por noticias e información tangencial de otras fuentes documentales.

Algunos de los estudios que se anotan en la Bibliografía de bibliografías, se hallan impresos en revistas o libros editados en el exterior, siendo su obtención difícil desde nuestro país. Sin embargo nos parecía importante el registrar los títulos de las obras, que en alguna biblioteca extranjera será más factible conseguir. (Aún esperamos el encargo que hicimos del trabajo de Marguerite Beclard: Mélodies populaires indiennes: Equateur, Pérou, Bolivie, publicado en Milán en 1923 por la Ricordipero no llegó y nos conformamos con incluirla en la Bibliografía de bibliografías).

La información que consiente nuestra referencia bibliográfica es la misma que admite cualquier tipo de trabajo similar, un registro muy parecido al que se hace en una ficha bibliotecológica. Hemos escogido este modelo y no el APA u otros formatos en los que se suele prescindir de cierta información (por ejemplo no se hace consta en las publicaciones periódicas el lugar), pues consideramos que esta bibliografía está direccionada a la investigación, y por lo tanto nos interesa que esté la mayor cantidad de datos que puedan servir a los investigadores.

Cuando un título no es lo suficientemente explicativo, se ha incluido una pequeña referencia del contenido y además he introducido, también como ayuda, palabras sueltas que sobre música constan en distintas partes del documento. Además consta la ubicación del documento expresada en las siglas de los centros documentales (véase la lista de siglas), para que los investigadores puedan acudir a un determinado centro a consultar la fuente requerida.

Ordenamiento y aspectos generales de la bibliografía

El orden es alfabético por autor (personal o institucional) y por fecha ascendente; desde las referencias más antiguas a las más nuevas. De no existir autor, el título será el que permita su ordenamiento. Cuando no exista fecha y no se haya podido hacer una aproximación, las referencias se colocarán al final de cada autor con el aviso [s.f.]= sin fecha.

En las ocasiones que se han podido hacer precisiones o aproximaciones de lugar o de fecha, esos elementos irán entre corchetes: [Quito]; [1970] o, [s.f., ca. 1965].

En los casos de documentación que no tenían paginación numerada, el conteo de páginas o folios se realizó manualmente y se colocó, igualmente, esa información entre corchetes: [14] págs.

La ubicación donde se reguarda el documento está colocado entre paréntesis, con las siglas de los repositorios: (BEAEP = Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit).

La instrumentación en las partituras, la hemos puesto en mayúscula para que se establezca una diferenciación con el resto de fichas y se pueda hallar más fácilmente en una revisión rápida. Las obras musicales que constan en dos sistemas (dos pentagramas) y tienen la letra o el texto escrito bajo la pauta (y, que a veces, se las señala como para CANTO Y PIANO), serán apuntadas por nosotros como PIANO (texbp), o sea, obra para PIANO con texto bajo la pauta; aquellas correspondientes a CANTO Y PIANO, son para nosotros las que constan en tres sistemas (tres pentagramas, uno para el canto y, los otros dos, para el piano). El resto de instrumentaciones serán señaladas conforme a su original: FLAUTA Y PIANO, VIOLÍN PIANO, ORQUESTA, etc. Cuando en el original no señale específicamente la instrumentación se colocará, por ejemplo: INSTRUMENTO EN CLAVE DE SOL Y PIANO, o sea, un instrumento no identificado y escrito en pentagrama con clave de sol (pudiera ser flauta o violín, incluso canto al que no se colocó el texto) y dos sistemas para el PIANO.

Sobre la ortografía y la grafía

Se han transcrito las referencias con la ortografía que consta en sus respectivas fuentes originales; habrá casos excepcionales que precisen un [sic.] que es el aviso para señalar que así consta el texto original, ejemplo:

Tema el Jahuay. Trabajo realizado en la comunidad de San Rafael con el compañero Sebastián Guamán casado edad 60 años sobre el arte indeguina [sic.] de los Cañaris [manuscrito]. [Quito], 1982. 20 págs.

Sin embargo, en aquellos documentos de siglos pasados que tienen ortografía y grafías diversas se copiará tal cual consta y, excepcionalmente, se pondrá un [sic.], pues de otro modo una frase estaría llena de estos avisos que dificultarían aún más su lectura, ejemplo:

Relación de la real y svmptvosa pompa, con qve el señor Presidente desta Real Audiencia de Quito D. Martin de Arriola Cauallero del Abito de Alcantara, y la Señora Presidenta Doña Iosepha de Aramburu su esposa, festejaron al gloriosissimo Patriarca San Ioseph, en el Convento de nuestra Señora de las Mercedes Redención de cautivos. Predicando a la fiesta nuestro M.R.P. M. fr. Iuan de Isturizaga, Calificador del Santo Officio, Provincial del Orden de Predicadores. Lima: Impresso por Luis de Lyra, 1652. [28] págs.

o,

Quaderno en que constan los salarios de los músicos, fuelleros y sacristanes, correspondientes a la Iglecia del Sagrario, que gosan estos del dinero y ramo de fabrica en este presente año de 1829 [manuscrito]. Cuenca, 1829. 13 fol.

Igual circunstancia se aplicará a las Transcripciones de fragmentos que hemos colocado junto a algunas referencias; habrá contados casos en los que, para una mejor comprensión, se hayan hecho leves adaptaciones ortográficas actuales, aunque manteniendo literalmente su contenido.

Se debe señalar que aquellas obras que no fue posible localizar en los centro documentales y bibliotecas y no tienen ubicación, pertenecen a colecciones particulares; en algunos casos, dada la importancia del documento, nos preocupamos de obtener una copia para el Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana.

Cronología de la producción bibliográfica de la música ecuatoriana

La consideración que pudo tener la música en épocas precolombinas, se manifiesta en la gran cantidad de objetos recuperados de diferentes culturas antiguas por la Arqueología. Somos afortunados al contar con una buena cantidad de instrumentos y representaciones plástico- musicales que tienen mayor antigüedad que muchos de los hallados en diversas zonas de América. Un churo del pre-cerámico (12.000 a.C.- 3.500 a.C.) hallado en el sitio de Las Vegas; así como sonajeros, churos, varias botellas silbato de período formativo (3.500-1500 a.C.) de las culturas Valdivia y Chorrera; del período de Desarrollo Regional, silbatos, rondadores (representación cerámica), sonajeros, ocarinas, botellas silbato, etc.; así mismo se ha hallado varios instrumentos de cerámica, hueso y metal en el periodo de Integración (500 d.C.- llegada de los españoles).

Aunque poco numerosos, son claves los estudios que se han hecho en el marco arqueológico-musical, en tanto nos permiten comprender una parte del contexto de la música nativa antes de la llegada de los europeos a América, así como también obtener información relacionada a construcción y materiales de los instrumentos musicales, gamas y sonoridad de los mismos. Es verdad que la mayoría de estos trabajos son más arqueológicos que musicológicos, sin embargo hay que reconocer la preocupación de algunos arqueólogos y músicos en el tema, entre cuyos exponentes se cuenta a Richard Zeller, John L. Nyberg, Olaf Holm, Julio Aráuz, Jaime Idrovo Urigüen, Ellen Hickmann, Mónica Gudemos, Resfa Parducci y Byron Uzcátegui.

La época colonial por su parte produjo una documentación, que en sus inicios era manuscrita, hasta el siglo XVIII cuando se fueron estableciendo las primeras imprentas a cargo de religiosos. Dudamos un tanto que se haya impreso algún documento estrictamente musical en épocas coloniales; quizá se hayan editado letras de copillas o cánticos religiosos pero no se han hallado en nuestro medio partituras impresas de aquellos tiempos. En manuscritos en cambio se han documentado obras de compositores como Manuel Blasco, Gonzalo Pillajo y Joseph Hortuño y otras anónimas que datan del siglo XVII, obras polifónicas que junto a algunos libros corales son los testimonios de la música que sonaba en los recintos sagrados del catolicismo y que muestran una clara imitación a las manifestaciones europeas (véanse los trabajos de Isaac Cazorla, Mario Godoy o Miguel Juárez). Quizá el Guamán o Guamancito, música instrumental religiosa con sabor pentafónico indígena, fue la réplica a la música sacra saturada de sonido occidental. Robert Stevenson, Miguel Juárez, Daniel Torres Tear y Peter Pontvik han realizado transcripciones pautadas de obras musicales de la Colonia.

Sobre la música también se hallará información, la mayoría de veces de manera tangencial, en las crónicas de Indias, relaciones históricas, geográficas y registros coloniales administrativos, religiosos o legales, que en unos casos suelen decirnos cómo fue percibida la música indígena en oídos europeos y la manera de administrarla, prohibiéndola o usándola con fines evangelizadores[1]. Alguna documentación también nos entregará datos relativos a nombres de músicos, géneros, instrumentos, salarios, problemáticas socioeconómicas y asuntos relacionados a festividades. Escritos de soldados, religiosos, emancipadores, funcionarios administrativos y visitantes de los siglos XVIII y XIX, se presentarán a través de algunos autores como Pedro Cieza de Léon, Diego de Córdova Salinas, Bernardo Recio, José Chantré y Herrera, Eugenio Espejo, Charles-Marie de la Condamine, Antonio Ulloa, Mario Cicala o de William Bennet Stevenson; éste último autor marca el inicio de una serie de descripciones de viajeros que apuntan conductas y costumbres de la gente de estos territorios en el siglo XIX: Alejandro Holinski, Friedrich Hassaurek o Enrico Festa que dejaron señales de fiestas populares e indígenas, así como comentarios de similares asuntos de la población afro.

Descontando las partituras, ninguno de los documentos mencionados estaba dirigido a la música de manera exclusiva y, más todavía, ninguno era un estudio histórico sistematizado de la música de los siglos XVI-XIX. Habrá que esperar hasta los años 40’s del siglo XX cuando José María Vargas se encargará de entregarnos noticias históricas con fuentes primarias en sus artículos de la música en la Colonia y, luego, ya en los años 60’s, lo haría el prestigioso musicólogo norteamericano Robert Stevenson, con su ensayo “Music in Quito: four centuries”, que lo publicó en el año de 1962 (lo reeditó con pocos cambios en 1982). De 1973 data el estudio de Joan y Frank Harrison que daba conocer villancicos ecuatorianos de antigua data.

Escritos republicanos

A pesar que los movimientos de emancipación americanos lucharon por romper la subordinación que se mantenía con Europa, culturalmente el vínculo se mantuvo. Bolívar bailó minués y contradanzas con Manuelita Sáenz y en su ingreso triunfal a Quito, en 1822, las bandas tocaban valses en su homenaje. Esa subordinación cultural mantuvo el afán de sintonizarse y alcanzar a la civilización del Viejo Continente y sus expresiones musicales. Quizá por eso los primeros libros de música que se publican en nuestro medio son tratados de teoría musical; el de mayor antigüedad que hemos registrado fue impreso en Guayaquil en 1827: Principios de música dispuestos para la instrucción de los alumnos del Colegio Nacional de San Ignacio Loyola de esta Capital por su Director C.J.T.A. Aparecen luego otros, en 1843: Principios de Música de J. T. Aguirre (en Guayaquil, 2da ed.); en 1857: El dulce sonido de la música hechiza aun a la víbora, de Lozada (en Quito); y, por ese mismo año El catecismo musical de Juan Agustín Guerrero (ca. 1818-1886); después, el Tratado completo de teoría y práctica de la armonía. Contiene la doctrina de la ciencia y del arte, compendiado por Mario de la Torre, en 1879, etc. A lo largo del siglo XIX, Juan Agustín Guerrero, Lozada, Mario de la Torre, Nicolás Abelardo Guerra se encargarían de compilar y hacer traducciones de este tipo de trabajos, así como de escribir su aprendizaje con algún profesor extranjero para publicarlo como libro; es el caso de Juan Agustín Guerrero, quien señala que:

“Con respecto al señor Zaporta diremos tan solo dos palabras, que con su venida a Quito se conoció el verdadero sistema de la enseñanza de piano, que mientras tanto había andado al capricho de los organistas, y que, Zaporta, tan querido y apreciado como Neumane, dirigió las bandas Militares, dejó discípulos, adelantados, y es a él a quien se debe el conocimiento práctico de muchas reglas que habían sido desconocidas, por eso uno de sus alumnos [se refiere a él mismo], conociendo lo importante de sus lecciones, publicó una pequeña obra intitulada ‘Catecismo Musical’, la que ha servido de texto para la enseñanza de los principios elementales en toda la República, y que fue premiada con la medalla de oro en la exposición de 1857”. (Guerrero, La música ecuatoriana desde su origen hasta 1875, Quito, 1876, p. 30-31).

Al parecer el Catecismo de Guerrero fue publicado en 1857; hemos documentado solamente una reimpresión hecha en Riobamba, seguramente por la misma época. Guerrero, si bien como todos los músicos mestizos de su época, estaba formado con los elementos y aspiraciones de la música europea, fue el primero en volver los ojos hacia las expresiones musicales internas. Quizá en esto mediaron dos circunstancias artísticas: la pintura y la música.

Los acuarelistas habían desarrollado una tendencia costumbrista en su arte, quizá en miras de expender sus trabajos a visitantes extranjeros que buscaban lo pintoresco y seguramente también porque los artistas visualizaban y se sensibilizaban con la riqueza cultural del pueblo indígena. Recordemos que Guerrero era pintor y músico y quizá ello influyó para que su preocupación en la documentación musical, al igual que en la acuarela, incluyera música local. Otro hecho que seguramente confluyó a la interiorización reflexiva de Guerrero hacia una especie de pre-nacionalismo, fue un pedido que le hiciera una comisión científica extranjera:

“En 1865 llegó a Quito una comisión científica de España, y entre las muchas curiosidades que recogió, el señor Marcos Jiménez de la Espada[2], me mandó coleccionar todas las melodías indianas y populares, para llevarlas al museo de ciencias naturales de Madrid, quien, al despedirse, me dijo: ‘Le suplico no olvide de enviarme todo lo más que Ud. pueda recoger, porque quiero que el museo no carezca de estas reliquias sudamericanas’.

“Si la España soberbia y antagonista nuestra no se ha desdeñado de guardar en su museo la música de nuestros indios ¿Por qué nosotros nos empeñamos en despreciarla? ¿Somos acaso tan ignorantes o injustos, para aborrecer lo que es propio por amar lo que es ajeno?” (Guerrero, La música ecuatoriana desde su origen hasta 1875. Quito, 1876. p. 13)

Esta cita nos hace considerar que los discursos iniciales de la música ecuatoriana se manifestaron en un marco patriótico republicano que, a su vez, conllevaba hacia el concepto cultural de “lo propio”, “de lo ecuatoriano”. Con esos elementos podríamos decir que entre los artistas había una evidente conciencia local con la música.

Las dos primeras compilaciones en este sentido corresponden a los años de 1840 y la de Juan Agustín Guerrero realizada por 1865. La una es un álbum manuscrito de repertorio de algún músico de entre fines del siglo XVIII y la primera mitad del siglo XIX, que trae el título de Colección de tocatas de violín, antiguas y modernas dividida en tres partes… compuesta en Quito el año del Señor de 1848 en cuyo contenido es factible hallar obras que se ejecutaban en el contexto religioso y popular e incluye una gran cantidad de ejemplos de tonos patéticosvalsespolkastonos de navidad, y varias piezas que claramente denotan raíces indígenas y populares como El Sanjuanito, El jivaritoOtavaleñoEl guayllabambeño, El CajabambaEl amor fino, Guamancito, El Albacito, entre otros.

Si bien, la mencionada Colección es un formidable documento que permite conocer la preocupación por incluir ejemplos del entorno local, creemos que la primera señal de una etnografía musical intencionada –así haya sido realizada por encargo- corresponde a Juan Agustín Guerrero, al recoger muestras que consideró eran representativas de estas tierras, como el MashallaYupaichiscaCuxnicoJaguay, el Alza que te han vistoAmorfino, un aire de los Quijos y varios sanjuanitos, entre otras, que fueron adaptadas para piano y que, Jiménez de la Espada, presentó en el Congreso de Americanistas de 1881 bajo el título de Yaravíes Quiteños. Años después, en 1883 la colección se publicaría en Madrid. No se dio el crédito al compilador original, pero de todos modos hay que rescatar el hecho de que por primera vez y dentro de ámbitos académicos, se presentó la música de sectores excluidos, a los que se les negaba la posibilidad de reconocerles una expresión sonora válida y estética.

Haciendo un seguimiento a Guerrero veremos que en 1876 publicó su opúsculo La música ecuatoriana desde su origen hasta 1875, al que consideramos la primera historia impresa sobre música ecuatoriana y, aunque con un título poco original, quizá siguiendo patrones de su tiempo (similares títulos encontramos en Chile y en nuestro medio había el Resumen de la historia del Ecuador desde su origen hasta 1845 de Pedro Fermín Cevallos), y con un epígrafe demasiado ampuloso para los alcances de su contenido que, en 55 páginas, se centra esencialmente en el movimiento musical de Quito, aún así, es el documentos más importante que desde una perspectiva histórica de la crónica se haya producido en aquella época. En él, además del testimonio de Guerrero como protagonista de algunos hechos narrados, se puede encontrar escrita la inicial preocupación por dar valor a la música indígena:

[…] “los indianos, desposeídos de su propiedad y abatidos con el recuerdo de sus padres, lloraban en las cabañas, manifestando su pena al son del pingullo y del rondador. Y he aquí el origen del yaraví, de esa música natural como la del tiempo de los patriarcas, y que ha disputado a la europea, no por su perfección, porque nada tiene de perfecta, sino por el amor con que ha sido recibida y conservada por el pueblo.

“El yaraví no tiene nada de fantástico ni hermoso, por lo contrario, es tan natural y sencillo como un suspiro, y falto de reglas músicas; no es más que la repetición de dos o tres frases melódicas, de donde resulta la monotonía, por un solo tiempo, y sin más novedad que unas pocas notas que se alteran para variar la expresión; pero lo cierto es, que para el quiteño no hay mejor música de corazón que el yaraví, con él llora o se divierte, y entre el yaraví y una ópera italiana él está siempre por la música de su país; y no le falta razón, porque es la música de sus padres, se ha connaturalizado con ella desde la infancia, y parece que sus acentos melancólicos son aun los vínculos del amor para con su patria”. (Guerrero, La música ecuatoriana desde su origen hasta 1875. Quito, 1876. p. 12).

Hojas sueltas del último tercio del siglo XIX dan testimonio de cierta actividad musical y la preocupación de los músicos por el cierre del Conservatorio que se produjo en Quito en 1877, tras la muerte de su fundador García Moreno, quien en decreto de 1870 publicado en el periódico El Nacional, que era el Registro Oficial de la época, lo fundó con profesores italianos y nacionales; por su parte el Boletín de la Escuela de Música (1885) hace constar que los materiales que pertenecieron al Conservatorio se traspasaron a la mencionada Escuela de Música, este boletín viene a constituirse en la primera revista musical de nuestra historia (al menos la primera que se ha logrado registrar). La publicación del Método breve, sencillo y fácil, de aprender a tocar la vihuela, sin maestro (año, 1890) iba cerrando el siglo.

Los cancioneros, cuyo modelo seguramente fue implantado por religiosos con su colección de cánticos, tienen en el libro manuscrito [Villancicos, loas, salves, romances y cánticos religiosos], [Quito], [1777-1789] su primera muestra, que presenta una gran cantidad de letras religiosas, en castellano y quichua y con menciones a géneros de la música popular de la época como el costillar, el hueso de los negros, la requena, la vidalla, la cadena, la cholita, el chanceado, el polvo de Antequera, la favorecida, la pisa, el Ay! ay!, etc. Se menciona en una de las coplas al Obispo de Quito, Blas Sobrino y Minayo, lo cual nos ha permitido inferir que se trata de un documento del último tercio del siglo XVIII.

Después, ya en 1892, se publicarán los Cantares del pueblo ecuatoriano, obra compilatoria realizada por Juan León Mera, en el cual nuevamente se advierte la intencionalidad de conceder al pueblo y a sus producciones cierto valor estético. Otros cancioneros se publicarán y comercializarían a fines del siglo XIX en Quito y Guayaquil, y en ellos se podrá advertir ya las formas estandarizadas en cuanto a forma, extensión y contenidos: dimensiones más bien pequeñas, de entre 8 a 12 páginas y con los éxitos de la moda musical interna y externa: polcas, mazurcas, couplet y pasillos; tradición que continuó en el siguiente siglo con la publicación del Cancionero del Guayas, Cancionero manabita, El aviador ecuatoriano o El mosquito, entre muchos otros.

El siglo XIX se cierra con el establecimiento de la primera imprenta musical organizada por el músico y compositor Aparicio Córdoba y de la cual quedan unos pocos impresos realizados en ella (Primeras quejas, pasillo; Trisagio del corazón de JesúsEl rosario de la Aurora y Grata sorpresa, mazurca). Sin duda la publicación de partituras tenía su complicación y costo, solo unos pocos ejemplos se pueden hallar en revistas de fin de siglo; no habiendo un mercado suficiente que sustente su producción, eran más bien documentos que se difundían en forma de manuscritos. En 1897 se publica la teoría de Nicolás Abelardo Guerra que posteriormente tendría un par de ediciones, una en 1911 y otra en 1929.

En 1900 se vuelve a fundar el Conservatorio en el Gobierno de Eloy Alfaro, otra vez con maestros italianos, quienes dan a conocer unas pocas obras suyas, que se publican en revistas de la época (véase Brescia, Marcelli, Behobide, este último de nacionalidad española); desafortunadamente las obras de Brescia que se hicieron con materiales sonoros indígenas, solo pudieron ser escuchadas en su tiempo y quedan algunos reportes de ello, pero no sus composiciones, las que seguramente habrá llevado con él cuando se produjo su abrupta salida del país en 1911.

Hemos podido documentar una ponencia del compositor nacionalista y coleccionista de instrumentos musicales, Pedro Pablo Traversari que la presentó en 1905 a un congreso de historia en Roma: “L’ arte in America. Storia dell’arte musicale indigena e populare. Arie, canzoni, poesie, strumenti e danze”. Traversari igualmente dejó varios trabajos inéditos, que contenían sus planteamientos históricos, estéticos y folklóricos, entre los que destacaba su descubrimiento de los sistemas pentafónicos incaicos; hay que adicionar a su accionar su incomparable colección de instrumentos musicales de las culturas nativas americanas, con los que se fundó el Museo que hoy lleva su nombre. De su producción basta apuntar como aporte El arte en América (manuscrito, 1902), El arte aborigen del continente americano: investigaciones históricas y arqueológicas (mecanografiado, ca. 1920-1925), y su Catálogo del Museo de Instrumentos Musicales de América perteneciente a Pedro P. Traversari Salazar: 1884 a 1905 (algunos de estos trabajos fueron dados a conocer y/o publicados inicialmente por el autor de esta bibliografía). Creemos que junto a Moreno, Traversari debe ser considerado como musicólogo pionero.

En los años 20’s aparecen estudios significativos en relación a temáticas antropológicas y musicales del Ecuador, aunque llevados a cabo por extranjeros; los trabajos del finlandés Rafael Karsten sobre los “jívaros” (que han sido republicadas en versiones en español por la editorial Abya-Yala) con algunos ejemplos musicales, y la obra que ha sido considerada como la primera luz etnomusicológica de culturas sudamericanas: La música de los Incas y sus sobrevivencias (1925) de los franceses Raoul y Marguerite d’Harcourt (cuya versión en español se publicó en Perú recién en 1990), que trae transcripciones de piezas musicales indígenas de Ecuador, Perú y Bolivia. Hemos llegado a la conclusión que los D’Harcourt no estuvieron en nuestro país, así que los ejemplos ecuatorianos que insertan en su trabajo debieron ser facilitados por Paul Rivet, quien hizo colectar ejemplos musicales en su estadía por estos lares.

Cuando la década de los 20’s fenecía y empezaba la década de los 30’s del siglo XX, se dan a conocer tres trabajos fundamentales, que marcan un paso significativo en la investigación musical local: La música en el Ecuador de Segundo Luis Moreno, que se publicó en El Ecuador en cien años de independencia (1930); La música en el Azuay (1930) de José María Astudillo impreso en Cuenca; y, desde Chone, en el litoral manabita, Manuel de Jesús Álvarez presenta Estudios folklóricos sobre el montuvio y su música (1929). Con estas producciones bibliográficas, se presenta una nueva etapa en cuanto a la consistencia de escritos musicales. Segundo Luis Moreno establece una periodización tomada de los historiadores generales: Prehistoria, Colonia y República para explicar el desarrollo de la música en el país; Álvarez dirige su atención, como un caso excepcional, a las expresiones montubias y Astudillo da a conocer la variada gama de compositores de música religiosa y popular de su entorno. En los años 30’s también se publican las composiciones del azuayo Francisco Paredes Herrera y en Guayaquil los álbumes de Nicasio Safadi.

Respecto a los pueblos indígenas de la región oriental, a más de los aportes de Rafael Karsten, ya mencionado; fue el padre Raimundo Monteros quien publicó en 1942 un trabajo titulado Música autóctona del Oriente ecuatoriano, con la transcripción de unas cien melodías de indígenas “jívaros” y quichuas Andoas; es de lamentar que no incluyera un pequeño estudio a su ensayo y que no nos dejara, incluso, más información de su propia persona. De todos modos, igual que la colección de Agustín Guerrero, la de Monteros se puede considerar –por una colección de campo- como material para el estudio etnomusicológico, aun cuando no haya habido las herramientas de aquella ciencia en sus diseños y más funcionaba la intuición y, en el caso de los religiosos, la intencionalidad evangelizadora.

Segundo Luis Moreno continuó editando sus investigaciones y en 1949 hizo su tributo más claro hacia una Etnomusicología ecuatoriana con su trabajo: Música y danzas autóctonas del Ecuador, probablemente el más conocido en el exterior por ser una edición bilingüe. Fue el compositor Luis Humberto Salgado, en sus artículos “Musicología” y “Etnomusicología”, que se publicaron en el diario El Comercio en 1964, quien otorgó honoríficamente a Moreno los títulos de Musicólogo y Etnomusicólogo, los cuales fueron refrendados luego por Charles Sigmund en su estudio “Segundo Luis Moreno (1882-1972): Ecuador´s pioneer musicologist”.

“El Ecuador también cuenta con un genuino etnomusicólogo, que es el maestro Segundo Luis Moreno; compositor que ha realizado investigaciones in situ (en un lugar) de nuestra producción vernácula, (ancestral) y popular, cuyos laboriosos estudios los ha plasmado en obras representativas dentro de los dominios de la musicología”. (Salgado, Luis H. Quito, 1964, recorte de prensa de El Comercio).

Los años 50’s y 60’s se caracterizan por centrarse en estudios etno-culturales y folklóricos con tres personalidades que dejaron una gran cantidad de material bibliográfico en estas áreas: Piedad Peñaherrera, Alfredo Costales y el brasileño Paulo de Carvalho-Neto; los primeros, autores del diccionario etno-folklórico El Quishihuar o el árbol de Dios en el que se incluyen fichas de campo y transcripciones musicales hechas por Carlos Coba Andrade en base a registros en cinta de carrete abierto; y el segundo, autor del Diccionario del folklore ecuatoriano, empeñado en dejar una rigurosa metodología dentro de la ciencia folklórica, a la que se acogieron varios intelectuales y estudiosos de Quito y Cuenca, estableciendo Institutos de esa rama, manteniendo revistas de difusión y realizando grabaciones de campo (que no se sabe quién las resguarda). La continuidad en esas líneas de estudio las siguieron Guido Garay y, en nuestro tiempo, Wilman Ordóñez. En 1962 se publica un libro que ha tenido muchos seguidores en su formato, colectar biografías de músicos y, a modo de cancionero, letras de canciones: El florilegio del pasillo ecuatoriano de Alberto Morlás Gutiérrez.

Volviendo al campo musical, después de Moreno, en una siguiente fase, con una visión nueva y más rica en recursos del pensamiento musicológico se hallan los escritos de Inés Muriel, con estudios de Musicología en Alemania, quien hizo investigaciones relativas a los “jívaros” del Oriente ecuatoriano y sobre instrumentos musicales arqueológicos, pero al no encontrar en nuestro medio el debido espacio a su trabajo decidió migrar. Por esta misma época, años 70-80’s, presenta su aporte, el ex padre franciscano Carlos Coba Andrade, quien viajó en 1974 a Venezuela para especializarse en la rama etnomusicológica en el INIDEF y que nos dejó un gran trabajo en la organología: Instrumentos musicales populares registrados en el Ecuador, en dos tomos.

A inicio de los años 80’s el francés José Berghmans viene como consultor de la Unesco, y junto a un equipo de jóvenes músicos ecuatorianos, entre los que se hallaban Milton Estévez y Diego Luzuriaga, realizan investigaciones de música andina de tradición oral, que se extendió también a registros en cinta magnetofónica de las culturas andina, afro y shuar, así como a instrumentos arqueológicos. Intentamos localizar nuevamente el informe final de Berghmans que lo habíamos registrado en el Instituto de Patrimonio Cultural hacia 1987, junto a un buen número de cintas con grabaciones de campo[3], pero no pudimos dar con él. Sobre las cintas, bajo mi información, cuando nos hallábamos haciendo el registro de material patrimonial para el Ministerio Coordinador de Patrimonio con Juan Mullo, se lograron relocalizar. En 1983 se publica el extenso trabajo biográfico e ilustrado del investigador Rogelio Jaramillo titulado Loja cuna de artistas; aparecen también impresas las composiciones musicales de Rafael Carpio desde Cuenca y de Cornelio Cevallos desde Tulcán, en 1984 y 1985 respectivamente; y, por estos mismos años se publican las obras de la compositora quiteña Inés Jijón.

Hasta aquí podemos apreciar que la investigación y su producción bibliográfica en Ecuador, en gran medida, ha sido sobrellevada esencialmente desde propuestas y perspectivas personales, pues no ha habido una política cultural o un centro académico con recursos que, a nivel nacional, planifique, coordine y respalde las tareas de este campo a mediano y largo plazo. Todo ello a pesar de que en distintas épocas los músicos han dejado patente la necesidad de crear espacios de investigación, creación y divulgación, así como la preocupación de formar bibliotecas y medios de difusión especializados, que recojan, den a conocer y resguarden las diversas expresiones sonoras del país para las futuras generaciones. Sin embargo, aquellos señalamientos que devienen de los primeros músicos nacionalistas (que a la vez fueron los investigadores pioneros), no tuvieron una respuesta adecuada desde las esferas pertinentes, solo así se explica que el siglo XX pasó -con alguna excepción- sin que se logre consolidar un real centro institucional que forme cuadros, asigne recursos, divulgue investigaciones y, sobre todo, que organice la tarea musicológica con visión a futuro. Ha habido intentos, pero, en la mayoría de los casos sin el respaldo necesario, por lo que no han podido ser contundentes ni perdurables. Es posible que a nivel social y desde el Estado aún no se vislumbre el valor que pudiera tener este tema, que abarca planos sonoros, históricos, patrimoniales e identitarios.

Aún así, por períodos, en la capital se fueron constituyendo organismos -no siempre desde el ámbito musical- que hicieron aportes investigativos y publicaciones con destacadas contribuciones: en los años 50’s el Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía; en los 60’s la Sección de Artes Musicales de la Casa de la Cultura Ecuatoriana; en los 70’s el Instituto Otavaleño de Antropología; en los 80’s el Instituto Andino de Artes Populares, el Centro de Investigación y Cultura del Banco Central del Ecuador y el Departamento de Investigación y Composición (DIC) del Conservatorio Nacional de Música; y, en los años 90’s, la Corporación Musicológica Ecuatoriana CONMÚSICA; ésta última organización continua sus tareas en nuestros días de manera independiente, con las implicaciones que ello supone, escacez de recursos e intermitencia en sus producciones. Por otra parte, en tiempos más recientes, algunas Universidades que abrieron sus estudios a la música, van mostrando en forma más regular, la producción de trabajos de investigación musical, algunos de los cuales incluso han sido llevados a la publicación impresa. Habrá que esperar que la Universidad de las Artes, fundada hace poco más de tres años haga conocer sus contribuciones y muestre el potencial que deben reportar este tipo de organismos académicos, de donde se espera surjan algunas soluciones para los anhelos investigativos.

Finalmente llegamos a la época contemporánea que alberga a nuevos investigadores, con diversas formaciones, antropológicas, folklóricas, etnomusicológicas e incluso aficionados cuyas prioridades son la interpretación, el magisterio o la composición, pero con las calidades suficientes como para signar a sus trabajos dentro de parámetros musicológicos, y que en conjunto van marcando los nuevos rumbos de la producción bibliográfica y musicológica.

Entre los destacados investigadores musicales ecuatorianos se encuentra Juan Mullo Sandoval, quizá quien más labor ha hecho para que esta rama se desarrolle, poseedor de una gran capacidad de escritura y análisis; Ketty Wong, graduada como musicóloga y etnomusicóloga y por tanto requerida para realizar tareas vinculadas a la academia internacional; Juan Carlos Franco (alineado a la etnomusicología, al igual que Mullo), con trabajos cuidados y de gran calidad, Mario Godoy, que ha tendido su esfuerzo a dejar una nueva historia de la música, con énfasis en la época colonial. Así mismo hay que reconocer los méritos de William Guncay y sus estudios sobre el bandolín; Julián Pontón y sus investigaciones de aerófonos andinos, Wilman Ordóñez y su incansable labor en el folklore, Carlos Freire y César Santos formando nuevos investigadores, Lindberg Valencia y su aporte a la cultura afro, Jonny García, Consuelo Puga, Estefano Lovato y muchos otros que tienen sus nombres inscritos en la presente bibliografía, bibliografía que esperamos sea una herramienta al servicio de jóvenes generaciones que tendrán a su cargo el producir una mayor y más cualificada documentación para beneficio de nuestro pueblo y su historia musical.

***

Para cerrar esta introducción, quiero agradecer el apoyo familiar de Aída, Paula Emilia y Juan Agustín por su continuo respaldo y comprensión a mi trabajo; así mismo el soporte que en su momento me supieron dar mis padres, Gonzalo y Mélida, y mis hermanos (Renato, Paulina, Tania, Mauricio, Mario, Denis, Mireya). También mi agradecimiento al investigador Honorio Granja Azanza quien, allá por 1988, puso a mi disposición algunas de sus fichas recogidas y además propuso la publicación de mi Bibliografía al CIC del Banco Central del Ecuador. Igualmente guardo agradecimiento a las personas que supieron darme su atención en los centros bibliotecológicos, tal es el caso de la señora Laura de Crespo (†), Directora de la Biblioteca de Autores Nacionales de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, a los bibliotecarios de esa institución, así como a los de la Biblioteca Municipal González Suárez, Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit; al director y funcionarios de la Biblioteca Municipal Carlos Rolando; a mis amigos Wilman Ordóñez Iturralde (en Guayaquil), a César Santos, Juan Mullo, Eugenio Auz, Carlos Coba, William Guncay, Wilma Granda, Gerardo Guevara, Aliz Fernández Salvador, Álex Alarcón, Alfonso Campos, Hugo Delgado Cepeda, Guido Garay (†), Alejandro Pro Meneses (†), Carlos Freire, Freddy Bravo (Cuenca), Jorge Núñez, Lucía Moscoso, Manuel Mesías Carrera (†), Gonzalo Benítez (†), Elminia Muñoz, Luis Fernando Carrera, César Chauvín, Oswaldo Carrión, Juan Carlos Franco, Raúl Garzón (†), Wilson Haro, Margarita Laso, Pablo Valarezo, Patricio Álvarez, Nidia Gómez, Lidia Noboa (†), Jaime Portugal, Williams Báez, Angelita Sánchez, Gonzalo Teanga; también a René Bonilla, Fausto Salgado (†), Marcos Espinoza (†), Magdalena Novoa, Benjamín Ortiz B., José Manuel Ortiz, Guillermo Ayerve, Ketty Wong, Alfonso Ortiz, P. Francisco Piñas, José Vera, Ramiro Uribe, P. Walter Verdezoto, Mesías Maiguashca, Mario Godoy, Julio Bueno, Pepe Bevavides, Jonh Walker, Luis Palacios Bonito. Un agradecimiento especial a quien, desde el exterior, accedió solidaria y diligentemente, a conseguirme algunas referencias que necesitaba: María Cristina Breilh. Así mismo, a quienes en el último tramo, cuando las fuerzas se agotaban en la compleja edición del presente libro, Mireya y Mauricio Guerrero que supieron auxiliarme con los índices analíticos. En fin, a todas las personas que desde 1982, en algún momento y de algún modo contribuyeron a este trabajo, y cuyos nombres se me escapan de la memoria, pero que saben que les guardo el más grande de mis reconocimientos.

Este trabajo está dedicado a la Academia Nacional de Historia, por ser la entidad que regenta el pensamiento científico del Ecuador y a su accionar que busca que se comparta el conocimiento de nuestro pasado.

Pomasqui, marzo, 2017

[1] El catálogo de partituras, en un tomo separado, esperamos poder editarlo en el futuro al igual que una hemerografía que empezamos a realizarla años atrás.

[2] El padre Crespi, en carta de 1902, apuntaba que la música prestaba los mejores servicios para la conversión, refiriéndose a los indígenas de la región oriental: “Por medio de la música continuaremos amansándolos”, Crespi, [ca. 1941].

[3] Jiménez de la Espada, Marcos. Cartagena, 5 marzo, 1831-Madrid, 3 octubre, 1898. Historiador. Presentó en el Congreso de Americanistas de 1881 la colección Yaravíes quiteños, la compilación que pidió hiciese a Juan A. Guerrero. [N. del E.].

[4] Logramos transferir por esos mismos años, a un par de casetes, unas pocas muestras de esos registros sonoros que se hallaban en cintas de carrete abierto.

EPÍLOGO

Han pasado 35 años desde que empecé la presente tarea que ve la luz como libro digital, la Bibliografía de la música ecuatoriana, que ahora se encuentra alojada en la tecnología informática permitiendo su consulta desde cualquier parte del Mundo.

Sobre la investigación documental de la música ecuatoriana – a la que me he dedicado casi toda mi vida- y en la que se halla inmersa la producción de esta bibliografía, hay que decir que resulta una tarea compleja en nuestra realidad; de todos modos aquello no ha sido justificación para detener nuestra labor. La empecé en 1982, con 20 años de edad y con aquella vehemencia de ideas transformadoras que abandera el comunismo, que quiere un mundo más justo, igualitario y mejores días para la sociedad y, a la par, con el interés vivo de conocer la cultura musical de nuestro pueblo, sus expresiones y sus escritos.

Con esas inquietudes de por medio y en la búsqueda del caudal del conocimiento que reservan los documentos, comencé a visitar asiduamente los centros documentales en una indagación que en primera instancia resultó infructuosa. Cuando me acercaba a las bibliotecas a preguntar sobre documentación musical y partituras ecuatorianas, todos se encogían de hombros y afirmaban que eso no existía. Es posible que una de las razones para realizar esta bibliografía haya sido contradecir aquellas afirmaciones que dejaban la sensación de que intelectual y artísticamente en música no existíamos. Esa desazón comenzó a desvanecerse cuando hallé en mi propia casa, un libro que había adquirido mi padre para su biblioteca, el primer tomo de La música en Ecuador (1972) de Segundo Luis Moreno; fue sin duda un hallazgo inspirador que condujo mis aspiraciones hacia la historia de la música ecuatoriana.

Con esos elementos iniciales, iban surgiendo otras coordenadas que permitían concienciar la existencia de otras músicas totalmente diferentes a las que nos acostumbraban los medios de comunicación, y que no eran incluidas en sus programaciones: música indígena, afroecuatoriana y música “académica nacional”, de cual uno sabía de su objetividad por ser alumno del Conservatorio Nacional de Música. En 1988 ya había recuperado una buena cantidad de información que se traslucía en más de 1.800 fichas y había logrado autoeditar un modesto folleto que lo titulé Primicias de la guitarra ecuatoriana, en el cual coloqué mi primera lista de fuentes documentales.

Hacia fines de 1989 propuse la publicación de la Bibliografía. Una de las pocas posibilidades se abrió en el Banco Central del Ecuador, más precisamente en el CIC (Centro de Investigación y Cultura), que era comandado por el Dr. Irving Zapater. Aquel departamento había alcanzado gran prestigio pues logró poner en circulación una buena cantidad de trabajos de investigación, de publicaciones facsimilares y libros de valor histórico, así como tener a su cargo varias publicaciones periódicas que se encargaban de divulgar las actividades culturales del país. Tras firma del contrato, en 1990 el área editorial del Banco Central del Ecuador dio inicio a su edición; tras su levantamiento de texto (que en aquel entonces se realizaba en compouser, pues los computadores eran casi desconocidos) se sucintaron cambios administrativos en el área de publicaciones que coartaron el objetivo y la Bibliografía quedó en la primera corrección sin llegarse a publicar. Se perdió la primera coyuntura… Posiblemente me faltó presionar, pero nunca he sido bueno con lo que llaman habilidades sociales e institucionales.

En ese interludio obligatorio, con el afán de circular algunos de los materiales documentados, fundamos e integramos organismos como la Corporación Musicológica Ecuatoriana CONMÚSICA y medios de divulgación a través de los cuales logramos publicar algunos trabajos que eran desconocidos en nuestro tiempo: Yaravíes quiteños (1883); El arte en América (1902) de Pedro Pablo Traversari; El montubio y su música (1929) de Manuel de Jesús Álvarez, La música en Ecuador (1930) de Segundo Luis Moreno así como trabajos de compositores (Corsino Durán, Julio Cañar, Luis Humberto Salgado, Carlos Bonilla Chávez, etc.), géneros musicales y otros tópicos relacionados.

Luego, tras largas pausas en la compilación bibliográfica, hice un nuevo intento; en el año 2004 propuse otra vez su publicación; sin embargo tras lograr el primer acuerdo, la jubilación de una de las personas, que se interesó y valoró el trabajo, hizo que no se pueda sobrellevar el cometido; después ya tratando con los estamentos burocráticos que tomaron la posta, se dio por terminado el asunto con la respuesta predilecta y constante: -no hay fondos (quizá por eso, más que por razones ecológicas, la decisión que nos ha llevado hoy a hacer la publicación en digital).

En el año 2016 presenté dos proyectos al Ministerio de Cultura y Patrimonio (investigación y circulación); el primero, quizá mucho más interesante, trataba sobre la música ecuatoriana desde la independencia hasta la revolución liberal y, el segundo, que en realidad lo presenté como muletilla, era la bibliografía. Me llamó la atención que los jurados escogieran la bibliografía. Y si bien el monto solicitado fue reducido a menos de la mitad (de todos los proyectos ganadores), hay que decir que lo que me motiva finalmente es el hecho de que por fin la Bibliografía puede prestar el servicio para el cual se hizo. Es verdad que la Bibliografía ha corrido por ahí en copias entre algunos investigadores, que ojalá la hayan aprovechado pues para ello se ha escrito, sin embargo la posibilidad de que maestros y alumnos que preparan sus trabajos en torno a la música puedan ayudarse con ella es para mí el mejor aliento, ese es el mayor valor para una obra que la considero sobremanera, seguramente porque me ha acompañado casi toda la vida y no he podido deshacerme de ella.

Hay que decir que el traspaso del procesador de palabras a una hoja de cálculo significó una ardua tarea, pues se trataba de mover cerca de 90.000 componentes, cada uno a sus respectivas celdas. Esto se debió a que inicialmente cuando recién tuvimos al alcance una computadora comenzamos a levantar las fichas de cartulina a un procesador de palabras. Alguna vez hacia 1994, decidimos migrar el texto a una base de datos que se llamaba filemaker, pero el archivo se dañó y tuvimos que volver a nuestras fuentes iniciales del texto en Word y las fichas bibliotecológicas. Perdidos un tanto la esperanza de publicar la obra y no nos preocupamos de trasladar la información a una hoja de cálculo, que hubiera ayudado mucho en estos días.

Una vez trasladado el texto, hemos integrado cerca de 2.000 fichas adicionales al trabajo original, sumando en total 4.723 referencias. Quedaron fuera varios centenares de documentos por falta de tiempo y recursos; así también desechamos unas 40 fichas para una futura verificación por tener inconsistencias y que esperamos integrarlas en otra ocasión.

Otro de los problemas que reparamos al actualizar la bibliografía, es que nuestra preocupación era consignar el lugar donde se podía consultar la obra. Algunos de esos sitios ya no existen o han modificado su ordenamiento o su catalogación. Por ejemplo se apuntó el código que constaba en los libros del Conservatorio de Quito, pero después de tanto tiempo era obvio que los sistemas de registro cambiaran dejando invalidado el nuestro; así también existía una especie de biblioteca de temas arqueológicos en el edificio del Banco Central del Ecuador en Quito (el que estaba aledaño a La Alameda) con una buena colección de charlas grabadas y documentos mecanografiados y que ahora no existe; algo similar nos pasó en Guayaquil en esa misma institución; supongo que los materiales (en este caso una gran cantidad de casetes con registro sonoros de expresiones del Litoral) y aquel que había en las Musicotecas provinciales seguramente fueron a parar en alguna de las dependencias aledañas, que ahora son parte del Ministerio de Cultura.

Si bien es cierto que una bibliografía jamás queda concluida, el alcance cuantitativo que ahora presentamos es estimable, en procura de cubrir temáticas diversas y complementarias de la música. En el área histórica y científica se cuentan con las clásicas bibliografías de Robert E. Noris Guía bibliográfica para el estudio de la Historia ecuatoriana (Guides and bibliographies series, No. 11, p. 128-132. Austin: Institute of Latin American Studies, c1978); y, de Carlos Manuel Larrea la Bibliografía científica del Ecuador (Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1953), y más recientemente la bibliografía histórica de Michael T. Hamerly; en el área del folklore Paulo de Carvalho –Neto publicó un centenar de fuentes; así mismo existen bibliografías ecuatorianas del ámbito jurídico, económico, sobre artesanías, entre otras. Espero pues, que este trabajo cubra las expectativas en nuestro campo y que sirva para visibilizarnos y apreciarnos mejor.

Centros documentales: Lista de siglas

Debemos advertir que las referencias de esta Bibliografía se empezaron a registrar entre 1982-1983, antes de la modernización tecnológica, cuando las consultas se realizaban a través de ficheros manuales; desde entonces, hasta nuestros días como resulta obvio, mucho han cambiado los centros documentales en distintos aspectos: organizativos, técnicos y tecnológicos. Unos han cambiado de local, otros incluso de nombre e institución y algunos incluso han desaparecido.

He decidido mantener las siglas originales que creé para cada repositorio, aunque haciendo notar en este listado, junto a cada una de las siglas, los cambios que se han producido. Por ejemplo, la Biblioteca, la Hemeroteca, el Archivo Histórico y los Fondos documentales el Banco Central, dejaron de pertenecer a esa institución bancaria y hoy son parte del Archivo del Ministerio de Cultura y Patrimonio. El Archivo Nacional de Historia (ANH) hoy se llama Archivo Nacional del Ecuador (ANE), también en distinto local; y las bibliotecas de la SENAC y la que existía en la Sección de Arqueología del Banco Central ya no existen más; suponemos que ese material fue absorbido por alguna de las dependencias estatales. Podremos apreciar en la Bibliografía que algunos documentos traen apuntado incluso el n° de inventario o de catalogación, pero hemos podido constatar que esas clasificaciones han sido modificadas o eliminadas por los cambios de sistemas que se han efectuado, de todos modos hemos dejado el número que constaba originalmente.

ACE/E: Archivo del Cabildo Eclesiástico, Cuenca.

AEQ: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, Pomasqui (antes AS, Archivo Sonoro de la Música Ecuatoriana)

AHBCE: Archivo Histórico del Banco Central del Ecuador; en la actualidad AMCP, Archivo del Ministerio de Cultura y Patrimonio, Quito

ACI: Archivo de la Curia de Ibarra, Ibarra.

ANE: Archivo Nacional del Ecuador; antes ANH, Archivo Nacional de Historia.

ANH: Archivo Nacional de Historia; en la actualidad ANE, Archivo Nacional del Ecuador.

AMCP: Archivo del Ministerio de Cultura y Patrimonio, Quito; antes AHBCE, Archivo Histórico del Banco Central del Ecuador,

BBCE: Biblioteca del Banco Central del Ecuador, en la actualidad BMCP, forma parte del Ministerio de Cultura y Patrimonio, Quito

BBCE-arq: Biblioteca de Arqueología del Banco Central del Ecuador, ya no existe; desconocemos el destino de esa documentación pero suponemos habrá pasado al Archivo del Ministerio de Cultura, Quito

BCCE: Biblioteca Nacional Eugenio Espejo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Sección Autores Ecuatorianos, Quito

BCCE-a: Biblioteca Nacional Eugenio Espejo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Sección Arte, Quito

BCCE-g: Biblioteca Nacional Eugenio Espejo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Sección General, Quito

BCCE-r: Biblioteca Nacional Eugenio Espejo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Sección revistas, Quito

BCCE-t: Biblioteca Nacional Eugenio Espejo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Sección tesis, Quito

BCE-FJJC: Fondo Jacinto Jijón y Caamaño del Banco Central del Ecuador, Quito; actualmente FJJC, es parte del Ministero de Cultura y Patrimonio

BCNM: Biblioteca del Conservatorio Nacional de Música, Quito

B-CNML: Biblioteca del Conservatorio Nacional Salvador Bustamante Celi, Loja

BEAEP: Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit, Quito

B-CgNE: Biblioteca del Congreso Nacional del Ecuador, Quito

BIOA: Biblioteca del Instituto Otavaleño de Antropología, Otavalo

BIADAP: Biblioteca del Instituto Andino de Artes Populares, Quito; actualmente BIPANC, Instituto Iberoamericano del Patrimonio Natural y Cultural de la Organización del Convenio Andrés Bello

BM: Biblioteca Municipal González Suárez, Quito; hoy es parte del Centro Cultural Metropolitano

BMCR: Biblioteca Municipal Carlos Rolando, Guayaquil.

BMPC: Biblioteca Municipal Pedro Carbo, Guayaquil.

BPUCE: Biblioteca de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Quito.

BPUCE-l: Biblioteca de la Facultad de Literatura y Lingüística de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Quito.

BSENAC: Biblioteca de la Secretaría Nacional de Comunicación; ya no existe esta dependencia.

BUCE: Biblioteca de la Universidad Central del Ecuador, Autores ecuatorianos.

BUCE-g: Biblioteca de la Universidad Central del Ecuador, General.

CNM-Rp: Conservatorio Nacional de Música, Relaciones Públicas.

HBCE: Hemeroteca del Banco Central del Ecuador, en la actualidad es parte del Ministerio de Cultura y Patrimonio, AMCP.

IPC: Instituto de Patrimonio Cultural, Quito.

FMAH-BCE: Fondo Musical del Archivo Histórico, Banco Central del Ecuador, Quito.

MBCE: Musicoteca del Banco Central del Ecuador (actual Fonoteca), Quito. Ahora es parte del Ministerio de Cultura y Patrimonio.

VBCE: Videoteca del Banco Central del Ecuador, Quito. Ahora es parte del Ministerio de Cultura y Patrimonio.

En la actualidad hay que sumar otro tipo de repositorios que se pueden consultar, los cibernéticos. Hay algunos servicios que se pueden encontrar en el internet con documentación digitalizada, unos de acceso libre y otros pagados:

http://www.persee.fr/
http://www.cervantesvirtual.com/
https://www.jstor.org/
http://www.bnp.gob.pe/index.php/es/
http://bvirtual.bnp.gob.pe/bnp
https://archive.org/
http://www.memoriachilena.cl/602/w3-channel.html
http://www.banrepcultural.org/
http://www.unesco.org
http://dspace.udla.edu.ec/
http://adp.library.ucsb.edu/index.php
http://dspace.ucuenca.edu.ec/
http://repositorio.casadelacultura.gob.ec/
http://www.revistamusicalchilena.uchile.cl/
http://repository.unm.edu
https://issuu.com
http://www.patrimonio.quito.gob.ec/
http://www.dspace.uce.edu.ec/
http://guitarraecuatoriana.blogspot.com/
http://soymusicaecuador.blogspot.com/
http://ritmosymelodiasecuador.blogspot.com/

a los que se suma https://www.youtube.com/. com y muchos otros sitios que en algunos casos permiten consultar o descargar, libros, partituras, artículos de revistas, tesis, material gráfico, audios y otros formatos. Con algo de paciencia se puede localizar en esta direcciones, escritos de temática musical ecuatoriana.

Abreviaturas
ca. = cerca de
cap. = capítulo
colab. = colaborador(es)
comp. = compilador
dir. = director, dirigido por
DC =Disco compacto
DVD =Digital Versatile Disk, traducido: Disco Versátil Digital.
DVDROM =Digital Versatile Disc Read Only Memory, traducido:
Disco Versátil Digital de Memoria de Solo Lectura
Ed. = edición, editor
fol. =Folio/s
il. = ilustración, ilustraciones
n° = número
p. o págs. = página(s)
recop. = recopilado, recopilador, recopilación
selec. = selección
seud. =seudónimo
[s.e.] = sin editor
[s.f.] = sin fecha
[s.l.] = sin lugar
[s.n.t.] = sin notas tipográficas
t. = tomo(s)
(texbp) = Texto bajo la pauta, que se ha escrito la letra bajo el pentagrama
traduc. = traductor
vol. = volumen, volúmenes
/  = Por; realizado por

Bibliografía de la música ecuatoriana en línea (BIMEL)

Fidel Pablo Guerrero Gutiérrez

ABAD Jáuregui, Alfonso M.
“El Sr. Dn. José María Rodríguez ex-Sochantre de la Catedral. † el 8 de noviembre de 1940”. En: Revista católica, año XXIII, n° 11, de noviembre, p. 366-368. Cuenca: Diócesis de Cuenca, Imprenta del Clero, 1940. (BEAEP).

Memorial fúnebre de aquel compositor cuencano.

ABAD Mora, Betty.
“La salsa del centenario”. En: Impulso 2000, n° 1, de julio, p. 29-31. Quito, 1986.

Crónica periodística.
Menciona a Clarita Erazo, cantante callejera en Guayaquil.

ABAD Villavicencio, Judith.
Músicos lojanos que han brindado el aporte cultural artístico [mecanografiado], Monografía previa a la obtención del título de Bachiller en Artes, especialidad Música. Loja: Conservatorio de Música Salvador Bustamante Celi, 1989. 68 págs. (B-CNML).

Monografía-música.
Además de las reseñas biográficas de Salvador Bustamante Celi, Segundo Puertas Moreno, Miguel Cano Madrid, Marco Ochoa Muñoz, Francisco Rodas, un capítulo especial para el compositor Manuel de Jesús Lozano, incluye sus partituras para PIANO: Lojanito (sanjuán); Ya no te quiero pero no te olvido (pasillo); Inspiración del amor (pasillo); Ensueños del alma (pasillo); Añoranza (pasillo).

ABADÍA Morales, Guillermo.
Compendio general de folklore colombiano, 4ed. Bogotá: Fondo de Promoción de la Cultura del Banco Popular, 1983. 547 págs. (BIADAP).

Folklore- Colombia.
Se pueden hallar referencias breves de conexiones culturales Colombia-Ecuador. Véase: “El pasillo” p. 182.

ACOSTA, Adalberto; y, Díaz, Viloria.
“El paloteo. Corregimiento de Gaira (Santa Marta)”. En: A contratiempo: música y danza, año 2, n° 5, de octubre, p. 50-60. Bogotá: Dimensión Educativa, 1989. (AEQ. http://www.musigrafia.org/acontratiempo/files/ediciones/revista-5/pdf/Rev5_08_El%20paloteo.pdf ).

Folklore – Colombia.
Conexiones culturales. Sobre la “Danza del paloteo”, practicada en la población de Gaira (Colombia), en la que se canta el Himno Nacional del Ecuador (con algunas modificaciones) como parte de la celebración.

[Transcripción, fragmento]:

“A continuación el Himno del Paloteo, que es interpretado por todos los danzarines; al ejecutarlo se abre el Pabellón (banderas):

¡Salve, oh patria, oh patria mil veces
gloria a ti, gloria a ti!
Y en tu frente, en tu frente radiosa
más que el sol
contemplando en lucir.
Y en tu pecho, en tu pecho rebosa
más que el sol
contemplando el lucir .
E indignados los hijos del yugo
del soberbio Pichincha decora.
Y aclaramos por siempre señora
que esta sangre fue vertida en el sepulcro.
Y a otros seres que a todito el mundo
que vertieron su sangre por Dios, Dios murió.
y aceptó en el ocaso que esta sangre
fue vertida en el sepulcro.
y a otros seres que a todito el mundo
que vertieron su sangre por Dios.
Pararan, pararán, pararán
a vencer o morir
pararán, pararán, pararán
a vencer o morir. (1)

(1) Datos suministrados por los señores: Mario Jiménez Gutiérrez (director), Hemando Martínez Meza, Cecilia Manjarrez J. y demás miembros del grupo de danzas del Paloteo del corregimiento de Gaira (Sta. Mta.) en el cual se apoya mucho el grupo de danzas folclóricas de la U.TM., para la realización del montaje de esta danza. Este Himno del Paloteo es el mismo Himno Nacional del Ecuador (letra y música). Este dato lo ignoran los portadores de la Danza del Paloteo”, Acosta, A., p. 23.

ACOSTA, José.
“De los bayles y fiestas de los Indios”. En: Historia natural y moral de las Indias, p. 446-449. Valencia-España: Valencia Cultural, 1977. 535 págs. (BCCE).

Crónicas coloniales.
Facsímil del que fuera impreso en 1590. Véase: danzas, flautillas, atambores, caracoles, cantar, romances, coplas, octavas, taqui, p. 447; véase también: “De algunas fiestas que usaban los del Cuzco y como el demonio quiso también ymitar el mysterio de la Santidad Trinidad”, p. 376-381.

ACOSTA Solís, M[isael].
Los bambúes y pseudobambúes económicos del Ecuador, Separata de Ciencia y naturaleza, n° 31, de marzo. Quito: Instituto Ecuatoriano de Ciencias Naturales, 1960. 40 págs.

Sobre estos materiales vegetales, fibro-leñosos, con los cuales se construyen algunos instrumentos musicales: rondadores, pallas, pingullos, quenas, etc.

ACOSTA Solís, M[isael].
“Maderas usadas en ebanistería”. En: Maderas económicas del Ecuador y sus usos, cap. V, p. ca. 242. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1960. (BM, BCCE).

Instrumentos musicales.
Lista de maderas que se utilizan en la confección de guitarras, arpas, bandolines.

ACOSTA Solís, Misael.
“La fiesta del Sol”. En: Américas, vol. 22, n° 11, de noviembre, p. 24-30. Washington: Secretaría General de la Organización de los Estados Americanos, 1970. (AEQ).

Folklore.
Artículo de fiesta folklórica. Véase: monótona música, pingullo, tambor de cuero de borrego, etc. p. 27.

10 “[Acuerdo ministerial en el que se otorga personería jurídica a la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos (SAYCE)]”. En: Chimborazo provincia musical, año 1, n° 2, de diciembre, p. [20]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1977.

Acuerdos-Leyes.
Documento sobre personería jurídica a la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos.

11 ADOUM, Jorge Enrique.
“Cultura facets”. En: Ecuador: Andean mosaic / Rolf Blomberg, edit., p. 226-290. Stockholm-Sweden: Hugo Gebers Förlag, 1952. 319 págs. (BCCE).

Literatura.
Reseña breve de la música en Ecuador (escrito en lengua inglesa). Véase: “Music”, p. 282-286; fotografía del compositor y organista Agustín de Azkúnaga, p. 306, y otras que tienen que ver con la música, p. 307-311.

12 ADOUM, Jorge Enrique.
“Su majestad el bolero. Mirando a todas partes”. En: Diners, año VIII, n° 66, de noviembre, p. 96-100. Quito, 1987. (BPUCE).

Literatura.
Música popular latinoamericana-literatura.

13 ADOUM, Jorge Enrique.
“Jorge Enrique Adoum: antología ilustrada”. En: Opus, año III, n° 33, de marzo, p. 5 – 6. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989.

Poesía-Literatura.
El danzante de la ausenciaDanzante del destino; y, Yaraví del desterrado, piezas literarias que fueran musicalizadas por el compositor ecuatoriano Gerardo Guevara.

14 ADOUM, Jorge Enrique.
“Gardel y la nostalgia”. En: Diners, año XI, n° 103, de diciembre, p. 63-66. Quito, 1990.

Literatura.
Música popular latinoamericana.

15 ADOUM, Jorge Enrique.
“El otro Atahualpa”. En: Diners, año XII, n° 123, de agosto, p. 30-33. Quito, 1992.

Literatura.
Música popular latinoamericana. Sobre el compositor, cantante y guitarrista Atahualpa Yupanqui.

16 ADOUM, Jorge Enrique.
“Salve, oh Patria, mil veces…”. En: Diners, año XV, n° 151, de diciembre, p. 42-44. Quito, 1994.

Literatura -Ensayo.
Artículo sobre el Himno Nacional del Ecuador.

17 AGENCIA PÚBLICA DE NOTICIAS.
“Itchimbía. Maiguashca. La canción de la tierra”. En: Revista Q, n° 40, de julio, p. 58-61. Quito, 2013. (AEQ).

Reseña de la presentación de la obra Canción de la tierra de Mesías Maiguashca en El Itchimbía. Foto del compositor y de la agrupación.

18 AGRO M., Roberto Joseph.
“La pasada del Huagra”. En: Revista del Instituto Azuayo de Folklore, n° 5, de diciembre, p. 191-202. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1973. (BCCE, BPUCE).

Folklore.
Fiesta andina. Véase: quipas, p. 199; música, acordeonista, raspador p. 195.

19 AGRO M., Roberto Joseph.
“La pasada del Huagra. El ritual para la fertilidad entre los indios Cañaris del Azuay y otros elementos afines a éste”. En: Revista de antropología, n° 5, de diciembre, p. 89-100. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1974. (BCCE, BPUCE).

Folklore.
Fiesta andina.

20 AGUAYO J., Néstor A.
“El menosprecio a nuestra música y a nuestros artistas”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [35]. Riobamba: Mario Godoy, director, 1978.

Punto de vista sobre la consideración al músico en nuestro contexto.

21 AGUAYZA Solano, Marcos.
Transcripción a la partitura musical de las canciones ejecutadas en el “haway cañari”. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, Escuela de Música, 2011. 36 págs. (http://dspace.ucuenca.edu.ec/handle/123456789/3191 ).

Tesina que apunta la cosmovisión cañari y las celebraciones del Haway, canto de trabajo. Se insertan 8 transcripciones de música tradicional cañari, LÍNEA MELÓDICA, algunas con (texbp).

22 AGUILAR Andrade, Roberto.
“Los Beatles”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 3, de diciembre, p. 14-16. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (HBCE, BPUCE).

23 AGUILAR Andrade, Roberto.
“Promesas roqueras”. En: Impulso 2000, n° 1, de julio, p. 44-45. Quito, 1985.

Artículo sobre el grupo musical Promesas Temporales.

24 AGUILAR, Eugenio.
“Un Paganini otavaleño”. En: Diners, año XIV, n° 131, de abril, p. 38-39. Quito, 1993.

Sobre un concurso musical (1892) en el que compitieron los violinistas y compositores Virgilio Chaves y Carlos Amable Ortiz.

25 AGUILAR M., Ángel B.
“Interpretación plástica musical”. En: Capo d’astro, n° 1, p. 53-55. Loja: Grupo de Canción Latinoamérica, 1993.

Sobre música y plástica.

26 AGUILAR Vázquez, Carlos.
“El país del sol”. En: Obras completas. Prosa, vol. 3, p. 47-118. Quito: Fray Jodoco Ricke, 1972. (BPUCE-l).

Literatura.
Consigna algunas escuetas referencias sobre música indígena. Véase: tunduli, flauta larga de caña, tamboril, p. 82; música jívara, etc. p. 83; flauta, tunduli, músico, p. 91; tamboril, tunduli, flauta, canto jívaro, etc., p. 92.

27 AGUILAR Vázquez, Carlos.
“Passin (letras viajeras)”. En: Obras completas. Prosa, Vol. 3, p. 427-534. Quito: Fray Jodoco Ricke, 1972. (BPUCE-l).

Literatura.
Sobre dos géneros de la música ecuatoriana. Véase: “El pasillo”, p. 501-504; “El cañirico”, p. 577-580.

28 AGUILAR Vázquez, Carlos.
“Ebanista, carpintero, platero, herrero y relojero”. En: Obras completas. Prosa, vol. 5, p. 396-399. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, [s.f.]. (BPUCE-l).

Literatura.
Sobre el ebanista cuencano Gaspar Zangurima (s. XVIII-s. XIX).

29 AGUILAR Vázquez, Carlos.
“Cultura cañari”. En: Obras completas. Prosa, vol. 7, p. 7-110. [s.l.]: [s.e.], [s.f.]. (BPUCE-l).

Literatura.
Véase: “Instrumentos musicales”, p. 62-63.

30 AGUILAR Vázquez, Carlos.
“El quichua en el diccionario español”. En: Obras completas. Prosa, vol. 7, p. 129-397. [s.l.]: [s.e.], [s.f.]. (BPUCE-l).

Literatura.
Cortos artículos literarios en torno a manifestaciones musicales. Véase: “Yaraví”, p. 337; “Hahuay”, p. 371-375; “El tono de niño”, p. 376-379.

31 AGUILERA, Benjamín (música); y, Bedoya, Marco (letra).
“Del cielo te vendrá el castigo” (aire típico). En: Línea. Revista gráfica nacional, vol. 3, n° 29, de abril, p. 36-37. Quito, 1941. PIANO. (BCCE-r).

Partitura para piano (texbp).
Composición musical. Aire típico (6/8).

32 AGUILÓ, Federico.
“El canto y el llanto”. En: El hombre del Chimborazo, p. 173-178. Quito: Abya-Yala, 1985. 315 págs. (BPUCE-l).

Etnología.
Apreciaciones en torno a la música indígena de Chimborazo.

33 AGUIRRE, Fausto.
“Marginalia…”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 11 – 12. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Literatura.
Prólogo al libro.

34 AGUIRRE, Fausto.
“Segundo Cueva Celi”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 79-101. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Cronología histórica vinculada a la época del compositor lojano.

35 AGUIRRE González, Ermel.
Antología de la música ecuatoriana 2000. Guayaquil: Editorial ABC, 2000. 400 págs.

Cancionero.
Transcribe letras de canciones de música popular ecuatoriana. Inserta además semblanzas biográficas y fotografías de músicos del país, así como numerosas partituras para PIANO, muchas de ellas ya editadas en otros cancioneros.

36 AGUIRRE González, Ermel, textos; VERA, Otti, armonización; y, CORTEZ, César, dibujos.
Vida y canciones de J.J. Método superfácil para toca guitarra. 100 canciones inolvidables de J.J. con sus notas y acordes. Guayaquil: [s.e.], [s.f.]. 65 págs. (AEQ).

Cancionero.
Letras de pasillos, valses, boleros, etc., con cifrado de guitarra. En dibujos se narra la vida del cantante guayaquileño Julio Jaramillo (J.J.).

37 AGUIRRE, J. T.
Principios de la música. Dispuestos para la instrucción de los alumnos del Colejio [sic.] de San Ignacio de Loyola de Guayaquil, por su Director J. T. Aguirre, 2ed. Guayaquil: Imprenta de Manuel Ignacio Murrillo, 1843. 20 págs.

Teoría de la música.
Publicación musical hecha para uso del Seminario Conciliar.

38 AGUIRRE Andrade, Milagros.
“Margarita Laso: le tocó el turno al bolero”. En: Diners, año XI, n° 108, de mayo, p. 10-13. Quito, 1991.

Reportaje.
Reseña de aquella cantante de música popular.

39 AGUIRRE, Milagros.
“Claudio Jácome: un hombre orquesta a tiempo completo”. En: Diners, año XI, n° 115, de diciembre, p. 10-13. Quito, 1991.

Entrevista a este músico y promotor.

40 AGUIRRE, Milagros.
“Toda la paz, Piero. Entretelones”. En: Diners, año XII, n° 129, de febrero, p. 63. Quito, 1993.

Nota periodística.
Sobre el cantautor argentino Piero.

41 AGUIRRE, Milagros.
“La música del mundo está triste”. En: Diners, año XIV, n° 130, de marzo, p. 30-33. Quito, 1993.

Nota periodística.
Artículo que reseña a músicos fallecidos; nota de Olimpo Cárdenas.

42 AGUIRRE, Milagros.
“Alberto Caleris en Guayaquil. Coctelera: Entretelones”. En: Diners, año XIV, n° 135, de agosto, p. 75. Quito, 1993.

Nota periodística.
Nota sobre ese cantautor argentino Alberto Caleris, radicado en Ecuador.

43 AIZAGA, Claudio.
La música mestiza o criolla, [mecanografiado-transcripción], Conferencia dictada en el Primer Seminario Nacional sobre “La música en el Ecuador, en sus diferentes épocas de evolución”, organizado por el Ministerio de Educación y Cultura. Quito, 28 de mayo, 1985. 15 págs.

Conferencia- Musicografía.
Panorámica histórica.

44 AIZAGA, Claudio.
“Claudio Aizaga y el proyecto que bien vale la pena una vida”. En: Opus, n° 3, de agosto, p. 14-16. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Sobre el plan de llevar a cabo grabaciones de las obras de los compositores Segundo Luis Moreno, Sixto María Durán, Luis Humberto Salgado, etc.

45 AIZAGA, Claudio.
Biografías de compositores académicos ecuatorianos. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 2002. 175 págs. (AEQ).

Biografías de compositores ecuatorianos.
Sixto María Durán; Ángel Honorio Jiménez; Segundo Luis Moreno; Carlos Amable Ortiz; Belisario Peña Ponce; Francisco Salgado Ayala. Inserta retratos en dibujo de los creadores biografiados.

46 AIZAGA, Claudio.
Luis Humberto Salgado  El hombre, Cuadernos de Divulgación Cívica, n° 16. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Comisión Nacional Permanente de Conmemoraciones Cívicas, 2004. 41 págs.

Biografía del compositor nacionalista Luis Humberto Salgado (Cayambe, 1903-Quito, 1977).

47 AIZAGA Villacís, Felipe.
Catálogo de obras del compositor ecuatoriano Segundo Luis Moreno. [Quito]: [Casa de la Cultura Ecuatoriana], [s.f., ca. 1994]. 11 págs.

Catálogo musical.
Listado de obras del compositor imbabureño Segundo Luis Moreno. El número de opus que consignan las obras, ha sido impuesto por el catalogador.

48 “Aladino y el tema ‘Tu máscara fatal’”. En: Estrellas, año XVIII, n° 155, p. 22. Guayaquil, [s.f., ca. 1981].

Comentario sobre este cantante rockolero, el guayaquileño Enrique Vargas (“Aladino”).

49 ALARCÓN, Fabre, Álex Germán.
Análisis de los tres preludios para piano del compositor Gerardo Guevara [mecanografiado], Tesis previa a la obtención del título de Magíster en Pedagogía e Investigación Musical. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, Maestría en Pedagogía e Investigación musical, 2017. 130 págs. (http://dspace.ucuenca.edu.ec/handle/123456789/26708 ).

Tesis.
Análisis musical. Incluye estudio biográfico, revisión de los géneros musicales ecuatorianos en la música de Guevara, ejemplos musicales pautados, catálogo compositivo y entrevista al compositor. Además inserta la transcripción de las partituras de los Tres preludios para piano.

50 ALAVEDRA, Juan.
“Pablo Casals”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 45-52. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

51 ALBA Barreiro, Joselo; y, VÁSQUEZ Veintimilla, Luis.
Música básica y folklore latinoamericano, 2ed. Pasaje-El Oro: [s.e.], 1991. 205 págs.

Educación musical.
Libro de teoría musical para estudiantes. Incluye información en torno a los compositores, agrupaciones, géneros e instrumentos musicales ecuatorianos.

52 ALBÁN, Amílcar.
“La Mama Negra”. En: Diners, año VIII, n° 71, de abril, p. 39-43. Quito, 1988. (BPUCE).

Folklore.
Sobre la celebración y los personajes participantes en la festividad de la “Mama Negra”. Incluye fotografías.

53 ALBÁN, Blanca V.
“Claveles rojos” (pasodoble). En: Ecuatorial, año II, n° 13, de diciembre, p. 55. Ambato: César E. Arroyo, Director, 1924. PIANO. (CCE).

Partitura para piano.
Composición musical para piano. Pasodoble.

54 ALBÁN Calero, Jorge.
Isinche Grande. Testimonios del ayer, tradiciones y nostalgia. [s.l.]: [s.e.], 2002. 94 págs.

Al tratar sobre las fiesta populares en Isinchi, barrio de Pujilí, provincia de Cotopaxi, se mencionan algunos aspectos musicales: yumbos, instrumentos musicales, canciones: Ñuca Isinche (danzante), música de Carlos Toro; Isinche Grande (pasillo) de Jorge Albán Calero, etc.

Se menciona al Instituto Superior de Música Inés Cobo Donoso, p. 15.

55 ALBÁN G., Verónica.
“El Conservatorio Antonio Neumane y sus cincuenta años de vida”. En: Estrellas, año XV, n° 131, de julio, p. 22-23. Guayaquil, 1978.

Beatriz Parra y Soledad Raad comentan los problemas que afronta el Conservatorio de Guayaquil.

56 ALBÁN, Luis.
Rasguitos musicales, 5to año de básica, 5ed., libro n° 5. Quito: Gráficas J.S., 2000. 86 págs.

Teoría musical para escolares.

57 ALBÁN, Pablo.
“La agonía de la Banda Mocha”. En: Vistazo, n° 875, de febrero, p. 34-35. Guayaquil, 2004. (BEAEP).

Bandas musicales.
Sobre la situación de la Banda Mocha de San Miguel en Chaguaurco del Chota; cuatro fotos de músicos de la localidad.

58 ALBARRACÍN Albarracín, Sonia Nataly.
Aproximación a la actividad musical en las parroquias eclesiásticas urbanas de la Diócesis de Cuenca, entre 1779 y 1886 [mecanografiado], Tesis previa a la obtención del título de Magíster en Pedagogía e Investigación Musical. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, Escuela de Artes Musicales, 2016. 412 págs.

Tesis.
Examina el desarrollo de la música religiosa en Cuenca entre 1779-1886; maestros de capilla; instrumentistas; aspectos históricos, laborales, salarios de músicos y genealógicos. Incluye análisis de dos obras del compositor cuencano Miguel Morocho y varios documentos de archivo digitalizados, algunos con sus respectivas transcripciones.

59 “Alberto Constantino Cordero Tamariz”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 286-288. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Escrito humorístico sobre Cordero Tamariz, quien por algún tiempo se dedicara al aprendizaje de violín.

60 “Alberto Moreno Andrade y la música”. En: Tango: voz informativa, año III, n° 4, de julio, p. 6. Quito: Tango Club, 1989.

Artículos de Roberto Morales y Carlos Cromía en torno al compositor cotacacheño Alberto Moreno.

61 ALBORNOZ, Miguel Ángel.
“La música: Al Sr. D. Pedro P. Traversari S. Director de la Sociedad Beethoven”. En: La ilustración ecuatoriana, año I, n° 12, de septiembre, p. 205. Quito, 1909. (BCCE, HBCE).

Poesía.
Poesía dedicada al autor del libro: La música en todos y para todos.

62 ALBORNOZ, Miguel Ángel.
“La música”. En: La música en todos y para todos. Prontuario de filosofía del arte / Pedro Pablo Traversari S[alazar], n° t. II, p. 280-283. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1948-1950. 296 págs. (BM, BCCE).

Poesía.
Poesía dedicada al autor del libro: La música en todos y para todos.

63 ALBORNOZ, Miguel Á[ngel].
“La música”. En: Pentagrama, año I, n° 1, de mayo, p. 26. Quito: Asociación Escuela de Música, 1960.

Poesía.

64 ALBORNOZ, Víctor Manuel.
“Canciones de arraigo al terruño: folk-lore morlaco”. En: Morlaquía, época segunda, n° 24, de noviembre, p. 5. Cuenca, 1933. (BEAEP).

Literatura-Costumbrismo.
Incluye coplas del canto popular y opiniones en torno a la música indígena.

65 ALBORNOZ, Víctor Manuel.
“El baile indígena: folk-lore morlaco”. En: Morlaquía, época segunda, n° 29, de diciembre, p. [5]. Cuenca, 1933. (BEAEP).

Literatura-Costumbrismo.
Opiniones e informaciones en torno a la danza indígena; varias líneas dedicadas al “baile de la culebra”.

66 ALBORNOZ, Víctor Manuel.
“Navidad en las serranías: folk-lore morlaco”. En: Morlaquía, época segunda, n° 30, de diciembre, p. [3-4]. Cuenca, 1933. (BEAEP).

Literatura-Costumbrismo.
Sobre los tonos de Niño (villancicos). Menciona a los músicos azuayos Hermenegildo Rodríguez y a Luis Pauta Rodríguez.

67 ALBORNOZ, Víctor Manuel.
“El baile de las curiquingas: folk-lore morlaco”. En: Morlaquía, época segunda, n° 32, de enero, p. [10-11]. Cuenca, 1934. (BEAEP).

Literatura-Costumbrismo.
Artículo corto en torno a una antigua danza indígena.

68 ALBORNOZ, Víctor Manuel.
“Gaspar Sangurima”. En: Movimiento cultural de Cuenca durante la época de la Colonia, p. 242-245. Cuenca: [s.e.], 1940.

Reseña de aquel ebanista azuayo, fabricante de vihuelas.

69 ALBORNOZ, Víctor Manuel.
“El Himno Nacional Ecuatoriano: su letra y su música”. En: El Himno del Ecuador: su letra y su música, p. 5-7. Cuenca: Dirección de Publicaciones Municipales, 1961. (BEAEP).

Himno Nacional del Ecuador.
Informaciones de la creación del texto y de la música del Himno Nacional del Ecuador.

70 ALBORNOZ, Víctor Manuel, MERA, Juan León, ESPINOSA Pólit, Aurelio, CRESPO Toral, Remigio, CORDERO Crespo, Luis, y, CRESPO Ordóñez, Roberto.
El Himno del Ecuador: su letra y su música. Cuenca: Dirección de Publicaciones Municipales, 1961. 62 págs. (BEAEP).

Himno Nacional del Ecuador.
Resumen histórico del Himno Nacional del Ecuador y sus autores.

71 ALBUJA Chaves, José Abelardo.
José Reinaldo Chaves Placencia: artista y compositor del ensueño, Colección Tahuando, Nº 3. [Ibarra]: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, 1999. 48 págs.

Biografía.
Reseña biográfica de aquel músico imbabureño.

72 [ALBUJA Galindo, Alfredo].
“Los músicos de hoy”. En: Cotacachi en el primer centenario de su cantonización, Revista ocasional, órgano del Muy Ilustre Concejo Municipal, de julio, p. 17. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Comentarios de algunos músicos imbabureños.

73 ALBUJA Galindo, Alfredo.
“La música y los músicos”. En: Estudio monográfico del cantón Cotacachi, p. 273-277. Quito: Talleres Gráficos Minerva, 1962. (BCCE, BUCE).

Reseñas breves de músicos imbabureños. Incluye fotografías de Segundo Luis Moreno, Marco Tulio Hidrobo y Reinaldo Chaves, antes de la p. 273.

74 ALBUJA Galindo, Alfredo.
“La música y las danzas en Imbabura”. En: Imbabura en la cultura nacional, p. 324-342. Ibarra: Municipio de Ibarra, 1979. (BM).

Panorámica histórica.
Reseña de la música en esa provincia.

75 ALBUJA Mateus, Augusto E. (Mons.).
Doctrinas y parroquias del Obispado de Quito en la segunda mitad del siglo XVI. Quito: Abya-Yala, 1998. 499 págs. (http://repository.unm.edu/handle/1928/10975 ).

Historia religiosa.
Interesa el documentos: “Carta que los miembros del Cabildo de Quito dirigieron al Rey Felipe II para darle a conocer la administración de los bienes eclesiásticos [1597]”, en el que se menciona que la iglesia pose “un maestro de capilla y cantores e música muy buena, de vigüelas de arco, y ministros servidores de la iglesia […]”, p. 434; véase también: Miguel Sánchez Solmirón “muy diestro en la música y maestro de capilla”, p. 440, 478, 225; canto de órgano, p. 42; “so pena de descomunión, y que, debajo de la misma pena, no tenga instrumento de música en su poder […]”, Diego Lobato, p. 352, 353; Diego Lobato “de muy buena habilidad en la Latinidad y en el canto y tecla y en todas las cosas tocantes al culto divino”, p. 227, 362; músicos, cantores, p. 367; apuntan libros de canto, p. 378; Durán, clérigo cantor, p. 446; libro de canto, p. 96; Alonso Aguilar, “diestro del canto llano y de órgano”, Diego Lobato, p. 224; han de saber de canto, p. 236; cantores, p. 324.

76 ALBUJA, María Gabriela; y, VACACELA, José María.
“Los ‘Marcantaitas’ y la reciprocidad en la fiesta de Navidad”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 227-233. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

Folklore.
Sobre la contratación de un músico para esa celebración, véase p. 229.

77 Álbum de canciones. El más completo y escojido [sic.]. Guayaquil: Tip. de Víctor Hernández, 1893. 26 págs. (AEQ, copia).

Cancionero.
Letras de romanzas, jotas, valses, polkas y danzas. En ninguna se encuentra referencias de ser hechas en Ecuador.

78 ALCARÁS, Edwin.
“Mario Godoy. La música nacional como misterio del alma”. En: Nuestro patrimonio: revista del Ministerio Coordinador de Patrimonio, n° 30, de febrero, p. 8-10. Quito, 2012. (AEQ).

Reseña de este investigador riobambeño, sus antecedentes y sus actividades investigativas. Incluye retrato fotográfico.

79 ALCEDO, Antonio de.
Biblioteca americana. Catálogo de los autores que han escrito de la América en diferentes idiomas y noticia de su vida y patria, años en que vivieron, y obras que escribieron. Compuesta por el Mariscal de Campo D. Antonio de Alcedo. Gobernador de la Plaza de la Coruña. Año de 1807 / Jorge A. Garcés, prólogo, Publicaciones del Museo Municipal de Arte e Historia, vol. XXXII, t. I, t. II. Quito: Publicaciones del Museo Municipal de Arte y Cultura, 1964 (t. I); 1965 (t. II). (t. I: 437 págs.); (t. II: 526 págs.).

Resúmenes bio-bibliográficos.
Fritz, Samuel, p. 289 (t. I); Rick, Jodoco, p. 206 (t. II); Uriarte Ramírez y Vaquedano, Manuel Joachin de, p. 373 (t. II); Velasco, Juan de, p. 352-353 (t. II); los mencionados nombres están vinculados a actividades o escritos tangenciales a la música en territorios ecuatorianos.

80 ALDRETE, Juan.
“Relación de la Gobernación de Yahuarzongo y Pacamurus”. En: Relaciones Geográficas de Indias-Perú / Marcos Jiménez de la Espada, Biblioteca de Autores Españoles, vol. CLXXXV, t. III, p. 147-153. Madrid: Ediciones Atlas, 1965.

Relación colonial.
Comentario sobre los bailes indígenas (1582). Véase: bebiendo y bailando, bailes, p. 152.

81 ALEMÁN, Hugo.
Mundo y tango. Semblanzas y facetas. Puebla-México: Editorial Cajica, 1978. 383 págs. (BCCE).

Literatura-música.

82 ALEMÁN, Hugo.
Presencia del pasado, Biblioteca de la Revista Cultura, 2ed., no. XV. Quito: Banco Central del Ecuador, 1994. 568 págs.

Literatura-semblanzas biográficas.
Véase la semblanza del músico Juan Pablo Muñoz Sanz, p. 547-556; y la mención y caricatura del músico Pedro Pablo Traversari que se hace en la semblanza de Guillermo Latorre, p. 216.

83 ALEMÁN, Hugo.
“Vasija de barro: historia de un poema a cuatro voces”. En: Archivo Sonoro, n° 4, p. 51-58. Quito: Departamento de Desarrollo y Difusión Musical, Corporación Musicológica Ecuatoriana CONMUSICA, 1996.

Literatura-reportaje.
Reproducción de un artículo periodístico en el que se narra la historia de la elaboración poética y musical de uno de los danzantes mestizos más populares: Vasija de barro. Incluye una transcripción musical: línea melódica con texto y cifrado para guitarra, p. 57-58.

84 ALEXANDER, Francisco.
“Arnold Schonberg (1874-1951)”. En: Letras del Ecuador, año IV, n° 69, de julio, p. 16. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1951. (BCCE).

Musicografía.

85 ALEXANDER, Francisco.
“Una reminiscencia y algunos comentarios”. En: Letras del Ecuador, año VII, n° 78, de mayo-junio, p. 6. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1952. (BCCE).

Musicografía.
Sobre Maurice Ravel.

86 ALEXANDER, Francisco.
“Informe”. En: Cuadernos del Guayas, n° 6, de agosto, p. 13. Guayaquil: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 1953.

Informe que Alexander presentó a Enrique Garcés, Secretario de la Casa de la Cultura Ecuatoriana sobre el sistema de notación Tecno-Grafía Musical González, creado por el compositor Clodoveo González.

87 ALEXANDER, Francisco.
“Sergio Prokofiev”. En: Letras del Ecuador, año VIII, n° 83, de marzo-abril, p. 16. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1953. (BCCE).

Musicografía.
Sobre Sergio Prokofiev.

88 ALEXANDER, Francisco.
“La música en Quito en 1953”. En: Letras del Ecuador, año IX, n° 86-89, de septiembre-diciembre, p. 12, 29. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1953. (BCCE).

Actividades y programas musicales.
Resumen informativo de actividades musicales en la capital.

89 ALEXANDER, Francisco.
“El notable ciclo de conciertos de Eric Landerer”. En: Letras del Ecuador, año X, n° 93-95, de abril, p. 24. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1954. (BCCE).

Actividades y programas musicales.
Comentarios musicales.

90 ALEXANDER, Francisco.
“El problema de la música en el Ecuador”. En: Letras del Ecuador, año X, n° 100, de noviembre-diciembre, p. 9. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1954. (BCCE).

Crítica.

[Transcripción, fragmento]:

“Si se acepta que el rumbo que yo propugno es el único posible para la eventual creación de un gran arte musical ecuatoriano habrá que realizar ante todo un importantísimo trabajo previo: la empresa de rescatar el tesoro de nuestra música autóctona y criolla así en la sierra como en la costa, recogiéndolo en anotaciones fieles acompañadas del necesario aparato histórico y crítico. Algo se ha espigado en este campo por investigadores ecuatorianos y

extranjeros, pero es mucho lo que queda por hacerse. Llevado a término este trabajo preliminar indispensable correspondería el Estado la obligación de publicarlo en una edición cuidada y copiosa, a fin de que este acervo folklórico sea inmediatamente accesible a profesores, estudiantes, compositores y eruditos y en fin a cuantos se interesen en estas disciplinas. Al mismo tiempo el conocimiento, análisis y examen crítico de estos materiales tendrían que convertirse en asignaturas obligatorias en nuestros Conservatorios de Música, paralelamente al estudio minucioso y profundo de la obra de todos los grandes creadores nacionalistas europeos.

“No sería justo dejar de hacer constar expresamente que no toda la música escrita en el Ecuador ha sido del nivel bajísimo al que me referido al hablar de nuestras “modernas” danzas populares, composiciones pobrísimas en invención y en armonía, patológicamente plañideras y cortadas según el mismo patrón, hasta el punto que no es exagerado decir que quién ha oído una las ha oído todas. Por fortuna, no solo esos esperpentos tenemos para mostrar como nuestra música: se ha escrito también algunas obras estimables, varias de las cuales por incuria, egoísmo, falta de ejecutables idóneos y otras causas permanecen inéditas y desconocidas. Desde luego, esos trabajos son ensayos y tentativas más que obras acabadas y no hay derecho a considerarlas sino como esfuerzos meritorios y aislados, como pasos vacilantes que empiezan a orientarse hacia el buen camino”.

91 [ALEXANDER, Francisco], A., F.
“El Coro de la Casa de la Cultura Ecuatoriana”. En: Letras del Ecuador, año XI, n° 102, de abril-junio, p. 1. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1955. (BCCE).

Actividades y programas musicales.
Informativo de actividades musicales.

92 [ALEXANDER, Francisco], A., F.
“La música en Quito”. En: Letras del Ecuador, año XI, n° 102, de abril-junio, p. 25-39. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1955. (BCCE).

Actividades y programas musicales.
Resumen informativo de actividades musicales.

93 [ALEXÁNDER, Francisco], A., F.
“Casals en Hispanoamérica”. En: Letras del Ecuador, año XII, n° 107, de enero-mayo, p. 4. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957. (BCCE).

Musicografía.

94 ALEXANDER, Francisco.
“Retrato de Arturo Toscanini”. En: Letras del Ecuador, año XII, n° 107, de enero-mayo, p. 9-17. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957. (BCCE).

Musicografía.

95 ALEXANDER, Francisco.
“En el cincuentenario de la muerte de Joseph Joachim”. En: Letras del Ecuador, año XIII, n° 109, de julio-diciembre, p. 2, 26. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957. (BCCE).

Musicografía.

96 ALEXANDER, Francisco.
“La música”. En: Trece años de cultura. Ensayos, p. 114-125. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957. 258 págs. (BCCE).

Actividades musicales.
Reseña de las actividades musicales organizadas por la Casa de la Cultura Ecuatoriana.

[Transcripción, fragmento]:

“En lo que se refiere a la música popular, la situación es más desoladora. Los compositores ecuatorianos de esa clase de música han tomado, por regla general, temas pseudoautóctonos, los han reducido a fórmulas rígidas y, con una aterradora falta de imaginación y con procedimientos técnicos de los más elementales, han fabricado, exactamente como quien fabrica cacharros, un número enorme de sanjuanitospasillosyaravíesdanzantes, etc., que se parecen entre sí como una gota de agua a otra, todos de una tristeza lloriqueante y mal sano y que representan, en su conjunto, probablemente la música popular más ramplona, más deprimente y más despreciable en lo técnico que se haya escrito jamás en un país civilizado.

“En lo relativo a los ejecutantes careciendo como han carecido casi siempre de verdaderos maestros, apartados de todo contacto con las manifestaciones musicales de primera clase, obligados por necesidad a malgastar sus dotes –en muchos casos muy apreciables-, tocando en los night clubs, cuando no en cabarets de la peor ralea o en las tabernas, no es de extrañar que no hayan podido pasar la mediocridad, si es que en verdad han llegado siquiera a ella.

[…] “Pude afirmarse que nuestro público no habría podido escuchar esos conciertos si hubiera faltado el apoyo de la CCE. Entre los solistas y conjuntos nacionales, para nombrar los más importantes, ha auspiciado la presentación de los pianistas Memé Dávila de Burbano, Sonia Ordóñez de Restrepo, Julia Espinosa, Luis H. Salgado, Claudio Aciaga, María Mercedes del Pozo, José I. Canelos; las cantantes Hilda Olgiesser y Helena de los Ángeles González; el violinista Perfecto Alvarado, ya fallecido; el violonchelista Fulvio Kirby; varios conjuntos de los Conservatorios de Quito, Guayaquil, Cuenca y Loja, así como de algunos colegios, como el Manuela Cañizares, el 24 de Mayo, el La Salle y el Simón Bolívar. Han hecho posible asimismo ejecuciones públicas de obras de compositores nacionales, entre las que mencionamos la Suite Ecuatoriana N°1 de Segundo Luis Moreno y los ballets Shiri y el Amaño de Luis H. Salgado”.

97 ALEXANDER, Francisco.
“Ecuador”. En: Boletín interamericano de música, n° 9-10, de enero-marzo, p. 26-27. Washington: Organización de los Estados Americanos, Unión Panamericana, 1959. (AEQ).

Actividades musicales-informativo.
Entre otras noticias musicales informa que el Cuarteto de Cuerda Quito, ejecutó música de Claudio Aizaga, Víctor A. Paredes, Pedro Echeverría, José Ignacio Canelos y Enrique Espín; con la participación del pianista Claudio Aizaga como solista, la Orquesta Sinfónica presentó un concierto, en el cual se ejecutó la obra del compositor Enrique Espín Yépez: Tema y variaciones para piano y orquesta; con el nuevo director, George Gallandre, francés, se ejecutó una suite de Mercedes Silva Echanique; además apunta que el Coro de la Casa de la Cultura grabó su primer disco y que el pianista Mesías Maiguashca presentó un concierto con obras de compositores europeos y una Sonatina original del propio pianista; la Orquesta Sinfónica de Guayaquil, dirigida por Eduardo Alvarado, dio su primer concierto, el 10 de octubre de 1958; etc.

98 ALEXANDER, Francisco.
“Ecuador”. En: Boletín interamericano de música, n° 11, de mayo, p. 16-17. Washington: Organización de los Estados Americanos, Unión Panamericana, 1959. (AEQ).

Actividades musicales-informativo.
Informa el fallecimiento de María de las Mercedes Uribe de Reyes, presidenta de la Sociedad Filarmónica de Quito; presentación de la Suite andina de Carlos Bonilla; conciertos del Coro Franciscano y Manuel Mola; presentación de la obra Acuarelas del compositor Claudio Aizaga; etc.

99 ALEXANDER, Francisco.
“Ecuador”. En: Boletín interamericano de música, n° 17, de mayo, p. 7. Washington: Organización de los Estados Americanos, Unión Panamericana, 1960. (AEQ).

Actividades musicales-informativo.
Corta nota que la transcribimos íntegramente: “Escuela de Música en Loja- Después de cuatro años de clausura, la Universidad de Loja ha reabierto las actividades de su Escuela Superior de Música, bajo la dirección de José María Bustamante”.

100 ALEXANDER, Francisco.
“Ecuador. Resumen de las actividades musicales de 1964 en Quito”. En: Boletín interamericano de música, n° 46-47, de marzo-mayo, p. 17-18. Washington: Organización de los Estados Americanos, Unión Panamericana, 1965. (AEQ).

Actividades musicales-informativo.
Informa conciertos de la Orquesta Sinfónica Nacional, agrupaciones y solistas. La presentación de la Banda Mocha y la bailarina Patricia Aulestia y el concierto de piano de Inés Jijón con obras de Luis H. Salgado, Belisario Peña, Corsino Durán, Sixto M. Durán, Ricardo Becerra, Agustín de Azkúnaga y de la propia Inés Jijón; etc.

101 ALEXANDER, Francisco.
“Ecuador”. En: Boletín interamericano de música, n° 50, de noviembre, p. 26. Washington: Organización de los Estados Americanos, Unión Panamericana, 1965. (AEQ).

Actividades musicales-informativo.
Corta nota que da cuenta de tres recitales, uno en Quito y dos en Guayaquil, efectuados en junio de 1965 por el compositor y pianista Luis Humberto Salgado; fuera de las obras europeas, el repertorio incluyó Seis fases rapsódica de Luis H. Salgado y Orgía bajo la penumbra de Francisco Salgado.

102 ALEXANDER, Francisco.
“La música en Quito”. En: Letras del Ecuador, año XX, n° 132, de septiembre-diciembre, p. 14. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1965. (BCCE).

Actividades musicales.
Resumen informativo de actividades musicales.

103 ALEXANDER, Francisco.
Música y músicos. Ensayos en miniatura. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1970. 284 págs. (BCCE, BM).

Musicografía.
Selección de artículos de prensa de diferentes años, reunidos en esta publicación. Aquellos de interés para la música ecuatoriana se hallan en el capítulo V: ‘”Música y músicos ecuatorianos”, p. 211-247, constan: “El coro de la Casa de la Cultura”; “Un gran músico ecuatoriano: Pedro Paz”; “Un libro de Segundo Luis Moreno”; “José Ignacio Canelos in memoriam”; “Gerardo Guevara”; “María de las Mercedes Uribe de Reyes”; “Innovadores ecuatorianos”; “Isabel Rosales de Zaldumbide”; “Compositores ecuatorianos”; “La Sociedad Filarmónica ha cumplido diez años”; “Galería de jóvenes músicos”; “Lo que ha hecho nuestra Sinfónica”; “Cincuenta años después”; “El P. Agustín de Azkúnaga”; y, sobre presentaciones de músicos extranjeros y ecuatorianos en la capital, en cap. VI: “Conciertos y recitales en Quito”, p. 247-284.

104 ALEXANDER, Francisco.
“Ecuador”. En: Enciclopedia de la música / Hamel & Hürlimann, 9ed., p. 834-839. Barcelona: Ediciones Grijalvo, 1981. (BCNM, BCCE, BBCE).

Panorámica histórica.
Corto resumen histórico de la música en el Ecuador.

105 ALEXANDER, Francisco.
“El rescate de la música: cuento de ciencia ficción”. En: Opus, año III, n° 34, de abril, p. 14-16. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Literatura.
Cuento.

106 ALIPRANDI & Martine, editores.
“Don Segundo Cueva Celi”. En: Anuario / Hermenegildo Aliprandi y Virgilio Martine, p. C10. Guayaquil: Aliprandi & Martine, 1935.

Breve reseña de aquel compositor lojano.

107 ALLIONI, Miguel.
La vida del pueblo Shuar, Mundo Shuar, serie E, n° 6. Sucúa-Ecuador: Centro de Documentación e Investigación Cultural Shuar, [1978]. (BPUCE-l).

Antropología.
Véase sobre el canto Shuar en: “Principio y desarrollo de las artes”, p. 87-90; “Canto de las mujeres”. p. 90-91; “Instrumentos musicales”, p. 91-95; “Danza”, p. 95.

108 ALMACENES J. D. FERAUD GUZMÁN.
Los 60 años de Almacenes de Música J.D. Feraud Guzmán / Martínez, Luis; Wierdak, Sonia; Zulema Blacio; y, otros. Guayaquil: Almacenes de Música J.D. Feraud Guzmán, 1976. [ca. 72] págs.

Publicación que recoge varios artículos y comentarios sobre la producción musical discográfica e historia de los Almacenes de J. D. Feraud Guzmán.

109 ALMACENES J. D. FERAUD GUZMÁN.
Música ecuatoriana, E-Z play today, vol. 1. Winoa (Estados Unidos): Hal Leonard Publishing Corporation, Almacenes J.D. Feraud Guzmán, 1982. 47 págs.

Contiene las partituras (LÍNEA MELÓDICA con texto y acordes cifrados): A unos ojos (pasillo) / Carlos Amable Ortiz (música); y, Julio Jáuregui (texto). Apamuy señora (sanjuanito) / Custodio Sánchez (música y texto). Bella pequeña (valse) / Gonzalo Vera Santos (música); y, Carlos B. Garcés (texto). Chola cuencana (pasacalle) / Rafael Carpio Abad (música); y, Ricardo Darquea (texto). El chulla quiteño (pasacalle) / Alfredo Carpio. El montuvio (pasillo ecuatoriano) / Nicasio Safadi (música); y, Célimo B. Bastidas (texto). El sarao (aire típico ecuatoriano) / Carlos M. Valarezo F. (música); y, Marco Placencia (texto). Elé… la mapa señora (danzante*) / José Domingo Feraud Guzmán, adaptación. Horas de pasión (pasillo) / Francisco Paredes Herrera (música); y, Juan de Dios Peza (texto). El último beso (pasillo) / Carlos Silva Pareja (música); y Armando Martínez Guerrero (texto). Invernal (pasillo) / Nicasio Safadi (música); y, José María Egas (texto). Si tú me olvidas (tonada*) / Jorge Araújo Chiriboga. Un triste despertar (pasillo) / Francisco Paredes Herrera (música); y, Carlos Arturo León (texto) [*algunos géneros no corresponden].

110 ALMACENES J. D. FERAUD GUZMÁN.
Música ecuatoriana, vol. 2. Guayaquil: Almacenes J.D. Feraud Guzmán, [s.f., ca. 1986]. 55 págs.

Contiene las partituras (LÍNEA MELÓDICA con texto y acordes cifrados de guitarra): Ambato tierra de flores (pasacalle) / Carlos Rubira Infante (música); y, Gustavo Égüez Vallejo (texto). Hasta cuándo corazón (pasillo) / Abilio Bermúdez (música y texto). La bocina (fox incaico) / Rusdecindo Inga Vélez. La ventana del olvido (pasillo) / Guillermo Garzón (música); y, Carlos Villafañe (texto). Lamparilla (pasillo) / Miguel Ángel Casares (música). No más la vida (pasillo) / José Domingo Feraud Guzmán (música y texto). Ojos negros (pasillo) / Cristóbal Ojeda Dávila (música); y, Ángel Leonidas Araújo (texto). Palomita cuculí (sanjuanito) / Francisco Paredes Herrera. Quiero, aborrezco y olvido (yaraví) / Víctor Valencia (música y texto). Rebeldía (pasillo) / Ángel Leonidas Araújo Chiriboga. Todavía (pasillo) / Carlos Silva Pareja (música); y, José Buenaventura Navas (texto). Vasija de barro (danzante) / música atribuida al Dúo Gonzalo Benítez- Luis Alberto Valencia. Árbol frondoso (danzante) / Guillermo Garzón (música y texto).

111 ALMACENES J. D. FERAUD GUZMÁN.
Cancionero Onix, n° 3. Guayaquil: J.D. Feraud Guzmán, [s.f.]. ca. 30 págs.

Cancionero.
Textos de música popular ecuatoriana; incluyen Nº de grabación discográfica. En la portada foto de Gonzalo Benítez.

112 ALMACENES J. D. FERAUD GUZMÁN.
Catálogo Lp. Onix. Guayaquil: FEDISCOS, [s.f.]. ca. 180 págs.

Discografía.
Listado de producciones discográficas de las series 50.000, 59.000, 60.000, 69.000. La mayoría de discos son de música ecuatoriana.

113 ALMEIDA, Fabio; y, ROMERO, Fabián.
Música y sonido por computador. Quito: Ediciones Code, 2003. 86 págs. más DC interactivo.

Tecnología musical.
En torno a audio digital, programas de edición, secuenciación, MIDI, etc.

114 ALMEIDA Reyes, Eduardo; y, JARA Chávez, Hólger.
“Instrumentos musicales”. En: El Pucará de Rumicucho, Miscelánea Antropológica Ecuatoriana, serie monográfica, n° 1, p. 86. Quito: Museo del Banco Central del Ecuador, 1984. (BCCE).

Arqueología.
Corta nota sobre instrumentos musicales arqueológicos.

115 ALMEIDA Reyes, Eduardo.
Los yumbos de Rumicucho. Quito: Abya-Yala, 1993. 33 págs.

Etnografía.
Incluye menciones en torno a la música y a los yumbos (danzantes). Además inserta láminas de los yumbos, una de ellas, un yumbo danzando, pintado por Juan Agustín Guerrero (músico y pintor del s. XIX).

116 ALOMÍA L., Antonio.
“Doña Lorenza: tradiciones ecuatorianas”. En: El globo literario, Año I, n° 24, de junio, p. 285-287. Guayaquil: Vicente Becerra, Director, 1893.

Literatura.
Historia tradicional, de la cual existe un antiguo yaraví.

117 ALOMÍA Ll., Antonio.
Celebración en Quito del cuarto centenario del descubrimiento de América. Quito: Imprenta del Gobierno, 1893. 102 págs.

Véase: al són de alegre música, tres bandas militares, p. 8; música de las bandas, p. 36; Banda de Artillería, p. 52; Obertura de F. V. Suppé, p. 88; orquesta, Aparicio Córdova, valse, polka, p. 93, 94.

118 ALSEDO y Herrera, Dionisio.
“Plano geográfico e hidrográfico del Distrito de la Real Audiencia de Quito y descripciones de las provincias, gobiernos y corregimientos que se comprenden en su jurisdicción y las ciudades y villas, asientos y pueblos que ocupan sus territorios”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. II, p. 418-465. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1994.

Crónica histórica.
Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: fiestas, p. 438.

119 ALULEMA D., Carlos E.
“Alejandro Plazas Dávila: cantautor otavaleño”. En: Revista de Imbabura, t. XXXVIII, n° 38, de diciembre, p. 149-155. Ibarra- Quito: CCE, Núcleo de Imbabura, 1992.

Biografía-reseña.
Breve biografía de aquel compositor imbabureño de música popular.

120 ALULEMA D., Carlos E.
“Luis Gilberto Soto Pasquel y su conjunto Son Clave de Oro”. En: Revista Imbabura, n° 43, de abril, p. 53-59. Ibarra: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, 1997.

Biografía-reseña.
Reseña biográfica y de la producción musical de este compositor imbabureño.

121 ALULEMA D., Carlos E.
“La familia Paredes: su música, sus anécdotas”. En: Revista Imbabura, n° 45, de febrero, p. 51-56. Ibarra: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, 1999.

Biografía-reseña.
Semblanza de Guillermo Paredes, Luis Oswaldo Paredes, Conjunto Paredes y algunas creaciones y anécdotas de estos músicos.

122 ALUMNOS DE LA TERCERA PROMOCIÓN DE LAEB (Lingüística Andina y Educación Bilingüe).
“Canciones indígenas en los Andes ecuatorianos. El aillu y el ciclo agrícola”. En: Pueblos indígenas y educación /Jaime Idrovo Urigüren, director de investigación, número monográfico, año VIII, n° 35-36, de julio-diciembre. Quito: Proyecto de Educación Bilingüe Intercultural, Abya-Yala, 1996. 315 págs. (AEQ).

Además de una presentación de Jaime Idrovo Urigüen, titulada: “El ciclo vital y el ciclo agrícola a través de las canciones, en las comunidades indígenas del Ecuador”, p. 7-16, el estudio incluye una introducción y dos capítulos que clasifican a las canciones colectadas en:

  1. Canciones de la vida familiar: El enamoramiento, el matrimonio, Canciones para laconstrucción de la vivienda, canciones dedicadas al niñoindígena, El corte de petacas, Canciones de defunciones. II. Canciones del ciclo agrícola: Imbabura, Chimborazo, Cañar, Azuay, Saraguro, Pueblo Shuar.

Se explican contextos y usos de las canciones en marcos socio-culturales y literarios, y se incluyen las letras de las mismas (en lengua quichua, shuar, con sus respectivas traducciones).

Véanse entre otras, las letras de canciones: Laurita, Caru llacta (tierra lejana), Rosita Andranga, Gato negro, Curiquinga, Curitu (gusanito), Jubaleñita guambrita, La guarandeña (jahuay), anent, etc.

123 ALVARADO Delgado, Jannet.
“Villancicos y Tonos del Niño en Cuenca, función cultural”. En: Artesanías de América, n° 69, de diciembre, p. 169-180. Cuenca: Centro Interamericano de Artesanías y Artes Populares, CIDAP, 2009. (http://documentacion.cidap.gob.ec:8080/handle/cidap/549 ).

Breve estudio sobre el Tono de Niño en Cuenca y su función cultural.

124 ALVARADO Delgado, Jannet.
Estimulación de las inteligencias múltiples a través de los elementos de la música y del sonido. Ejes transversales en el aprendizaje. Actividades para la educación inicial y básica. Recomendaciones de audio y apreciación musical. Cuenca: Universidad de Cuenca, 2012. 194 págs. y un DC. (AEQ).

Música-Educación.
Inteligencia, música y educación. Incluye actividades y ejercicios auditivos. Inserta las partituras de siguientes creaciones de Jannet Alvarado: Una voz de cristales… / Jorge Dávila, letra, para CANTO Y PIANO, p. 75-76; Cric-crac / Oswaldo Encalada, letra, para CANTO y PIANO, p. 82-83; Arriba y abajo / Oswaldo Encalada, letra, CANTO Y PIANO, p. 118-120; Caballito de mar / Jorge Dávila V., letra, LINEA MELÓDICA (texto bajo la pauta, p. 136.

125 ALVARADO Delgado, Jannet.
“Villancicos cuencanos y tonos del Niño”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 113-159. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Villancico.
Incluye panorámica histórica, análisis y varios ejemplos musicales de este género.

126 ALVARADO, Jannet.
“De la investigación etnomusicológica a la composición: ‘Ipiak y Súa’, un mito shuar como motivo de composición operística”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 2, de abril, p. 54-61. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 2016. (https://issuu.com/ccegobec/docs/traversari_2 ).

La composición musical académica y elementos de culturas indígenas locales, los Shuar. Propuesta compositiva a partir de la mitología de las culturas indígenas.

127 ALVARADO Narváez, Carlos (Mishqui Chullumbu).
Historia de una cultura… a la que se quiere matar. Quito: Editorial Quipu, 1994. 78 págs.

Relatos de mitos e historias de los indígenas orientales. Incluye la biografía del autor, quien es director del grupo musical Los Yumbos Chaguamangos.

128 ALVARADO S., José Rafael.
Reverendo Padre Carlos Crespi Croci: misionero y científico. Biográficas. Cuenca: Editorial Amazonas, 1982. 47 págs. (BEAEP).

Biografía.
Escrito biográfico de quien además de misionero era músico e hizo labor en Cuenca.

129 ÁLVAREZ, Eudófilo.
Ocho cartas halladas. Quito: Tipografía “La Rápida”, 1903. 118 págs. (BCCE).

Literatura.
Cartas escritas por un español, en el segundo tercio del siglo anterior, que contienen algunos aspectos de la música y danza indígenas: danzantessanjuanito, baile de las cintas.

130 ÁLVAREZ, Eudófilo.
Conferencia leída en el seno de la Sociedad Jurídica Literaria el 5 de mayo del presente año. Quito: Impreso por Francisco E. Páez, 1911. (BCCE).

Breves consideraciones generales sobre la música en las p. 41-73.

131 ÁLVAREZ, Eudófilo.
“Una Noche Buena en Quito”. En: Revista de la Sociedad Jurídico-Literaria, nueva serie, año I, t. XI, n° 12, de diciembre, p. 275-287. Quito: Imprenta de la Universidad, 1913. (BCCE).

Literatura.
Relato en el que se mencionan brevemente aspectos musicales. Véase: loadulce Jesús mío, sanjuanito, arpa, etc.

132 ÁLVAREZ, Eudófilo.
Cuentos y otras cosas. Quito: Imprenta y Encuadernación Nacionales, 1915.

Literatura.
Véase: pasillo, p. 3; “Una Noche Buena en Quito”, p. 51-69; “El tundúy”, p. 220-225.

133 ÁLVAREZ, Eudófilo.
Vocabulario shuar-castellano, Mundo Shuar. Sucúa: Juan Bottasso, editor, 1983. 68 págs.

Diccionario.
Véase: “Etze-tzukapakatay” (sarta de cuentas para fiesta), p. 9; “Kandashi” (especie de flauta), p. 16; “keera” (bihuela), p. 17; “Nambera” (fiesta), p. 21; “Shimuita” (balsa para construir el tunduy), p. 30; “Tijuma” (flauta de hueso), p. 32; “Tunduy” (tambor de guerra), p. 33-36; “Ujaja” (Directora del coro de tsantsa), p. 37-38; “Yukutachi” (trompeta de tunda o de tenemba), p. 39; “Ijamberatiñu” (celebrar fiesta de la tsantsa), p. 47; “Jansematiñu” (bailar), p. 49; “Kantamastiñu” (cantar), p. 51; “Tunduyatiñu” (tocar el tunduy), p. 56; “Ujajamatiñu” (cantar el coro de mujeres en las fiestas), “Umbartiñu” (tocar un instrumento), p. 57; etc.

134 ÁLVAREZ, M[anuel] [de] [Jesús] (música); y, VITERI, Wilfrido (texto).
“Remordimiento” (valse couplet). En: Iniciación, año V, n° 48, de enero, p. 18-19. Portoviejo, 1926. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musical. Vals-couplet.

135 ÁLVAREZ [Loor], Manuel [de] J[esús].
Estudios folklóricos sobre el montuvio y su música. Chone: Imprenta “La Esperanza”, 1929. 12 págs. (AEQ).

Folklore montubio.
Estudio pionero de la música montubia. Incluye las partituras de: La iguana (amorfino 2/4), Amorfino (2/4), Pa’ cuando te vayas (caminante 2/4).

136 ÁLVAREZ [Loor], Manuel de Jesús.
El montubio y su música. Portoviejo: Colegio Normal Eugenio Espejo de Chone, 1973. 48 págs. (BEAEP).

Folklore montubio.
Reproducción de Estudios folklóricos sobre el montuvio y su música (1929). Breve e importante estudio de la música montubia. Incluye las partituras de: La iguana (amorfino 2/4), Amorfino (2/4), Pa’ cuando te vayas (caminante 2/4). Véase también: “Vida y obra de Manuel de Jesús Álvarez Loor” / Amador Vera Vera, p. 11-18.

137 ÁLVAREZ Loor, Manuel de Jesús.
“Estudios folklóricos sobre el montuvio y su música”. En: Opus, año II, n° 18, de diciembre, p. 30-34. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (BPUCE, HBCE).

Folklore montubio.
Reproducción de Estudios folklóricos sobre el montuvio y su música (1929). Breve e importante estudio de la música montubia. No se incluyeron las partituras que constan en el original.

138 ÁLVAREZ Loor, Manuel de Jesús.
El montuvio y su música, Colección del Archivo Sonoro, serie Historia, n° 1. Quito: Archivo Sonoro, Pablo Guerrero, editor, 1994.

Reproducción de Estudios folklóricos sobre el montuvio y su música (1929). Incluye una reseña biográfica de Manuel de Jesús Álvarez, las partituras de: La iguana (amorfino 2/4), Amorfino (2/4), Pa’ cuando te vayas (caminante 2/4) y un artículo sobre el amorfino La Iguana de Rodrigo Chávez González.

139 ÁLVAREZ M., Gustavo.
“El niño de Isinche”. En: Revista del folklore ecuatoriano, n° 1, de octubre, p. 181-185. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1965. (BCCE, BPUCE).

Folklore.
Sobre festejo religioso popular en una localidad andina.

140 ÁLVAREZ Pazos, Carlos.
El quichua en los compuestos del español popular de Cuenca. Regionalismos típicos. Cuenca: Universidad de Cuenca, Instituto de Investigaciones Sociales (IDIS), 1990. 153 págs.

Lexicografía.
Véase: Cachullapi, p. 83-84; huasipichana, p. 95-96.

141 ÁLVAREZ, Silva G.
“La marimba: al rescate del ancestro”. En: Diners, vol. V, n° 26, de mayo, p. 66-69. [Quito], 1984. (HBCE).

Sobre ese instrumento musical de la cultura negra, una escuela de marimba y una “cantadora”.

142 ÁLVAREZ, Silvia G.
“Pedido, robo de la novia y su relación de género en la costa andina”. En: Primer Encuentro de Investigadores de la Costa Ecuatoriana en Europa. Arqueología, Etnohistoria, Antropología Socio Cultural, p. 97-142. Quito: Abya-Yala, 1995.

Antropología socio-cultural.
Véase: banda de música y baile, p. 503; bailar, p. 506; bailes, p. 524, etc.

143 ÁLVARO SAN FÉLIX, [seud.].
Radiodifusión en la mitad del mundo. Apuntes históricos. Quito: Editora Nacional, 1991. 213 págs.

Contiene importantes referencias históricas de las radiodifusoras en el país e incluye aspectos concernientes a la música, agrupaciones y músicos que participaron en las audiciones radiales. Incluye una versión del origen de la discografía en el país.

144 ÁLVARO SAN FÉLIX, [seud.].
“Visión retrospectiva de la radiodifusión en Quito”. En: Quito: Tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, comp., n° 3, p. 246-251. Quito: Abrapalabra Editores, 1993.

Menciona a algunos músicos y agrupaciones musicales que participaron en las emisoras radiales.

145 ALVEAR Díaz, Margarita.
“La música ecuatoriana y su mensaje de paz en América”. En: Opus, n° 9, de febrero, p. 38. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

146 ALVEAR E., José.
“La música y el teatro”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 93-94. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Consideraciones generales sobre el tema.

147 ALVEAR, Stalin.
“En el centenario del natalicio de Segundo Cueva Celi”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 15-16. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Presentación al libro.

148 ALZAMORA [Vela], G[erardo].
“Síntesis histórica de la música ecuatoriana”. En: Anales, órgano de la Universidad Central del Ecuador, t. LXXXVI, n° 341, de marzo, p. 99-117. Quito: Editorial Universitaria, 1957. (BUCE, BCCE).

Panorámica histórica.
Relación histórico-musicográfica en torno a la música del país. Apunta datos de varios compositores: Claudio Aizaga, Segundo Luis Moreno, Corsino Durán, Víctor Carrera, Sixto María Durán, Francisco Salgado, Luis H. Salgado, Belisario Peña, Inés Cortés, Ángel H. Jiménez, Enrique Espín, José I. Canelos, Ricardo Becerra.

149 ALZAMORA, Gerardo.
“Discurso de presentación de un concierto”. En: Ateneo ecuatoriano: información de la cultura ecuatoriana, año I, n° 1, de enero febrero y marzo, p. 20. [Quito], 1957. (BEAEP).

Discurso de presentación de la Orquesta Sinfónica Nacional.

150 ALZAMORA V[ela], Gerardo.
“Síntesis histórica de la música ecuatoriana”. En: Revista del Conservatorio Nacional de Música, Arte Escénico y Coreografía, año I, n° 1, de julio, p. 24-48. Quito: Editorial Universitaria, 1957. (BCNM).

Panorámica histórica.
Relación histórica en torno a la música del país. Apunta datos de varios compositores: Claudio Aizaga, Segundo Luis Moreno, Corsino Durán, Víctor Carrera, Sixto María Durán, Francisco Salgado, Luis H. Salgado, Belisario Peña, Inés Cortés, Ángel H. Jiménez, Enrique Espín, José I. Canelos, Ricardo Becerra.

151 ALZAMORA Vela, Gerardo.
“Panorama musical de Estados Unidos en el momento actual”. En: Anales, t. LXXXVIII, n° 343, p. 225-241. Quito: Editorial Universitaria, 1959. (BUCE).

152 “América”. En: Traffic, vol. 3, n° 11, p. 20-21. Quito, 1992.

Entrevista a los integrantes de aquella agrupación norteamericana que se presentó en Quito.

153 ANA MARÍA.
“La primera dama también es compositora”. En: Estrellas, año V, n° 42, p. 12-13. Guayaquil, [1969]. (AEQ).

Entrevista a la compositora argentina Corina Parral, esposa del mandatario ecuatoriano José María Velasco Ibarra. Inserta tres fotografías de la entrevistada.

154 ANA MARÍA.
“Beatriz Parra, de la música clásica a nuestro pasillo”. En: Estrellas, año V, n° 45, p. 28-29. Guayaquil, [1969]. (BEAEP).

Entrevista a aquella cantante lírica guayaquileña y su disposición a grabar música ecuatoriana.

155 “Anciano de El Tambo reclama por música de La Bocina”. En: Estrellas, año V, n° 43, p. 56-57. Guayaquil, [1969].

Polémica.
La bocina es un fox incaico cuya autoría se consigna a Rudescindo Inga Vélez. Se publica entrevista y carta de Luis Antonio Villavicencio Quito, quien asevera que él se la trasmitió a Inga Vélez, después de haber tomado la melodía de un indígena que la tocaba en la bocina (instrumento musical).

156 Ancient Ecuador: culture, clay and creativity 3000-300 A.C. El Ecuador antiguo: cultura, cerámica y creatividad 3000-300 A.C. / Donald W. Lathrap, texto y Donald Collier y Helen Chandra, catálogo, 3ra impresión. Chicago: Field Museum of Natural History, 1977.

Arqueología.
Material gráfico catalogado de piezas arqueológicas. Hay varias botellas silbato y flautas de hueso.

157 ANDRADE Moscoso, Carlos [Kanela, seud.].
Los inolvidables. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1964. 339 págs.

Originalmente artículos periodísticos. Véase: “Una tuna de arroz quebrado”, p. 171-176; “El dúo de Carlos y Guillermo Guerra”, p. 177-179; “Dúo Humberto Dorado – Rubén Uquillas”, p. 179-181; “El Oswaldo Zaldumbide – Modesto Andrade”, p. 182-184; “Víctor Valencia”, p. 184-187; “Miguel Ángel Casares”, p. 187-190; “El dúo Benítez – Valencia”, p. 190-194; “Carlota Jaramillo”, p. 194-198; “Las Hermanas Mendoza-Suasti”, p. 199-201; “Ligeras consideraciones acerca del folklore”, p. 201-203; “Cancionero popular ecuatoriano (Orígenes e influencias)”, p. 203-209; “Una carta afectuosa y una reconsideración”, p. 210-213; “¿Ha nacido una estrella?: Olga Guevara”, p. 214-217; “Un rezagado más: Fausto Gortaire”, p. 218-220.

158 ANDRADE, Carlos [Kanela].
“El dúo Benítez-Valencia”. En: Quito. Tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, comp., Museo Histórico, Órgano del Archivo Histórico Municipal de la Ciudad de Quito, n° 60, p. 238-242. Quito: Municipio de Quito, 1987. (BM).

Artículo periodístico.
Dúo Benítez Valencia.

159 ANDRADE, Carlos [Kanela].
“Los refugios de nuestra adolescencia”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 158-162. Quito: Librería Cima, 1991.

Artículo periodístico.
Menciona a los músicos Humberto Dorado Pólit y Rubén Uquillas, p. 159.

160 ANDRADE, Carlos.
“El ‘Terrible Martínez’”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 233-234. Quito: Librería Cima, 1991.

Artículo periodístico.
Sobre un personaje popular de Quito. Narra acontecimientos anecdóticos acaecidos en un baile universitario en Quito.

161 ANDRADE Coello, Alejandro.
Algunas ideas acerca de Educación. Quito: Impreso por Pablo E. Bello, 1909. 400 págs. (BCCE).

Educación.

[Transcripción, fragmento]:

“Los indios sufren, pero no maldicen: tienen el consuelo de las lágrimas; son esclavos, pero no se desesperan: la fe, con su traje burdo, les reanima. Son parias, pero no blasfemos. Entréganse á cantar sus dolores. ¿Los habéis oído gemir? ¿Habéis escuchado su yaraví? El más popular es el San Juan, que, triste como las quejas del desgraciado, desgarrador cual el suspiro de angustia del moribundo, sensible como la lágrima del huérfano, posee una música sui géneris, impresionable en medio de su monotonía. En su sencillez rústica, en su semi-bárbaro sonsonete, en sus repeticiones melancólicas y numerosas, se lee una nota dominante, la pena. Es el canto de los desheredados de la fortuna, de los pobres indios subyugados, siervos de la gleba; el clamor de una raza prostituida, que, de dueña del vasto y rico territorio de la América, de indomable, de soberbia, de vencedora, se trocó en esclava, en bestia de carga, en carne de cañón, dispuesta al concertaje, á la labranza, á los hercúleos laboreos de peor condición que el asno y al miserable servicio de gañán maldito, carne despreciable “, p. 370.

[…] “Como pompa de jabón, disipóse vuestro poderío. Y el himno guerrero que teníais convirtióse en acongojado yaraví.

“Los indios, en sus jaranas de aldea, jamás dejan el San Juan. Lo zapatean, lo silban, lo cantan, lo lloran como de necesidad. En sus deplorables chozas, pobre indiecita, de rostro cobrizo, de grandes ojos negros, hermosa, con su arrogancia nativa,-antes que el látigo del mayoral, instigado por el rudo mayordomo, ó la paliza del patrón la abata; fresca, como una flor silvestre, con su beldad primitiva, sobre todo en ciertas provincias de la República, como en la pintoresca Imbabura; antes que sea desflorada por el jovencito propietario que se las da de diablo, prostituida por el conservador pícaro, pero devoto, por el jayán rico que la trata cual mueble ruin, preocupado sólo de redondear sus haciendas; – esa indiana virgen y simpática entona el San Juanito de una manera tal, que hace llorar; lo canta en ese lenguaje quichua lleno de expresiones tiernas, que tiene una fonética suave y característica. ¡Pobre clase escarnecida! Tal vez resuena el yaraví con todas las proporciones de ingente protesta contra los abusos de la fuerza, contra el estado de indolencia en que, por egoísmos y conveniencias, se la mantiene, siendo una raza vigorosa y de esperanzas; contra las erróneas enseñanzas, contra la vida salvaje que la dan, abotagándola de supersticiones, evitando que aprenda á leer y procurando, á todo trance, que sepa temer ciegamente y prosternarse”, p. 373-374.

162 ANDRADE Coello, Alejandro.
“La marcha fúnebre. Recuerdos lejanos”. En: Revista nacional, año I, t. I, n° I, p. 12-14. Quito: [Imprenta de la Universidad Central], 1913. (BCCE).

Literatura.
Escrito literario. Sobre ese género musical y el compositor Antonio Nieto.

[Transcripción, fragmento]:

Nacido en Quito, en la calle de la Compañía, hoy carrera García Moreno, allá por los años de 1859, fue huérfano desde que vino al mundo. Sin duda esta circunstancia influyó en su temperamento; dando palidez a su rostro y un aspecto de sufrimiento y aflicción a su persona. El primer profesor que tuvo, el que le inicio en los secretos de la música, fue Dn. Manuel Jurado, distinguido artista de aquellos tiempos, que dejó maestros como Córdova, Ramos, y otros. El Sr. Jurado es el autor del mejor Parce mihi del que, con unas modificaciones, han brotado los demás. Discípulo de un músico de esa talla, Nieto prosperó rápidamente. Fue condecorado en el antiguo Conservatorio de la- capital. Posee más de doscientas composiciones. Ha sobresalido en la música sagrada. Sumamente fecundo, de un talento raro, cuenta con algo así como treinta marchas fúnebres. Una particularidad: casi nunca se ha preocupado de bautizarlas. El único nombre genérico con que el público las conoce es el de ‘marchas de Nieto’. Y esto basta, porque su fama es inmensa. Su especialidad son los cantos melancólicos. Han sido aplaudidos hasta en Europa. Su inspiración inagotable se remonta a la altura. Nos transporta, por medio de sus dulces y sentimentales notas, a las regiones del ensueño, a un cielo nunca imaginado, al país de la fantasía en donde el corazón, hondamente conmovido, prorrumpe en suspiros y los ojos derraman lágrimas de ternura”, p. 13.

163 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Pinceladas de la tierruca”. En: Revista nacional, año I, t. I, n° IV-V, de abril-mayo, p. 136-146. Quito: [Imprenta y encuadernación del Instituto Nacional Mejía], 1913. (BCCE).

Costumbrismo.
Véase: “Música criolla:”, p. 137-138. Menciona un par de composiciones de Carlos Amable Ortiz.

164 ANDRADE Coello, Alejandro.
“El Conservatorio Nacional”. En: Revista nacional, año I, t. I, n° VIII, de agosto, p. 222-224. Quito: [imprenta y Encuadernación Mejía], o, 1913. (BCCE).

Comentario a presentaciones musicales.

165 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Las audiciones del Conservatorio Nacional”. En: Revista nacional, publicación científico, literaria de cultura y propaganda nacionales, año I, t. I, n° IX, de septiembre, p. 234-243. Quito: [Imprenta Mejía], 1913. (BCCE).

Programas musicales.
Comentarios en torno a las presentaciones de los alumnos del Conservatorio.

166 ANDRADE Coello, Alejandro.
“El segundo fatal de un artista”. En: El magisterio ecuatoriano: revista mensual de pedagogía, año II, n° 18, de agosto, p. 253-255. Quito: Imprenta Nacional, 1918.

Sobre el accidente que sufrió el compositor y pianista Sixto María Durán y en el que perdió dedos de su mano.

167 ANDRADE Coello, Alejandro.
“La tristeza constitucional.- Diversiones domésticas…”. En: El magisterio ecuatoriano: revista mensual de pedagogía, año II, n° 18, de agosto, p. 352-354. Quito: Imprenta Nacional, 1918.

Párrafo sobre la tristeza y la música popular en el país, p. 352.

168 ANDRADE Coello, Alejandro.
Tres poetas de la música. Ánforas (de Max. Henríquez Ureña), (edición especial de los Núms. 8 y 9 de la Revista de la Sociedad Estudios Jurídicos de mayo y junio de 1920). Quito: Imprenta de la Universidad, 1921. 27 págs.

Literatura.
Escrito literario sobre Chopin, Grieg y Schumannn y, que el autor dedica a su hermana Rosa Andrade Coello de Gonzaki, quien estudió música en Quito, Nashville (Tenn) y Nueva York. Menciona a Francisco Salgado [Ayala], p. 6; y a, Sixto M. Durán, p. 12.

169 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Un artista humilde”. En: Crónicas quiteñas, p. 198-200. Quito: Imprenta de la Escuela de Artes y Oficios, 1927.

Literatura.
Sobre el músico Agustín de Azkúnaga (español radicado en Ecuador).

170 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Las marchas fúnebres”. En: Recuerdos de Quito, p. 18-20. Quito: Impreso por Néstor Romero D., 1934. (BCCE).

Literatura costumbrista.
Sobre este género musical y el compositor Antonio Nieto.

171 ANDRADE Coello, Alejandro.
Recuerdos de Quito. Quito: Impreso por Néstor Romero D., 1934. (BCCE).

Literatura costumbrista.
Véase: referencias sobre música, en: “El farol de la retreta”, p. 13-15; “Aspectos artísticos”, p. 16-17; “Los viejos sábados”, p. 21-23; “Las populares fiestas de inocentes”, p. 27-29; etc.

172 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Música popular”. En: Arte, órgano del Conservatorio, entregas 13, 14, 15, de mayo-junio-julio, p. 514-519. Ibagué (Colombia), 1935. (BEAEP).

Artículo que expone cierta decadencia de la música popular ecuatoriana; trae informaciones sobre Carlos Amable Ortiz y algunos otros compositores y creaciones musicales del país.

173 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Música popular”. En: Del Quito antiguo, p. 173-184. Quito: Imprenta Ecuador, 1935. (BCCE).

Comentarios críticos en torno al tema. Menciona también al músico quiteño Carlos Amable Ortiz.

174 ANDRADE Coello, Alejandro.
Del Quito antiguo. Quito: Imprenta Ecuador, 1935. (BCCE).

Literatura costumbrista.
Véase: referencia sobre música, en: “El hombre-orquesta”, p. 83-88; “Los nacimientos quiteños”, p. 197-204.

175 ANDRADE Coello, Alejandro.
Los genios. Quito: Imprenta Ecuador, 1935. (BCCE).

Literatura.
Véase: “Canción muy popular en Quito”, p. 180-191 (La referida canción es La Barquilla).

176 ANDRADE Coello, Alejandro.
“Un artista quiteño inolvidable”. En: Perifonemas, p. 265-274. Quito: Imprenta Ecuador, 1939. (BCCE).

Biografía.
Sobre el músico quiteño Carlos Amable Ortiz (1859-1937, violinista y compositor).

177 ANDRADE Coello, Alejandro.
El canto de ahora. Quito: Talleres Gráficos de Educación, 1941. (BCCE-r).

Literatura.
Véanse escritos líricos de autores y música europea en: “Por mundos de Armonía”, p. 33-39; “ José Verdi”, p. 39-45.

178 ANDRADE Coello, Alejandro.
Tres poetas de la música, 2ed. Quito: Talleres Gráficos de Educación, 1942. 36 págs. (BCCE).

Literatura.
Sobre músicos europeos; menciona también la obra de Sixto María Durán: Cumandá, p. 9.

179 ANDRADE Coello, Alejandro.
“El farol de la retreta”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 24-26. Quito: Banda Sinfónica de Quito, Pablo Guerrero, editor, 1991.

Literatura.
Sobre un accesorio que solía utilizarse en las retretas o audiciones de las bandas de músicos. Incluye cuatro fotografías de antiguas bandas ecuatorianas.

180 ANDRADE Coello, Alejandro.
Guitarristas nacionales [1922]. Quito: AEQ, 2000. 6 págs. (AEQ).

Artículo periodístico. Se publicó originalmente en el periódico El Comercio, 17 enero, 1922. Reseña de algunos guitarristas quiteños.

181 ANDRADE Coello, María Ester de.
“Marieta Viteri Egas”. En: El año ecuatoriano 1971-1972, año XIX, n° 19, de febrero, p. 137. Quito, 1972.

Comentario sobre el fallecimiento de aquella pianista y cantante.

182 ANDRADE Coello, Rosa.
“La música (fragmento)”. En: Magisterio ecuatoriano, año I, n° 8, de octubre, p. 291-293. Quito, 1917.

Literatura.
Sobre músicos europeos.

183 ANDRADE, Elsi.
“Del falso folklor”. En: Diners, n° 10, de abril, p. 51-53. [Quito], 1982.

Crítica.
Sobre agrupaciones de música “folklórica”.

184 ANDRADE, Elsi.
“El Festival de la Canción Latinoamericana”. En: Diners, vol. V, n° 30, de septiembre, p. 58. Quito, 1984.

Comentario sobre el tema.

185 ANDRADE, Elsi.
“Aurelio Ordóñez”. En: Diners, vol. VI, n° 38, de julio, p. 11-14. Quito, 1985.

Entrevista.
Ordóñez fue Director del Instituto de Música Sacra. Sin mayores referencias en torno a sus actividades musicales.

186 ANDRADE, Elsi.
“Un nacimiento criollo”. En: Diners, vol. VI, n° 43, de diciembre, p. 72-75. [Quito], 1985.

Los nacimientos que tienen relación con los cantos denominados villancicos.

187 ANDRADE, Elsi.
“Nostalgias de una Reina”. En: Diners, año VIII, n° 67, de diciembre, p. 12-15. Quito, 1987.

Entrevista a la cantante Carlota Jaramillo.

188 ANDRADE, Elsi.
“Carlota Jaramillo: el último pasillo”. En: Vistazo, n° 488, de diciembre, p. 67-71. Quito, 1987.

Reseña de la fallecida y destacada cantante, considerada la “Reina del Pasillo”, Carlota Jaramillo. Inserta foto del traslado del féretro y varias fotos en las que la ve sola y con otros personajes.

189 ANDRADE Galindo, Luis.
“Poemas”. En: Revista de Imbabura, t. XXXII, n° 31, de mayo, p. 162-170. Ibarra- Quito: CCE, Núcleo de Imbabura, 1985.

Poesía.
Véase: “Somos un violín” (poema dedicado al músico Armando Hidrobo), p. 165-167.

190 ANDRADE, Javier.
“La música posible de Maiguashca”. En: Revista Q, n° 41, de agosto, p. 60-63. Quito, 2013.

Reportaje.
Sobre una exposición a realizarse sobre el compositor Mesías Maiguashca, denominada Los Sonidos Posibles. Foto contemporánea de Maiguashca y otras históricas.

191 ANDRADE, Juan Fernando.
“El miedo es parte del negocio: una canción sobre Álex Alvear”. En: Mundo Diners, año XXXVII, n° 418, de marzo, p. 38-43. Quito, 2017.

Narra segmentos de la vida y actividad del compositor Álex Alvear, en las distintas agrupaciones que conformó. Tres fotografías del músico.

192 ANDRADE Marín, Luciano.
“Origen de la música indígena: El sanjuanito”. En: Espirales, época segunda, año IV, n° 36, de abril, p. 13, 28, 32. Quito, 1934.

Comentarios en cuanto al origen del sanjuanito.

193 ANDRADE, Mario de.
“La música y la canción popular en el Brasil”. En: Educación, nueva serie, año I, n° III-IV, de marzo-abril, p. 413-415. Quito: Ministerio de Educación, 1936. (BCCE).

194 ANDRADE, Roberto.
La mujer y la guerra. Quito: Imprenta de la Universidad Central, 1926. 138 págs.

Literatura-novela.
Sobre un tópico musical hay este párrafo:

[Transcripción, fragmento]:

“La función de música fue embelesadora. En el arte musical es hábil aquella población, en todas las clases sociales. La música es el ruido de la naturaleza, reducido a armonía, conforme a la índole, a la organización del oído de la persona que profesa aquel arte celestial. Donde hay algo trágico, la música es estupenda; donde hay quietud, la música es somnífera; donde hay arrullos, la música es suavísima; donde hay regocijo, la música es donairosa; donde hay muerte, la música es lúgubre. Donde esplendía tanta mujer bella, tanta joven hechicera, que se alternaban en el piano, como hadas, la música era conversación de los ángeles. Una Señorita de mirada noble, tocó ‘La raza vencida’, composición moderna, pero inspiración antigua, que hace relación a los primitivos americanos. Quedó suspenso el auditorio, cuando llenó el salón esta armonía. Recoge el ronquido temulento de los hombres, después de su incomparable caída; la queja angustiosa de las mujeres, cuando levantan al cielo sus manos; la ceguedad del firmamento, el mutismo del espacio y la sordera de los tiempos; la resignación, finalmente, de una casta enorme y fuerte, que puebla las cumbres andinas, imposibilitada de retirar de su cuello el pie del vencedor… ‘La raza vencida’ trae a la imaginación, los efectos infames de la guerra. ¡Era más civilizada, más virtuosa, más feliz de lo que fue la vencedora! (1). ‘La raza vencida’ es composición de un vecino de Cuenca (Ecuador), cuyo nombre ignoramos.” [la pieza en mención, Raza vencida, es un shimmy-fox de Francisco Paredes Herrera. N. del Autor de la presente Bibliografía].

195 ANDRADE, Raúl.
“Lienzo mural de Quito de 1900”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 11-18. Quito: Librería Cima, 1991.

Literatura.
Algunos comentarios sobre música. Véase el alza que te han visto, p. 16.

196 ANDRADE, Raúl.
“Libro verde del Teatro Sucre”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 343-345. Quito: Librería Cima, 1991.

Literatura.
Sobre uno de los más importantes teatros de Quito.

197 ANDRADE, Raúl.
“El Quito de los músicos”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 426-428. Quito: Librería Cima, 1991.

Literatura.
Escrito literario con reminiscencias de la música en Quito.

198 ANDRADE, Rosa Benigna.
“Los negros del Chota”. En: Alas, n° 2, de julio, p. 27. Quito, 1936. (BCCE).

Literatura.
Breves referencias sobre la bomba del Chota.

199 ANDRADE, Xavier.
“Algo sobre el free jazz”. En: Opus, año II, n° 19, de enero, p. 25-28. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (BPUCE, HBCE).

200 ANDRADE, X[avier].
“Un escenario vacío”. En: Opus, n° 6, de noviembre, p. 25-27. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

Apreciaciones personales sobre el rock y el conjunto The Doors.

201 ANDRADE, X[avier]; y, AGUILAR, Roberto.
“Los tremendos sanjuanes”. En: Diners, año VIII, n° 65, de octubre, p. 26-30. [Quito], 1987.

Sobre la fiesta de San Juan en Cotacachi.

202 ANDRADE y Cordero, César.
“Retreta al corazón”. En: Semana gráfica, año II, n° 81, de diciembre, p. 7. Guayaquil, 1932.

Poesía.
Poema escrito por quien también fue músico.

203 ANDRADE y Cordero, César.
“Ilusión azul” (vals). En: Ecuador, año II, n° 6 [7 en la portada], de junio, p. [ca. 26-27]. Quito: Ministerio de Gobierno, 1937. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musical. Vals.

204 ANDRADE y Cordero, César.
“La catedral sumergida: antología ilustrada”. En: Opus, año III, n° 35, de mayo, p. 5-6. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Poesía de quien también fuera músico.

205 ANDRANGO-Walker, Catalina.
“El colegio de caciques San Andrés y la transformación del espacio colonial quiteño”. En: Latin American Literary Review, vol. 40, n° 80, de july-december, p. 28- 51. USA. 2012.

Sobre la instrucción educativa en el Colegio de San Andrés de Quito; constan unas pocas menciones a la música.

206 ANDRE, Ed[uard].
“Un viajero que llegó a Quito entrando por Rumichaca”. En: El Ecuador visto por los extranjeros (Viajeros de los siglos XVIII y XIX) / Humberto Toscano, comp., Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 279-399. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960.

Viajeros.
Véase: guitarras, p. 393; fiesta, p. 397.

207 ANDRÉ, M. Ed.
“América equinoccial (Colombia-Ecuador) por M. Ed. André, viajero encargado de una misión por el gobierno francés”. En: América pintoresca. Descripción de viajes al Nuevo Continente por los más modernos exploradores. Edición ilustrada con profusión de grabados, p. 477-859. Barcelona Montaner y Simon, Editores, 1884. 899 págs.

Viajeros.
En la sección correspondiente a Colombia apunta: vihuela (guitarra grande), tiple (guitarra chica), p. 511; bandolón, el guarapo (pieza musical), galerón, p. 591. Una partitura para piano y línea melódica titulada el Guarapo, p. 592. Il. bailarines de bambuco y conjunto musical que los acompaña, p. 741; bambuco, tiple, vihuela, p. 742. Véase ilustración de marimba de los coaiqueros, p. 783; il. de el cuño [cununo], p. 795. Véase también la il. de una procesión en Quito, p. 841.

208 “Anécdotas…”. En: EIMA (Escuela de Instrumentos Musicales Andinos), año I, n° 1, p. 12-14. Quito: Municipio de Quito, 1992.

Anécdotas sobre aspectos musicales relatadas por los integrantes de la Escuela de Instrumentos Musicales Andinos.

209 Anéntruatai. [s.l.]: Misión Salesiana, 1993. 246 págs.

Textos de cánticos religiosos católicos en lengua shuar. Contiene: “Ayamtai tuamu”, “Kashik nantakim, titia”, “Tsawaakui Ar. Enentaimtutai”, “Kiaakui Ar. Enentaimtutai”, “Mariajai anentrutai”, “Arutam nampertai”, “Arutam nampertai”, “Tiusa”, “Anent nampetsha”, “Waintai”. Lengua del escrito: Shuar.

210 “Ángel Leonidas Araújo Chiriboga: el compositor más fecundo del florilegio americano”. En: Chimborazo provincia musical, año II, n° 2, de diciembre, p. [p.12]. Riobamba: Mario Godoy, director, 1977.

211 “Ángel Serafín Pulgar”. En: Chimborazo provincia musical, año II, n° 2, de diciembre, p. [p. 13]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1977.

Reseña biográfica.

212 ANGÉLICA María, (seud.).
“Pasito tun-tun con Garibaldi”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 21. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

Pequeñas notas del espectáculo musical en el Ecuador.

213 ANILEMA Cepeda, José Manuel.
“La fiesta de Varayuc y sus participante”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 137-143. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

Descripción de aquella fiesta en la Comunidad de Miraflores de Cochapamba, Parroquia Columbe, Cantón Colta, Provincia de Chimborazo. Menciona aspectos del albazo y el baile.

214 “Anita Lucía Proaño: la insuperable Estrella Cristal”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [p. 10-12]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1977.

Nota sobre aquella cantante chimboracense.

215 ANTHONY, H. E.
“A collector’s impression of the Quichua Indian”. En: Natural History, vol. XXVI, n° 6, p. 614-625. New York: American Museum of Natural History, 1926.

Véase: musical people, pipes of Panquichua musicflutedrum, etc., p. 619; véase también il. de niño con rondador, p. 620.

216 ANTONIO CASAS y CO.

Catálogo general de discos Beka Record. Guayaquil: Antonio Casas y Co, [s.f., entre 1911-1920]. 44 págs. (BEAEP).

Catálogo discográfico.

Listado de discos de música ecuatoriana grabados por la Orquesta Era, p. 17-18; entre los creadores mayoritariamente figura José Casimiro Arellano.

217 “[Anuncios musicales]”. En: Armonía: revista de música y literatura, año I, n° 3, de octubre, p. 2, 19, 20. Guayaquil: V. E. Garibaldi, Director, 1933.

Publicidad.
Publicidad del Almacén de Música de la Librería Española de Víctor M. Janer, p. 2; Escuela Popular de Música, Zulemma J. Blacio G., p. 19; Academia Musical Verdi, p. 20.

218 ÁÑEZ, Jorge.
Canciones y recuerdos, 2ed. Bogotá: Ediciones Mundial, 1968. (BIADAP, BUCE-g).

Música en Colombia. Véase: Quito, Teatro Sucre, Van cantando por la Sierrabambucospasillos, p. 101; yaraví peruano-ecuatoriano, p. 292; etc. Véase también las partituras de Flores negras y Van cantando por la sierra.

219 Apéndice a la obra bio-bibliográfica escrita por el musicólogo P. Andrés Temprano, O. Carm., titulada: El Padre Jaime-Manuel Mola, O.f.m., organista, pedagogo y compositor. Barcelona: [s.e.], 1990. 15 págs.

Reseña biográfica, catálogo de obras musicales y bibliografía de ese músico español, radicado por largos años en el Ecuador.

220 “Apéndice IV”. En: Relaciones Geográficas de Indias-Perú / Marcos Jiménez de la Espada, Biblioteca de Autores Españoles, vol. CLXXXV, n° III, p. 93-114. Madrid: Ediciones Atlas, 1965.

Relaciones coloniales.
Colegio de San Andrés, p. 96.

221 “Apuntes biográficos del compositor ecuatoriano don Francisco Paredes Herrera”. En: Cantares: revista folklórica mensual, año I, n° 4, p. 27-42. Quito, 1945. (AEQ, copia).

Dos páginas de reseña biográfica y el resto con letras musicalizadas por Paredes Herrera: Por tu amor (pasillo) / Remigio Romero Cordero, letra; Baile de arroz quebrado (capishca); Fiesta indiana (pasillo) / Juan Tarfe, letra; El baile del costillar (capishca); Raza vencida (fox trot indiano); etc.

222 ARAIZ Martínez, Andrés.
Historia de la música religiosa en España, Colección Labor. Barcelona: Editorial Labor, S.A., 1942.

Biografía.
En las páginas 208-209 trae una reseña del músico José María Beobide [lo escribe de este modo], quien fue maestro de música en Quito.

[Transcripción]:

“José Ma. Beobide. Nació en Zumaya (Guipúzcoa) en 1882. Hizo sus primeros estudios musicales con los maestros Galparsoro y Trueba. Después, en el Conservatorio Nacional, fué [sic.] alumno de Llanos, Grajal y Fontanilla en solfeo, piano y armonía, respectivamente. Luego cursó composición con Rodoreda. La enseñanza más eficaz fué la obtenida de los maestros Llanos y Trueba. A los 18 años de edad marchó a Quito (Ecuador) y allí residió cinco años, siendo profesor del Conservatorio Nacional y organista de los PP. Jesuitas. Al regresar a España, fué nombrado profesor de Música del Colegio de El Escorial, y posteriormente fué organista de Burgos. […]

“Sus obras, escritas en un estilo refinadísimo, revelan una gran solidez de técnica orientada en cierto modo hacia la escuela de órgano francesa del siglo xix. La armonía constituye en el maestro Beobide el principal elemento de sus composiciones, adquiriendo a veces una intensidad vigorosa en lo técnico, circunstancia que especialmente se destaca en el aspecto modulativo, en el cual emplea muy profusamente el género cromático.”, p. 208-209.

223 ARAQUE R., Jorge; ALBUJA, Raúl; y, otros.
“El folklore imbabureño”. En: Humanitas, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. V, n° 2, p. 65-71. Quito: Editorial Universitaria, 1965. (BUCE).

Folklore.

Trabajo orientado por Antonio Santiana. Incluye informaciones sobre la fiesta del Yamor y la fiesta de San Juan.

224 ARAÚJO Chiriboga, Ángel Leonidas.
Huerto olvidado, 2ed. [s.l.]: El Autor, 1977. 156 págs.

Poemario.
Textos de sus poesías, las cuales fueron musicalizadas por él y por otros compositores.

225 ARAÚJO, Ángel Leonidas.
“Rubén Uquillas hasta mañana…!”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 3, de febrero, p. [p. 27]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Literatura-poesía.
Poesía dedicada al músico Rubén Uquillas.

226 ARAÚJO, Ángel Leonidas.
Ángel Leonidas Araújo: 12 canciones, letras y partituras. Guayaquil: Sadram, 1980. [36] págs. Piano.

Partituras para piano.
Composiciones musicales. Breve biografía de este compositor y los textos y partituras de: Ojos negros, Amor grande y lejano, Cuando me miras, Almas gemelas, Ojeras, Rebeldía, Nunca, Alejándose, Alma solitaria, Tinieblas (pasillos), Quiéreme así (Carlota Jaramillo) (albazo), Esta noche (bambuco).

227 ARAÚJO, José de Jesús.
Lo que vale el juicio artístico crítico &. &. de don J. Agustín Guerrero. Quito: Imprenta de Juan P. Sanz, por José María Sanz, 1884. 17 págs. (BEAEP, BCCE).

Critica el opúsculo que publicara el músico y pintor Juan Agustín Guerrero: Juicio artístico crítico sobre el cuadro que va a servir de telón principal del teatro de Quito. Trae algunas informaciones del músico Guerrero.

228 ARÁUZ, Julio.
“El centenario de la Novena Sinfonía”. En: Ecuatorial, n° 9 y 10, de agosto-septiembre, p. 26-30. Ambato, 1924. (BCCE).

229 ARÁUZ, Julio.
“Pitos y flautas”. En: Boletín de informaciones científicas nacionales, vol. II, n° 6-7, de febrero-marzo, p. 5-16. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1948. (BUCE).

Arqueología.
Estudio sobre instrumentos arqueológicos ecuatorianos.

230 ARÁUZ, Marco.
“Hablando de música con Gerardo Guevara”. En: Posdata, vol. I, n° 3-4, p. 29-34. Quito, 1981.

Entrevista con aquel compositor quiteño.

231 ARÁUZ Ortega, Marco.
“Del rap aclimatado y otras blabladas…”. En: Diners, año XII, n° 126, de noviembre, p. 87-89. Quito, 1992.

232 ARBOLEDA N., René.
“Taller seminario de jazz (en la Musicoteca del Banco Central del Ecuador”. En: Opus, año IV, n° 37, de julio, p. 53-54. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

233 ARBOLEDA R., Gustavo.
Diccionario biográfico de la República del Ecuador. Quito: Tipografía de la Escuela de Artes y Oficios, 1910. (BUCE).

Biografías.
Véanse las micro-biografías de los músicos Altura, Antonio, p. 9; Andrade, Vicente, p. 11; Ávila, Nicolás, p. 19; Baca, Mariano; Baldeón, Agustín, p. 20; Castro, N., p. 37; Filipichín, Mariano, p. 61; Garcés, Miguel Gabriel, p. 66; Guerrero, Juan Agustín, p. 72; etc.

234 ARCHETTI, Eduardo P.
“El tango argentino: ideología sexual masculina y moralidad”. En: Palabra suelta, n° 4, p. 11-16. Quito: Editorial El Conejo, 1984.

235 ARCÍA, Lorgio.
“Adiós, Chachitos”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 57-58. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Escrito lírico en torno al músico lojano Segundo Cueva Celi.

236 ARELLANO, Abdullah.
“Canela: música urbana”. En: Opus, n° 4, de septiembre, p. 12-13. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Escrito sobre el músico Abdullah Arellano y el grupo de música popular Canela.

237 ARELLANO, Abdullah y Grupo Canela.
“Cantata urbana”. En: Opus, año III, n° 33, de marzo, p. 67-78. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Guión literario.

238 ARELLANO, J. Casimiro.
“Guayaquil artístico” (polka). En: Guayaquil artístico, año V, t. 5, n° 112, de junio, p. [separata]. Guayaquil: Tip. y Lit. de la S. Filantrópica, 1905. (BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musical. Polka, opus 5. En la p. 154 consta la nota “Nuestro colaborador musical”, en la que se publica su retrato y mencionan algunas referencias del compositor.

239 ARELLANO Mendizábal, Pablo Julián.
“El Conservatorio Nacional de Música (Parte I)”. En: Gaceta musical, n° 12, de abril, p. 27-32. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Artículo de crítica en torno a la situación del Conservatorio Nacional de Música (Quito).

240 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“El Conservatorio Nacional de Música (Parte II)”. En: Gaceta musical, n° 13, de mayo, p. 19-22. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Artículo de crítica en torno a la situación del Conservatorio Nacional de Música (Quito).

241 ARELLANO Mendizábal, Pablo [Julián].
“El Conservatorio Nacional de Música (Parte III)”. En: Opus, n° 1, de junio, p. 16-18. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE).

Artículo de crítica en torno a la situación del Conservatorio Nacional de Música (Quito).

242 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“Desde un punto de vista bajo”. En: Opus, n° 2, de julio, p. 11-13. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Comentario en torno al montaje de la ópera La traviata, que se estaba preparando para presentarla en varias ciudades del país.

243 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“La ópera nacional”. En: Opus, n° 3, de agosto, p. 25-27. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Comentario sobre el establecimiento de un movimiento operístico en Quito.

244 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“La animación”. En: Opus, n° 4, de septiembre, p. 28-31. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

245 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“La animación musical, un concepto viejo, una nueva realidad”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 4-5. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Animación musical.

246 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“Entrevista con el licenciado Darío Moreira”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 12-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

Sobre lineamientos de política cultural en el país.

247 ARELLANO Mendizábal, Pablo J[ulián].
“Proceso, técnicas y variedad de la animación”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 21-24. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Sobre animación musical.

248 ARELLANO Mendizábal, Pablo Julián.
“El niño, ese músico”. En: Opus, n° 6, de noviembre, p. 35-37. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

249 ARELLANO [Mendizábal], Pablo [Julián].
“Reporte de la XXXVa. Asamblea General de la Federación Internacional de las Juventudes Musicales”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 12-13, 34. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Juventudes Musicales.

250 ARES Queija, Berta.
“Las danzas de los indios: un camino para la evangelización del Virreinato del Perú”. En: Revista de Indias, vol. XLIV, n° 174, p. 445-463. Madrid, 1984. (http://digital.csic.es/bitstream/10261/29602/1/Danza%20de%20los%20indios-Ares.pdf ).

Etnohistoria.
Incluye informaciones sobre las danzas indígenas en Quito.

251 ARES Queija, Berta.
Los Corazas: Ritual andino en Otavalo. Quito: Coedición Abya-Yala, IOA, 1988. 176 págs.

Ritualidad indígena. Incluye un apéndice musical con varias partituras de “tonos”, melodías que son repetidas insistentemente (algunas registradas en la fe de erratas) en el contexto de la festividad.

252 ARES Queija, Berta.
“La danza de los indios: un camino para la evangelización del Virreinato del Perú”. En: Opus, año III, n° 36, de junio, p. 69-83. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Incluye algunas informaciones sobre las danzas indígenas en el Quito colonial.

253 ARETZ, Isabel.
Música de Ecuador [fotocopia], Investigación realizada con una beca Guggenheim en 1968. [Venezuela], 1968. (BIADAP).

Musicología.
Pequeño estudio sobre la música en Ecuador.

254 ARETZ, Isabel; y, Ramón y Rivera, Luis Felipe.
“Áreas musicales de tradición oral en América Latina”. En: Revista musical chilena, año XXX, n° 134, de abril-septiembre, p. 9-55. Santiago de Chile, 1976.

Etnomusicología.
Véanse las partituras que corresponden al Ecuador: Invocaciones del brujo, p. 27; Caramba, p. 43-44; Carnaval, p. 50.

255 ARETZ, Isabel, relatora.
América Latina en su música, Serie América Latina en su Cultura. México: UNESCO y Siglo XXI Editores, 1977. (BCCE-a).

Musicología.
Véase: Moreno, Segundo Luis en la bibliografía de la p. 317, 319; Segundo Luis Moreno, p. 257; Diego Lobato, p. 28; Ecuador, p. 37, etc.; Mesías Maiguashca, p. 62.

256 ARETZ, Isabel.
Síntesis de la etnomúsica en América Latina. Caracas: Monte Ávila Editores, 1980. 338 págs.

Sobre la música de tradición oral, las expresiones musicales precolombinas y las más recientes, origen y difusión. Véase: culturas ecuatorianas, cultura Chorrera, Quitu-Cara, Fase Bahía, Tunkahuán, p. 20; D’ Harcourt, Ecuador, p. 35; Ecuador, p. 53, 81, 108, 110, 243, 247, 291; después de la p. 80, véase el gráfico: Flauta de pan de Ecuador; partitura de los indios Andoas (línea melódica con texto) recopilada por Raimundo Monteros. p. 97; “Los shuar (jíbaros)”, p. 98-99; Partitura de canto chamánico (línea melódica con texto); p. 98-99; partitura recogida por Segundo Luis Moreno de un indio Jíbaro (línea melódica con texto), p. 99; Kurikinga, Margarita d’ Harcourt, p. 108; partitura de la Kurikinga (línea melódica con texto), p. 108-110; sanjuanitos, p. 110; partitura de sanjuanito recogido en Ibarra (línea melódica), p. 110; marimba, San Lorenzo- Ecuador, CarambaTorbellinoPata Coré, CaderonaBambuco, bombos, cununos, alfandoque, guasá, p. 178; incluye un ejemplo musical en marimba recogido en 1968 en San Lorenzo, p. 178-179; San Lorenzo, p. 204, 243; partitura de Canto de boga (línea melódica con texto), recogido en San Lorenzo en 1968, p. 243; Ecuador, Juan Agustín Guerrero, p. 247; CurrulaoPatacoréBerejúagua abajocarambabunde, p. 252; Ecuador, pasillo, p. 291; Chimborazo, fiestas, p. 308, etc.

257 ARETZ, Isabel.
“Ecuador. II. Folk music”. En: The New Grove dictionary of music and musicians, vol. 5, p. 830-834. [Londres], 1980.

Panorámica de la música en Ecuador, clasificada en Música Jívara, Música indígena de la Sierra, Música mestiza y Música afroecuatoriana. Se insertan ejemplos musicales, uno de ellos corresponde a una transcripción pautada de un bambuco para grupo de MARIMBA. Incluye fotos de indígenas con instrumentos musicales de la zona serrana, un arpista de Ibarra, una agrupación de bomba del Chota y una foto de una Banda Mocha, igualmente del Chota. Lengua del escrito: inglés.

258 ARGÜELLO, Mónica.
“En camisa de once varas”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 25-26. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

Sobre los planes culturales del Presidente de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Chimborazo.

259 ARGÜELLO Moscoso, Mónica.
“¿Y los músicos de la calle qué?”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 15. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

Sobre músicos callejeros.

260 ARIAS, Augusto.
Mariana de Jesús, 2ed. Quito: Talleres Gráficos del Ministerio de Educación, 1944. 159 págs.

Literatura mística.
En la p. 33 se menciona su dedicación a la música; incluye una fotografía de la pintura de la Santa Mariana de Jesús ejecutando vihuela, p. 109.

261 ARIAS, Augusto.
“Alejandro Lasso Meneses”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 174-175. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Biografía-semblanza.
Semblanza de aquel compositor quiteño de música popular.

262 ARIAS, Augusto.
“Biografía de la calle de La Ronda”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 122-124. Quito: Librería Cima, 1991.

Literatura de tradiciones.
Menciona al pasillo, p. 123.

263 ARIAS Arias, Gerardo.
“Sixto María Durán”. En: Siembra, órgano de difusión del Colegio Nacional Maldonado, n° 17, de agosto, p. 42-43. Riobamba: Colegio Nacional Maldonado, 1948.

Biografía-semblanza.
Breve semblanza del compositor Durán.

264 ARIAS García, Raúl.
“La música, la poesía y la tierra”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 2, de agosto, p. 42-43. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Crítica.
Hace referencia a los textos de la canción popular, los cuales opina deberían tener motivos diversos de inspiración y no solo alusiones a la mujer y a un “tropicalismo sensual”.

265 ARIAS, José Carlos.
“Las fiestas religiosas durante la Colonia: apuntes para unas respuestas”. En: Revista del Archivo Histórico del Guayas, segunda época, n° 1, p. 13-40. Guayaquil, 2006.

Historia.
Hay alguna mención a danzas, enmascarados y mojigangas. Corpus; Octava de Corpus; Viernes Santo, etc.

266 ARIAS, Miguel, Editor.
El nuevo cantor. Guayaquil, 1928. (AEQ).

Cancionero.
Hemos compilados los siguientes:
El nuevo cantor, n° 7 (1928).
El nuevo cantor, n° 9 (1928).

267 ARISMENDI, Diana.
“Los compositores venezolanos del siglo XX”. En: Opus, año III, n° 28, de octubre, p. 45-50. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

268 ARISTIZÁBAL Agreda, Renán.
“Coronel Mario Oña Perdomo: nota necrológica”. En: Tango: voz informativa, año IV, n° 6, de mayo, p. 2. Quito: Tango Club, 1990.

Reseña de aquel coleccionista de discos.

269 ARÍZAGA, M. N.
“Carnestolendas”. En: Guayaquil: revista semanal de literatura, ciencias y artes, año I, n° 31, de marzo, p. 359-362. Guayaquil, 1895. (BEAEP).

Sobre el juego de carnaval. Hay alguna breve mención en torno a la música.

270 ARLEQUÍN.
“La vida de J.J.”. En: Estrellas, año XVIII, n° 155, p. 61-62. Guayaquil, [s.f., ca. 1981].

Entrevista al guionista Miguel Donoso y al productor Jaime García de la película Nuestro juramento, sobre la vida del cantante de música popular Julio Jaramillo.

271 ARLEQUÍN.
“El Ballet Folclórico Guayaquil triunfó en Europa”. En: Estrellas, año XVIII, n° 157, p. 39. Guayaquil, [s.f., ca. 1981].

Entrevista con el Director del ballet: Jorge Córdova.

272 ARMENDÁRIZ, Luis A.; y, GUEVARA, Darío G.
“Víctor M. Carrera C”. En: Monografía del Cantón Rumiñahui, p. 275-276. Quito: Imprenta Ecuador, 1943. (BM).

Biografía-semblanza.
Brevísima semblanza de aquel músico.

273 ARMIJOS Carrasco, Daniel.
Álbum musical. Guayaquil: Reed and Reed, 1946. [34 p.] págs.

Partituras para piano.
Composiciones musicales. Contiene las partituras para Piano: Señorita Vialidad (pasodoble 2/4). Amor infiel (valse 3/4) / Hugo Gómez, texto. Dieciocho de noviembre (marcha militar 6/8). Brisas del Ahuaca (valse 3/4). Llorando a carcajadas (ranchera 3/4) / Lino Palacios, texto. Despedida (pasillo 3/4) / Lauro Ludeña, texto. Patria mía (fox trot 2/2) / Ligmari, texto. Lauros y cipreses (fantasía 3/4). Rosa Amalia (valse 6/8). En el silencio del bosque (polka 2/4). Separación (valse 3/4) / Manuel Cruz Muñoz, texto. Para ti mi amor (tango 2/4). Enriqueta (valse 3/4) / Bolívar Aguirre, texto. Solo mía (bolero 2/4). María Elena (pasillo 3/4.

274 ARMIJOS Carrasco, Daniel.
“Lauros y cipreses” (fantasía). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 141-147. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. (BPUCE).

Partitura para piano.
Composición musical. Fantasía (3/4).

275 ARMIJOS Carrasco, Daniel (música); y, PALACIOS, Lino (texto).
“Llorando a carcajadas” (vals). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 148-152. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.
Composición musical. Vals (3/4).

276 ARNALOT, José (“Chuint”).
Lo que los Achuar me han enseñado, 3ed. Quito: Abya-Yala, 1992. 371 págs.

Diario de anotaciones sobre su permanencia entre los Achuar (Región Oriental). Informaciones musicales en varias partes del libro: sobre anent, p. 231, 246, 315, 324, canto de la tsantsa, p. 325; cantos, p. 133, 252-253, 285, 290-294, 366; ujaj, p. 290, 312; nampet, p. 246, 253, 294; instrumentos musicales, p. 130, 131,191, 253, 286, 290, etc., etc.

277 ARROBO Carrión, Carlos.
“Salvador Bustamante y su obra”. En: Revista universitaria, época II, n° 5-6, de mayo, p. 122-127. Loja: Universidad Nacional de Loja, 1962. (BEAEP).

Biografía.
Reseña biográfica de aquel músico lojano.

278 ARROYO, María Belén.
“Pasillo: pasión de identidad”. En: Vistazo, n° 923, de febrero, p. 64-65. Guayaquil, 2006. (AEQ).

Reportaje.
Sobre el pasillo y la investigación de este género hecha por Juan Mullo y Fidel Pablo Guerrero para el Museo de la Ciudad.

279 Arte popular de América. Barcelona: Editorial Blume, 1981. (BIADAP).

Véase: il. de danzante del Cotopaxi, p. 207; il. de trompeta de la región del Napo.

280 ARTETA, Juan de.
“Breve relación de la vida y virtudes del Padre Enrique Francen de la Compañía de Jesús, misionero que fue de Mainas en la Provincia de Quito”. En: Los jesuitas quiteños del extrañamiento, Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 199-217. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Escritores de la etapa colonial.
Véase en la nota 2: músicos, p. 214.

281 ARTETA Rivera, Laura Isabel.
“Biobibliografía de Mozart y su obra”. En: Adelante, año 1, n° 2, de marzo, p. 71. Quito, 1945.

282 ARTIEDA, Fernando.
“Pueblo, fantasma y clave de JJ”. En: Cristal, n° 44, p. 22-23. Guayaquil, 1988.

Literatura.
Sobre el cantante Julio Jaramillo.

283 ARTIEDA, Fernando.
“Salsa: peligro y clave. Apertura para una discusión sobre música de salsa”. En: Opus, año II, n° 19, de enero, p. 16-24. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Sobre música Salsa.

284 ARTIEDA, Fernando.
“Memoria de Jota Jota: 10 años del silencio herido”. En: Vistazo, n° 491, de febrero, p. 35-41. Guayaquil, 1988. (HBCE).

Reportaje.
Sobre el cantante Julio Jaramillo.

285 ARTIEDA, Fernando.
“Julio Jaramillo inmortal: 15 años después”. En: Vistazo, n° 611, de febrero, p. 51-56. Guayaquil, 1993.

Biografía-semblanza.
Recreación biográfica de aquel cantante guayaquileño.

286 ARTIEDA, Fernando.
Julio Jaramillo: Romance de su destino. Guayaquil: Editores Nacionales S.A., 2002. 161 págs. más DC.

Biografía.
Sobre la vida del cantante guayaquileño Julio Jaramillo Laurido; incluye la reproducción de una entrevista realizada por Livingston Pérez y Francisco Romero; cancionero con las letras y el cifrado de guitarra de las piezas musicales que constan en el disco compacto y otros temas solo con letra. Gran cantidad de material fotográfico.

287 ARTIEDA, Fernando.
Julio Jaramillo: Romance de su destino, 2ed. Guayaquil: Editores Nacionales S.A., 2004. 160 págs. más DC. (AEQ).

Ídem.
288 “Artistas del Chimborazo entregan mural de Julio Jaramillo”. En: Estrellas, año XV, n° 130, de junio, p. 45. Guayaquil, 1978.

Sobre mural del cantante Julio Jaramillo.

289 ARZUBE de Roca, Mercedes.
“Visita musical. Mercedes Arzube de Roca”. En: Cuadernos del Guayas, 2da época, de octubre, p. 15, 22. Guayaquil, 1965.

Sobre música europea.

290 “Así celebramos el carnaval en Guaranda”. En: Altiplano, publicación de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Bolívar, n° 9, p. 167-174. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1970. (BCCE).

Véanse algunas coplas del Carnaval.

291 ASOCIACIÓN ESCUELA DE MÚSICA.
“A.E. de Música 1960”. En: Pentagrama, año 1, n° 1, de mayo, p. 11. Quito: Asociación Escuela de Música, 1960.

Comentario acerca de la Asociación Escuela del Conservatorio Nacional de Música.

292 “Asociación Latinoamericana y del Caribe de Bandas y Ensambles”. En: a tempo, año I, n° 1, p. 23. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Noticias sobre aquella Asociación.

293 ASTUDILLO, José M[aría].
“La música en el Azuay”. En: Revista Colegio Nacional Benigno Malo, año IX, t. II, n° 12, de enero, p. 58-75. Cuenca, 1930. (BEAEP).

Historia musical-Cuenca.
Resumen histórico de la música y músicos de esa provincia. Trae sucintas referencias biográficas de Martín Gárate, José Nicolás Rodríguez, Miguel Espinosa Reyes, Miguel Morocho, Manuel Antonio Calle, Francisco Vélez, Ascencio Pauta, José María Rodríguez, Manuel María Saquicela, Francisco Paredes, etc.

294 ASTUDILLO Orteg’a, José María.
“Dn. José María Rodríguez 1847-1940”. En: El tres de noviembre, vol. 75-76, n° 2, de marzo y abril, p. 121-129. Cuenca: Municipalidad de Cuenca, 1942. (BEAEP).

Biografía-reseña.
Reseña biográfica de aquel músico cuencano.

295 ASTUDILLO Ortega, José María.
“D. José María Rodríguez 1847-1940”. En: Revista del Centro de Estudios Históricos y Geográficos de Cuenca, vol. X, n° entrega 37, de mayo, p. 44-52. Cuenca: Centro de Estudios Históricos y Geográficos de Cuenca, 1942. (BEAEP).

Biografía-reseña.
Reseña biográfica de aquel músico cuencano.

296 ASTUDILLO Ortega, J[osé] M[aría].
“Francisco Paredes H.”. En: El Tres de Noviembre, n° 118, de marzo, p. 37-42. Cuenca: Concejo Cantonal de Cuenca, 1952. (BEAEP).

Semblanza biográfica de aquel compositor cuencano.

297 ASTUDILLO Ortega, José María.
Escoplos, cinceles y pinceles. Cuenca: Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1955. 75 págs. (BCCE).

Literatura.
Véanse algunas referencias sobre la música en la antigua ciudad de Cuenca en: “Los magos Martín, Tadeo y Gaspar”, p. 20-25; “Euterpe en la Arcadia”, p. 26-28; “Entre mashallas y antiguallas”, p. 29-30; etc.

298 ASTUDILLO Ortega, José María.
Dedos y labios apolíneos. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1956. 125 págs. (BCCE, BEAEP).

Biografías.
Trata sobre los compositores y la música de la antigua Cuenca. Véase: “Orfeo místico y colonial”, “Trompetas y clavicordios”, “Don Antonio Soler”, “Hermenegildo Rodríguez y Parra”, Miguel Espinosa”, “Miguel Espinosa Reyes”, “José Nicolás Rodríguez”, “D. Miguel Morocho”, “Manuel Antonio Calle”, “Manuel Vásquez”, “D. José María Rodríguez”, “D. Ascencio Pauta”, “Francisco Vélez”, “Manuel María Saquicela”, “Francisco Paredes”, “Luis Arcentales”, Luis Pauta Rodríguez”, etc.

299 ASTUDILLO, José M.
“La música en Azuay (1929)”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 11, de noviembre, p. 172- 189. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2013.

Corta historia de la música azuaya y sus creadores. Incluye una partitura manuscrita del compositor nacionalista José Ignacio Canelos titulada Alma cuencana, pasillo para PIANO.

300 ASTUDILLO y Astudillo, Jorge.
“Instrumentos musicales”. En: Perfil folklórico de la caña en el Ecuador. Guayaquil: Universidad Laica Vicente Rocafuerte, 1982. (BPUCE).

Literatura.
Cortas notas líricas acerca de los instrumentos musicales: la tunda, el rondador, cununo, pingullo, etc.

301 ATENEO ECUATORIANO.
Ateneo Ecuatoriano: estatutos y nómina de los socios activos de la entidad. Quito: [s.e.], 1952. 23 págs.

Estatutos.
Entre los socios figuran los músicos: Claudio Aizaga, Carlos Bonilla, Enrique Espín, Clodoveo González, Pedro Pablo Traversari, Juan Pablo Muñoz Sanz, etc. Como miembro fundador consta Francisco Salgado.

302 ATIENZA, Lope de.
“Compendio historial de los indios del Perú. Con mucha doctrina y cosas notables de ritos costumbres e inclinaciones que tienen, con docta doctrina y avisos para los que viven entre estos neófitos; nuevamente compuesto”. En: La religión del imperio de los Incas / Jacinto Jijón y Caamaño, Apéndice del vol. 1, p. 1-271. Quito: Escuela Tipográfica Salesiana, 1931. (BCCE).

Crónicas coloniales.
Véase: cascabeles, danzantes, p. 166:

[Transcripción, fragmento]:

“En estos tiempos, se adornan para celebrar sus torpes regocijos: allí sacan sus vestidos de plumas, de colores diversos; allí parecen las camisetas y mantas más preciadas de cumbi, con los casacabeles en las piernas, como buenos danzantes.”, p. 165-166.

303 ATIENZA, Lope de.
“Relación de la Ciudad y Obispado de San Francisco de Quito 1583”. En: La religión del imperio de los Incas / Jacinto Jijón y Caamaño, Apéndices, vol. 1, p. 275-298. Quito: Escuela Tipográfica Salesiana, 1931. (BCCE).

Crónicas coloniales.
Véase: coro de tiples, Diego Lobato, p. 280; misas cantadas, p. 281-282; música de canto de órgano y tecla, p. 297.

[Transcripción, fragmento]:

“El organista, que es un ciego nacido en esta tierra, conforme a la ereción, tiene diez y seis pesos de salario cada año; dánsele ciento en plata de a nueve reales el peso.
“Hay seis muchachos acólitos, los cuatro sirven en el altar y los dos en el coro de tiples; tienen conforme a la ereción muy poco […].
“Sirve de maestro de capilla Diego Lobato, clérigo; dásele ciento treinta pesos cada año de la dicha plata.”, p. 279-280.

304 ATIENZA, Lope de.
“Relación de la ciudad y obispado de San Francisco”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. I, p. 458-475. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1992.

Crónicas coloniales.
Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: Diego Lobato, p. 461, 462; Ortuño de Larrea, misas cantadas, p. 462; fiestas, p. 471; chantré Francisco Álvarez de Cuéllar, p. 474.

305 AUBRY, Jean.
“La obra de Claudio Debussy. Esplendor de su gloria”. En: Ilustración, año 1, n° 4, de julio, p. 22-23. Quito, 1925.

306 AULESTIA C., Laura.
“Elogio del canto”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. 1, n° 1, de mayo-octubre, p. 56-57. Quito: Imprenta de la Universidad, 1950. (BCNM).

Escrito literario.

307 AULESTIA Valencia, Carlos.
“Acústica de la Catedral Primada de Quito y la Compañía de Jesús; iglesias patrimoniales de Quito – Ecuador”. En: Sonac: revista de sonido y acústica, vol. 1, n° 1, p. 47-51. Quito: UDLA, 2010. (http://www.udla.edu.ec/ojs/index.php/sonac/article/view/19 ).

Acústica.
Análisis acústico de dos iglesias de Quito.

308 “Aulo Gelio: Cuenca recobra su viejo ídolo”. En: Estrellas, año XVI, n° 139, de abril, p. 26-27. Guayaquil, 1979.

Entrevista a ese cantante y compositor cuencano de música popular.

309 “Aunque Ud. no lo crea: En la provincia de Chimborazo se canta el Himno Nacional de tres formas”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [23]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Comentarios en torno a la ejecución del Himno Nacional del Ecuador.

310 Auto arzobispal sobre música sagrada y transcripción de dos documentos pontificios relativos a este mismo asunto: el motu proprio de Pío X y la constitución apostólica de Pío XI. Quito: Imprenta del Clero, 1939. 16 págs. (BEAEP).

Reglamentaciones para la música sagrada; se menciona al padre Agustín de Azkúnaga para que conforme el equipo de seguimiento.

311 Auto, en que se manda recivir información deel abusso introducido en los pueblos y lugares de este asiento, sobre salir los Indios danzando en los Corpus, y demás festividades, que se hacen en dichos pueblos de que les resultan varios perjuicios y atrasos [manuscrito]. Latacunga, 1767. 9 fol. (ANE).

Auto. Colonia.
Constan varias declaraciones de testigos que, en similares términos, señalan los perjuicios que causa la participación de los indígenas como Danzantes a hacendados y dueños de obrajes.

[Transcripción:

Hemos completado las abreviaturas y modificado levemente la ortografía con fines de mejor comprensión]:

Testigo 6°

Clemente Viana [vecino] del Pueblo de Saquisili, de edad de 60 años.

En el Asiento de Latacunga, en cinco días del mes de Julio de mil setessentos setenta y siete años. Dicho señor Juez Vissitador continuando con dicha Información hizo comparecer anssi a un hombre blanco que dijo llamarse Clemente Viana vecino del Pueblo de Saquisili, de quien por ante mi el presente Escribano de Visita le recibió juramento por Dios Nuestro Señor, y una señal de Cruz que hizo según Derecho, bajo del cual prometió decir verdad, en lo que supiere y fuere preguntado; y siendo examinado por el Auto que antecede cin su inteligencia = Dijo: que es cierto le consta a el testigo como en el citado Pueblo de Saquisili, está introducido desde la antigüedad, el abusso que tienen los Indios de salir de Dasantes en las Procesiones de Corpus, Patrón, Nuestra Señora, y otras festividades que acostumbran hacer: saliendo en dicho Corpus, cinco o seis quadrillas de a seis u ocho Indios; y en las demás, solo una quadrilla de ocho Indios; en las que gastan considerable dinero: como es en alquileres de cinco, a seis pesos por los vestidos para su adorno; y el que la hace nuevo, tendrá su costo más de treinta pessos: esto es fuera de los de Bodas [fiestas] y Vevesones [bailes con bebida], que impenden, en dichas fiestas y ensayos; de donde resultan los atrasos, peleas, prisiones, y otros perjuicios que les sobrevienen, ya sea por alguna alhaja que se [mancha de agua no permite leer], o ya por algún vestido que se le echó a perder con el motivo de sus embriagueces; cediendo igualmente este abusso en perjuicio de los Enhacendados, y Dueños de Obrajes por las muchas faltas que les hacen con este pretexto. Y esto dijo ser la verdad, bajo del juramento hecho en el que se afirmo y ratifico, habiéndosele leydo esta su Declaración: que es de edad de setenta años poco mas o menos: y la firmó con su Señoría de que doy fee.

[firma] Villalengua [firma] Clemente Viana.

312 “Autor de la música del Himno a la Escuela Municipal Sucre: Profesor Segundo Jiménez Zambrano”. En: Escuela Municipal Experimental Sucre: 100 años (1894-1994), p. [97]. Quito: Escuela Municipal Experimental Sucre, 1994.

Reseña biográfica. En la contraportada se incluye también el texto del himno a la Escuela y la reseña de su autor literario Víctor Félix Toscano (1883-1965).

313 AUZ, Eugenio.
“Curso de educación ritmo auditivo”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer Seminario Taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 145-157. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.
Metodología para la enseñanza auditiva del ritmo musical.

314 AUZ, Eugenio.
Panorámica de la música coral del siglo XX, y hacia el siglo XXI. Quito: Asociación Ecuatoriana de Canto Coral, AECC, 1998. 21 págs. (AEQ).

Direcciones que toma la nueva música coral.

315 AUZ, Eugenio.
Conjunto coral. Nivel primero [mecanografiado]. Quito, 1999. 22 págs.

Educación.
Método.

316 AUZ, Eugenio.
Conjunto coral. Nivel segundo [mecanografiado]. Quito, 1999. 25 págs.

Educación.
Método.

317 AVECILLAS Saquicela, Édgar Bolívar.
Vida y obra del compositor gualaceño Augusto Saquicela Lituma [mecanografiado], Trabajo de investigación previo a la obtención del Título de Magíster en Pedagogía en Investigación Musical. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, Carrera de Música, 2014. 370 págs.

Tesis.
Biografía del compositor de Gualaceo, provincia del Azuay, Augusto Saquicela. Historia de la familia de músicos Saquicela. Inserta las partituras de obras creadas en su música por Augusto Saquicela:

Gualaceo jardín de ensueño (pasacalle) / Luis A. Povea O., letra. PIANO (texbp).
Gualaceña flor del alma (pasacalle) / Antonio Lloret Bastidas., letra. PIANO (texbp).
Chagra ambateña (pasacalle) / Marina Montenegro de James, letra. PIANO (texbp).
Estoy pensando en ti / Fausto Avendaño, letra. LÍNEA MELÓDICA (texbp).
Himno de la Escuela Brasil (pasacalle) / Antonio Llloret, letra. PIANO (texbp); además varios himnos escolares e institucionales; así como música escolar e infantil. Inserta también digitalizaciones de diplomas de reconocimiento.

318 AVELLÁN Ferrés, Enrique.
Síntesis de la fantasía musical de teatro infantil, separata del No. 108 de la revista América del Grupo América. Quito, 1965. 29 págs.

Especie de guión de una fantasía infantil musicalizada por el compositor lojano Segundo Cueva Celi. Inserta carta del compositor español Jaime Manuel Mola, p. 5.

319 AVELLÁN Ferrés, Enrique (texto); y, CUEVA Celi, Segundo (música).
Álbum musical Clarita la Negra. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1966. CANTO Y PIANO. 65 págs. (BM).

Partituras para canto y piano. Música infantil.
Composiciones musicales. Canciones infantiles: La canción de la vidaLa canción de Clarita la NegraLa ronda de Clarita la Negra; La primera canción del perrito pekinés; La canción del elefante; La canción de las hormigas; La canción de la abeja; La canción de los quíntuples; La segunda canción del perrito pekinés; La canción del cielo.

320 AVELLÁN Ferrés, Enrique.
El derecho de autor, t. I. Quito: [s.e.], 1970. 94 págs.

Judicial.
Derechos autorales.

321 AVELLÁN Reinoso, Washington; BELTRÁN Quiroga, Medardo; CUESTA González, Sara; y, otros.
“Los conciertos musicales modernos como instrumento de penetración ideológica”. En: Revista Universidad de Guayaquil, vol. 59, n° 1, de enero-marzo, p. 295-324. Guayaquil: Universidad de Guayaquil, 1985. (BEAEP).

Sociología.
Incluye temas como: El rock en el Ecuador; Francisco Jaime: la mamá del rock; opiniones sobre el fenómeno Menudo, etc.

322 AVENDAÑO, Joaquín.
Imagen del Ecuador. Economía y sociedad vistas por un viajero del siglo XIX, Colección Ecuador. Testimonio de Autores Extranjeros, vol. 6. Quito: Corporación Editora Nacional, 1985. (BM).

Viajeros.
Véase: cuerno o bocina, p. 87; il. (indio bocinero), p. 103; chilchilescuybitinyahuayran-puru, etc. [tomado de Juan de Velasco], p. 135; tonduli, p. 162-163; caracol (churo), tambores, pífanos, danzantes, p. 164; tamboril, pito, p. 172; tamboril, p. 177; canto religioso, p. 187; carnaval, bailes, p. 205, músicas, p. 206; rondadores, p. 207; hatuntaqui (gran tambor), p. 210, etc.

323 AVENDAÑO, Joaquín de.
“Carnaval de Quito”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 235-236. Quito: Librería Cima, 1991.

Viajeros.
Breves referencias sobre los festejos del Carnaval.

324 AVENDAÑO León, Fernando.
“Un pasillo en la marimba: un caso de reflexión”. En: El Libro del pasillo [mecanografiado] / Pablo Guerrero, editor, Memorias del I Encuentro Internacional del Pasillo en América, p. 149-152. Quito: Conmúsica, 1995.

En torno a un pasillo que se ejecutaba en marimba afroesmeraldeña.

325 AVILÉS Pino, Efrén.
“Así se hace un buen disco”. En: Estrellas, Año VI, n° 3, p. 60-62. Guayaquil, [1972]. (AEQ).

Narra cómo se efectuó la grabación de un disco de música ecuatoriana con los Hnos. Villamar, el arreglista y la participación de varios instrumentistas: Héctor Bonilla, Melecio Layana, Luis A. Sampedro, Lucho Silva, Bolívar Lara, Ramón Alarcón, etc. Se insertan 6 fotografías, en las que constan los mencionados músicos.

326 AYALA Cabanilla, José.
“Tres musas. Las hermanas Rosales Pareja: Isabel… Leonor… Thalíe”. En: Vistazo, año VI, n° 69, de febrero, p. 27-29. Guayaquil, 1963. (AEQ).

Reseña de estas artistas, entre las que consta la pianista Isabel Rosales Pareja. Incluye material fotográfico.

327 AYALA I., María Eulalia.
“Navidad en Guasuntos”. En: Fiesta y poder. La celebración de Rey de Reyes en Riobamba, Colección Antropología Aplicada, n° 2, p. 127-133. Quito: Abya-Yala, 1991.

Folklore-Antropología.
Estudio de la fiesta en honor al Niño Jesús. Véase “Música”, p. 130-131.

328 AYALA Marín, Alexandra.
“La música nueva en Quito: alquimia rítmica con ingredientes urbanos”. En: Diners, año VIII, n° 66, de noviembre, p. 90-95. Quito, 1987. (BPUCE).

Ensayo.
Sobre las agrupaciones de música popular que participaron en las tendencias de música experimental, folklore progresivo y urbana: Amauta, Promesas Temporales, Canela, Umbral, Contravía, etc.

329 AYALA Román, Pablo.
El mundo del rock en Quito. Quito: Instituto de Estudios Avanzados, Corporación Editora Nacional, 2008. 182 págs. (AEQ).

Rock.
Incluye historia del rock en Ecuador, producción, circulación, discografía, etc. Inserta material gráfico de músicos y presentaciones del género. Ficha biográfica del autor.

330 AYORA Espinosa, Francisco.
“Carlos Silva Pareja”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 397-399. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Biografía-semblanza.
Semblanza de aquel compositor guayaquileño.

331 AZKÚNAGA, Agustín de (música); y, ECHEVERRÍA, Bernardino (texto).
“Himno a Quito”. En: Museo histórico, año I, n° 3, de diciembre, p. 15-17. Quito: Museo de Historia de la Ciudad de Quito, 1949. VOZ Y PIANO. (BPUCE).

Partitura para canto y piano.
Composición musical. Himno.

332 AZKÚNAGA, Lorenzo de.
“Carta a Fray Agustín de Azkúnaga”. En: Ecuador franciscano, año 17, n° 194, de abril, p. 173-174. Quito, 1957.

Carta escrita en Bilbao, 11 de jul. 1952, por el sobrino del músico Agustín de Azkúnaga, español radicado en Ecuador.

333 “Azucena Aymará: la revelación del año”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 22. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

Comentario sobre esta artista ecuatoriana que interpreta baladas y música popular ecuatoriana.

334 BÁEZ, William; Dávila, Richard; Gerardo, Ramos; y, otros.
Programa de guitarra. Guitarra popular. Método progresivo, tercer nivel. Quito: Encuentro, Arte y Cultura, 1997. 45 págs. (AEQ).

Método de guitarra popular.
Incluye también cancionero, letras con cifrado de guitarra.

335 [BÁEZ, William; Dávila, Richard; Gerardo, Ramos; y, otros].
Programa general de guitarra, segundo nivel. [Quito]: Encuentro, Arte y Cultura, [1997]. 43 págs. (AEQ).

Método de guitarra popular.
Incluye también cancionero: letras con cifrado de guitarra.

336 BÁEZ Campaña, Willam.
Mi fa sol leando, n° 3. Quito: El Autor, [2003]. 51 págs. (AEQ).

Educación musical.
Incluye ejercicios pautados de lectura, escritura y apreciación musical.

337 BÁEZ Campaña, Willam.
Mi fa sol leando, n° 4. Quito: El Autor, [2003]. 56 págs. (AEQ).

Educación musical.
Incluye ejercicios pautados de lectura, escritura y apreciación musical. Se han publicado solo los libros para el nivel 3 y 4.

338 BÁEZ T., Gustavo.
“Directivos, personal docente, administrativo y de servicio que ha laborado en el Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre durante sus primeros cincuenta años de vida institucional”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 15-17. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Personal de este Instituto, en donde se imparten clases de música.

339 BÁEZ Tobar, Gustavo.
“El Colegio Técnico Nacional Luis Ulpiano de la Torre y el post-bachillerato en docencia musical”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 33-34. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Reseña de aquella institución en la que se imparte educación musical.

340 BÁEZ Tobar, Gustavo.
“Luis Hermógenes Hidrobo Cevallos: cuarenta años de quehacer musical”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 41-42. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Biografía-semblanza.
Reseña biográfica de aquel compositor.

341 BÁEZ Tobar, Gustavo.
“A una sonrisa”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 68. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Poesía.
Poema dedicado a Catalina Santy, señorita Cincuentenario del Colegio Luis Ulpiano de la Torre, donde se imparte enseñanza musical.

342 BÁEZ Tobar, Gustavo.
“La influencia artístico-musical del Instituto Superior Luis Ulpiano de la Torre”. En: Revista de Imbabura, número especial, t. XL, p. 159-168. Ibarra- Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, 1992.

Reseña de aquel Instituto y comentarios de la participación musical de los alumnos que se forjaron en el mismo organismo.

343 BÁEZ Tobar, Gustavo.
“Alberto Moreno Andrade y su vocación multifacética”. En: Revista de Imbabura de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, t. XXXVII, n° 37, de febrero, p. 39-44. Ibarra: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana. Quito, 1992. (BEAEP).

Biografía-semblanza.
Semblanza biográfica de aquel compositor cotacacheño.

344 BÁEZ Tobar, Gustavo.
“La medalla Pilanquí para una flauta de áureas resonancias”. En: Revista Imbabura, n° 47, de febrero, p. 203-208. Ibarra: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, 2001.

Biografía-semblanza.
Reseña biográfica del flautista imbabureño Arturo Mena.

345 BÁEZ Tobar, Luis Gustavo.
“Las retretas en Atuntaqui”. En: Atuntaqui: perfiles y añoranzas, Colección Tahuando, n° 6, p. 34-35. [Ibarra]: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, 1999. (AEQ).

Sobre la Banda Municipal de Atuntaqui, bajo la dirección de Luis Hermógenes Hidrobo y las retretas. Menciona una lista de varios músicos de Atuntaqui.

346 BAHAMONDE, Oswel.
“Informe preliminar: investigación histórica Conservatorio Nacional de Música”. En: Conservatorio, año 1, n° 1, de [enero], p. 21-22. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

Informe del edificio del Conservatorio Nacional de Música.

347 BAHUA, Pedro, Editor.
Cantashunchij. Cánticos escolares en quichua. Mojipamba-Chimborazo: Editado por Pedro Bahua, Escuela Bilingüe “Rumiñahui”, 1975. (BPUCE-l).

Textos de cánticos en quichua.

348 BAILÓN, Jaime.
“La chicha no muere ni se destruye, solo se transforma: vida, historia y milagros de la cumbia peruana”. En: Íconos, n° 18, de enero, p. 53-62. Quito: FLACSO, 2004.

Ensayo desde la Comunicación.

349 BALAREZO C., Piedad; y, BRITO A., Enma.
“Un estudio antropológico de las fiestas tradicionales de Baños”. En: Revista de antropología, n° 9, de abril, p. 9-177. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura, Núcleo del Azuay, 1986.

Antropología- folklore.

Véase: “La música folklórica: significado e interpretación”, p. 147-149; “Instrumentos musicales”, p. 149-153; órgano, p. 33; quipa, chirimía, bocina, p. 52; banda, chirimías, redoblante, p. 53, banda, músicos, p. 69; etc.

350 BALAREZO, Gabriela.
“La ciudad y sus orquestas. Primera parte”. En: Revista Q, n° 31, de octubre, p. 64-67. Quito, 2012. (AEQ).

Reportaje.
Sobre la Orquesta Sinfónica Nacional y la Orquesta de Instrumentos Andinos.

351 BALAREZO, Gabriela.
“Son sinfónicas, pero son bandas. Segunda parte”. En: Revista Q, n° 32, de noviembre, p. 70-73. Quito, 2012.

Reportaje.
Sobre la Banda del Gobierno de Pichincha y la Banda Sinfónica Metropolitana.

352 BALLESTEROS, Julio; SALTOS, Napoleón (colab.); y, SALTOS, Guillermo (colab.).
Coplas del Carnaval Bolivarense. Quito: Editorial Universitaria, 1974. 61 págs.

Recoge una buena cantidad de coplas del Carnaval, desde la p. 19. Véase también: “Qué es el Carnaval”, p. 11-15; “El folklore como filosofía del pueblo”, p. 5-9.

353 BALSECA Castellanos, Manuel G.
Síntesis musical, para colegios secundarios, t. 1, 2 y 3. Guayaquil: Editorial del Pacífico, 1987. 3 vol.

Libros de teoría musical para estudiantes.

354 BANDERAS, Inés de.
“Música nacional. Inés Jijón: compositora”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 11. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.].

Sobre la pianista y compositora quiteña Inés Jijón.

355 BANNING, Peter.
“El sanjuanito o sanjuán de Otavalo”. En: Sarance, año 15, n° 15, de agosto, p. 195-217. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1991.

Análisis musical del sanjuanito Chimbaloma.

356 BANNING, Peter.
“El sanjuanito o sanjuán en Otavalo: análisis de caso”. En: Ecuador indígena: espiritualidad, música y artesanía, p. 131-150. Cayambe: Abya-Yala, Instituto Otavaleño de Antropología, 1992.

Ídem.

357 BAQUERIZO Moreno, Alfredo.
“Preludio”. En: La música en todos y para todos. Prontuario de filosofía del arte / Pedro Pablo Traversari S[alazar], t. II, p. 5-9. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1948-1950. 296 págs. (BM, BCCE).

Comentario al libro: La música en todos y para todos.

358 BARATTA, María de.
Cuzcatlán típico. Ensayo sobre etnofonía de El Salvador. Folklore, folkwisa y folkway, Publicaciones del Ministerio de Cultura. El Salvador: [Talleres Gráficos Cisneros], [s.f.]. (BUCE-g).

Folklore.
Hace una mención al tunduli, y al historiador Juan de Velasco, t. l., p. 94.

359 BARBACCI, Rodolfo.
“Apuntes para un diccionario biográfico musical peruano”. En: Fénix. Revista de la Biblioteca Nacional del Perú, n° 6, p. 414- 510. Lima, 1949. (http://bvirtual.bnp.gob.pe/bnp/faces/pdf/fenix/6/index.html#329/z ).

Biografías.
Véanse algunas semblanzas de músicos relacionados con el Ecuador: Alomía Robles, Daniel, p. 420; Antinori, Vicente, p. 422; Ferreti, Pablo, p. 453; Manrique, 472; Neumane, Antonio, p. 479; Pauta, Ascencio, Pauta, Eudoxia, p., 484; Traversari, Pedro, p. 504.

360 BARCE, Ramón.
“Doce advertencias para una sociología de la música”. En: Opus, año II, n° 20, de febrero, p. 20-37. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Sociología.

361 BARRAGÁN, Juan Lorenzo.
“¿Revive la música nacional? – Coctelera”. En: Diners, año XIX, n° 190, de marzo, p. [85]. Quito, 1998.

Comentario sobre la I Bienal de Música Ecuatoriana.

362 BARREIRO, Pedro.
“Compositor invitado: Pedro Barreiro”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 9, de agosto, p. [ca. 122]. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2011.

Reseña biográfica, fotografía y la partitura de una de sus obras: El amor que confundí con el silencio, sonata para guitarra.

363 BARRENO, Washington.
“Análisis musical”. En: Coplas del carnaval del Chimborazo. Formalización y clasificación de un fenómeno poético popular / Santiago Páez, p. 133-144. Quito: Instituto Andino de Artes Populares del Convenio Andrés Bello, 1986.

Incluye dos transcripciones musicales (línea melódica con texto) de las Coplas Carnaval de Licto.

364 BARRENO, Washington.

“La palla en la sierra norte del Ecuador”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 10-18. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Estudio sobre aquel instrumento de viento.

365 BARRERA B., Jaime.
“Dice la canción”. En: Crónicas de Max Lux, p. 36-38. Quito: Editorial Biblioteca Propia, 1941.

Breve opinión de la canción nacional ecuatoriana comparada con la música mexicana.

366 BARRERA B., Jaime.
“Bibliografía para el estudio de la prehistoria ecuatoriana”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 63-116. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Contiene informaciones bibliográficas. En la nota 90 se nombra a los esposos d’ Harcourt.

367 BARRERA, Isaac J.
Quito Colonial. Siglo XVIII. Comienzos del siglo XIX, Memorias de la Academia Nacional de Historia, vol. I. Quito: Imprenta Nacional, 1922. 163 págs. (BCCE).

Historiografía y anecdotario colonial.

Véase: una jovencita de la familia Dávalos en Riobamba que toca varios instrumentos musicales, p. 15; fandango, p. 17, 22, 26, 30, 31; loas, acompañamiento de música, p. 28; alza que te han vistoamorfinotonos, p. 31; tristes, serenatas, contradanzasvalses, etc., p. 76.

368 BARRERA, Isaac J.
Relación de las fiestas del primer centenario de la Batalla de Pichincha 1822-1922 que hace Isaac J. Barrera, Secretario de la Junta del Centenario, por mandato de ésta. Quito: Talleres Tipográficos Nacionales, 1922. 146 págs.

Fiestas patrióticas.
En diversas partes de la obra se apuntan las actividades culturales realizadas por el Centenario de la Batalla del Pichincha, entre ellas presentaciones de agrupaciones musicales, concurso de bandas y bailes. Fotos: parejas bailando, p. 86; baile en el Club Pichincha, p. 107.

[Transcripción-fragmentos]:

“En sesión de 7 de octubre conoció de las propuestas presentadas por los señores Adolfo Bracale y Pedro P. Traversari, para el traslado de una Compañía de Ópera y Baile que funcionara durante las fiestas. Reunida la Junta, al día siguiente, en sesión extraordinaria, para considerar la propuesta del señor Bracale, en virtud de haber retirado la suya el señor Traversari, la Comisión especial nombrada para el estudio de ella, informó haberse entendido con el señor Presidente de la República, quien para facilitar este contrato ofrecía que el Gobierno contribuiría con la tercera parte de la suma pedida por el señor Bracale y

proporcionaría trenes de ida y regreso, Teatro e impresión de programas. El señor Presidente de la Junta quedó autorizado para suscribir el contrato respectivo, en la parte correspondiente a ésta. Al señor Bracale se le subvencionaba con la suma de … $ 80.000.”, p. 118.

[…] El 13 de enero destinó una cantidad para la formación de una estudiantina popular de música que tocaría durante las fiestas del Centenario.”, p. 119.

“Compañía de Ópera

Con motivo de este accidente [choque de tranvía; con varios muertos y heridos, por lo que se postergaron varios eventos] tampoco pudo inaugurar la temporada teatral la Compañía de Ópera y Baile traída para estas fiestas por el conocido empresario señor Adolfo Bracale, quien había estado en Quito en el año anterior, con motivo de la tournée que hizo hasta el Perú con la famosa Storchio. A su regreso entró a Guayaquil y pasó a Quito, ciudad en la que tuvo tanto éxito, que el empresario gestionó el regreso para las fiestas, con una Compañía que haría el recorrido con el nombre de ‘Compañía de Opera y Baile del Centenario de la Batalla de Pichincha’. La nueva Compañía que en virtud del convenio había llegado a esta Capital la noche misma del accidente del tranvía, tenía por Director de Orquesta al Maestro Alfredo Padovani y entre los primeros actores se hallaban la soprano Olga Carrara, la contralto Rhea Poniolo, el tenor José Palet, el barítono Eduardo Faticanti y el bajo Vincenzo Bettoni, artistas que gozan de justa y extendida nombradía.”, p. 45.

“Estudiantina Popular

“Por la noche, mientras una parte del público concurría a la Ópera, otra acudía a la Plaza de la Independencia a oír a la estudiantina popular ‘Centenario’, la cual, con los aires de la tierra sonrientemente melancólicos, tocados en guitarras y bandolinas, trajo el recuerdo de las antiguas tardes de Quito, cuando los pacíficos vecinos de esta ciudad salían a los balcones a escuchar a los serenateros, quienes se complacían en enviar los aires de los más hermosos yaravíes, desde el Panecillo o desde el pretil de este mismo Palacio, hoy de Gobierno y antes de la Audiencia.”, p. 52-53

“En el Teatro Sucre

“Un poco más tarde de la hora fijada en el Programa dio principio la función de gala de la Compañía de Opera, pues que ella debía comenzar con la concurrencia del señor Presidente de la República. Un inmenso y selecto público llenaba la sala; en los palcos y en el patio lucían la belleza, la gracia y la elegancia. La espera algo fatigada del público se transformó cuando los alumnos del Conservatorio Nacional de Música, dirigidos por el maestro Traversari, entonaron el Himno Nacional. La concurrencia, de pie, escuchó los sones siempre sugeridores de emoción del Himno y estalló en una salva de aplausos cuando se hubo apagado el último sonido.

“La orquesta tocó después la composición del Director del Conservatorio, señor Traversari, Motivos Incásicos, delicada pieza, fraseada y subrayada por la batuta del maestro Padovani.

“La representación continuó después. Se daba Madama Butterfly, la hermosa obra de Puccini.”, p. 70.

[…] “la Compañía de Ópera traída expresamente por la Junta, como una justa condescendencia para la clase elevada de esta ciudad, representó en el Teatro Sucre, durante 45 noches casi seguidas, las diferentes obras de la ópera italiana, francesa y alemana, con una concurrencia siempre satisfactoria y con el aplauso del público. Esta temporada de arte será inolvidable en Quito.”, p. 101

“Concursos musicales

“Por la mañana se verificó en el Palacio de Gobierno el concurso de bandas del Ejército, promovido por el Estado Mayor General. Tomaron parte en el concurso las bandas de músicos del Regimiento de Artillería Bolívar y el de los Batallones Quito, Carchi, Zapadores N° 1,

Zapadores N° 2 y Chimborazo. El jurado estaba compuesto por los señores Dr. Sixto M. Duran, maestro Alfredo Padovani, Pedro Traversari y Aparicio Córdova. Cada una de las bandas presentó dos obras instrumentales, para que el jurado pudiera decidir tanto del mérito de las obras como de la ejecución. El jurado satisfecho del concurso, acordó unánimemente pedir un premio para el señor Francisco Salgado A. por una sinfonía ejecutada por la banda de músicos del Batallón ‘Quito’ y por considerarla el jurado de aliento y de mérito.

“En la noche anterior se decidió también el concurso de bandas populares y se concedió el primer premio a la de Alangasí y el segundo a la de San Pablo, parroquia de la Provincia de Imbabura.”, p. 89.

[Si bien se señala que nadie en Quito quedó fuera de la celebración, ni en el programa ni en la relación impresa se ve presencia indígena. N. del A. de la Bibliografía].

369 BARRERA, Isaac J.
Estudios de literatura castellana. El siglo de oro. Quito: Editorial Ecuatoriana, 1935. 404 págs. (BCCE).

Literatura.
Véase: coplas líricas, p. 67. También las dos versiones de Mambrú se fue a la guerra, p. 69-71.

370 BARRERA, Isaac J.
“La poesía popular”. En: Ecuador, año I, n° 2, de julio, p. [61-66]. Quito: Ministerio de Gobierno, 1936. (BEAEP).

Literatura.
Breve estudio que incluye coplas de la música popular.

371 BARRERA, Isaac J.
“Quito pintoresco. Siglo XVIII”. En: Quito a través de los siglos / Eliecer Enríquez B., comp., Publicaciones de la Biblioteca Municipal, vol. 1, p. 127-143. Quito: Imprenta Municipal, 1938. (BCCE, BUCE, BPUCE, BM).

Costumbrismo histórico.
Véase: danzas, fiestas, p. 129; fandango, p. 138, 139.

372 BARRERA, Isaac J.
Historia de la literatura ecuatoriana. Quito: Editorial Ecuatoriana, 1944. 2 vol. (BCCE, BM).

Literatura.
Véase en el vol. I: sobre la fundación del Colegio San Andrés, p. 59; ábago, p. 29. En el vol. II: “El teatro en la colonia”, p. 279-299; “La poesía popular”, p. 300-318; “Loa que representó el secretario Sosa a la venida del Marqués Maenza…”, p. 325-326; “Coloquio de las comparaciones de Da. Elena y el casamentero”, p. 326-332; “Baile o sainete del mercachifle”, p. 332-340, etc.

373 BARRERA, Isaac J.
Historia de la literatura ecuatoriana. Siglo XIX, vol. 3. Quito: Editorial Ecuatoriana, 1950. 599 págs. (BM).

Literatura.
Véase: Juan León Mera, Himno Nacional, p. 294.

374 BARRERA, Isaac.
“La poesía popular ecuatoriana”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963) / Paulo de Carvalho-Neto, t. I, p. 131-152. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Literatura.
Véase: mashalla, p. 136-137; códice musical, tonos, cantos populares, p. 152.

375 BARRERA, Isaac.
“Quito anecdótico”. En: Quito. Tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, comp., En: Museo Histórico, órgano del Archivo Histórico Municipal de la ciudad de Quito, n° 60, p. 116-125. Quito: Municipio de Quito, 1987.

Literatura costumbrista.
Véanse datos referentes a los fandangos en las p. 122-124.

376 BARRETT, S. A.
Los indios Cayapas del Ecuador, Colección Biblioteca Abya-Yala, n° 6. Cayambe: Abya-Yala, 1994. 407 págs.

Antropología.
Véase informaciones en torno a la música en: “Matrimonios”, p. 269-275; también las il. 56, 128, 134 de instrumentos musicales; il. 85 de trompos musicales, etc.

377 BARRIGA, Gladys.
“Ángel Leonidas Araújo Chiriboga”. En: Personajes de la palabra y la historia en Chimborazo, p. 86-94. Riobamba: Casa del Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Chimborazo, Editorial Pedagógica Freire, 2008. 259 págs.

Literatura.
Reseña biográfica.

378 BARRIGA López, Franklin y BARRIGA López, Leonardo.
Diccionario de literatura ecuatoriana, Colección Letras del Ecuador, vol. 103, t. I; vol. 104, t. II; vol. 106, t. III; vol. 107, t. IV; vol. 108, t. V. Guayaquil: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 1980. (BPUCE, BM, BCCE).

Diccionario biográfico-Literatura.
Véase algunos nombres vinculados a la música en el vol. 103, t. I: “Alexander, Francisco”, p. 58; “Carvalho-Neto, Paulo de”, p. 190-191; “Cordero y León, Rigoberto”, p. 247. En el vol. 104, t. II: “Darquea Granda, Ricardo”, p. 15; “Fernández Salvador de la Raza, Aliz”, p. 81-82; “González, Clodoveo”, p. 130-131. En el vol. 106, t. III: “Moreno, Segundo Luis”, p. 135; “Muñoz Sanz, Juan Pablo”, p. 142-143; etc.

379 BARRIGA López, Franklin.
El folklore ecuatoriano. Quito: Editora Nacional, 1980. 104 págs.

Literatura- folklore.
Véase: “Cantares”, p. 71-75. También algunos aspectos que interesan a la música en “Vocabulario”, p. 83-97.

380 BARRIGA López, Franklin.
Episodios folklóricos y otras crónicas, Colección Básica de Escritores Ecuatorianos, n° 49. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1982. 278 págs, (BCCE, AEQ).

Literatura-folklore.
Véase: “La bocina”, p. 11-13; “Lenguaje del tambor”, p. 33-37; “Mundo del rondador”, p. 63-67; “La marimba”, p. 245-249.

381 BARRIGA López, Franklin.
Etnología ecuatoriana: Colorados, t. 1. Quito: Instituto Ecuatoriano de Crédito Educativo y Becas, 1986. 149 págs. (BIADAP, BCNM).

Etnología.
Véase: instrumentos musicales, welo, flauta, chitsó, rondador, etc., p. 78.

382 BARRIGA López, Franklin.
Etnología ecuatoriana: Otavalos, t. 3. Quito: Instituto Ecuatoriano de Crédito Educativo y Becas, 1986. 174 págs. (BIADAP, BCNM).

Etnología.
Véase: “Fichamba” (intérprete de música popular), p. 135-138; “Un cantautor” (Enrique Males), p. 138-141; “Peguche” (grupo musical), p. 141-144; “Ñanda Mañachi” (grupo musical), p. 144-145, etc.

383 BARRIGA López, Franklin.
Etnología ecuatoriana: Shuaras, t. 2. Quito: Instituto Ecuatoriano de Crédito Educativo y Becas, 1986. 207 págs. (BIADAP, BCNM).

Etnología.
Véase: “La fiesta de la tsantsa”, p. 69-70; música monótona melancólica, arco, flauta, tunduy, etc., p. 144.

384 BARRIGA López, Franklin.
Etnología ecuatoriana: Cayapas o Chachis, t. 4. Quito: Instituto Ecuatoriano de Crédito Educativo y Becas, 1987. 181 p. (BIADAP, BCNM).

Etnología.
Véase: cununo, bombo, marimba, baile monótono, p. 79, etc.

385 BARRIGA López, Franklin.
Etnología ecuatoriana: Huaoranis o Aucas, t. 6. Quito: Instituto Ecuatoriano de Crédito Educativo y Becas, 1987. 262 págs. (BIADAP).

Etnología.
Véase: cantos monótonos nasales, p. 164; bailes, p. 165, etc.

386 BARRIGA López, Franklin.
Etnología ecuatoriana: Saraguros, t. 5. Quito: Instituto Ecuatoriano de Crédito Educativo y Becas, 1987. 208 págs. (BIADAP, BCNM).

Etnología.
Véase: músicos, p. 122; cantos, p. 134; bombo, violín, rondador, etc., p. 142; véase también algunas coplas, p. 142-143; Intiñán, Saraguros (conjuntos musicales), p. 144-145, etc.

387 BARRIGA López, Franklin.
“Mundo del rondador”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 3-4. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Literatura.
Escrito lírico.

388 BARRIGA López, Franklin.
“Lenguaje del tambor”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 5-6. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Literatura.
Escrito lírico.

389 BARRIGA López, Franklin.
“La bocina”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 7. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Literatura.
Escrito lírico.

390 BARROS, Ximena.
“Queremos solucionar déficit de maestros de Educación musical”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 33-34. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

Educación Musical.

391 BARROS, María Ximena.
“Análisis sobre pedagogía en educación musical”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer Seminario Taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 18-48. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación Musical.
Fundamentos filosóficos, sicológicos, sociológicos de la educación. Metodología de la Educación musical. Evaluación.

392 BARROSO, Gladys; y, Barroso, Sergio.
“Música y danza en la fiesta del Capitán de la Comunidad Salasaca (Prov. del Tungurahua)”. En: Revista de Antropología, n° 12, de febrero, p. 9-179. Cuenca: Sección de Antropología y Arqueología del Núcleo del Azuay de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1994.

Antropología.
Extenso estudio en torno a la festividad religiosa de los Salasacas. Incluye: “Calendario festivo de la Parroquia Salasaca”; descripción de los instrumentos musicales; análisis de las piezas musicales insertas en el estudio, material gráfico y un pequeño glosario. Partituras, p. 57-138: Anónimo Nº 1, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Anónimo Nº 2, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Anónimo Nº 3, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Anónimo Nº 4, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Costilla de Salasaca, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Alza, alza que te han visto, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Taita Salasaca, FLAUTA, BOMBO, CAJA. Pan de Pinllo, FLAUTA, BOMBO, CAJA.

393 BASURCO, Santiago M.
Viaje a la región de los Cayapas. [Lima]: [Imprenta de la Escuela de Ingenieros de Lima], 1902. 72 págs. (BEAEP).

Explorador (Ingeniero Civil y Doctor en Ciencias Matemáticas).
Trabajo premiado con medalla de plata en la Exposición Histórico-americana de Madrid en 1892 y traducido al francés para “Le Tour du Munde” en 1894. Inserta foto de músicos con marimba, cununos y guazá.

[Transcripción, fragmento]:

“La marimba sería el baile nacional de los negro si los negros tuviesen nacionalidad única. El nombre dado al baile viene del aparato musical que forma parte de la orquesta y que juega en ella un papel secundario; pero no adelantemos juicios y narremos en orden.

Se buscó una casa donde pudiera verificarse el baile y previo consentimiento del dueño (que para estas cosas son muy consentidores) se mandó hacer invitaciones por todo el pueblo.

“La casa es una habitación cuadrada de ocho metros por lado, en alto sostenida por postes de madera a tres metros sobre el suelo. El piso está compuesto de cañas rajadas a manera de tablas unidas entre sí fuertemente. El techo es a dos aguas cubierto con bijao (unas hojas impermeables al agua) o sea el hierro acanalado de la gente pobre.

Son las 7 de la noche y el dueño de casa pide una caja de jorforo (fósforos) con la cual enciende las velas de cuatro farolitos que se sostienen suspendidos del techo en los cuatro ángulos del salón. Una mesa en uno de los rincones, sobre la que se ve enorme damajuana de aguardiente y bancas de madera a los alrededores forman el mobiliario.

Pocos momentos después sube la orquesta. Consta ésta de la marimba, instrumento melodioso, de aspecto semejante al tímpano, formado por una serie de tablitas de madera de chonta, de longitudes decrecientes, ligadas entre sí por medio de hilos de cáñamo colocadas horizontalmente sobre dos largueritos del mismo material y sirviendo a su vez cada una de ellas de tapa o cubierta a una serie de tubos de caña hueca también de longitudes decrecientes, pero en sentido vertical a manera de flauta del Dios-pan. Dos negros armados respectivamente de dos palitos que terminan en pequeñas esferitas rodeadas de caucho, son los que la manejan, golpeando sobre las tablitas que por la acción del choque vibran

produciendo sonidos más o menos agudos según la longitud de ellas y la de los tubos que vienen a la caja sonora del instrumento (véase lám. 1).

“Los demás aparatos que forman la orquesta son tres tamboriles de un metro de altura por cuarenta centímetros de diámetro, que se tocan golpeando con las manos y a los que llaman cununas, Un pequeño bombo que lo conocen por su nombre propio, pero que lo tocan golpeando el centro con una maza al mismo tiempo que la circunferencia exterior con un palito y que además lo suspenden del techo con una cuerda a fin de hacer más estrépito. La marimba la suspenden también con cuerdas por cada ángulo del aparato. Completan el instrumental dos cañas huecas de ochenta centímetros de longitud, rellenas de unas semillas vegetales y que sacuden produciendo un sonido seco y fuerte. Estos instrumentos se llaman alfandoques o guasanes.

Un tiro de cañón construido con una caña hueca, reforzada con hilo de cáñamo arrollado exteriormente para que resista a la expansión de la pólvora, anuncia el principio de la fiesta y es el aviso para que concurran los invitados y todo el que se crea con derecho a serlo.

“Principian los marimberos arrancar algunos sonidos melodiosos del instrumento, y las cununas, alfandoques y bombo a seguir el compás; pero a poco el entusiasmo de los tamborileros es tal, que casi no se perciben el sonido de la marimba y solo se escucha un estrépito infernal, acompañado de canto inintelegible y del cual solo se entiende la fuga, que dice: ay! ya me voy!!

“Los músicos no se daban punto de reposo, pero los invitados no parecían; ir antes de las diez de la noche es de mal tono; pero, para nosotros que debíamos marchar al siguiente día, no era muy agradable respetar estas exigencias sociales de las bellas limonenses. Por otra parte, el repertorio musical de los negros es demasiado corto, está reducido “Al bambuco”, “La Caramba” y “El agua”; y el de versos habían que hacer de cuenta que no existía; así que a poco me acometió un fastidio, que habría dado con mi humanidad a bordo, si no hubiera tenido vivísimos deseos de no perder la ocasión de describir un espectáculo enteramente nuevo para mí y aún creo que lo será para la mayor parte del mundo civilizado”.

394 BAYLACH, Jorge.
Misa popular ecuatoriana. Quito: Difusiones Vicencianas del Ecuador, ca. 1965. 14 págs. (AEQ)

Partituras.
Cánticos religiosos a 1 y 2 VOCES (línea melódica con texto); Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Pater Noster, Agnus, Gloria, Credo. Se menciona que se expenden cintas magnetofónicas de esta misa.

395 BAYLACH, Jorge (C.M.).
Guión para la Exposición ‘La Virgen María en la música del Ecuador’ [mecanografiado]. Quito, 23 de marzo, 1976. 9 págs.

Escrito preparado para el Congreso Mariano a realizarse en Quito del 23 al 27 de marzo de 1976.

396 BAYLACH, Jorge.
Misa del Niño. Sobre melodías de villancicos ecuatorianos. Quito: Difusiones Vicencianas del Ecuador, ca. 1967. 13 págs.

Partituras.
Cánticos religiosos a 1 y 2 VOCES (línea melódica con texto).

397 BAYLACH, Jorge.
“La Virgen María en la música del Ecuador”. En: Boletín eclesiástico, año LXXXIII, n° 5-6-7-8, de mayo-junio-julio-agosto, p. 251-263. Quito, 1976. (BEAEP).

Historia de música religiosa.
Propuestas para la renovación del canto mariano en el Ecuador. Incluye una síntesis histórica del canto mariano; reflexión crítica en su aspecto literario y musical y criterios para su renovación.

398 BAYLACH, Jorge.
Ecuador canta al Señor, 2ed. Quito: Secretariado permanente de la Conferencia Episcopal Ecuatoriana, 1986. 508 págs.

Cancionero.
Un total de 260 partituras (línea melódica) y textos de música ecuatoriana y universal de tipo religioso. Incluye obras de Agustín de Azkúnaga, Jorge Baylach, Salvador Bustamante, Josefina Cabrera, Rafael Carpio, Carlos Crespi, Gerardo Guevara, Belisario Peña, etc.

399 BAYLACH, Jorge, recop.
Ritmos del pueblo de Dios, 19ed. Quito: [s.e.], 1991. 416 págs.

Cancionero.
Un gran número de textos de canciones de tipo religioso y popular.

400 BAYLACH, Jorge.
Ritmos del pueblo de Dios, 20ed. Quito: Librería Espiritual, 1995. 432 págs.

Cancionero.
Compilación de textos de música religiosa.

401 BEALS, Ralph L.
Community in transition: Nayón-Ecuador, Latin American Studies, vol. 2. Los Angeles: University of California, 1966. (BCCE, BEAEP).

Antropología.
Véase: “Contemporary fiestas in Nayón”, p. 177-185; “Past fiestas”, p. 185-197.

402 BEATTIE, John W.; y, WOODSON Curtis, Louis.
“South American music pilgrimage. II. Ecuador and Perú”. En: Music Educators Journal, vol. 28, n° 3, de january, p. 12-18. [Chicago], 1942. (http://journals.sagepub.com/doi/pdf/10.2307/3385897 ).

Panorámica de la música en Quito.

[Transcripción, fragmento]:

“Debido a sus antecedentes norteamericanos, así como su íntimo conocimiento con personas y cosas de Ecuador, Juan Gorrell resultó ser un guía valioso en nuestros esfuerzos por aprender algo de la vida musical de Quito. Una de las actividades más importantes a las que se dedica el Sr. Gorrell es la grabación de música nativa ecuatoriana. Él ha reunido a un grupo de guitarristas que han alcanzado un arte fenomenal en sus instrumentos bajo la dirección de Marco Tulio Hidrobo. Este grupo, conocido como Los Nativos Andinos, no sólo ha sido escuchado en frecuentes transmisiones internacionales, sino que, bajo el patrocinio del Sr. Gorrell, ha hecho grabaciones para RCA-Victor. De este modo la música folklórica ecuatoriana ha alcanzado la etapa de publicación, y parece particularmente afortunada la disponibilidad de esta música a través de grabaciones. Entre las composiciones grabadas por Los Nativos Andinos se encuentran las típicas formas musicales ecuatorianas conocidas como SanjuanitoYaravíBambuco Pasillo. Un grupo más grande de músicos de Quito, incluyendo además de Los Nativos Andinos un arpista, un violinista, y un cantante, también ha hecho grabaciones de Víctor, bajo el nombre de Grupo Típico Castro. Además de su valioso servicio a favor de la música indígena del Ecuador, Juan Gorrell actúa frecuentemente como empresario, trayendo artistas de renombre mundial a presentarse en Quito

“Quedamos decepcionados al encontrar que cuando acabábamos de llegar a Quito, las escuelas estaban cerrando por vacaciones de verano. Por lo tanto, aunque era imposible para nosotros poder visitar las escuelas, tuvimos el privilegio de reunirnos con el Ministro de Educación del Gobierno Nacional, de quien supimos que hay poca educación musical en Ecuador, debido a que no hay fondos disponibles para salarios de maestros de música. Éste no ha sido siempre el caso, pero una reciente ley que requiere la enseñanza del latín y el griego en las escuelas secundarias del país, ha desplazado la música del plan de estudios, ya que pocas escuelas pueden permitirse el lujo de pagar los salarios a los maestros de las dos lenguas clásicas y de música. Teóricamente, la música sigue siendo un tema requerido en las escuelas primarias, pero es dudoso que se ofrezca mucho más allá del canto de la canción patriótica y popular

[…]

“Al igual que otros países de América del Sur, Ecuador tiene su Conservatorio Nacional de Música. Pasamos una mañana agradable visitando esta institución. El director, Pedro Traversari, es un músico y compositor competente y encabeza un personal capaz de profesores que ofrecen instrucción en armonía, contrapunto, composición y casi todas las fases de la música aplicada. El Dr. Traversari también dirige una orquesta sinfónica de setenta ejecutantes, integrada por profesores y estudiantes del conservatorio y otros músicos profesionales y aficionados de Quito. En el momento en que escuchamos a este grupo, estaba ensayando el concierto de violín de Bruch, acompañando a un artista-violinista visitante de Santiago de Chile

“Un músico muy respetado en Quito es el Padre Azkúnaga, organista del Convento San Francisco y director del célebre Coro Franciscano, que es muy querido en todo Ecuador por sus conciertos de radio. Esperamos mucho tiempo una mañana en el hermoso jardín del Monasterio de San Francisco para tener unos momentos de conversación con el padre. No pudimos verlo, pues, porque además de ser el músico jefe del monasterio tiene muchos otros deberes, por lo que tuvimos que contentarnos con escucharlo tocar el órgano y escuchar el canto de su coro en la Iglesia De San Francisco el domingo siguiente. Es una hermosa iglesia, un tesoro de arte colonial español, resplandeciente en hoja de oro y con un altar de plata maciza, un santuario digno del gran arte del Padre Azkúnaga.

“El decano de los músicos de Quito es Sixto Durán, un compositor de experiencia que está muy interesado en el origen científico de la música folclórica. Su teoría, basada en las leyes de acústica comúnmente aceptadas, nos la explicó ampliamente, demostrando su factibilidad al componer una pequeña pieza de música de acuerdo a sus principios.

“Se deduce de lo anterior que si bien Ecuador hasta los últimos años ha estado aislado del resto del mundo, y por lo tanto ha tenido que depender de sus propios recursos musicales, sin embargo ha llevado una vida musical bastante activa. Si sus oportunidades musicales aumentarán o no en el futuro depende en gran medida de su situación económica. Ecuador es una nación pobre, más pobre que nunca ahora que una plaga ha arruinado su producción del cacao, que antes trajo considerables ingresos. Es probable que la nueva riqueza llegue a Ecuador con la finalización de la Carretera Panamericana, pues con la afluencia de turistas que este gran camino traerá a toda América del Sur, ingresos adicionales llegarán a las arcas públicas y privadas y con esa riqueza agregada vendrán aumentado las oportunidades culturales. Nuestras agradables experiencias en Ecuador nos convencieron de que ningún visitante sudamericano debería omitir este fascinante país de su itinerario.”, p. 13-14.

403 BEDOYA, Jimmy.
“Rockola: una forma de populismo musical, capaz de llegar al fondo del sentimiento de las masas”. En: 15 días, n° 3, de febrero, p. 32-34. Quito: Sociedad Periodística Ecuatoriana, 1990.

Artículo en torno a la música rockolera.

404 BEHAGUE, Gérard.
“Ecuador. I. Art music”. En: The New Grove dictionary of music and musicians, vol. 5, p. 829-830. [USA], 1980.

Panorámica histórica de la música en Ecuador, desde la Colonia y el compositor Diego Lobato hasta la época de Mesías Maiguashca (años 70’s). Lengua del escrito: inglés.

405 BEHAGUE, Gérard.
“Ecuador. I. Art Music”. En: The New Grove Dictionary of Music and Musicians / Stanley Sadie y John Tyrrell, editores, 2ed., vol. 7, p. 871-872. New York: Macmillan Publishers Limited, 2001.

Panorámica histórica de la música en Ecuador, desde la época colonial (Colegio de San Andrés, Diego Lobato) hasta la época de los compositores Mesías Maiguashca, Milton Estévez, Diego Luzuriaga.

406 BÉHAGUE, Gerard.
“Ecuadorian, peruvian, and brazilian ethnomusicology: a general view”. En: Latin American music review, vol. 3, n° 1, de spring – summer, p. 17-35. [EEUU]: University of Texas Press, 1982.

Examina la producción bibliográfica de aquellos países. La sección “Ecuador”, p. 19-21 trae los nombres y escritos de Segundo Luis Moreno, Pedro Pablo Traversari, de quien no nombra sus obras pero sí su museo de instrumentos musicales, a George List, a Paulo de Carvalho-Neto y al Instituto Ecuatoriano de Folklore, a Carlos Coba y el Instituto Otavaleño de Antropología y el trabajo de Norman Whitten y Johannes Riedel. L: Inglés.

407 BÉHAGUE, Gerard.
“Ecuador”. En: La música en América Latina (Una introducción), p. 237-238. Caracas: Monte Avila Editores, 1983. 502 págs. (http://bibliotecaeriksatie.blogspot.com.ar/2016/08/behague-g-la-musica-en-america-latina.html %5Bsitio no seguro]).

Breves informaciones en torno a la música en el Ecuador, el nacionalismo; reseñas de Segundo Luis Moreno, Luis H. Salgado y Pedro Pablo Traversari; Mesías Maiguashca, p. 438, 439.

408 BÉHAGUE, Gerard.
“La problemática de la investigación etnomusicológica en América Latina”. En: Revista de antropología, n° 9, de abril, p. 192-206. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1986. (BPUCE, BCCE).

Musicología.
Conferencia dictada en Quito en julio de 1985.

409 BEHOBIDE, J[osé María].
“Canción de cuna. Para mi hija Matilde”. En: Caricatura: semanario humorístico de la vida nacional, año II, n° 59, de marzo, p. 326. Quito, 1920. PIANO. (BCCE, FJJC).

Partitura para piano.
Composición musical. Canción de cuna. La página 324 de este mismo número trae una breve reseña de Behobide.

410 BÉJAR Portilla, Carlos.
Tribu si. Guayaquil: Casa de la Cultura, Núcleo del Guayas, 1981. 153 págs.

Novela.
Memoria de la generación rockera.

411 BELOTE, Jim y Linda.
“El sistema de cargos de fiestas en Saraguro”. En: Temas sobre la continuidad y adaptación cultural ecuatoriana / Editado por Marcelo F. Naranjo, José L. Pereira y Norman E. Whitten, Jr., p. 43-73. Quito: Pontificia Universidad Católica del Ecuador, 1977. (BPUCE).

Antropología.

412 BELTRÁN, Marcelo, arreglista.
“La chuchara de palo” (danzante). En: a tempo, año I, n° 1, p. separata (páginas centrales). Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Partitura para guitarra sola. Danzante.
Arreglo para guitarra de la composición de José I. Rivadeneira: Cuchara de palo (danzante).

413 BELTRÁN, Marcelo.
“Ritmos ecuatorianos”. En: a tempo, año I, n° 2, de octubre-diciembre, p. 35-45. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Visión panorámica sobre los ritmos ecuatorianos y su ejecución en guitarra. Incluye las siguientes partituras para canto y guitarra: Vasija de barro (danzante) / Varios autores; Carnaval de Guaranda (yumbo); Puñales (yaraví) / Ulpiano Benítez; Pobre corazón (sanjuanito) / Guillermo Garzón; Carpuela (bomba); Si tú me olvidas (albazo) / Jorge Araújo Chiriboga; Alza que te han visto (alza); Ojos azules (tonada) / Rubén Uquillas.

414 BELTRÁN F., Marcelo.
“Algunas consideraciones sobre la música ecuatoriana en el siglo XX”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 47-55. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Breve revisión crítica de la música en el Ecuador. Incluye una partitura recopilada por Segundo Luis Moreno: Marimba (danza de negros) y otra partitura de los indios Andoas, recogida por Raimundo Monteros.

415 BELTRÁN, Marcelo.
“La música ecuatoriana en el siglo XX”. En: Diablo Ocioso, n° 1, p. 2-9. Quito: CONMUSICA, 1996.

Ensayo panorámico de la música en el Ecuador.

416 BELTRÁN, Marcelo, revisión y adaptación.
Atahualpa o el ocaso de un imperio. Suite sinfónica para banda. Luis Humberto Salgado. Quito: Municipio Metropolitano de Quito, 2000. 9 págs. de introducción, más 83 de la partitura general. (AEQ).

Partitura para banda.

Partitura de la suite sinfónica Atahualpa o el ocaso de un imperio del compositor cayambeño Luis Humberto Salgado, en una edición de Marcelo Beltrán (realizada en Quito, 1997). Instrumentación: piccolo, 2 flautas; clarinete piccolo, 3 clarinetes en Bb, clarinete bajo en Bb; fagot; saxo soprano en Bb, saxo alto en Eb, saxo tenor en Bb, saxo barítono en Eb; 3 cornos en F; 3 trompetas en Bb; 3 trombones, trombón bajo; tuba; bajo eléctrico; percusión. Incluye un prólogo de Gerardo Guevara; ficha biográfica de Mario Godoy: “Luis Humberto Salgado Torres”; “Testimonio” de Aliz Fernández Salvador, pianista que conoció y trató a Salgado; y, el estudio musical “Atahualpa o el ocaso de un imperio” de Marcelo Beltrán. El trabajo se hizo en base a una copia de la partitura que disponía Pablo Guerrero, cuando laboraba en el Municipio capitalino.

417 BELTRÁN, Marcelo.
“Atahualpa, primera experiencia sinfónica de Salgado”. En: Luis Humberto Salgado. Grandes compositores ecuatorianos / Pablo Guerrero G., editor, p. 26-29. Quito: Cámara de Comercio de Quito, 2001. (AEQ).

Análisis de la obra Atahualpa o el ocaso de un imperio de Salgado.

418 BELZNER, William.
La clasificación del sonido y la música en la cultura Shuar, [casete], Conferencia grabada en Quito. Quito, 13 de agosto, 1981. (BBCE – arq. Casete. No. II. 10).

Audio.

Conferencia etnomusicológica en torno a las expresiones sonoras de los Shuar.

419 BELZNER, William.
“Música, modernización y occidentalización entre los Shuar de Macuma”. En: Amazonia ecuatoriana. La otra cara del progreso, p. 145-165. [s.l.]: Abya-Yala/Cultural Survival, 1985.

Etnomusicología.

420 BELZNER, William.
“El poder de los sonidos en los ritos chamánicos entre los runas de la Amazonía ecuatoriana”. En: Ecuador Indígena. Simbolismo y cotidianidad, p. 63-71. Quito: Abya-Yala/IOA, 1987.

Etnomusicología.

Ídem.

421 BELZNER, William.
“El poder del sonido en los ritos chamánicos entre los runas de la amazonía ecuatoriana”. En: Sarance, año 11, n° 11, de agosto, p. 63-71. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1987.

Etnomusicología.

Véase: cantos, instrumentos, p. 63; músico, flautas, pitos, violín, arco musical, p. 64; etc.

422 BEMELMANS, Ludwing.
“Quito”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 292-296. Quito: Librería Cima, 1991.

Escrito realizado en 1941 por un viajero, en torno a la ciudad de Quito; contiene brevísimas referencias sobre música.

423 BEMELMANS, Ludwing.
“Las casas antiguas y modernas (antes de 1941)”. En: Quito según los extranjeros. La ciudad, su paisaje, gentes y costumbres observadas por los visitantes extranjeros. Siglos XVI-XX / Manuel Espinosa Apolo, compilador, p. 90-93. Quito: Centro de Estudios Felipe Guamán Poma Ayala, 1996.

Viajero.

Véase: guitarra, p. 90.

424 BENAVIDES, O. Hugo.
The politics of sentiment. Imagining and remembering Guayaquil. Austin: University of Texas Press, 2006. 185 págs.

Literatura.

Poder y sensibilidad. Véase en la parte 2: Music, migration, and race, p. 75- 139. Trae interpretaciones sobre el pasillo, cultura popular, género y migración, p. 77-97.

425 BENÍTEZ Gómez, Gonzalo.
Álbum de música típica ecuatoriana. Repertorio de Gonzalo Benítez Gómez [mecanografiado]. Quito, 1948. 207 págs.

Letras de más de 150 canciones populares ecuatorianas, anotadas por el cantante otavaleño Gonzalo Benítez (integrante del Dúo Benítez -Valencia). Constan entre otras letras:

Puñales (yaraví) / Ulpiano Benítez (música).

El cedacero (aire típico) / Benjamín Aguilera (música).

Forasterita (san Juan).

Corazón (yaraví) / Carlos Guerra.

Al pie del capulí (sanjuanito).

Destino (chilena) / Víctor M. de Veintimilla.

Perlas (yaraví).

Olvido (yaraví) / Gonzalo Benítez, arreglo.

Sin dinero (aire típico) / Guillermo Garzón.

Pobre longuitos (sanjuanito) / Marco T. Hidrobo.

En tu ventana (chilena) / Alejandro Plaza.

Casamiento indio (tonada).

Tomebamba (danzante) / Agustín de Azkúnaga.

Desesperación (yaraví) / Francisco Villacrés.

Santa Juana Huayamabe (pasacalle) / Francisco Paredes Herrera.

Adoración incaica (fox incaico) / Julio Cañar.

Alma indiana (canción indiana) / Constantino Mendoza.

Amor imposible /Jorge Araujo.

Pajarillo que cantabas (aire típico).

No me olvides (yaraví).

El Puruhá (albazo) / Gerardo Arias.

Etc.

Gonzalo Benítez nos comentó que hizo un álbum similar de pasillos ecuatorianos, pero que al momento se hallaba extraviado.

426 BENÍTEZ, Gonzalo.
“Hay que rescatar la música ecuatoriana”. En: Radiorevista, publicación de la Radio Nacional del Ecuador, n° 1, de mayo, p. 20-23. Quito: Secretaría Nacional de Información Pública, Editora Nacional, 1986.

Entrevista al integrante del Dúo Benítez-Valencia, Gonzalo Benítez Gómez, quien narra algunos pasajes de la agrupación en su trajín por las radios y grabaciones.

427 BENZONI, Girolamo.
La historia del Nuevo Mundo. Relatos de su viaje por el Ecuador 1547-1550, 2ed., traduc. a lengua castellana. Guayaquil: Banco Central del Ecuador, 1985. 135 págs. (BBCE).

Cronista.

Véase: “…oí tocar atambores y cantar ciertas canciones”, p. 109.

428 BERARD, Carol.
“Música francesa actual: Paul Dukas y Florent – Schimitt”. En: Caricatura, año II, n° 72, de junio, p. 573-574. Quito, 1920.

429 BERGHMANS, José.
“Hacia el conocimiento, preservación y desarrollo de la música indígena quichua ecuatoriana”. En: Cultura, vol. III, n° 8, de septiembre-diciembre, p. 171-174. Quito: Banco Central del Ecuador, 1980. (BIADAP, HBCE).

Señala la necesidad de diseñar un método para recoger música indígena, que según investigaciones inciales está constituida por microtonos.

430 BERGHMANS, José; y, ESTÉVEZ, Milton.
Misión de investigación sobre la música andina de tradición oral de José Berghmans [mecanografiado]. París, 1981. 15 págs.

Proyecto para la investigación de la música de tradicional oral en Ecuador.

431 BERGHMANS, José.
Bosquejo del informe final sobre los estudios preliminares, consagrados a la música andina de tradición oral. Realizados en el Ecuador por el grupo de jóvenes investigadores ecuatorianos, bajo la dirección de José Berghmans, Consultor de la UNESCO [mecanografiado]. [Quito], 1982. (IPC).

Este informe incluye también un sistema de notación para la música indígena creado por Diego Luzuriaga.

432 BERGHMANS, José.
“Pautado universal”. En: Opus, año II, n° 18, de diciembre, p. 4-19. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Sistema de grafía musical.

433 BERGHMANS, José.
“Amerindia: para flauta, piano y percusión”. En: Opus, año II, n° 23, de mayo, p. 38-64. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Partitura para FLAUTA, PIANO Y PERCUSIÓN.

Incluye el análisis de la obra en las p. 65-72.

434 BERGHMANS, José.
Une portée musicale nouvelle pour noter des musiques differentes [mecanografiado (fotocopia)]. [Quito], [s.f.]. 13 págs.

Sistema de grafía musical. (Transcrito en Opus, año II, No. 18, de diciembre, p. 4-19. Quito, 1987).

435 BERKOV, B.
“Algunos principios de la armonía beethoveniana”. En: Opus / Diego Grijalva, traduc.,

n° 6, de noviembre, p. 8-9. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

436 BERKOV, B.
“Algunos principios de la armonía beethoveniana”. En: Opus / Diego Grijalva, traduc., n° 11, de abril, p. 13-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (BPUCE HBCE).

437 BERMEO, V[icente] R.
“Rosa” (polka). En: Guayaquil artístico: revista quincenal ilustrada de letras, ciencias, artes y variedades, año II, t. 2, n° 38, de febrero, p. 204-205. Guayaquil, 1902. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.

Composición musical. Polka. Véase también agradecimiento al autor de esta composición en la p. 208 (“Notas”) de este mismo número.

438 BERMÚDEZ, Abilio.
Abilio Bermúdez: 12 canciones, letras y partituras. Guayaquil: Sadram, 1981. [29] págs. PIANO. (AEQ).

Partituras para piano.

Composiciones musicales. Breve biografía de ese compositor y los textos y partituras de: Hasta cuando corazón, Por tu amor que se fue, Olvidemos el pasado, Sin corazón, La ausencia de tu amor, Una lágrima y un adiós, Mi regreso, No tardes, Vuelve a mí, Realidad, Ante tus plantas, (todos pasillos), Viva la comadre (sanjuanito).

439 BERMÚDEZ, Egberto.
“La vihuela: los ejemplares de París y Quito / The vihuela: the Paris and Quito instruments”. En: La guitarra española, p. 25-47. Madrid: Ópera Tres, Ediciones Musicales, 1991-1992. (AEQ, digital).

Musicología.

Estudio de la vihuela que se resguarda en la Iglesia de la Compañía de Quito, y que perteneció a Santa Mariana de Jesús. Texto en inglés y español.

440 BERMÚDEZ, Egberto.
“Instrumentos musicales latinoamericanos del período colonial: el arpa de Tópaga (Colombia) y la vihuela de la Iglesia de la Compañía de Jesús de Quito (Ecuador)”. En: Revista Musical de Venezuela (2º Festival de la Música del Pasado de América. Primer Encuentro Internacional de Musicología dedicado a Robert Stevenson), año XII, n° 30-31, de enero-diciembre, p. 155-162. Caracas: Fundación Vicente Emilio Sojo, Consejo Nacional de la Cultura, 1992.

Musicología.

Resumen de su estudio sobre la vihuela que perteneció a Mariana de Jesús.

441 BERMÚDEZ, Egberto.
“La vihuela de la iglesia de la Compañía de Jesús de Quito”. En: Revista de Musicología, vol. 15, n° 1, de enero-junio, p. 97-105. [EEUU]: Sociedad Española de

Musicología (SEDEM), 1992. (AEQ, digital).

Instrumentos musicales- guitarra.

Estudio de la vihuela que se guarda en la Iglesia de la Compañía de Quito y que perteneció a Santa Mariana de Jesús. Lengua del escrito: inglés.

442 BERMÚDEZ, Egberto.
“La vihuela de la iglesia de la Compañía de Jesús de Quito”. En: Revista musical chilena, año XLVII, n° 179, de enero-junio, p. 69-77. Santiago de Chile: Facultad de Artes de la Universidad de Chile, 1993.

Musicología.

Estudio de la vihuela que perteneció a Santa Mariana de Jesús. Es quizá el único instrumento musical en el mundo que puede darnos información acerca de la tradición constructiva en el siglo XVII de la vihuela en Latinoamérica.

443 BERNAL, Alberto.
“Escucha: algunas reflexiones (acústicas) sobre Mesías Maiguashca”. En: Mesías Maiguashca: los sonidos posibles / Fabiano Kueva y otros, p. 47-49. Quito: Alcaldía Metropolitana, Centro de Arte Contemporáneo, Fundación Museos de la Ciudad, Fundación Teatro Nacional Sucre, Hominem Editores, y otros, 2013.

444 BETANCOURT, Miguel.
“La Traviata: ¿hubo una verdadera escenografía?”. En: Opus, n° 2, de julio, p. 23. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Comentario crítico sobre el pre-estreno en Quito de la ópera La traviata.

445 BIANCHI, César.
Instrumentos musicales y juguetes, Mundo Shuar, serie C, n° 7. Sucúa-Ecuador: Centro de Documentación e Investigación Cultural Shuar, [1976]. 68 págs. (BPUCE-l).

Antropología.

446 BIANCHI, César.
“Señales acústicas”. En: Utensilios y manufacturas varias, Mundo Shuar, serie C, n° 12, p. 67-68. Sucúa-Ecuador: Centro de Documentación e Investigación Cultural Shuar, 1978. (BPUCE-l).

Antropología.

Trata sobre el tunduí.

447 BIANCHI, César, y otros.
“Señales”. En: Artesanías y técnicas shuar, p. 437-442. Quito: Mundo Shuar, 1982. (BPUCE-l).

Antropología.

Trata sobre el tunduí. También sobre el silbato denominado “Piat”, p. 443-444.

448 BIANCHI, César, y otros.
“Instrumentos musicales”. En: Artesanías y técnicas shuar, p. 167-187. Quito: Mundo Shuar, 1982. (BPUCE-l).

Sobre los instrumentos musicales de uso entre los Shuar.

449 BLACIO G., Zulemma J.
“La vida artística de dos célebres músicos”. En: Cuadernos del Guayas, 2da. época, n° 20, p. 35. Guayaquil, 1966.

Sobre Pedro Pablo Traversari y el guayaquileño Claro José Blacio Potes. Incluye fotos de cada uno de los músicos reseñados.

450 BLACK, Maura.
“Julio Jaramillo: de la pasión al desprestigio”. En: Mango: las palabras de la piel, año 2, n° 4, p. 16-17. Quito: Publimango, [s.f., 1996].

Entrevista a Carlos Armando Romero, sobre una historia anecdótica cuando al cantante Julio Jaramillo se lo acusó de homosexual.

451 BLUM, Ana Cecilia.
“El pasillo en los labios”. En: Arte y cultura ecuatoriana, año I, n° 3, p. 13-14; 17. Quito: Fabricio Valverde, editor, [1995].

Reseña sobre aquel género de música popular.

452 Boletín de la Asociación Ecuatoriana de Canto Coral, año III, n° 3. Quito: Asociación Ecuatoriana de Canto Coral, 2003. 19 págs. (AEQ).

Revista musical: Asociación Ecuatoriana de Canto Coral.

Incluye los siguientes artículos: “Editorial” / César Santos Tejada, Presidente de la AECC, p. 2; “María Adela Alvarado habla sobre el movimiento coral en Quito” [entrevista], p. 3-5; “Técnica de dirección” / Lilian Durango, p. 9-10; “El Coro de La Salle (1943-2003)” / Vicente Alejandro O., p. 11-12; “Luis Humberto Salgado: 100 años en la vanguardia musical latinoamericana, obras corales de Luis H. Salgado” / Pablo Guerrero, p. 16-19; etc. Además se inserta, como separata, la partitura para coro a 4 voces mixtas; El farrista quiteño (pasacalle) / Luis H. Salgado, arreglo de Marcelo Beltrán. En la portada foto del Dúo de las Hermanas Marín.

453 “Bolívar Ortiz: bosquejo de su figura sentimental”. En: Estrellas, año VII, n° 25, p. 64-65. Guayaquil: Editorial Estrellas, [s.f., 1974].

Comentario a propósito de la muerte del guitarrista Bolívar Ortiz.

454 BONILLA Chávez, Carlos.
Método de guitarra, libro primero. Quito: [s.e.], 1959. 33 págs. (AEQ, digital).

Método.

455 BONILLA Chávez, Carlos.
Método de guitarra, 2 ed., libro primero. Quito: El Autor, 1971. 34 (además una rueda armónica para tonalidades) págs. (AEQ).

Método de guitarra.

Manual de acordes para tocar guitarra.

456 BONILLA, Julio.
“Galería de artistas: Gonzalito Godoy”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 23. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

Caricatura del compositor Gonzalo Godoy.

457 BORJA, Antonio.
“Relación en suma de la doctrina y beneficio de Pimampiro y de las cosas notables que en ella hay, de la cual es beneficiado el Padre Antonio Borja”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. I, p. 480-488. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1992.

Crónica colonial.

Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: Cristóbal cacique de Carangue (puede tratarse del músico Cristóbal Caranqui?), p. 484.

458 BORJA, César (letra).
“Himno dedicado a los alumnos del Colegio Vicente Rocafuerte”. En: Guayaquil artístico: revista quincenal ilustrada de letras, ciencias, artes y variedades, año II, t. 2, n° 39, de enero, p. 218-219. Guayaquil, 1902. (BEAEP).

Partitura.

Composición musical. Inserta las estrofas del Himno y la partitura para PIANO.

459 BORJA, César.
“Himno a la música. A la Srta. María Sánchez Urvina, musa inspirada del arte de Rubenstein”. En: Guayaquil artístico: revista quincenal ilustrada de letras, ciencias, artes y variedades, año II, t. 2, n° 41, de abril, p. 245-249. Guayaquil, 1902. (BEAEP).

Poesía.

460 BORJA de Icaza, Rosa.
“El arte como función social”. En: Ecuador, año I, n° 4, de octubre, p. [57-59]. Quito, 1936. (AEQ).

Ética del arte. Conferencia sustentada en el Conservatorio Nacional de Música de Guayaquil.

461 BORJA, Juan E.
“Pequeño diccionario de los términos más comúnmente empleados en la música”. En: Gaceta musical, n° 1, p. 16-17. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, 1979.

(HBCE, BPUCE).

462 BORJA, Juan Eduardo.
“Ocurrió en abril”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 1, de mayo, p. 3-4. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (HBCE, BPUCE).

463 BORJA, Juan Eduardo.
“Fernando Sor y la España romántica”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 2, de agosto, p. 13-14. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (BPUCE, HBCE).

464 BORJA, Juan Eduardo.
“Álvaro Manzano, Director de Orquesta”. En: Diners, vol. VI, n° 39, de agosto, p. 11-14. Quito, 1985.

Entrevista.

Con el músico ambateño Álvaro Manzano.

465 BORJA, Juan Eduardo.
“Carmen”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 5, de mayo, p. 12-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (BPUCE, HBCE).

466 BORJA, Juan Eduardo.
“Ernesto Xancó y la música en Ecuador”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 5, de mayo, p. 17-19. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (BPUCE, HBCE).

Entrevista a quien fuera el primer Director de la Orquesta Sinfónica Nacional.

467 BORJA, Juan Eduardo.
“Bach en la Musicoteca”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 5, de mayo, p. 22-24. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (BPUCE, HBCE).

468 BORJA, Juan.
“Qué hacemos con las óperas de Handel?”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 8, de noviembre, p. 27-30. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

469 BORJA, Juan, y otros.
“Por las ramas (I)”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 8, de noviembre, p. 11-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

Entrevista.

Ana Placencia (pintora), Arturo Rodas (compositor) y Miguel Jiménez (director de orquesta, cultiva el jazz).

470 BORJA, Juan.
“Francisco Alexander”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 8, de noviembre, p. 6-11. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (BPUCE, HBCE).

Entrevista.

471 BORJA, Juan Eduardo.
“Gracias Gerald!”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 10-11. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

472 BORJA, Juan Eduardo; y, MENESES Hervás, Gonzalo.
“Luciano Carrera”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 12-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

Entrevista al destacado flautista zambiceño Luciano Carrera.

473 BORJA, Juan Eduardo.
“Giacomo Puccini y el alma femenina”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 33. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

474 BORJA, Juan Eduardo.
“Carlos Juris”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 17. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (BPUCE, HBCE).

475 BORJA, Juan.
“Los fonogramas del futuro”. En: Gaceta musical, n° 12, de abril, p. 15-17. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

476 BORJA, Juan.
“Las tres damas de las Camelias”. En: Gaceta musical, n° 13, de mayo, p. 9-14. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

477 BORJA, Eduardo, y otros.
“Por las ramas (II)”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 9-10, de enero-febrero, p. 4-10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

478 BORJA, Juan.
“La Rosa Póstuma”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 9-10, de enero-febrero, p. 28-29. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

479 BORJA, Juan.
“Burton es… Wagner”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 9-10, de enero-febrero, p. 16-19. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

480 BORJA, Juan.
“De Woyzech a Wozzech, de Büchner a Berg”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 9-10, de enero-febrero, p. 36-40. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

481 BORJA, Juan.
“Ópera al fin en Quito?”. En: Gaceta musical, n° 11 [aparece como vol. 3, No. 1, de marzo], de marzo, p. 4-7. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

482 BORJA, Juan.
“Rodrigo”. En: Gaceta musical, n° 11 [aparece como vol. 3, No. 1, de marzo], de marzo, p. 15-17. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

483 BORJA, Juan.
“George Bernard Shaw y la crítica musical”. En: Gaceta musical, n° 11 [aparece como vol. 3, No. 1, de marzo], de marzo, p. 18-20. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (BPUCE, HBCE).

484 BORJA, Juan E.
“Pequeño diccionario de los términos más comúnmente empleados en música”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 20-21. Quito: Juventudes Musicales, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

485 BORJA, Juan.
“Los instrumentos musicales: la flauta”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 4-7. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (BPUCE, HBCE).

486 BORJA, Juan.
“María Niles, soprano, directora del CDM”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 21-23. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (BPUCE, HBCE).

487 BORJA, Juan.
“Inquietudes estudiantiles: la situación del CDM”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 27-30. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (BPUCE, HBCE).

488 BORJA, Juan E.
“Diccionario de los términos más comúnmente empleados en la música”. En: Gaceta musical, n° 10, p. 48. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (BPUCE, HBCE).

489 BORJA, Juan.
“Los instrumentos: el corno (VI)”. En: Gaceta musical, n° 10, p. 7-11. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (BPUCE, HBCE).

490 BORJA, Juan.
“Los instrumentos: la trompeta (V)”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 8-10. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

491 BORJA, Juan.
“Discografía: una lista de grabaciones recomendables”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 38-39. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

492 BORJA, Juan E.
“Pequeño diccionario de los términos más comúnmente empleados en la música”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 40. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

493 BORJA, L. A.
“Un ebanista notable”. En: La huella de la historia, p. 89-90. Guayaquil: Editorial Jouvin, 1935. (BCCE).

Literatura.

Escrito lírico que menciona al ebanista Juan Barroso, ganador de una medalla, al parecer por la construcción de violines.

494 BORJA Martínez, Luz Elisa.
“Himno al 9 de Julio de 1925”. En: Claridad: revista ilustrada, bimestral, de literatura, arte y ciencia, año I, n° 1, de enero, p. [sin numeración]. Quito, 1926. PIANO. (BEAEP).

Literatura.

Composición poética. Himno. Consta, a página seguida, luego del texto en cuatro estrofas una partitura para piano, con el mismo título de la composición poética, que se entendería es de autoría también de Luz Elisa Borja, sin embargo no consta su nombre en ninguna parte de la partitura. Incluye retrato fotográfico de la poetisa.

495 BORJA, Tobías.
“El batallón Carchi en su XXXVII aniversario”. En: El Ejército Nacional, año XI, n° 63, de mayo, p. 359-361. Quito: Imprenta Nacional, 1932. (BCCE-r).

Véanse las fotografías de banda de músicos, conjunto de cuerdas y trío de músicos indígenas, baile de la tropa, p. 361.

496 BOTERO, Luis Fernando.
“La fiesta del Carnaval”. En: Chimborazo de los indios, Colección Antropología Aplicada, n° 1, p. 153-169. Quito: Abya-Yala, 1990.

Análisis antropológico.

497 BOTERO V., Luis Fernando.
“La fiesta andina: memoria y resistencia”. En: Compadres y priostes. La fiesta andina como espacio de memoria y resistencia cultural / Luis Fernando Botero, comp., Colección Antropología Aplicada, n° 3, p. 11-36. Quito: Abya-Yala, 1991.

Antropología.

Festividades indígenas.

498 BOTERO V., Luis Fernando.
“La fiesta religiosa andina: interacción simbólica y reproducción ideológica”. En: Indios, tierra y cultura, Colección Antropología Aplicada, n° 5, p. 149-240. Quito: Abya-Yala, 1992.

Festividades indígenas en la región andina.

499 BOULEZ, Pierre.
“Alea”. En: Opus, año II, n° 22, de abril, p. 12-21. Quito: Banco Central del Ecuador,

  1. (HBCE, BPUCE).

500 BOULEZ, Pierre.
“Eventualmente”. En: Opus, año III, n° 29, de noviembre, p. 5-30. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

501 BOULEZ, Pierre.
“Momentos de Juan Sebastian Bach”. En: Opus, año III, n° 33, de marzo, p. 54-66. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

502 BOULEZ, Pierre.
“Investigaciones ahora”. En: Opus, año III, n° 35, de mayo, p. 43-46. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

503 BRANDIN, Victorino.
“De Quito, de su decadencia, voto por su regeneración.- De la pasibilidad de su temperamento. 1824”. En: Quito a través de los siglos / Eliecer Enríquez B., comp., Publicaciones de la Biblioteca Municipal, vol. I, p. 145-154. Quito: Imprenta Municipal, 1938. (BM, BUCE, BCCE, BPUCE).

Viajeros.

Véase: bayles y fandangos, p. 149.

504 BRAVO A., Bolívar.
Quito monumental y pintoresco, 2ed. Quito: Editorial Universitaria, 1965. 534 págs.

Véase: “La música popular quiteña. Las coplas populares” [transcripción de las coplas de Mera recogidas en Cantares del pueblo ecuatoriano], p. 122-134; transcribe también los textos de las piezas musicales populares: Balcón quiteño, Que lindo es mi Quito, Mi panecillo querido, El chulla quiteño, Romántico Quito mío, p. 513-517; y del Himno a Quito, p. 524-525. En relación a música y músicos y sus nombres en calles y barrios. Aguarico, p. 201; La chilena, p. 208; Ramón Moya, p. 354; Sixto María Durán, p. 297; Antonio Neumane, 358.

505 BRAVO, Luis A.
Nuestro canto de siempre. Riobamba: ERPE, Escuelas Radiofónicas Populares del Ecuador, 1992. 216 págs.

Cancionero.

Un gran número de textos de canciones populares e indígenas, algunas con cifrado para guitarra.

506 BRAVO A., Luis.
“Del aburrimiento al deleite total”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, n° serie musical 2, p. 114-119. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

507 BRAVO A., Luis (música y texto.
“Criollita andina” (aire típico). En: Revista de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, n° 18, de febrero, p. 206-207. Riobamba: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, 1994.

Texto con cifrado de guitarra.

508 BRAVO A., Martha Susana.
“El matrimonio en Cacha”. En: Compadres y priostes. La fiesta andina como espacio de memoria y resistencia cultural / Luis Fernando Botero, comp., Colección Antropología Aplicada, n° 3, p. 137-146. Quito: Abya-Yala, 1991.

Antropología.

Festividades indígenas. Incluye el canto indígena del Mashalla.

509 BRAVO, Campo Elías.
Folklore y educación popular. Quito: Editorial Voluntad, 1965. 296 págs.

Folklore.

Información musical en: “Expresiones de folklore: romances, poesías y canciones”, p. 197-237; “El Carnaval, fiesta popular”, p. 237-239; “La Bomba negra del Chota”, p. 240-242.

510 BRAVO Guillén, Mayra.
“Aproximación cartográfica, gestión documental y archivos artísticos: fuentes orales, documentales y sonoras marimberas de la danza esmeraldeña”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 3, de diciembre, p. 82-91. Quito, 2016.

Sobre la sistematización de la música afroesmeraldeña; se propone iniciar un fondo documental de la danza. Hace un recuento de quienes han aportado al estudio de la música afro y enlista las fuentes orales de la misma.

511 BRAVO, Mayra.
“Cartografía, memoria y archivos de la marimba afroesmeraldeña, Costa del Pacifico y Carchi”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 3, de diciembre, p. 146-161. Quito, 2016.

Música afrochoteña.

512 BRAVO Lituma, Lucas Santiago.
Análisis formal de tres rapsodias para piano de Luis Humberto Salgado [mecanografiado], Tesis previa a la obtención del Título de Licenciado en Ejecución Musical en Piano. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, Carrera de Música, 2016. 97 págs.

Tesis.

Análisis musical.

513 BRAVO Santillán, Julián G., dir.; VEGA Vega, Wilson C.; y, VACA Bravo, Víctor H.
Diccionario bibliográfico ecuatoriano, Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit. t. I (A-An). Quito: Biblioteca Aurelio Espinosa Pólit, 1989. 386 págs.

Bibliografía.

Contiene, en orden alfabético, el listado del fondo bibliográfico de esa institución, la misma que posee importantes libros acerca de la música ecuatoriana. Véase en el índice de materias: música.

514 BRAVO Santillán, Julián G., dir.; VEGA Vega, Wilson C.; y, VACA Bravo, Víctor H.
Diccionario bibliográfico ecuatoriano. Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit, t. II (An-Ba). Quito: Biblioteca Aurelio Espinosa Pólit, 1990. 437 págs.

Bibliografía.

Contiene, en orden alfabético, el listado del fondo bibliográfico de esa institución, la misma que posee importantes libros acerca de la música ecuatoriana. Véase en el índice de materias: música.

515 BRAVO Santillán, Julián G.; VEGA Vega, Wilson C.; y, LLUMIQUINGA Nieto, Martha.
Diccionario bibliográfico ecuatoriano, Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit, t. III (Ba-Cam). Quito: Biblioteca Aurelio Espinosa Pólit, 1992. 517 págs.

Bibliografía.

Contiene, en orden alfabético, el listado del fondo bibliográfico de esa institución, la misma que posee importantes libros acerca de la música ecuatoriana. Véase en el índice de materias: música.

516 BRAVO Santillán, Julián G.; VEGA Vega, Wilson C.; y, LLUMIQUINGA Nieto, Martha.
Diccionario bibliográfico ecuatoriano, Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit, t. IV (Can-Coh). Quito: Biblioteca Aurelio Espinosa Pólit, 1993. 536 págs.

Bibliografía.

Contiene, en orden alfabético, el listado del fondo bibliográfico de esa institución, la misma que posee importantes libros acerca de la música ecuatoriana. Véase en el índice de materias: música.

517 BRAVO Velásquez, David.
“Sanjuanito futurista (análisis)”. En: Opus, año III, n° 31, de enero, p. 43-44. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. PIANO. (HBCE, BPUCE).

Análisis musical.

Incluye partitura (mal transcrita por los editores de Opus) del Sanjuanito futurista de Luis H. Salgado para PIANO, p. 45-47.

518 BRAVO Velásquez, Mónica.
“Balance. Actividad musical del 86 (Primer semestre)”. En: Opus, n° 8, de enero, p. 28-45. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Informativo de actividades musicales.

519 BRAVO, Mónica.
“Balance”. En: Opus, n° 9, de febrero, p. 25-37. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Véase: “Estadísticas de la actividad musical de agosto a diciembre” (año 86).

520 BRAVO, Mónica.
“Buscando nuestra identidad a través de la apreciación musical”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 29-32. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

Apreciación musical.

521 BRAVO V[elásquez], Mónica.
“La música en el Ecuador: ¿cuánto sabe sobre ella?”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 43-46. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Cuestionario con sus respuestas sobre música ecuatoriana. Incluye foto de Carlota Jaramillo, Dúo Ecuador (Safadi-Ibáñez) y de Los Barrieros.

522 BRAVO V[elásquez], Mónica.
“Aprender jugando”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 47-56. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Educación musical.

Varios crucigramas con temática musical ecuatoriana.

523 BRAVO V., Mónica.
“Expresión corporal”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer seminario Taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 49-58. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.

Movimiento y música.

524 BRAVO V., Mónica.
“Audición dirigida”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer seminario taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 59-66. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.

Aproximaciones a la apreciación de la obra musical.

525 BRAVO V., Mónica.
“Banda rítmica”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer seminario taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 67-75. Quito: OEA,

Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.

Educación rítmico-auditiva.

526 BRAVO., Mónica.
“Flauta dulce”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer seminario Taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 76-82. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.

Metodología para la enseñanza de flauta dulce.

527 BRAVO V., Mónica.
“Actividades básicas de la educación musical”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer seminario taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 83-94. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.

Modelo metodológico para la Educación Musical a través del repertorio (canción).

528 BRAVO [Velásquez], Mónica.
“Cántame un cuento”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 40. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Escrito literario.

529 BREILH, Alfredo, prod. y direc.
Festival de la canción Indígena Quichua en Jatun Juigua [audiovisual]. Cotopaxi. septiembre, 1981. 31’ 30’’ págs. (VBCE).

Audiovisual.

Video del Festival de la canción Indígena Quichua en Jatun Juigua.

530 BREILH Ayora, María Cristina.
“Impresiones de una visita magistral. Orquesta Sinfónica de Cuba en Quito”. En: Boletín Música de la Casa de las Américas, nueva época, n° 23, de septiembre-diciembre, p. 72-74. La Habana. 2008.

Mirada sobre algunas implicaciones artistico-musicales del concierto de la Orquesta Sinfónica NAcional de Cuba realizado en Quito en noviembre del 2007.

531 BREILH Ayora, María Cristina.
“La interrelación entre la composición y la musicología: un desafío hacia el siglo XXI”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 257-273. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Trata sobre la interrelación de lo popular y académico y el beneficio que podría reportar un paradigma ético que conjugue musicología y composición.

532 BREILH Ayora, María Cristina.
Resiliencia. Quito: Comité Ecuménico de Proyectos, Fondo Ágil, 2013. 2 DVD.

Proyecto compositivo-musicológico para el Concierto de Campanarios de la Ciudad. Encargo de composición, dirección artística y coordinación del Municipio del Distrito Metropolitano de Quito y auspiciado por su Fundación Teatro Nacional Sucre

El DVD1 contiene la composición musical y de imagen resultante del proceso de creación-investigación.

El DVD2 contiene el proceso de concepción, investigación, creación, producción y puesta en escena, además del marco musicológico y varios de los participantes explicando sus visiones en el proceso. Esto mediante materiales audiovisuales realizados, textos escritos, galerías fotográficas. En tres partes: Concepto y producción de la obra, investigación musicológica y concierto de campanarios de Quito.

533 BREILH Ayora, María Cristina.
“Composición y Musicología: nuevos desafíos”. En: Sonic Ideas/Ideas Sónicas, vol. 6, n° 12, p. 72-86. México. 2014. (https://mail.google.com/mail/u/0/#inbox/15addc87f564b34d?projector=1 ).

Planteamiento para conjugar composición y musicología.

534 BRESCIA, Domingo.
“Canzonetta”. En: Revista de la Escuela de Bellas Artes, año I, n° 4, de octubre, p. 66-67. Quito: Escuela de Bellas Artes, 1906. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.

Composición musical. Canzonetta (2/4).

535 BRESCIA, Domingo.
“Informe del Director del Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe del Secretario de Instrucción Pública, Correos, Telégrafos, etc., al Congreso Ordinario de 1908, p. 68-70. Quito: Tipografía de la Escuela de Artes y Oficios, 1908.

Informe oficial.

536 BRESCIA, Domingo.
“Informe del Director del Conservatorio Nacional de Música de esta ciudad”. En: Informe del Ministerio de Instrucción Pública, Correos, Telégrafos etc., a la nación, p. 139-142. Quito: Tipografía de la Escuela de Artes y Oficios, 1909.

Informe oficial.

537 BRESCIA, Domingo (música); y BORJA, César (texto).
Renacimiento: Cantata para la inauguración de la Exposición Nacional de 1909. Quito: Imprenta Nacional, 1909. 8 págs. (BEAEP).

Solo consta la composición poética.

538 “Brescia’s New Quartet Inspired by South American Indians”. En: Musical courier. Weekly review of the world’s music, vol. LXXVII (n° 17), n° 2013, p. 40. New York, 1918.

Nota que informa sobre un cuarteto de cuerdas del compositor italiano Domingo Brescia, quien fue Director del Conservatorio Nacional de Música en Quito, que está inspirado en la música indígena ecuatoriana.

[Transcripción]:

Nuevo Cuarteto de Brescia inspirado por los indígenas sudamericanos

Ya se ha anunciado en estas columnas el hecho de que a Domenico Brescia se le concedió mención honorífica por un cuarteto en la competición del Festival de Pittsfield. Fue un placer para mí, la semana pasada, repasar con el compositor la partitura de este trabajo, quien ahora reside en esta ciudad y, aunque, naturalmente, no pude alcanzar una concepción completa de la obra, tras oírla, puedo decir que es magistral en su construcción y que el trabajo ganador debe, de hecho, ser una obra maestra para haber sido encontrada superior a aquella por los jueces que concedieron los premios.

Brescia es nativo de Pirano, Italia. Fue educado en los conservatorios de Milán y Bolonia, bajo la dirección del célebre sinfonista Giuseppe Martucci. Se convirtió en director del coro de la Ópera Nacional de Santiago, Chile, y profesor de armonía y contrapunto en el Conservatorio Nacional, del cual más tarde se convirtió en su director. Allá se presentaron algunas de sus composiciones, entre ellas la ópera ‘Salinara’, con Titta Ruffo en el papel principal

Los éxitos de Brescia en América del Sur, las diversas posiciones que ocupó y los honores que se le confirieron, son demasiados para ser detallados en el espacio limitado de esta nota. Baste decir que es un hombre que hubiese sido conocido internacionalmente si no fuera por la tremenda distancia intelectual, musical y artística que separa América del Sur del resto del Mundo, las actividades sudamericanas dan una sensación de lejanía.

Pero si eso de alguna manera es desafortunado, es una suerte la oportunidad que le dio a este eminente compositor de estudiar de cerca la música de los indígenas sudamericanos

Sobre esos temas se funda el cuarteto en discusión. El primer movimiento se titula: ‘Contemplando la grandeza de la Cordillera’, es decir, la gran cadena montañosa que se levanta a la costa oeste de América del Sur, cual nuestras Rocallosas que se elevan hacia nuestro Oeste. El segundo movimiento es ‘Idilio crepuscular’; el tercero ‘Danza de los aborígenes’, y el cuarto, ‘Fiesta bacanal’.

En gran medida, los mismos motivos se utilizan a lo largo de todo el trabajo. Son motivos indígenas, de una danza india, la danza de San Juanito, un tema silvestre. El tercer movimiento es una danza aborigen. El último movimiento es el mismo motivo que el primer movimiento, en tonalidad mayor en lugar de menor, y en compás de 5/4.

Claro que imposible de esta manera dar alguna idea de la hermosa construcción de toda la obra. ¡El contrapunto es maravilloso! Los temas se presentan en canon, fuga, en notas de doble y mitad del valor, se combinan en un perfecto cuerpo de complejidad. Y sin embargo, con todo, es lúcido y cada tratamiento se utiliza para realzar la belleza del todo, no para deshacerlo. No es el trabajo de un estudiante de contrapunto sino de un experimentado maestro del arte.

Este trabajo fue escrito hace poco. Fue, de hecho, acabado a poco de completarse el tiempo para esta competencia. Se espera que este invierno tenga una audiencia en San Francisco”.

(Traducción, versión / Pablo Guerrero).

539 “Breves”. En: a tempo, año I, n° 2, de octubre-diciembre, p. 28. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Pequeñas notas sobre el trabajo de la Banda Sinfónica de Quito y las actividades de sus integrantes.

540 Breves apuntes sobre el canto y la música de la iglesia para uso de los jóvenes seminaristas y del clero en general. Con la aprobación y recomendación de los Ilmos. y Rmos. Sres. Arzobispo de Friburgo y Obispo de Portoviejo. Friburgo (Alemania): B. Herder, Librero-Editor Pontificio, 1895. 44 págs.

Música religiosa.

Principios y reglas para el canto y música religiosa, polifonía, canto llano.

541 BRIONES de García, Celia.
Constantino Mendoza Moreira: Compositor inmortal. Biografías de valores manabitas, Colección Popular “Verdi Cevallos Balda”, n° 6 [en la portada interior No. 7]. Portoviejo: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Manabí, 1982. 75 págs. (BCCE).

Biografía.

Incluye una lista de su producción musical.

542 BRITO, Elías.
Homenaje del Ecuador a Don Bosco Santo, t. I. Quito: Escuela Tipográfica Salesiana, 1935. (BCCE).

Véase: foto de la Estudiantina oratoriana Cardenal Cagliero, p. 13; foto banda de música en la p. 15; en la p. 75 gráfico de Santa Cecilia, Patrona de la música; después de la página 544 foto de la Banda de Música del Instituto Don Bosco, en la que se señala consta el maestro de banda Rodolfo Belletti, en la p 383 foto de la Banda de Música Misión Salesiana de Macas; tunduli, p. 450; cascabeles, p. 484; flauta, tambores, fiesta de la tzantza, p. 486; etc.

543 BRITO, Elías.
La apoteosis de Juan Bosco en el Ecuador y las bodas de oro salesianas (1888-1938), t. 2. Quito: Escuela Tipográfica Salesiana, 1938. (BCCE).

Festividades religiosas.

Véase: Himno Oficial a Don Bosco, LÍNEA MELÓDICA (texbp), p. 161; Himno al Bienaventurado Don Bosco / Segundo Luis Moreno, DOS VOCES Y PIANO, ca. p. 350; foto de Luis Pauta R., p. 285; Las fiestas de San Juan Bosco en Riobamba, etc.

544 BRITO, Eduardo.
“Miño-Erazo. Un nuevo dúo que se impondrá en el Ecuador”. En: Estrellas: magazine ecuatoriano de música, cine, radio y TV, año II, edición n° 8, p. 36-37. Guayaquil, [1965]. (AEQ).

Semblanzas de los músicos Eduardo Erazo y Paco Miño Naranjo, quienes decidieron unir sus voces para conformar un nuevo dúo de música ecuatoriana. Inserta dos fotografías de Dúo; una de ellas con el también cantante Eduardo Brito, autor del a nota.

545 BROSEGHINI, S; ARNALOT, J; y, otros.
La iglesia shuar: nueva presencia y nuevo lenguaje, Mundo Shuar, serie B, n° 7. Sucúa: Centro de Documentación e Investigación Cultural Shuar, [1976]. 80 págs.

Véase sobre “La celebración de la chonta” / S. Broseghini, p. 15-19; “Sacramentalidad de la fiesta de la chonta”, p. 22-27; sobre los anent, p. 32, 33, 77.

546 BROWN, Michael F.
Tsewa’s Gift. Magig and meaning in an Amazonian society, Smithsonian series en Etnographic Inquiry. Washington: Smithsonian Institution Press, 1986. 220 págs.

Etnografía.

En varias partes de la obra, informaciones en torno a los anent de los indígenas amazónicos.

547 BUENO Arévalo, Julio Fernando y otros.
Antología de material didáctico. Loja: Conservatorio de Música Salvador Bustamante Celi, 1982. 41 págs.

Teoría musical.

Materiales didáctico-musicales.

548 BUENO [Arévalo], Julio [Fernando].
“Introducción al análisis de la música ‘de nuestros días’. Hacia la elaboración de una metodología analítica”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 55-60. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Análisis musical.

549 BUENO [Arévalo], Julio [Fernando].
“Organización-improvisación. Hacia la elaboración de una metodología analítica”. En: Opus, n° 6, de noviembre, p. 38-41. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Análisis musical.

550 BUENO [Arévalo], Julio [Fernando].
“La bomba en la cuenca del Chota-Mira: sincretismo o nueva realidad”. En: Sarance, año 15, n° 15, de agosto, p. 171-193. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1991.

Género musical.

Estudio antropológico- etnomusicológico.

551 BUENO [Arévalo], Julio [Fernando].
“La música”. En: Manual de periodismo cultural, p. 133-156. Quito: Colegio de Periodistas de Pichincha, 1997.

Referencias generales sobre la música, las agrupaciones y la crítica.

552 BUENO Arévalo, Julio.
“El pasillo lojano y otros géneros, entre 1900 y 2000, muestra viva del patrimonio intangible: antología y análisis musicológico”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 161-221. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Análisis formal y fraseológico de algunos pasillos de compositores lojanos.

553 BUENO del Bosque, R.
Letrigrama: Ensayo de un nuevo sistema de escribir música. Guayaquil: [Imprenta Senefelder], 1958. 20 págs. (BCCE).

Sobre una nueva grafía musical.

554 BUENO, Gustavo.
“Prólogo”. En: Elementos generales de cultura musical / Joaquín Ruales Laso, p. [p. 9]. Quito: Talleres del Colegio Militar Eloy Alfaro, 1940. (BM, BCCE).

Comentario al libro de teoría musical de Ruales.

555 BUITRON, Aníbal.
“Fiestas indígenas en Otavalo: San Juan”. En: Boletín de informaciones científicas nacionales, n° 18-19, p. 36-41. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

556 BUITRON, Aníbal.
“Fiestas indígenas en Otavalo: San Luis”. En: Boletín de informaciones científicas nacionales, n° 20-21, p. 62-66. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

557 BUITRON, Aníbal.
“La fiesta de San Juan en Otavalo”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963) / Paulo de Carvalho-Neto, comp., t. I, p. 168-173. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.

Véase: acordes, flautas, rondadores, guitarras, tambores, banda, p. 168; flautas y pingullos, rondadores, rondines, guitarras, tambores, caracoles marinos, cuernos, etc., p. 170.

558 BUITRON, Aníbal; y, COLLER, John, Jr.
El valle del amanecer. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1971. (BCCE, BIOA).

Antropología.

Véase: il. de indio tocando la flauta, p. 11; il. indios con flautas y rondador, p. 86; flauta, rondín, rondador, guitarra, bailan zapateando, cantos guturales, p. 97; il. de los indios bailando y tocando rondín, p. 98; véanse algunos aspectos de la música indígena imbabureña en “Fiestas”, p. 100-115; etc.

559 BURGOS, Hugo.
Relaciones interétnicas en Riobamba, Instituto Indigenista Interamericano, ediciones especiales 55. México, 1970. 390 págs.

Antropología.

Véase sobre la fiesta indígena en: “Chicha, disfraces y música”, p. 194-212. Fotos relacionadas a la música en: bocinas, p. 45; danzantes p. 69.

560 BURGOS Guevara, Hugo.
“Fiestas”. En: El Guamán, el Puma y el Amaru. Formación estructural del gobierno indígena en Ecuador, Biblioteca Abya-Yala, n° 29, p. 325-326. Quito: Abya-Yala, 1995. 383 págs.

Etnografía.

561 BURNEO, Cristina.
“Mesías Maiguashca: mi manera de reaccionar fue la fuga”. En: País secreto. Revista de ensayo y poesía, n° 1, de junio, p. 34-37. Quito, 2001. (AEQ).

Entrevista.

562 BURNEO Castillo, Omar.
“El movimiento cultural de los ochenta o una historia que se quedó a medio escribir”. En: Capo d’astro, n° 1, p. 7-9. Loja: Grupo de Canción Latinoamérica, 1993.

563 BUSTAMANTE Celi, Salvador (música); y RODRÍGUEZ, Máximo Agustín (texto).
“Pensil lojano” (habanera). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 156-162. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. CANTO A DOS VOCES y PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Habanera (2/4).

564 BUSTAMANTE Guaricela, Mercedes (música); y, ORTEGA Espinosa (texto).
“Himno al Colegio Beatriz Cueva de Ayora” (himno). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 228-231. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Himno (4/4).

565 BUSTAMANTE Guevara, Dalton.
“Alfredo Barrantes se confiesa”. En: Estrellas: magazine ecuatoriano de música, cine, radio y TV año II, edición n° 11, p. 48-49. Guayaquil, 1965.

Sobre este cantante costarricense, radicado en Guayaquil.

566 BUSTAMANTE, José María.
“Escalas americanas de la región andina. El folklore musical de la región andina: Ecuador, Perú y Bolivia”. En: Mediodía: cuaderno de arte y cultura, órgano del Núcleo Provincial de Loja de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, año XXIV, n° 29, de diciembre, p. 53-55. Loja, 1975. (BEAEP).

Ensayo corto y muy general sobre la pentafonía.

567 BUSTAMANTE P., José María (música y texto).
“Airamzul” (pasillo). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 224-227. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Pasillo (3/4). Si se lee al revés el título del pasillo se sabrá a quien estuvo dirigido.

568 BUSTAMANTE P., José M.
“José Verdi”. En: Mediodía: cuaderno de arte y cultura, órgano del Núcleo Provincial de Loja de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, año XXIV, n° 28, de junio, p. 52-54. Loja, 1975. (AEQ).

569 BUSTAMANTE Palacios., José M.
“El arte de dirigir”. En: Mediodía: cuaderno de arte y cultura, órgano del Núcleo Provincial de Loja de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, año XXIII, n° 26, de junio, p. 35-37. Loja, 1974. (AEQ).

El papel del director musical.

570 BUSTAMANTE, Salvador.
“La música”. En: Álbum literario, año II, n° 16, de septiembre, p. 84-87. Loja, 1905. (BCCE).

Literatura.

Escrito lírico en torno a la música.

571 BUSTAMANTE, S[alvador]; MALDONADO, B.; y, otros.
Cantos e himnos en honor de Santa Mariana de Jesús, Edición del Comité Nacional Pro Festejos de Canonización de Santa Mariana de Jesús. Quito: Editorial Artes Gráficas, 1951. 21 págs.

Partituras.

Composiciones musicales: Cantemos con fe ardiente / S. Bustamante. VOZ Y PIANO, p. 1-3. Oh

Mariana Azucena de Quito / S. Bustamante. VOZ Y PIANO, p. 4-6. Grato suba a tu trono / S. Bustamante. VOZ Y PIANO, p. 7-9. Gloria a la pura doncella / B. Maldonado. PIANO (línea melódica con texto), p. 9-12. Hermosísimo lirio / B. Maldonado. PIANO (línea melódica con texto para coro a 2 voces) p. 13-14. A Santa Marianita (Adaptado del Himno a la Virgen del Pilar) / Juan B. Lambert (música); y, Alfonso Escobar (texto). VOZ Y PIANO, p. 15-19. Himno Nacional a Santa Marianita / No consta autores. CORO A 4 CUATRO VOCES, VOZ SOLISTA Y PIANO. p. 20-21. En la portada consta cuadro de Mariana de Jesús con su vihuela realizado por el pintor Mideros; y en la tapa la LÍNEA MELÓDICA (texto bajo la pauta) de la obra musical de Quito a la Azucena.

572 BUSTAMANTE C[eli], Salvador.
“Lucerito” (pasillo). En: Gaceta musical, n° 4, p. 15-18. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f., ca. 1980]. PIANO. (HBCE, BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. pasillo (3/4).

573 BUSTAMANTE [Celi], Salvador.
“Lojanito” (bolero). En: Gaceta musical, n° 5, de abril, p. 23-26. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f., ca. 1980]. PIANO. (HBCE, BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Bolero (3/4). Partitura inscrita en el libro General de Registro de la Propiedad Intelectual en el número noventa y dos de quince de noviembre de mil novecientos sesenta y cinco.

574 BUSTAMANTE Celi, Salvador.
“Angélica” (pasillo). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 163-165. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Pasillo (3/4).

575 BUSTAMANTE Celi, Salvador (música); y, RODRÍGUEZ, Máximo Agustín (texto).
“Himno a Loja” (himno). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 106-109, 110. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO y CORO 2 VOCES. (BPUCE).

Partitura para piano y dos voces.

Composición musical. Himno (4/4).

576 BUSTAMANTE Celi, Salvador.
“Lojanita” (jota). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 153-155. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Jota (3/8).

577 BUSTOS C., Tulio (música y letra).
“El negro Alejandro ha muerto” (danzante). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 294-297. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano. Danzante.

Composición musical. Danzante (6/8).

578 BUSTOS Cordero, Tulio Germán.
Canto y camino. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Loja, 1994. 160 págs. (AEQ).

Partituras. Cancionero.

Composiciones musicales (LINEA MELÓDICA CON TEXTO y CIFRADO DE GUITARRA) y textos de 35 creaciones de música popular de Tulio Bustos. Incluye en la tapa una cronología de las actividades musicales del compositor y un comentario a la obra del músico lojano Julio Bueno con el título: “La música y su estirpe”. Entre las partituras registramos: El negro Alejandro (danzante); Tu mirar (pasillo); Decir (pasillo); Cuando no estés conmigo (bolero); Tu cinturita en la calle (canción rítmica); Romelia María (bolero), etc.

579 BUSTOS Cordero, Tulio En: Verso a verso con guitarra, Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcelo de Loja, 2009. 395 págs. (AEQ).

Su producción poética y musical en partituras, LÍNEA MELÓDICA (texbp), más de 100 transcripciones pautadas.

580 BUSTOS, Isabel.
“La danza contemporánea”. En: Opus, año III, n° 26, de agosto, p. 18-19. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (BPUCE, HBCE).

Danza contemporánea.

581 BUSTOS Peñarreta, Tulio Camilo.
La producción musical del cantautor Ing. Tulio Bustos y su incidencia en el desarrollo artístico-cultural, en el campo educativo y formativo de los niños y jóvenes de la ciudad de Loja año 1968-2009 [mecanografiado], Tesis previa a la obtención del Grado de Licenciado en Música, Mención Educación Musical. Loja: Universidad Nacional de Loja, Área de la Educación, el Arte y la Comunicación, Carrera Superior de Música. Nivel de Pre-grado, 2009. 309 págs.

Tesis.

Sobre el cantautor lojano Tulio Bustos, su producción musical y poética; planteamiento de editar una obra didáctica con la obra de Bustos.

582 C. M., [Celiano Monge].
“Teatro Sucre”. En: La ilustración ecuatoriana, año I, n° 2, de marzo, p. 30-31. Quito, 1909.

Sobre la construcción del Teatro Sucre.

583 CABAY, Irene; CORREA, Nancy; ENDARA, Pablo; y, otros.
Año por año. Las fiestas de San Pedro en Ayora-Cayambe. Cayambe: Abya-Yala, 1991. 132 págs.

Folklore.

Incluye informaciones en torno a la música, instrumentos musicales, coplas, personajes, etc., de aquella celebración.

584 CABELLO Balboa, Miguel.
Obras. Quito: Editorial Ecuatoriana, 1945. (BPUCE, BCCE).

Cronistas.

Véase: vigüela (provincia de Esmeraldas, 1577), p. 49; atambor, p. 172; Itu-Raymi, p. 332atambor, Inti-Raimi, bailes, p. 358; atambor, bocinas, 399.

585 CABEZAS, Antonio C.
“La ilustración” (polka, Op. 68). En: La ilustración, año II, n° 16, de mayo, p. 144-145. Guayaquil, 1918. PIANO.

Partitura para piano.

Composición musical. Polka (2/4). “Dedicada a los señores director y redactores de la revista La Ilustración”.

586 CABEZAS, Juan Carlos.
“Rubén Barba. El verdadero padre de ‘A mi lindo Ecuador’”. En: Nuestro patrimonio: revista del Ministerio Coordinador de Patrimonio, n° 34, de junio, p. 8-10. Quito, 2012. (AEQ).

Sobre el músico Rubén Barba y su tema, que originalmente era un shakeA mi lindo Ecuador, que en versión folklórica se popularizó grandemente. Incluye fotografías.

587 CABEZAS Mafla, Jorge.
Vivencias y sabor del Carchi, Recolección de literatura oral, Cuadernos Carchenses, n° 2. Tulcán: Centro Cultural Comuneros-Dpto. de Cultura de HCPC, 1995. 121 págs. (AEQ).

Literatura.

Leyendas y anécdotas populares de la vida carchense. Véanse algunos datos que conciernen a la música en: “Recordando a don Silingo” [rezador], p. 79-80; “La danza de los duendes”, p. 83-85; y cuartetas del canto popular en “Coplas”, p. 86-120.

588 CABILDO DE QUITO.
“Relación de Quito (1577)”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. I, p. 251-265. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1992.

Relación histórica.

Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: indígenas apuntadores de libros de canto, p. 256; indios que aprenden en escuelas a cantar y a apuntar libros de canto, p. 264.

589 CABRERA [Cordero], L[uis].
“Giuseppe Verdi: La Opera Aída (II)”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 25-27. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

590 CABRERA [Cordero], L[uis].
“Giuseppe Verdi: su ópera La Traviata (III”. En: Gaceta musical, n° 4, p. 9. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

591 CABRERA Cordero, Luis.
“Giuseppe Verdi, argumento de La Traviata (IV)”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 17-21. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

592 CABRERA Cordero, Luis.
“Giuseppe Verdi: Un baile de máscaras (VII)”. En: Gaceta musical, n° 10, p. 13-14. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

593 CABRERA Cordero, Luis.
“Opera: Rigoleto”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 27-34. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

594 CABRERA Cordero, Luis.
“Verdi: argumento de la Opera Rigoletto (VI)”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 14-16. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

595 CÁCERES Díaz, Abraham.
“Alucinógenos musicales y música alucinógena”. En: Opus, año II, n° 23, p. 16-21. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

596 CAILLAVET, Chantal.
“Caciques de Otavalo en el siglo XVI. Don Alfonso Maldonado y su esposa”. En: Miscelánea antropológica ecuatoriana, Boletín de los Museos del Banco Central del Ecuador, año 2, n° 2, p. 38-55. Guayaquil: Banco Central del Ecuador, 1982. (HBCE).

Etnohistoria.

Véase: trompetas, atambores, p. 43; tres trompetas, p. 48, col. 1; atambores, p. 49, col. 1; organista, p. 49, col. 2; véase también nota 13, en p. 54.

597 CAILLAVET, Chantal.
“Fiestas de los Andes septentrionales. Orígenes y metamorfosis de los rituales de agresión”. En: Etnias del Norte. Etnohistoria e Historia de Ecuador, p. 371- 396. Quito: Abya-Yala, 2000.

Etnohistoria.

Sobre las festividades indígenas: pendoneros, danzantes, rituales, corpus.

598 CALDERÓN Chico, Carlos.
“La reina que puso el pueblo”. En: Diners, año VIII, n° 63, de agosto, p. 30-33. Quito, 1987.

Sobre Sara Chacón, “Señorita Ecuador”, para quien Nicasio Safadi creó una pieza musical.

599 CALDERÓN, Jorge.
“Un momento sentimental con el cuarteto del tango ‘Los Muchachos de Antes’”. En: Tango: voz informativa, año VI, n° 9, de mayo, p. 5. Quito: Tango Club, 1992.

Reseña de aquella agrupación musical.

600 CALLE, Francisco Javier.
Apuntes sobre la música de la Colonia en la Real Audiencia de Quito [mecanografiado]. España. 2005. 62 págs. más anexos. (AEQ).

Contextualización histórica, educación y cultura en los siglos XVI-XVIII; situación musical; la música en la Catedral de Quito; música en las diferentes órdenes religiosas y crónica de una investigación musicológica en Quito. En los anexos constan algunas partituras de tiempos coloniales compiladas por diversos autores latinomericanos. Bibliografía.

601 CALLE, Manuel J.
“De mi tierra (cuadritos): Semana santa”. En: Guayaquil artístico: revista quincenal ilustrada de letras, ciencias, artes y variedades, año I, t. 2, n° 27, 28, de septiembre, p. n° 27: 19-22; n° 28: 36-38 (conclusión). Guayaquil, 1901. (BEAEP).

Literatura costumbrista.

Hay menciones a la música, presente en aquella festividad.

602 CALLE, Manuel J.
“De mi tierra (cuadritos): El Corpus”. En: Guayaquil artístico: revista quincenal ilustrada de letras, ciencias, artes y variedades, año II, t. 2º, n° 42, de abril, p. 262-267. Guayaquil, 1902. (BEAEP).

Literatura costumbrista.

Hay alguna mención en torno a la música en aquella festividad.

603 CALLE, Manuel J.
“Nuestro Himno Nacional”. En: Patria, de octubre, p. 90-91. Guayaquil, 1907. (BCCE).

Himno Nacional del Ecuador.

Comentario sobre el Himno Nacional del Ecuador y sobre los planes de modificación al texto. No concuerda con ellos, a pesar de encontrarle inconveniencias literarias al coro de la letra.

604 CALLE, Manuel J.
“Tipos y paisajes: Trovadores”. En: Instantánea, año I, n° 3, de marzo, p. 2-3.

Guayaquil, 1908. (BCCE).

Literatura.

605 CALLE, Manuel J.
“Raza vencida”. En: La unión literaria, Colección de Revistas Ecuatorianas, LXI, t. VII, n° 1, p. 67-73. Quito: Banco Central del Ecuador, 1991.

Relato.

Publicación en facsimilar. Menciona al yaraví (inserta tres versos), p. 68.

606 CALVACHE Mora, Ángel.
“En las entrañas del barro”. En: Las banda de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), n° serie musical 3, p. 106-109. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Sobre instrumentos musicales arqueológicos.

607 CÁMARA DE DIPUTADOS.
Proyecto de decreto que facuta [sic.] al Ejecutivo para enajenar el edificio del Conservatorio Nacional de Música, N° 111. Quito: Talleres Tipográficos Nacionales, 1933. 2 págs. (BEAEP).

Conservatorio Nacional de Música.

Solo consta página 1.

[Transcripción]:

“El Congreso de la República del Ecuador

Considerando:

Que el edificio que actualmente ocupa el Conservatorio Nacional de Música es inadecuado y amenaza ruina:

Decreta:

Facultar al poder Ejecutivo para que enajene con arreglo a la Ley e invierta su precio de venta en la edificación de un local apropiado para el mismo objeto,

Ff. Hugo Moncayo, Isaac Barrera, etc.”.

608 CÁMARA de Landa, Enrique.
“Hacia una bibliografía de la etnomusicología hispanoamericana actual”. En: Revista argentina de musicología, n° 12-13, p. 17-101. Argentina. 2012.

Consideraciones a la bibliografía latinoamericana. Unas pocas menciones a Ecuador y su producción.

[Transcripción, fragmento]:

«Las Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología “Musicología desde Ecuador”,

editadas por Mario Godoy Aguirre, contienen algunos asuntos que podríamos considerar etnomusicológicos (siempre con las reservas ya expresadas). Sería el caso del texto de Julio Mendívil sobre el huayno peruano (que el autor presenta, reelaborado y ampliado, en el presente dossier), la “Cartografía breve e incompleta del reciclaje musical digital” (Rubén López Cano), “Patrimonio sonoro, geopolítica y cartografía de las culturas montubias del litoral ecuatoriano” (Juan Mullo Sandoval), “El pasillo lojano y otros géneros entre 1900 al 2000. Muestra viva del patrimonio intangible: Antología y Análisis musicológico” (Julio Bueno), “El pasillo rocolero en el imaginario de los ecuatorianos” (Ketty Wong); y tal vez deberíamos incluir también “Las ediciones fonográficas y su valor documental: potencialidades, distorsiones y otras consideraciones” (Franklin Cepeda Astudillo), “Difusión de la música andina: de lo local a lo nacional y a lo global. El caso de Raúl García Zárate” (un ejemplo disciplinar “fronterizo” de Ricardo Villanueva) y “La música en el Azuay: Dinastías musicales” (Carlos Freire Soria)», p. 28.

609 CAMPAÑA, Víctor A.
Fiesta y poder. La celebración de Rey de Reyes en Riobamba, Colección Antropología Aplicada, n° 2, p. 9-124. Quito: Abya-Yala, 1991.

Antropología.

Investigación que hace referencia al pase del Niño “Rey de Reyes” de la parroquia de Santa Rosa de la ciudad de Riobamba.

610 CAMPOS, Francisco.
Galería biográfica de hombre célebres ecuatorianos. Guayaquil: Imprenta de El Telégrafo, 1885. 111 págs.

Biografías-reseñas.

Véanse reseñas cortas de personajes que tienen alguna relación con la música: Jacinto Collaguazo, p. 26; Magdalena Dávalos, p. 30; Gertrudis de San Ildefonso, p. 60; Dolores Veintemilla, p. 109-110.

611 CAMPOS, José A.
“Curación maravillosa”. En: El globo literario, año I, n° 40, de octubre, p. 471-472. Guayaquil: Vicente Becerra, Director, 1893.

Cuento.

Muchacha enferma que se cura con la presencia de un violinista.

612 CAMPOS, José Antonio [Jack the Ripper, seud.].
Linterna mágica. Selección de artículos humorísticos, t. I. Guayaquil: Tipografía de la Sociedad Filantrópica del Guayas, 1944. (BM).

Literatura costumbrista.

Véase: “Jarana plebeya”, p. 73-77; “La boda campesina”, p. 78-84; “Musa popular”, p. 31-36.

613 CAMPOS, José [Jack the Ripper, seud.].
“La misma polka”. En: Rayos catódicos y fuegos fatuos, 2ed., t. I, p. 326-328. Guayaquil: Imprenta La Reforma, 1911. (BCCE).

Literatura.

Escrito humorístico que deviene en una sugerencia para el partido liberal: que deje de ensañarse con el Clero, que toque otra pieza musical y no solo la misma polka.

614 CAMPOS, José [Jack the Ripper, seud.].
“Proyectos líricos”. En: Rayos catódicos y fuegos fatuos, 2ed., t. II, p. 25-28. Guayaquil: [s.e.], 1911. (BCCE).

Literatura -humor.

Si llegase a la legislatura propone que todo servicio administrativo se haga en verso y música.

615 CAMPOS, José [Jack the Ripper, seud.].
“Cosas de mi tierra: El torneo de los estribillos”. En: Revista Ecuador Agrícola, vol. II, n° 7, de abril-mayo, p. 263-265. Guayaquil, 1929.

Literatura.

Coplas costeñas. Narra un desafío entre coplistas.

616 CAMPOS, Luis Miguel.
“Medardo (Versión punk)”. En: Opus, año III, n° 26, de agosto, p. 28-36. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

617 CAMPOS Romero, Alfonso.
“Cristóbal Ojeda Dávila: intérprete del alma ecuatoriana”. En: El Libro del pasillo [mecanografiado] / Pablo Guerrero, editor, Memorias del I Encuentro Internacional del Pasillo en América, p. 82-88. Quito: Conmúsica, 1995.

Sobre el creador quiteño Cristóbal Ojeda, fallecido trágicamente en 1932, y su legado musical.

618 CAMPOS Romero, Alfonso.
“Cristóbal Ojeda Dávila: intérprete del alma ecuatoriana”. En: El Diablo Ocioso, n° 3, de agosto, p. 1-15. Quito: Corporación Musicológica Ecuatoriana CONMUSICA, 1996. 16 págs.

Biografía.

Inserta 6 fotografías de aquel compositor quiteño, así como la partitura para PIANO del sanjuanito Penas mías. En la p. 16, listado de publicaciones de CONMUSICA.

619 CAMPOS Romero, Alfonso.
El canto del ruiseñor: José María Trueba. Artífice del canto lírico en Quito, siglo XX. Quito y su músico, n ° 3. Quito: Fonsal, 2009. 232 págs. (AEQ, http://www.patrimonio.quito.gob.ec/images/libros/2010/canto_ruisenor.pdf ).

Biografía de este cantante español, que se afincó por un tiempo en el Ecuador. Prólogo escrito por el músico César Santos Tejada. Incluye material gráfico.

620 CAMPOS Romero, Alfonso.
Tan cerca y tan lejos: Cristóbal Ojeda Dávila. Intérprete del alma ecuatoriana (1906-1932), Quito y su música, n° 6. Quito: Instituto Metropolitano de Patrimonio, 2011. 290 págs. (AEQ).

Biografía del compositor quiteño Cristóbal Ojeda Dávila. Incluye material gráfico y facsimilares de varias partituras impresas para PIANO: Latidos; Alejándose; Esperando; Sentirse solo; Ojos negros; Hacia ti (pasillos); Penas mías (sanjuán).

621 CAMPOS Romero, Alfonso.
“Silueta de un joven compositor, Cristóbal Ojeda Dávila (1906-1932)”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 10, de agosto, p. 50-60. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2012.

Algunos pormenores de la vida de aquel compositor quiteño.

622 CAMPOS Romero, Alfonso.
“Teatro Nacional Sucre: 125 años”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 11, de noviembre, p. 17-61. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2013.

Historia del Teatro Nacional Sucre.

623 CAMPOVERDE, Juan.
“Reflejos”. En: Opus, año II, n° 21, de marzo, p. 57-68. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. CLAVECÍN, GUITARRAS Y CUERDAS. (BPUCE, HABCE).

Partitura.
Composición musical. Contiene también explicaciones en torno la obra.

624 CAMPOVERDE Q., Juan.
“Música de nuestro tiempo en el antiguo hospital”. En: Opus, año III, n° 28, de octubre, p. 10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

625 CAMPOVERDE Q., Juan.
“La radiodifusión musical en Cuenca (comentarios con texto)”. En: Opus, año IV, n° 37, de julio, p. 14-16. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

626 Canción actual del pueblo ecuatoriano. Tabla de toques para la instrucción de guerrilla. Quito: Impr. de las EE. CC., por J. Sáenz R, 1893. 2 págs. LÍNEA MELODICA CON TEXTO.

Toques militares. Notación musical.

627 “Canción al Nueve de Octubre”. En: América libre  1920, p. 102-103. Guayaquil: Empresa Periodística Prensa Ecuatoriana, 1920.

Texto de Joaquín Olmedo del Himno adoptado oficialmente por la Municipalidad de Guayaquil. Incluye foto de la compositora Ana Villamil Icaza.

628 Cancionero azuayo: publicación mensual, n° 1, de febrero. Cuenca: C. Díaz Polo, editor, 1939. [20] págs. (BEAEP).

Cancionero.
Letras de canciones, entre las que apuntamos: Ventana del olvido (pasillo); Amor perdido (pasillo) / Guillermo Garzón; Chorritos de luz (pasillo) / Rafael Carpio; Rosa y espinas (fox incaico); Flor del dolor (fox incaico) / Rafael Carpio, música; La bocina, letra de Francisco Salazar, música de Ingavélez.

629 Cancionero azuayo: publicación mensual, n° 2, de marzo. Cuenca: C. Díaz Polo, editor, 1939. 20 págs. (BEAEP).

Cancionero.
Letras de canciones, entre las que apuntamos: Corazón de piedra (pasillo); Hazme reír (sanjuanito) / Segundo Luis Moreno, música; y, José Rafael Bustamante, letra, “estrenado en la velada del 25 de febrero con motivo de la inauguración de las clases del Conservatorio de Música de Cuenca en el presente año”. Rondel (con la música de Van cantando por la Sierra) / Agustín Cuesta, letra. De corazón a corazón (pasillo) / Nicasio Safadi. Vestida de azul (corrido quiteño), éxito del trío Casares-Gómez-Villavicencio, etc.

630 [Villancicos, loas, salves, romances y cánticos religiosos] [manuscrito]. [Quito], [1777-1789]. 115 fol. (AH-MCP. Quito).

Colonia-cancionero.
Valioso documento manuscrito que contiene textos de villancicos en quichua y castellano, así como varias coplas de loasromancessalves y más cantos religiosos, así como unas pocas partituras de música religiosa de la etapa colonial. Se apuntan los nombres de varias danzas y canciones de la época: Costillar, Queso de los negros, Favorecida, Cholita, Congo viejo, Vidallita. Se menciona en una de las coplas al Obispo de Quito, Blas Sobrino y Minayo, lo cual nos permite inferir que se trata de un documento del último tercio del siglo XVIII.

631 Cancionero Iglesia de Riobamba. Riobamba: Edicentro, 1993. 287 págs.

Cancionero.
Un gran número de letras de canciones de tipo religioso y popular con cifrado de guitarra.

632 Cancionero moderno y consejos útiles para conservar la salud y la belleza, n° 1. Guayaquil: Imp. y Lit. El Comercio, [s.f.]. [16] págs. (BEAEP).

Cancionero.
Incluye los textos de: Virginia (pasillo); A la frontera (pasacalle); Mendigo de Amor (valse popular) / Francisco Paredes H. Inserta fotografía de la cantante lírica Esperanza Iris, p. [3].

633 Cancionero nacional, n° 3, de mayo. Guayaquil]: Piedad Rosado de R., 1954. [16] págs. (BEAEP).

Cancionero.
Incluye los textos: De corazón a corazón (aire típico) / Ruperto Romero Carrión (música y texto); Madre bendita (pasacalle) / Julio César Villafuerte L. (música y texto); Justicia manabita (pasillo); Tatuaje (pasillo); Mujercita (sanjuanito); Mis ilusiones (pasacalle); Pasional (pasillo); Confesión (pasillo); Qué más te puedo dar (pasillo); Vestida de azul (albazo); Van cantando por la sierra (habanera ecuatoriana).

634 Cancionero Noviembre 15. Quito: [s.e.], [197-]. 61 págs.

Cancionero.

635 Cancionero popular, año II, n° 29, de marzo. Quito: [s.e], 1944. [8] págs. (BEAEP).

Cancionero.
Incluye los textos de: El lírico (pasillo); Madrecita santa (yaraví); Puñales (yaraví); Amor de cholo (sanjuanito) / César A. Baquero (música y texto); Patateña (yaraví).

636 Cancionero popular, n° 4. Guayaquil: Empresa Guzmán & Dobronski, [s.f.]. [8] págs. (BEAEP).

Incluye los textos de: Invernal (pasillo); Sin esperanza (aire típico); Encargo que no se cumple (pasillo) / Marco T. Hidrobo; Me has robado el corazón (tonada) / Alfonso G. Martínez (música); y, Gustavo Vallejo L. (texto).

637 Cancionero popular. Guayaquil: Empresa Guzmán & Dobronski, [s.f.]. [8] págs. (BEAEP).

Cancionero. Incluye los textos de: Amor de chola (san-Juan) / César Baquero; Despedida (zamba) / Romero-Moncayo (texto); y, G[onzalo] Moncayo (música); Dolor del alma (pasillo); Longa de mi vida (san-Juan) / Luis Romero (música y texto); Mis ilusiones (pasillo) / G. Rodríguez (música); y, Carlos Mora (texto); Anda badulaque (cachullapi) / Alfredo Carpio; Teresita (pasillo) / Carlos Brito; Cholita lindaMashalla / Marco Tulio Hidrobo, arreglo; El beso (pasillo) / Ramón Moya; Bonita guambrita (cachullapi); Mal casado (chilena); Desesperación (aire típico) / Víctor de Veintimilla (música); y, Carlos A. Navarrete Guzmán (texto); Árbol (danzante).

638 “Canciones a Riobamba”. En: Chimborazo provincia musical, año II, n° 2, de diciembre, p. [10]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1977.

Listado de canciones dedicadas a Riobamba con sus respectivos autores.

639 “Canciones de siempre”. En: Estrellas, año XVI, n° 139, de abril, p. 46. Guayaquil, 1979.

Breve nota de una producción discográfica del cantante guayaquileño Pepe Jaramillo.

640 “Canciones populares”. En: Ilumán, n° 3, p. 263-275. Quito: Instituto Nacional de Previsión e Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía, 1953. (BCCE).

Algunas coplas de uso popular.

641 CANETTI, Elías.
“El director de orquesta”. En: Opus, año II, n° 21, de marzo, p. 69-70. Quito: Banco

Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

642 Cantad al Señor Cántico Nuevo. Quito: Iglesia del Pacto Evangélico en el Ecuador, [s.f.]. 96 págs.

Partituras de cánticos religiosos.

643 Cantares del seminario. [Ibarra?]: Seminario San Luis, 1956. [32] págs. (AEQ).

Partituras.

Constan entre otras partituras, las siguientes obras ecuatorianas:

Granaa / Agustín de Azkúnaga, LINEA MELÓDICA A UNA VOZ Y DOS VOCES (texbp).
El Tomebamba, DOS VOCES (texbp).
El cantar del páramo, CORO A $ VOCES MIXTAS (texbp).
Van cantando por la sierra (habanera), CORO A 4 VOCES MIXTAS.

644 CAÑADAS, Aurelio.
Riquezas ignoradas o apuntes para la historia agrícola e industrial de la Provincia de León. Guayaquil: Imprenta de El Globo, 1892. 57 págs.

Historia.
Véase mención sobre la fiesta de Corpus y coplas indígenas, p. 18-19.

645 CAPUA, Alberto di.
“Costumbres ecuatorianas a través de un cronista italiano del siglo XVI”. En: Humanitas, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. VI, n° 1, p. 231-238. Quito: Editorial Universitaria, 1965. (BUCE).

Etnohistoria.
Véase: cantan, bailan y lloran, tambores (enterramientos), p. 236.

646 CÁRDENAS Campaña, Humberto.
“Datos monográficos de la parroquia de Atahualpa”. En: Habaspamba de otros tiempos… hoy Atahualpa / Segundo Jaramillo E., compilador, p. 59-96. Cayambe: Seri Graf-Cruz, 1991.

Véase: “El Himno a Atahualpa”, p. 67; “Las bandas de músicos de Atahualpa”, p. 85-86; “Como realizan las fiestas de la Virgen del Quinche”, p. 90-92; etc.

647 CÁRDENAS Duque, Rocío.
“Rasgos de la identidad musical en América Latina y el Caribe tras la óptica de la contradanza”. En: Revista identidades, n° 17, p. 151-170. Quito: Instituto Andino de Artes Populares, IADAP, 1995.

Ponencia presentada por aquella musicóloga colombiana en el 2do. Encuentro Internacional de Investigadores de la Música Popular.

648 CÁRDENAS, Franklin.
“Cultura y patrimonio cultural”. En: Revista de la Casa de la Cultura Ecuatoriana

Benjamín Carrión, Núcleo del Chimborazo, n° 18, de febrero, p. 9-26. Riobamba, 1994. (AEQ).

Consta un listado de músicos, sus obras y agrupaciones del Chimborazo, p. 18-24.

649 CÁRDENAS G., Luis A.
Cantares de mi pueblo (recopilación), n° 1. Quito: Ministerio de Educación y Cultura, 1983. 58 págs. (AEQ).

Poesía popular-coplas.

Coplas, “versos de amor fino” y “versos de rueda” que se cantan -de acuerdo al autor- en fiestas y en velorios; compilados en comunidades de las provincias de Carchi, Imbabura, Pichincha, Tungurahua, Los Ríos, Manabí y Chimborazo, recogidos entre 1974-1981 en escuelas unidocentes y en centros de cultura popular del sector rural de la Costa y la Sierra.

650 “[Caricatura]”. En: La ilustración ecuatoriana, n° 38, de noviembre, p. 112. Quito, 1910. (BCCE, HBCE).

Caricatura de Eloy Alfaro dirigiendo una orquesta conformada por sus coidearios.

651 “Caríssimo Padre Carlos Crespi, S.S.”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 331-333. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Escrito humorístico sobre Carlos Crespi, quien también incursionara en la composición musical.

652 “Carlos Montalvo requinto de oro: con su requinto nació Lucho Barrios”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [18]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Comentario al trabajo de aquel instrumentista.

653 “Carlos Pareja nunca pensó en la muerte porque tenía la música en el cuerpo”. En: Estrellas, año IV, n° 35, de junio, p. 21-22. Guayaquil, 1968. (AEQ).

Nota sobre el fallecimiento del compositor guayaquileño Silva Pareja. Incluye tres fotos y una lista de sus creaciones musicales.

654 “[Carlota Jaramillo]”. En: Espirales, año I, n° 7 y 8, de agosto-septiembre. Quito, 1927.

Fotografía de la cantante Carlota Jaramillo en la portada de esta revista.

655 CARNICERO, Alberto; Locatelli, Roberto; y, Romaniello, Aldo.
“Ecuador”. En: Nociones de Historia de la Música, p. 101-103. Buenos Aires: G. Ricordi, 1938. (BCNM 5943).

Apuntes musicográficos.

656 CARPIO Abad, Rafael (música); y, Darquea, Ricardo (letra).
“Chola cuencana” (aire criollo). En: Acuarela al sol: motivos folklóricos de Cuenca / Ricardo Darquea, p. 43-48. Cuenca Talleres Gráficos de la Universidad, 1951. PIANO. (BCCE).

Partitura para piano (texto bajo la pauta).

Composición musical. Aire criollo. “Caligrafía musical del Sr. José A. Defaz”.

657 CARPIO Abad, Rafael.
Vida y andanzas de Rafael Carpio Abad (Autobiografía). Cuenca: Universidad de Cuenca, 1978. 100 págs. (BPUCE).

Autobiografía.

Véanse las partituras para piano: Chorritos de luz (pasillo), Chola cuencana (pasacalle), p. 95-100; también la foto del autor en la p. 73.

658 CARPIO Abad, Rafael.
“Reseña sintética de los grandes maestros del Azuay en el arte musical”. En: Rojo y gris, revista del Colegio Fray Vicente Solano, n° 1, p. 17-20. Cuenca: Colegio Fray Vicente Solano, 1983.

Brevísimas reseñas biográficas de los músicos azuayos.

659 CARPIO Abad, Rafael.
Cantares cuencanos. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1984. 46 págs. PIANO. (BCNM 6113).

Partituras para piano (texbp).

Composiciones musicales. Véanse las partituras de la autoría musical de Rafael Carpio Abad: Ole torero (pasodoble); Rosas y espinas (fox incaico), texto; Vivir agonizando (pasillo) / Reynaldo Saltos Q., texto; A orillas del Tomebamba (sanjuanito), texto; Último suspiro (pasillo) / Atahualpa Sánchez, texto; Perla ecuatoriana (pasacalle), texto; Ojos de mi madre (pasillo) / Lord Byron, texto; Debajo del capulí (pasacalle) / Remigio Romero y Cordero, texto; Copa de hiel (pasillo) / Eloy Coello N., texto; Panaderita de El Vado (pasacalle) / César Andrade y Cordero, texto; Infortunio / Rafael Carpio Abad, texto; Por las calles de mi tierra (pasacalle) / Francisco Salazar, texto; Ojos distantes (pasillo) / Rosario Dávila A., texto; Linda morena (zamba), texto; Nada (pasillo) / Carlos Flores G., texto; Añañay mi chola (sanjuanito), texto; Copa vacía (pasillo) / Carlos Flores G., texto; Ninfa del Tomebamba (pasacalle) / Manuel Santos, texto; Chorritos de luz (pasillo) / Agustín Cuesta, texto; Chola cuencana (pasacalle) / Ricardo Darquea, texto.

660 CARPIO Abad, Rafael, compilador.
Florilegio del villancico tradicional cuencano. Cuenca: Banco Central del Ecuador, 1987. ca. 156 págs. PIANO. (AEQ).

Partituras para piano (texto bajo la pauta).

Treinta y cinco partituras de villancicos tradicionales; algunos son de autoría de Rafael Carpio Abad.

661 CARPIO Abad, Rafael (música); ESTRELLA Carrión, Francisco; y LLORET Bastidas, Antonio (texto).
“Himno del Colegio Fray Vicente Solano”. En: Rojo y gris, revista del Colegio Fray Vicente Solano, n° 2, p. 23. Cuenca: Colegio Fray Vicente Solano, 1984.

No consta partitura, únicamente texto del himno.

662 CARPIO, Luis.
“Desarrollo del arte musical”. En: Amanecer, órgano del Colegio Normal Manuel J. Calle, año I, n° 1, p. 10-11. Cuenca, 1956. (BCCE-r).

Corto artículo sobre música griega y romana.

663 CARRASCO A., Eulalia.
Salasaca: la organización social y el Alcalde, Mundo Andino. Quito: [s.e.], 1982. 135 págs.

Antropología.

Incluye algunas informaciones musicales en torno a las celebraciones de los indígenas Salasacas.

664 CARRASCO, Eulalia.
“Ceremonias y fiestas”. En: El pueblo Chachi: El jeengume avanza, Colección Ethnos, p. 179-183. [s.l.]: Abya-Yala, 1983.

Etnografía.

665 CARRASCO, Eulalia.
“Un pueblo que lucha por la vida”. En: Identidad, año 2, n° 5, p. 27-45. Quito: Subsecretaría de Cultura, 1984.

Antropología.

Véase: marimba, bombo, cununo, baile, p. 39 (sobre los Chachis).

666 CARRASCO Molina, Jennie.
“La vuelta del músico: Mesías Maiguashca decide reinsertarse en la problemática cultural del país”. En: Diners, año XXVIII, n° 303, de agosto, p. 62-65. Quito, 2007.

Reportaje. Se hace una panorámica biográfica de este compositor de música contemporánea y comentarios a la musicalización de Boletín y elegía de las mitas (César Dávila A.). Incluye 2 fotos de Mesías Maiguashca.

667 CARRERA, Andrés [Andy].
“[El edificio del Conservatorio]”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 13. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Caricatura.

668 CARRERA, Andrés.
“Con toda el alma: fiestas patronales 1996”. En: Primicias del Conservatorio de Quito,

año 1, n° 1, p. 34. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Comentarios en torno a las actividades culturales en el Conservatorio Nacional de Música.

669 CARRERA, Andrés [“Andy”].
Des-Concierto. Quito: Asociación Sinfónica Nacional, [s.f, ca. 2000]. [58] págs. (AEQ).

Humor-caricaturas.

La Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador, sus integrantes y hechos anecdóticos en caricaturas en formato de tira cómica. El autor es integrante de dicha institución musical.

670 CARRERA Andrade, Blanca.
“El sentimiento en la música”. En: Pentagrama, época I, n° 1, de mayo, p. 5-6. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1939.

Elogio a la música.

671 CARRERA Andrade, Jorge.
La tierra siempre verde. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1977. (BCCE).

Historia del Ecuador.

Véase: tamboriles, arpas, p. 91; clarines, chirimías, cajas de guerra, p. 146.

672 CARRERA C[arvajal], M[anuel].
Folklore autóctono zambiceño. [Quito]: [s.e.], 1978. ca. 80 págs. (BEAEP).

Folklore.

Incluye una síntesis biográfica de Manuel Mesías Carrera; material gráfico de los danzantes y participantes en las festividades indígenas zambiceñas; descripciones de los danzantes y sus actividades en la fiesta. Inserta las partituras: Música de danzantes. PINGULLO y TAMBOR. Música de huacos. RONDADOR y TAMBORIL. Música de bracerantes. PIFANO y TAMBOR. Música de muertos. LINEA MELODICA. Música de acheros. PIFANO Y TAMBOR. Música de yumbos. PINGULLO y TAMBOR. Música de matrimonio. PIFANO Y TAMBOR.

673 CARRERA [Carvajal], Manuel Mesías; y, SALOMON, Frank.
Zámbiza: historia y cultura popular. Quito: Centro Ecuatoriano para el Desarrollo de la Comunidad (CEDECO), 1990. 201 págs.

Incluye información de Pedro de Zámbiza (músico) en: “Don Pedro de Zámbiza: un Varayuj del siglo XVI” / Frank Salomon, p. 33-72; también varias partituras de música tradicional indígena, en PÍFANO Y TAMBORIL, compiladas por Mesías Carrera: “Música de danzantes”, p. 81-85; “Música de capitanes”, p. 92-94; “Música de huacos”, p. 99; “Música de bracerantes”, p. 103-105; “Música de yumbos”, p. 111-112; “Música de hacheros”, p. 115; “Música de matrimonio autóctono”, p. 120-121; y tres lamentos indígenas pautados, p. 126; además véase la autobiografía del compositor Mesías Carrera, escrita en verso, p. 147-200.

674 CARRERA, Mesías.
Apuntes de un maestro. Narración obtenida de la propia fuente en conversaciones

mantenidas con el protagonista ‘El Zambo Jaramillo’ [mecanografiado]. Zámbiza, 1992. 13 págs. (AEQ, digital).

Biografía.
Sobre el músico Miguel Jaramillo.

675 CARRERA Carvajal, Manuel Mesías.
La música en Zámbiza. Homenaje a la decana de las instituciones: La banda de músicos en sus bodas de oro  50 años de existencia 1942-1992 [mecanografiado]. Zámbiza, 1992. 34 págs.

Reseña histórica.

676 CARRERA Carvajal, Manuel Mesías.
La música en Zámbiza, Colección del Archivo Sonoro: Materiales musicales del Ecuador, serie: Historia, n° 2. Quito: Archivo Sonoro, 1994. 54 págs.

Reseña histórica.

Incluye breve reseña biográfica del autor, su catálogo compositivo y, además las partituras del Himno a Zámbiza / Luciano Carrera (música), Aromas zambiceños (vals), La zambiceña (sanjuanito) / Miguel Jaramillo (música), Los Pumisachos (sanjuanito).

677 CARRERA, Dolores.
“¡Maldita sea la música!”. En: Diners, año X, n° 92, de enero, p. 36-38. Quito, 1990.

Opiniones en torno a la difusión musical.

678 CARRERA Galarza, Luciano (música); y, RÍOS, Pathy (texto).
Transparencias de un corazón. Quito: Ediciones Patluk, 1991. 2 vol. y 2 casetes.

Con prólogos de Bruno Sáenz y Rodrigo Villacís. Incluye las siguientes partituras, motivadas por los textos de Pathy Ríos y grabadas en la producción sonora: Vol. I: Pathy (romanza). PIANO; Suite para flauta y piano No. 1 [fragmentos]. FLAUTA Y PIANO; Ilusión / Pathy Ríos, texto. CANTO Y PIANO; Albricias / Pathy Ríos, texto. CANTO Y PIANO; Ana María / Pathy Ríos, texto. CANTO Y PIANO; Suite Sueño de amor (pasillo). FLAUTA Y PIANO; Te estoy queriendo (sanjuanito). FLAUTA Y PIANO; Nostalgia (tonada). OBOE Y PIANO; Ternura (pasillo). FLAUTA Y PIANO; Mi-si (estudio). FLAUTA SOLA; Calidoscopía (romanza). PIANO; Otra dimensión / Pathy Ríos, texto. SOPRANO, FLAUTA Y PIANO. Vol. II: Pathy II (romanza). FLAUTA Y PIANO; La tarde  IV (romanza de la suite No. 3). FLAUTA Y PIANO; Mi riqueza el amor  V (pasillo de la suite No. 3). FLAUTA Y PIANO; Aquí digo yo… (pasillo) / Pathy Ríos, texto. CANTO Y PIANO; Dolencias  II (tonada de la suite No. 3) / Pathy Ríos, texto. CANTO Y PIANO; Recuerdos (de la suite No. 3). FLAUTA Y PIANO; Paz  III (de la suite No. 3). FLAUTA Y PIANO; Huir … ya no! FLAUTA SOLA.

679 CARRERA, Luciano.
“Las prioridades”. En: Opus, n° 2, de julio, p. 19-20. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Entrevista al flautista Luciano Carrera sobre la ópera, la OSNE y el Conservatorio Nacional de

Música.

680 CARRERA, Magdalena de.
“Algunos aspectos acerca de los oficios indígenas en el Quito del siglo XVIII”. En: Revista del Instituto Andino de Artes Populares IADAP, n° 11, p. 50-53. Quito: Instituto Andino de Artes Populares (IADAP), 1989.

Véase cantor y arpista, p. 51.

681 CARRERA Tinajero, Marta Cecilia.
Compositores ecuatorianos contemporáneos [mecanografiado], Tesis de grado para el Instituto Interamericano de Música Sacra. Quito, 1984. 99 págs. (BIIMS).

Tesis.
Véase: “Síntesis de la historia de la música ecuatoriana”, p. 3-19; “Compositores de música elaborada”, p. 20-73; “Compositores de música popular ecuatoriana”, p. 74-88. Incluye las partituras: Sonata de iglesia. Primer movimiento / Aurelio Ordóñez; Lucila (valse) / Luis Abelardo Proaño. PIANO; No te olvides / Alfonso Égüez; Cuna de mis ensueños (pasillo) / Guillermina Proaño, música; Francisca E. Ruiz, texto. PIANO; Soledad (pasillo) / Gonzalo Benítez. PIANO.

682 CARRERA, Víctor M.
Nociones de técnica pianística. Quito: Imprenta de la Universidad, 1952. 21 págs. (BCCE).

Contiene también 39 ejercicios pianísticos en las últimas hojas sin numerar.

683 CARRERA C., Víctor M.
“Requerimientos de la tecnificación musical”. En: Revista del Conservatorio Nacional de Música, Arte Escénico y Coreografía, año I, n° 1, de julio, p. 5-18. Quito: Editorial Universitaria, 1957. (BCNM).

Educación.

684 CARRERA, Víctor M.
Nociones de la moderna técnica pianística. Quito: Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1966. 47 págs. (BCCE).

685 CARRIÓN, Agustín.
Dios en los himnos nacionales. Loja: Imp. Lojana, 1912. 35 págs. (AEQ, digital).

Ensayo.
Sobre la mención a Dios (católico) en los textos de los himnos nacionales de diferentes partes del Mundo.

686 CARRIÓN, Alejandro.
“Portia Withe, voz verdadera de la criatura humana”. En: Letras del Ecuador, año I, n° 12, de abril, p. 18. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1946. (BCCE).

687 CARRIÓN, Alejandro.
“Cristóbal Ojeda, cantor del pueblo: una víctima de los cuatro días”. En: La calle, n° 26, de septiembre, p. 8, 39. Quito, 1957.

Sobre aquel compositor de música popular.

688 CARRIÓN, Alejandro.
“Cristóbal Ojeda Dávila o la muerte en el muelle”. En: Letras del Ecuador, año XIII, n° 108, de marzo-junio, p. 15. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957. (BCCE).

Sobre aquel compositor de música popular.

689 CARRIÓN, Alejandro.
“Bolívar y Loja”. En: Loja, n° 1, de noviembre, p. 48-55. Guayaquil, 1981.

Escrito histórico. Véase: “Bolívar oyó gustoso la retreta que le dio la música del pueblo”, p. 51, 53.

690 CARRIÓN, Alejandro.
“Mi tía Celina y el melodio”. En: Diners, vol. VII, n° 47, de abril, p. 36-37. [Quito], 1986.

Relato sobre un procedimiento para tocar música, que después sería utilizado por el compositor Clodoveo González.

691 CARRIÓN, Alejandro.
“Cristóbal, la suerte del juglar”. En: Diners, año IX, n° 77, de octubre, p. 26-29. Quito, 1988.

Sobre el compositor quiteño Cristóbal Ojeda Dávila.

692 CARRIÓN, Alejandro.
“Miguel Ángel Casares”. En: Quito: Tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, comp., t. 3, p. 295-297. Quito: Abrapalabra Editores, 1993.

Semblanza de ese compositor, tomada del Florilegio del pasillo ecuatoriano de Alberto Morlás Gutiérrez.

693 CARRIÓN, Benjamín.
El cuento de la patria: Breve historia del Ecuador, 2ed. Quito: CCE, 1973. 320 págs.

Ensayo.
Entre las páginas 20-22 puede leerse un comentario en torno a la tristeza y la música ecuatoriana.

694 CARRIÓN, Carlos.
“La entrevista”. En: El corazón es un animal en celo, p. 119-131. Loja: Mundimar Ediciones, 1995.

Literatura.
Cuento irónico en base a una entrevista a un conocido músico lojano, ejecutante de la trompeta.

695 CARRIÓN Calderón, Marco.
“Tristán e Isolda de Wagner”. En: El guacamayo y la serpiente, n° 19, de abril, p. 126-136. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1980. (BCCE-r).

696 CARRIÓN, Carlos Enrique.
“Segundo cueva Celi”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 64. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Comentario breve sobre el compositor Segundo Cueva Celi.

697 CARRIÓN Escaleras, Ángel B. (música); y, ORTEGA Espinosa, Emiliano (texto).
“Nunca jamás” (pasillo). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 174-177. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano (texto bajo la pauta).
Composición musical. Pasillo (3/4).

698 CARRIÓN, Isabel V.
Antología del pasillo ecuatoriano. Cuenca: [s.e.], 1986[En el lomo del libro 1975?]. 445 págs.

Cancionero.
Letras de pasillos. Buena parte, tomados del Florilegio del pasillo ecuatoriano de Alberto Morlás.

699 CARRIÓN, María del Carmen.
“Divas de la Tecnocumbia: propuestas, riesgos, obras”. En: El Búho, de noviembre, diciembre, p. 42-43. Quito, 2003.

Sobre el montaje del espectáculo Las Divas de la Tecnocumbia y su proyecto gráfico, comentarios.

700 CARRIÓN, María Mercedes de.
“El Museo y las Divas de la tecnocumbia”. En: El Búho, de noviembre, diciembre, p. 46-49. Quito, 2003.

Posición de la Directora del Museo de la Ciudad en torno proyecto “Las Divas de la Tecnocumbia”.

701 CARRIÓN, Oswaldo.
Lo mejor del siglo XX: música ecuatoriana, 1 ed. Quito: Ediciones Duma, 2002.

Biografías cortas de una gran cantidad de músicos ecuatorianos, poetas, letras de canciones, ritmos e instrumentos musicales.

702 CARRIÓN, Oswaldo, Editor.
Sígsig con dignidad, órgano de difusión e información del Movimiento Social y Político del Sígsig, de abril, Sígsig. 2006. 68 págs. (AEQ).

Se insertan pequeños artículo y notas en torno a la música: “Los triunfos musicales del Sígsig”, p. 37; “Ssingui, ssingui, pirucha”, p. 40; “Las bandas de música en el Sígsig. Banda de la familia Quilambaqui”, p. 41; “Hos. Bueno”, p. 42; “Orquesta Los Claves”, p. 50; “Nuestros artistas”, p. 58; “Grupos Shiros lanzará disco compacto”, p. 59; etc.

703 CARRIÓN, Oswaldo.
Lo mejor del siglo XX. Música ecuatoriana, 3ed. Quito: Editorial Duma, 2014. 2 tomos (560 p, t. I), (576 p., t. II) más colección de DC.

Biografías cortas de compositores, autores, cantantes, instrumentistas, grupos musicales, letras, ritmos, instrumentos, etc. Inserta fotografías en cada biografía, una cronología de la música ecuatoriana, así como un buen número de partituras para PIANO (texbp):

Sombras (pasillo) / Carlos Brito Benavides.
El aguacate (pasillo) / César Guerrero.
El alma en los labios (pasillo) / Francisco Paredes Herrera.
Alma lojana (pasillo) / Cristóbal Ojeda Dávila.
Lamparilla (pasillo) / Miguel Ángel Casares.
Romance de mi destino (pasillo) / Gonzalo Vera Santos.
Tú y yo (pasillo) / Francisco Paredes Herrera.
Manabí (pasillo) / Francisco Paredes Herrera.
Vasija de barro (danzante) / Varios autores.
Sendas distintas (pasillo) / Jorge Araújo Chiriboga.
Esposa (pasillo) / Carlos Rubira Infante.
Guayaquil de mis amores (pasillo) / Nicasio Safadi.
El chulla quiteño (pasacalle) / Alfredo Carpio.
Pasional (pasillo) / Enrique Espín.
Vaso de lágrimas (pasillo) / Segundo Cueva Celi
Puñales (yaraví) / Ulpiano Benítez.
Invernal (pasillo) / Nicasio Safadi.
La canción del os Andes (fox incaico) / Constantino Mendoza.
Dolencia (albazo) / Víctor Manuel Valencia.
Si tú me olvidas (albazo) / Jorge Araújo.
Pobre corazón (sanjuán) / Guillermo Garzón.
Collar de lágrimas (fox incaico) / Segundo Bautista.
Tus ojos (pasacalle) / Gonzalo Moncayo.
Toro barroso (bomba) / Hugo Cifuentes.
Dos palabras (valse) / Alberto Guillén.
Chola cuencana (pasacalle) / Rafael Carpio.
Platita mía (pasillo) / Carlos Rubira.
Mis tres Marías (pasillo) / Alejandro Plazas.
La naranja (tonada) / Carlos Chávez.
Tormentos (albazo) / Víctor Manuel Valencia.
La ingratitud (albazo) / Jorge Araújo.
Rebeldía (pasillo) / Leonidas Araújo.
Reina y señora (pasacalle) / Leonardo Páez.
Cantando como yo canto (sanjuán) / Jorge Salinas.
No te olvidaré (pasillo) / Carlos Amable Ortiz.
Endechas (pasillo) / Enrique Ibáñez.
El Simiruco (aire típico) / César Baquero.
Pequeña ciudadana (pasillo) / Segundo Cueva Celi.
Amargura (albazo) / Pedro Echeverría.
Esta guitarra vieja / Carlos Guerra Paredes.
Guayaquileño (pasacalle) / Carlos Rubira Infante.
La oración del olvido (pasillo) / Carlos Solís Morán.
Brumas (pasillo) / José María Sáenz.
Negra mala (pasillo) / Sergio Mejía Aguirre
Ambato tierra de flores (pasacalle) / Carlos Rubira Infante.
Carnaval de la vida (pasillo) / Mercedes Silva.
Riobambeñita (pasacalle) / Guillermo Vásquez.
A mi lindo Ecuador (shake) / Rubén Barba.
Lindo Quito de mi vida (pasacalle) / Custodio Sánchez.
En las lejanías (pasillo) / Carlos Rubira Infante.
Por esto te quiero Cuenca (capishca) / Carlos Ortiz.
Al morir de las tardes (pasillo) / José Ignacio Canelos.
Reír llorando (pasillo) / Carlos Amable Ortiz.
Soy del Carchi (pasacalle) / Jorge Salinas.
El pañuelo blanco (pasillo) / Fausto Galarza.
Balcón quiteño (pasacalle) / Jorge Salas Mancheno.
De conchas y corales (pasillo) / Luis Sánchez Peñaherrera.
Guayaquileña (vals) / Julio Jaramillo.
Atahualpa (yumbo) / Carlos Bonilla.
Faltándome tú (pasillo) / Carlos Falquez.
El canelazo (cachullapi) / Gerardo Arias.
Tierra latacungeña (pasacalle) / Carlos Toro.
El último beso (pasillo) / Carlos Silva Pareja.
Gotas de ajenjo (pasillo) / Carlos Arízaga Toral.
Lágrimas y recuerdos (pasillo) / Miguel Ángel Rojas.
Venga conozca El Oro (pasacalle) / Carlos Rubira.
Al besar un pétalo (pasillo) / Marco Tulio Hidrobo.
Por ti llorando (pasillo) / Naldo Campos.
Azogueñita (albazo) / Aurelio Ochoa.
Hasta cuándo corazón (pasillo) / Abilio Bermúdez.
Vestida de azul (aire típico) / Rubén Uquillas.
Cuchara de palo (danzante) / José Ignacio Rivadeneira.
El mendigo (pasacalle) / Nicolás Fiallos.
Lindo es el amor (tonada) / Humberto Saltos.
Adoración (pasillo) / Enrique Ibáñez.
Náufrago de amor (pasillo) / Manuel Mesías Sánchez.
Madre cariñito santo (pasillo) / Gonzalo Moncayo.
Padre querido (pasillo) / Néstor Aguayo.
Carnaval de Guaranda (carnaval) / Tradicional.
Ya viene el niñito (villancico) / Salvador Bustamante.
Aires de mi tierra (albazo) / Armando Hidrobo.
Píllaro Viejo (danzante) / Carlos Contreras.
Salcedo tierra mía (pasacalle) / Gonzalo Badillo.
Santo Domingo (pasacalle) / Jacinto Calle.
Zaruma urcu (pasacalle) / José Antonio Jara.
Bahía de Caráquez (pasacalle) / Homero Martínez.
El cóndor mensajero (sanjuán) / Carlos Rubira Infante.
Valiente Macará (pasacalle) / Daniel Armijos.
Sangre ecuatoriana (pasodoble) / Julio Cañar.
Arrepentida (bolero) / Julio César Villafuerte.
Yo esperaré, tú cambiarás (balada) / Luis Padilla Guevara.
Caderona (afro-ecuatoriano) / Tradicional.
La divina canción (nocturno sentimental) / Nicasio Safadi.
Mi lindo Carpuela (bomba) / Milton Tadeo Carcelén.
¿A dónde vas? (canción) / Francisco Prado.
Apresador apresado (protesta) / Jaime Guevara.
Tantas cosas (rock) / Mozzarella.
La Pinta, la Niña y la Santa María (pop) / Luis Padilla.
Cumbia incaica (cumbia) / Manuel González.
Mujer sigseña (pasacalle) / Tarquino Carrión.
Luz de luna (pasillo) / Álvaro Carrillo.
Como se adora el sol (pasillo) / Hilario Cuadros.
Flores negras (pasillo) / Anónimo.
El odio (vals) / Anónimo.

704 CARRIÓN S., Pablo.
“Pretérito”. En: Opus, n° 11, de abril, p. 18-24. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Reproduce tres notas de prensa, de El Día (Quito), sobre presentaciones musicales del año 1929.

705 CARRIÓN S., Pablo.
“Reseñas de libros: La claustrofobia del músico”. En: Opus, año III, n° 30, de diciembre, p. 36. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

706 “Cartas de nuestros lectores”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 18-19. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Comentarios de algunos músicos y lectores sobre la publicación a tempo.

707 CARVAJAL, Gaspar de.
“Relación que escribió Fr. Gaspar de Carvajal, fraile de la Orden de Santo Domingo de Guzmán, del nuevo descubrimiento del famoso Río Grande que descubrió por muy gran ventura el Capitán Francisco Orellana desde su nacimiento hasta salir a la mar, con cincuenta y siete hombres que trajo consigo y se echó a su aventura por el dicho río, y por el nombre del capitán que lo descubrió se llamó el Río de Orellana”. En: Historiadores y cronistas de las misiones, Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 443- 480. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Cronistas.
Véase: atambores, tambores, p. 453; contra, tenor y tiple, p. 454.

708 CARVAJAL, Morayma Ofyr.
“Artistas”. En: Mujeres de mi patria. Galería del espíritu, p. 155-184. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1949. (BCCE, BEAEP).

Biografías.
Semblanzas biográficas de las músicas: Manuelita Gómez de la Torre, María Viteri Egas, hermanas Rosales Pareja, María de las Mercedes del Pozo; también reseña de Marieta de Veintimilla de Lapierre.

709 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Bibliografía afroecuatoriana”. En: Humanitas, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. IV, n° 2, p. 5-19. Quito: Editorial Universitaria, 1963. (BUCE).

Bibliografía.
Bibliografía-folklore.

710 CARVALHO-NETO, Paulo de, selec.
“Pedro Pablo Traversari S”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I, p. 198-208. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.
Véase: “Apreciaciones folklóricas musicales”, p. 199-208.

711 CARVALHO-NETO, Paulo de, selec.
“Pedro Fermín Cevallos”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I, p. 72-80. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.
Véase: música, p. 75; música alegre o triste, p. 76; tamborillo, pingullo, p. 79.

712 CARVALHO-NETO, Paulo de, selec.
“Modesto Chávez Franco”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I, p. 118-127. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.
Véase: amorfino, alza que te han vistozapateado, p. 123; cantores, p. 125; vigüela, guitarra, acordeón, p. 126; acordeón, amorfino, p. 127.

713 CARVALHO-NETO, Paulo de, selec.
“Justino Cornejo”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I, p. 186-197. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.
Véase: monótono compás, guitarra, vigüela, cajón, amorfino, p. 187, etc.

714 CARVALHO-NETO, Paulo de, selec.
“Darío C. Guevara”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I, p. 222-252. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.
Escritos escogidos en el tema de folklore. Véase: “El mashalla”, p. 224-239; arpa, rondador, p. 247; flautas, tambores, p. 251.

715 CARVALHO-NETO, Paulo de, selec.
“Gonzalo Rubio Orbe”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I, p. 253-282. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Folklore.
Escritos escogidos en el tema de folklore. Véase: pingullos, tambor, p. 259; bombo, churo, banda, p. 262; banda de músicos, músicos, p. 263; flautas, rondadores, guitarras, triángulos, churos, caracoles, p. 267; arpa, violín, guitarras, p. 279.

716 CARVALHO-NETO, Paulo de, comp.
Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963), t. I. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BCCE, BUCE).

Folklore.
Antología constituida por varios artículos de diversos autores ecuatorianos en los que se pueden hallar algunas referencias sobre música.

717 CARVALHO-NETO, Paulo de.
Diccionario del folklore ecuatoriano. Tratado del folklore ecuatoriano: I. 1324 voces estudiadas, con 218 sinónimos populares, 64 variantes gráficas y 54 correspondencias ideológicas para facilitar la consulta. Además con una introducción y 114 ilustraciones. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1964. 488 págs. (BPUCE, BUCE, BCCE).

Diccionario de folklore ecuatoriano.
Véase: abago, acompañamiento, agua corta, agua larga, albazos, alfandoque, alza, amorfino, andarele, aricuhicos, arpa, bambuco, banda mocha, bandolín, bocina, bomba, bundi, cachullapi, calderona [caderona], campanillas, candombe, capishca, caramba, carnaval, contrapunto, costillar, cununo, curiquinguecuyaylia, chirimía, churo, danzante (partitura de danzante) p. 184, D’Harcourt, fabriciano, fandango, flauta, gato, guambaleña, guarumo, guitarra, instrumentos musicales, jaguay, marimba, mashalla, Moreno Segundo Luis, Museo de instrumentos musicales, música y danza, músico, ocarina, pasacalle, pasillo, pasodoble, pingullo, quena, quipador, rondador, rondín saltashpa, sanfañito, sanjuanito, tambor, tambora, tamboril, (partitura), p. 395, tonada, torbellino, Traversari Salazar Pedro Pablo, triste, tundatunduli, villancico, violín, yaraví, yumbo, zamacueca, zapateado, etc.; véase también bibliografía de la p. 435-445 (con 78 referencias).

718 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Guía de folklore comparado (1a. entrega). Cuarenta y cuatro hechos folklóricos comparados”. En: Anales, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. XCIV, n° 349, p. 151-182. Quito: Editorial Universitaria, 1965. (BUCE).

Folklore.
Folklore comparado.

719 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Orígenes de folklore ecuatoriano”. En: Humanitas, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. V, n° 2, p. 24-36. Quito: Editorial Universitaria, 1965. (BUCE).

Folklore.
El folklore en Ecuador.

720 CARVALHO-NETO, Paulo de, y colab.
“Folklore de Imbabura (Contribución)”. En: Revista del folklore ecuatoriano, n° 1, de octubre, p. 9-93. Quito: Instituto Ecuatoriano del Folklore, 1965. (BCCE).

Folklore.
Véase: “Música, canto y baile de los sanjuanes”, p. 23-28; Sanjuán o Sanjuanito, p. 32; “Música y cantos en los castillos”, p. 41-50; “Otros enmascarados con instrumentos musicales”, p. 65-67; “Música, canto y baile”, p. 67-72; il. de músico con guitarra, p. 69; en el “Suplemento musical”, p. 75-93, véanse las partituras en LÍNEA MELÓDICA: Otavalo tierra querida (pasacalle) [señala que es para Canto y Guitarra, pero solo se incluye línea melódica, sin hacer constar el texto del canto; igual cosa sucede con el resto de transcripciones]; De mi cuenta (sanjuanito); Como la víspera es hoy (san Juanito); Mujer quiero cantarte (pasacalle); La abuelita (san Juanito); Cavando hondo (san Juanito); Sufre y calla (tonada); Mala vidita (san Juanito); Viviendo no más molesto (san Juanito); Saltashpa (sanjuanito); La bocina (música de la cosecha); Otavalo (san Juanito imbabureño); Yumbo del Oriente. [Se entiende que las piezas musicales fueron grabadas en cintas de carrete y que formaban parte del acervo de Instituto Ecuatoriano de Folklore, pero no las hemos podido ubicar].

721 CARVALHO-NETO, Paulo de.
Folklore poético (Apuntes de sistemática). Quito: Editorial Universitaria, 1966. 295 págs. (BCCE).

Folklore.

722 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Fiesta de Mama Negra”. En: Revista del folklore ecuatoriano, n° 2, de noviembre, p. 5-82. Quito: Instituto Ecuatoriano del Folklore, 1966. (BCCE).

Folklore.
Véase: música, banda, p. 13, 14; coplas en español, p. 29-55; “Música”, p. 64; “Suplemento musical” [partituras-banda], p. 71-82.

723 CARVALHO-NETO, Paulo de.
Geografía del folklore ecuatoriano. Quito: Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1967. 138 págs. (BCCE).

Folklore.
Varios aspectos que conciernen a la música, en distintas partes de la obra.

724 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Fiesta de la Virgen Dolorosa, en Engabao (Provincia del Guayas)”. En: Humanitas, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. VI, n° 2, p. 68-72. Quito: Editorial Universitaria, 1968. (BUCE).

Folklore.
Incluye dos partituras de melodías que se tocan en esa fiesta, pautadas por la compositora y pianista Inés Jijón.

725 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Enmascarados en la hacienda San Galo, Burgay, Prov. del Cañar”. En: Revista del folklore ecuatoriano, n° 3, de enero, p. 281-290. Quito: Instituto Ecuatoriano de Folklore, 1969.

Folklore.

726 CARVALHO-NETO, Paulo de.
Antología del folklore ecuatoriano. Los contemporáneos en un lustro de estudios, 1964-1968, t. II. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1970. (BCCE).

Folklore.

727 CARVALHO-NETO, Paulo de.
Estudios de folklore: Ecuador, t. III. Quito: Editorial Universitaria, 1973. 462 págs. (BCCE).

Folklore.

728 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“La Mama Negra en Latacunga”. En: Américas, vol. 33, n° 11, de abril, p. 30-37. Washington: Secretaría General de la OEA, 1981.

Folklore.

729 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Enmascarados en la hacienda San Galo, Burgay, Provincia del Cañar”. En: Revista del Instituto Azuayo de Folklore, n° 1, de enero, p. 281-290. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1986.

Folklore.
Véase: partituras del Tono de la venada, p. 283, Tono de la Curiquinga, p. 284; véase también: “Chirimía”, p. 284.

730 CARVALHO-NETO, Paulo de.
Diccionario de teoría folklórica. 407 voces, siendo 334 registradas por el Autor, 72 por Roberto Benjamín y una por ambos. Más de 81 sinónimos y 28 correspondencias ideológicas para facilitar la consulta, 2ed. Quito, Cayambe: Coedición MLAL, Abya-Yala, 1989. 247 págs.

Véanse las voces que tiene que ver con la música, sobre todo en las p., 213-236: arreglo musical, p. 216; baile, 217; banda musical, p. 217; canto de trabajo, p. 218; entonación, p. 220; estribillo, p. 221, etc.

731 CARVALHO-NETO, Paulo de.
“Instrumentos musicales (Condensado del Diccionario de folklore ecuatoriano)”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 96-104. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

732 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“La suite ecuatoriana No. 1 del maestro Moreno”. En: Letras del Ecuador, año I, n° 2, de abril, p. 15. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1946. (BCCE).

Comentario sobre la presentación de esta obra en el Teatro Sucre.

733 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Música, danza y teatro en 1945”. En: Letras del Ecuador, año I, n° 10, de enero, p. 8. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1946. (BCCE).

Informativo.

734 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Los que hacen Letras del Ecuador”. En: Letras del Ecuador, año I, n° 12, de abril. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1946. (BCCE).

Véase dibujo de Segundo Luis Moreno [última foto inferior].

735 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Fiesta de la lira en 1946”. En: Letras del Ecuador, año II, n° 14, de junio-julio, p. 18. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1946. (BCCE).

Informativo.

736 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Vida de la cultura”. En: Letras del Ecuador, año IV, n° 33, de abril, p. 17. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1948. (BCCE).

Informativo. Véase corta nota sobre el recital de piano de la señora Dávila Burbano.

737 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Estadística gráfica de la Casa de la Cultura”. En: Letras del Ecuador, año IV, n° 37-38, de agosto-septiembre, p. 12. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1948. (BCCE).

Véanse los porcentajes de las actividades musicales.

738 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Vida de la cultura”. En: Letras del Ecuador, n° 39-40, de octubre-diciembre, p. 19-21. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1948. (BCCE).

Informativo. Véanse fotos de los compositores Luis H. Salgado, José R. Becerra y Corsino Durán, p. 20; y breves notas de: “Ejecución de las obras premiadas en el II Concurso Nacional de Música, “Concierto de violín y piano”, “Recital de piano de Claudio Aizaga”, p. 20.

739 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Vida de la cultura”. En: Letras del Ecuador, año IV, n° 34, de marzo, p. 11. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

Véase: “Una soprano lírica de valor positiva” / Juan Pablo Muñoz Sanz.

740 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“La cuna de Chopin”. En: Letras del Ecuador, año IV, n° 42, de febrero, p. 5. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

741 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Sobre Federico Chopin”. En: Letras del Ecuador, año IV, n° 43, de febrero, p. 2. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

742 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“La Academia de Música de Dn. Belisario Peña en la Casa de la Cultura Ecuatoriana”. En: Letras del Ecuador, año V, n° 46, de junio, p. 10. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

Reseña de aquella escuela de piano dirigida por el músico Belisario Peña, quiteño que fue a estudiar música en Alemania.

743 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Vida de la Cultura”. En: Letras del Ecuador, año V, n° 46, de junio, p. 13-14. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

Informativo. Véase las notas informativas del “Recital de piano del profesor Luis H. Salgado”, “Concierto del Conservatorio de Música de Cuenca”, “Concierto de música clásica”, p. 14.

744 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Música y danzas autóctonas del Ecuador”. En: Letras del Ecuador, año V, n° 53-54, de enero-febrero, p. 14. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1950. (BCCE).

Comentarios del lanzamiento del libro de Segundo Luis Moreno.

745 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Miembros titulares de la Casa de la Cultura”. En: Letras del Ecuador, año VI, n° 63,

de enero, p. 13-14. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1951. (BCCE).

Véase comentarios de “Luis H. Salgado representante profesional por las artes musicales”, p. 14.

746 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“La obra de la Casa de la Cultura Ecuatoriana 1944-1951”. En: Letras del Ecuador, año VI, n° 70-72, de agosto-octubre, p. 6-15, 18-28. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1951. (BCCE).

Véase: “Difusión de la música”, p. 11; “Música ecuatoriana selecta”, “Recital de violín, p. 14; “Recitales de música”, “Recital de canto”, p. 21.

747 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Los nuevos miembros titulares”. En: Letras del Ecuador, año IX, n° 86-89, de septiembre-diciembre, p. 2. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1953. (BCCE).

Miembros de la Casa de la Cultura Ecuatoriana. Véase “Francisco Alexander”.

748 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“El Museo de Instrumentos Musicales Pedro Traversari”. En: Trece años de cultura. Ensayos, p. 221-226. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957. (BCCE).

Reseña de la conformación de Museo de Instrumentos Musicales Pedro Pablo Traversari y de la adquisición de parte de la Casa de la Cultura Ecuatoriana.

749 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
Catálogo general del Museo de Instrumentos Musicales. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1961. 71 págs. (BEAEP).

Incluye una reseña del Museo, catálogo de materiales musicales que posee y comentarios de reconocidos personajes que visitaron el Museo.

750 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Vida del Coro Casa de la Cultura”. En: Letras del Ecuador, año XVIII, n° 128, de julio-diciembre, p. 5. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1963. (BCCE).

Informativo.

751 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
Catálogo general de publicaciones de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1944-1965. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1965. (BCCE).

Catálogo.

Véase: Salgado, Luis H., Música vernácula ecuatoriana (Microestudio). 1952, p. 148; Moreno, Segundo Luis, La Música de los Incas, 1957, p. 149; Salgado, Francisco A., Manual de fraseología musical didascálica, 1958, p 149.

752 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
Biblioteca musical ecuatoriana. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1971. 62 págs. (BCCE).

Listado de partituras y obras musicales de autores ecuatorianos que dispone la Casa de la Cultura, en p. 9-34; “Datos biográficos de los iniciadores de la Biblioteca del Músico Ecuatoriano”, p. 35-62. [Se nos ha dicho que las partituras fueron traspasadas a la oficina de Claudio Aizaga, quien estaba a cargo de una sección de música].

753 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
Museo de Instrumentos Musicales “Pedro Pablo Traversari”. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1971. 62 págs. (BCCE).

Catálogo de los instrumentos musicales que conservaba el mencionado Museo.

754 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Artes y recreaciones”. En: Bibliografía de autores ecuatorianos: Biblioteca Nacional del Ecuador, p. 250-257. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1977-78. (BCCE).

Bibliografía.

Listado de los libros de música en la Biblioteca Nacional del Ecuador.

755 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
La Casa de la Cultura Ecuatoriana 1975-1979. Presidencia de Galo René Pérez. Quito: Editorial CCE, 1979. 176 págs. (BCCE).

Informe de labores.

Véase: “Recitales con instrumentos”, p. 36; “Conciertos de música de cámara”, p. 36-37; “Recitales de canto”, “Danza”, “Música folklórica”, p. 37; “Principales conciertos y recitales gratuitos”, p. 63; “Conciertos”, p. 63-65; “Recitales”, p. 66-67, etc.

756 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA.
“Informe de actividades”. En: La Casa: informativo cultural, año II, 19, de julio, p. 9-12. Quito: CCE, 2003.

Véase breve resumen “Las artes”, p. 10-11.

757 CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA DE MANABÍ.
Vicente Amador Flor, poeta coronado. Antología poética. Homenaje de la Casa de la Cultura de Manabí a los 100 años de su nacimiento. Manabí: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Manabí, Gráficas Ramírez, 2003. 280 págs. (AEQ).

Poesía.

Además de reseñas biográficas del poeta Vicente Amador Flor Cedeño, de diversos autores: Dumar Iglesias Mata, Verdi Cevallos Balda, etc., contiene buena parte de su producción poética; constan varias piezas literarias que fueron musicalizadas por diferentes compositores, aunque no se menciona a los músicos: Laura Atardecer (pasillos) / Constantino Mendoza; A Portoviejo (pasillo), musicalizado por Filemón Macías; Huerto

olvidado (pasillo) / Carlos Solís Morán; véase también la poesía Velada musical, p. 98.

758 CASAS y Cía, A[antonio].
“La más grande remesa de discos nacionales”. En: El telégrafo literario, año I, n° 8, de noviembre, p. 119. Guayaquil, 1913.

Pequeño anuncio de publicidad que indica que acaban de llegar a Guayaquil 10.000 discos Era Beka Record.

759 CASO, Antonio.
“La trascendencia musical del Fausto de Goethe”. En: Letras del Ecuador, año V, n° 44-45, de abril-mayo, p. 10, 11. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1949. (BCCE).

760 CASTAÑEDA, Félix.
“Galería de compositores ecuatorianos: Nicolás Abelardo Guerra”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 23. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Retrato a lápiz, de ese compositor quiteño.

761 CASTELVÍ Queralt, José (música); y, PALACIO, Z. Esperanza (poesía).
Tres cantos de homenaje y pleitesía. Cuenca: Editora Sol, 1970. 16 págs. (AEQ).

Partituras corales.

Constan las siguientes obras corales:

Himno a Cuenca / Luis Pauta R. (música) y Luis Cordero (letra), arreglo a 4 VOCES MIXTAS de José Castelví Q.

Alborada / José Castelví Q. (música) y Esperanza Palacio (letra), a 4 VOCES MIXTAS.

Sesquicentenario… / José Castelví Q. (música) y Esperanza Palacio (letra). a 4 VOCES MIXTAS.

Sonríe Cuenca / José Castelví Q. (música) y Esperanza Palacio (letra), a 5 VOCES MIXTAS.

Textos bajo la pauta; también constan en página aparte las letras de estas composiciones.

762 CASTILLO, Abel Romeo.
Nuevo descubrimiento de Guayaquil. Primer romancero guayaquileño. 1931-1935, 3ed. Guayaquil: El Autor, 1978. 92 págs.

Poesía.

Véanse las composiciones poéticas de ese autor, que han sido musicalizadas por compositores nacionales y extranjeros.

763 CASTILLO Jácome, Julio.
“La música en la provincia del Chimborazo”. En: La Provincia del Chimborazo en 1964, p. 17-36. Ambato: Editorial Tungurahua, 1964.

El autor de esta obra indica que este capítulo es un “resumen de un estudio del Sr. Segundo Luis Moreno”. Véase Alabado, Jahuay, Carnaval, el mashalla, Doña Lorenza (yaraví).

764 CASTRO, Henrique María (Presbítero venezolano).
Historia abreviada de la beata Mariana de Jesús Paredes y Flores. Londres: [s.e.],

  1. 216 págs.

Historia religiosa-biografía.

Biografía de la religiosa conocida como Santa Mariana de Jesús, la Azucena de Quito, de quien se resguarda hasta nuestros días, una guitarrilla (o vihuela, según algunos estudiosos) en la Iglesia de la Compañía (Quito).

[Transcripción]:

“A los seis años de edad aprendió a leer, escribir, tocar varios instrumentos y cantar […] Se conserva un sencillo romance cuyas estrofas repetía con enamorado acento el día de Corpus Christi. He aquí una muestra de él:

Cristo Jesús de mi vida

hermosísimo Cordero

con vestiduras nupciales

sale enamorado del cielo, etc., p. 12-13

[…]

“Otras veces tomaba en sus manos la guitarra y tocándola con primor, cantaba una canciones llenas de ternura y afecto a su amado esposo Jesús., p. 67.

765 CASTRO, Julio.
“La vihuela”. En: Lira ecuatoriana. Colección de poesías líricas nacionales escojidas [sic.] i ordenadas con apuntamientos biográficos / Vicente Emilio Molestina, p. 229-233. Guayaquil: Imprenta i Encuadernación de Calvo i Ca., 1866.

Poesía.

766 CASTRO, Julio.
Benito el toreador: cuadro de costumbres nacionales. Quito: Imprenta Nacional, 1877. 38 págs. (BEAEP).

Literatura costumbrista.
Hay unas pocas alusiones a la música.

767 CASTRO, Julio.
“La romería (recuerdo de lo que fue)”. En: Revista de la Escuela de Literatura, t. II, n° 1, de enero, p. 34-39. Quito: Imprenta de Elena Paredes, por J. Mora, 1887. (BCCE).

Literatura costumbrista.
Escrito en verso. Véase: guitarrillas, cantando coplas, p. 35.

768 CASTRO y Velásquez, Juan.
Pintura costumbrista ecuatoriana del siglo XIX (de la Colección Castro y Velásquez), Cuaderno de Cultura Popular, n° 16. Cuenca: Centro Interamericano de Artesanías y Artes Populares, CIDAP, 1990. 47 págs.

Contiene informaciones históricas de viajeros sobre danzantes, fiestas, bailes, etc.

769 CAZAR Baquerizo, Diego.
“Jaime ‘el Chamo’ Guevara: anarquista, abstemio y quijote”. En: Diners, año XXV, n° 265, de junio, p. 70-73. Quito, 2004. (AEQ).

Entrevista

Con el cantautor quiteño Jaime Guevara, “El Cantor de Contrabando”. Inserta tres fotografías del entrevistado.

770 CAZORLA, Jorge Isaac, recopilador.
[Colección de partituras de la época colonial: Manuel Blasco, Gonsalo Pillajo, Joseph Ortuño] [manuscrito]. Ibarra: s. XVII. ca. 250 fol. (ACI-Archivo de la Curia de Ibarra).

Según información de Isaac Cazorla, él laboró para el Banco Central del Ecuador para organizar y realizar el inventario del Fondo de la Curia en Ibarra, donde halló los legajos de partituras de la época colonial. Los legajos fueron reunidos en un solo tomo empastado y se adjuntó una portada con titulares a máquina de escribir y esferográfico azul, con la siguiente información:

“Fondo Curial [manuscrito con lapicero de tinta azul]

“Polifonías del siglo XVI y XVII

“Compuestas por las monjas del Monasterio de la Concepción de Ibarra.

“Las letrillas fueron escritas por las monjas poetisas, y la música fue creada y arreglada a voces desiguales por los primeros compositores musicales de Ibarra, en esos siglos.

“Archivo Histórico del Banco Central de Ibarra

“1991

“Recopilación [escrito con lapicero de tinta azul]

“Lcdo. Jorge Isaac Cazorla-Director [escrito con lapicero de tinta azul]”

La música, al menos aquella cuyos autores constan en las partituras y de los que se dispone de alguna información, no fue compuesta por monjas o creadores ibarreños, incluso se puede verificar, como prueba de ello, que en algunas partituras consta su procedencia, la ciudad de Quito. Apuntamos algunas de ellas:

Manuel Blasco:

-Oigamen cantar varias glosas. Al Nacimiento. A cinco. Por Fr. Manuel Blasco, a 12 de diziembre de ochenta y tres años [seguramente 1683] y se cantó la Noche Buena en la Santa Iglesia Cathedral de la Ciudad de Quito. Canto D. Blas Mendez Arellano […?]

-Al nacimiento. La chacona, me piden vaya. A quatro. Por el Maestro F. Manuel Blasco, en Quito. Año de 1686.

-Navidad. A cuatro, del Señor. Del tiempo de San Martín. Manuel Blasco.

-De uno en uno vayan entrando al nacimiento. A siette. Por Fr. Manuel Blasco. En Quito. Año de 1686. [con otra tinta consta: “tiempo de Ma. de Jesus”].

-A ofrecer zagalejos. Al nacimiento. Fr. Manuel Blasco. Año de 1 684. En Quito. A 6 de Diziembre.

Gonsalo Pillajo:

-Al Sol de la tierra y Cielo. Al Nacimiento de Xpo. A 8 vozes. Por el M°. Dn. Gonsalo Pillajo [con otra tinta consta: “tiempo de Ma. de Jesús”].

-Al Dios mas humano. Al nacimiento de Xpo. A 7 vozes. Por don Gonsalo Pillajo.

Joseph Hortuño:

-Gilgueritos Divinos. A nuestro Padre San Joseph. A 11 vozes. Por Joseph Hortuño [con otra tinta consta: “del tiempo de Ma. de Jesús”].

-Vamos todos a la Navidad. A 8. Por Joseph Hortuño. [con otra tinta consta: “tiempo de Ma. de Jesus”].

-A nuestro Pe. [Padre] San Joseph. Chansoneta de Joseph Hortuño.

-Vamos todos a ver. A la Navidad. A 8. Por Joseph Hortuño.

Otras en las que no se hace constar autores:

-Pasquas. Que se cantaron en la Santa Iglesia de [Lima] este año de 1675.

-Villancico a 8 de Navidad. Socorro.

-A San Joseph. A 7. El ayo de Dios hijo.

-Oygan que da. A duo. Al SSmo. Sacrato. [Al Santísimo Sacramento]. De tiempo de la So. Josepha de San Martin.

Etc.

Los primeros en dar aviso de estos documentos, tras el hallazgo de Cazorla y que fueron a conocer el material referido en el sitio, fueron Ramiro Ávila y Honorio Granja, funcionarios del Banco Central de Quito, quienes hacia 1991 trajeron la noticia del hallazgo de obras musicales de Manuel Blasco.

771 CAZORLA, Jorge Isaac.
El monasterio de las monjas y la creación de los primeros poemas y música polifónica en Ibarra. Ibarra: Pontificia Universidad Católica, PUCE, Sede Ibarra, [s.f., ca. 1999]. 117 págs.

Transcripción y estudio de los textos literarios que constan en las partituras de la época colonial localizadas por Cazorla en el Archivo de la Curia Diocesana de Ibarra. Incluye algunas fotos (no claras) de las partituras coloniales.

772 CEDEÑO Paladines, Simón.
Yo soy Manabí, 2ed. Portoviejo: Imprenta y Gráficas Ramírez, 1996. 159 págs. (Biblioteca Municipal de Machalilla, Manabí).

Algunos apuntes sobre los músicos Evaristo Mendoza Barreiro y Crisanto Acosta, p. 43; se registra también los textos y autores del Himno a Portoviejo / Alfonso Égüez, música, Así es Manabí / Julio César Villafuerte, Romance de una tejedora manabita / Filemón Macías, música, p. 27; Himno a Jipijapa / Nicasio Safadi, música, p. 128; Himno de Paján / Constantino Mendoza Moreira, p. 106.

773 CEDEÑO Paladines, Simón B.; y, NEVALDO Zambrano, Domingo, comp.

Amorfinos-coplas, contrapuntos, chigualos y bailes folklóricos manabitas, Colección Jacinto Collahuazo, n° 43. Cuenca: Imprenta Atlántida, ca. 1982. 119 págs.

Versos del repertorio tradicional: amorfinos, rondas, coplas, chigualos. Se incluyen cortas explicaciones en torno a las manifestaciones folklóricas manabitas.

774 Cédula Real.
Cédula Real, [mecanografiado, copiado del manuscrito]. [España]. 1565. (Archivo del Ministerio de Relaciones Exteriores).

Cédula Real.

Documento de la época colonial en la que se señala el exceso de gasto en instrumentos y

músicos para los monasterios, así también se pide se ponga remedio a una serie de irregularidades (vicios) que cometen los músicos. Este documento ha sido publicado en varias ocasiones: PÉREZ, Aquiles R. Las mitas en la Real Audiencia de Quito. Quito: El Autor [Imprenta del Ministerio del Tesoro], 1947. /“Una cédula real: 1565” / LEIVA, Jimena, comp., En: Opus, año II, No. 22, de abril, p. 63-65. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. /Nosotros encontramos una transcripción mecanográfica en el Archivo del Ministerio de Relaciones Exteriores: G1621. V.G. De partes y Oficios E.V.G. 1563-1578. p. 193-195. Enrique Vacas Galindo, Sevilla diciembre 1907.

[Transcripción]:

“CÉDULA REAL

[1565]

“El Rey

“Presidente y oidores de la nuestra audiencia real que reside en la ciudad de San Francisco de quito de las provincias del perú bien sabéis como yo mandé dar y di una mi cédula dirigida al presidente y oidores de la nuestra audiencia real que reside en la ciudad de méxico de la nueva españa firmada de mi mano y refrendada de francisco de eraso nuestro secretario su tenor de la cual es este que se sigue.

El Rey Presidente y oídores de la nuestra audiencia real que reside esta ciudad de méxico de la nueva españa a nosotros se ha hecho relación que hay muy grandes excesos y superfluidad en esa tierra y gran gasto con la diferencia de géneros de instrumentos de música y cantores que hay con trompetas reales y bastardas, clarines, chirimías y sacabuches y trombones y flautas y cornetas y dulzainas y pífanos y vihuelas de arco y rabeles y otros géneros de música que comunmente hay en muchos monasterios lo cual todo dizque va creciendo no solamente en los pueblos grandes pero en los pequeños y que de ello se siguen grandes males y vicios porque los oficiales de ello y tañedores de los dichos instrumentos como se crían desde niños en los monasterios aprendiendo a cantar y a tañer los dichos instrumentos son grandes holgazanes y desde niños conocen todas las mujeres del pueblo y destruyen las mujeres casadas y doncellas y hacen otros vicios anexos a la ociosidad en que se han criado y lo mismo de los cantores y que en muchos pueblos pretenden rebelarse de la obediencia de sus cabeceras y toman por principio y medio las dichas trompetas y músicas y que conviene que vosotros y los prelados y provinciales os juntéis y practiquéis y déis orden en la reformación de los susodichos porque importa mucho para el servicio de Dios y quietud de los pueblos y ocupación de los pueblos y no para evitar los grandes pecados que los susodichos cometen y me fue suplicado lo mandase proveer y remediar como conviniese o como la mi merced fuese lo cual visto por los del nuestro consejo de las indias fue acordado que debía mandar dar esta mi cédula para vos y yo túvelo por bien porque vos mando veáis los Susodichos y proveáis que se modere y que no haya exceso en ello y de lo hicieredes y proveyeredes nos daréis aviso fecha en toledo a diez y nueve de febrero de mil quinientos sesenta y un anos yo el rey por mando de su majestad francisco de eraso y porque nuestra voluntad es la dicha cédula nuestra suso incorporada se guarde y cumpla en esa provincia de quito según y como se manda guardar en esa dicha nueva españa vos mando la veáis y proveáis como se guarde y cumpla en esa dicha provincia de quito en todo y por todo como en la dicha nuestra cédula se contiene y de como así se hicieron nos daréis aviso fecha en el bosque de segovia a tres de septiembre de mil quinientos sesenta y cinco años. Yo el Rey por mando de su majestad martín de gaztelu señalada del consejo”.

775 CEGAN, EDICIONES.
“Quién es quién? Música”. En: El libro de la ciudad de San Francisco Quito. Hasta 1950-51, p. 300-303. Quito: Ediciones CEGAN, 1951. (BCCE, BM).

Véanse 35 mini-biografías de músicos ecuatorianos; véanse también mini-biografías de músicas quiteñas en las p. 312-314.

776 “Celebridades pianísticas”. En: Ilustración, año I, n° 2, de mayo, p. 29-30. Quito, 1923.

777 CELI Piedra, Ivette.
“Cambio cultural dentro del nuevo modelo de desarrollo ecuatoriano: la importancia de una política de repositorios de memoria”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 1, de abril, p. 58-61. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2015. (AEQ).

Política cultural.

Importancia de museos y archivos.

778 CELIS Ríos, Trino.
“Cantares venezolanos”. En: Nueva, año I, n° 26, de febrero, p. 518-520. Guayaquil, 1908. (BCCE).

779 CENTRO DE ESTUDIOS HISTORICOS Y GEOGRAFICOS DE CUENCA.
“Proyecto de corrección del Himno”. En: Revista del Centro de Estudios Históricos y Geográficos de Cuenca, entrega 6, de mayo, p. 139-141. Cuenca: Centro de Estudios Históricos y Geográficos de Cuenca, 1922. (BCCE).

Himno Nacional del Ecuador-modificaciones.

Incluye la partitura del Himno Nacional del Ecuador, versión de Luis Pauta R.

780 CENTRO DE INVESTIGACIÓN PARA LA EDUCACIÓN INDÍGENA (CIEI).
Transcripción de entrevistas. El Jahuay y su influencia social y cultural en los pueblos indígenas [mecanografiado]. [Quito], [s.f., ca. 1982]. 10 págs.

Entrevista.

Testimonios de personas de Chimborazo y Bolívar y transcripción de los textos de varios Jahuay, canciones de la cosecha. Lengua del escrito: quichua.

781 CENTRO DE INVESTIGACIÓN Y CULTURA.
Cuenca tradicional, Colección Imágenes, vol. 4. Cuenca: Centro de Investigación y Cultura, Banco Central del Ecuador, 1983. 151 págs.

Fotografía.

Véanse las fotografías Nºs 87, p. 107; Banda música; 88: Estudiantina musical, p. 108; 92: El periodismo azuayo (consta José María Astudillo, músico), p. 112.

782 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
Instrumentos musicales populares. Cuenca: Centro Interamericano de Artesanías y Artes Populares, 1981. 28 págs.

Catálogo de la XIV exposición presentada en la Sala de las Artes Populares, CIDAP, en

noviembre de 1981.

783 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música y danza”. En: La cultura popular en el Ecuador: Azuay / Juan Martínez B. y Harald Einzmann, coordinadores de la investigación, t. I, p. 121-123. [Cuenca]: CIDAP, 1984. (BIADAP).

Cultura popular.

784 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música y danza”. En: La cultura popular en el Ecuador: Azuay / Juan Martínez B.; y, Harald Einzmann, coordinadores de la investigación, 3ed., t. I, p. 108-110. Cuenca: CIDAP, 1984.

Cultura popular.

Véanse aspectos relacionados a la música, también en: “Fiestas y costumbres”, p. 68-110; “Instrumento”, p. 187-188, etc. Incluye material fotográfico.

785 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Algunas manifestaciones de la música popular en la Provincia de Cotopaxi”. En: La cultura popular en el Ecuador / Marcelo Naranjo V., coordinador de la investigación, t. II, p. 311-315. [Cuenca]: CIDAP, 1986. (BIADAP).

Cultura popular.

Se puede hallar información de fiestas y danzantes en distintas partes de la obra; véanse también las fotos de Julián Tucumbi con instrumentos musicales, p. 288, 299-302.

786 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música y danza”. En: La cultura popular en el Ecuador: Imbabura / Marcelo Naranjo, coordinador de la investigación, t. V, p. 200-210. Cuenca: CIDAP, 1989.

Cultura popular.

Véanse aspectos relacionados a la música, también en: “Fiestas populares”, p. 132-182; “Canciones y copla”, p. 224-225, etc. Incluye material fotográfico”.

787 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música”. En: La cultura popular en el Ecuador: Cañar / Harald Einzmann; y, Napoleón Almeida, coordinadores de la investigación, t. VI, p. 98-105. Cuenca: CIDAP, 1991.

Véanse aspectos relacionados a la música, también en: “Fiestas”, p. 70-89, etc. Incluye material fotográfico.

788 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música y danza”. En: La cultura popular en el Ecuador: Tungurahua / Marcelo Naranjo V., coordinador de la investigación, t. VII, p. 246-256. Cuenca: CIDAP, 1992.

Cultura popular y música.

Aspectos relacionados a la música, también en: “Fiestas”, p. 178-226; “Versos, coplas y cantos”, p. 239-241, etc. Incluye material fotográfico.

789 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música y danza”. En: La cultura popular en el Ecuador. Manabí / Marcelo Naranjo Villavicencio, Coordinador, t. IX, p. 269-275. Cuenca: CIDAP, 2002.

Cultura popular – Manabí.

Apunta algunas nociones sobre el amorfino y bailes antiguos de la zona; también sobre la música popular en el siglo XX y la música popular contemporánea. En el capítulo anterior también puede consultarse sobre poesía popular: “Los amorfinos y la poética ‘secreta’ de Manabí”.

790 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música y danza”. En: La cultura popular en el Ecuador. Los Ríos / Marcelo Naranjo Villavicencio, Coordinador, t. 11, p. 207-222. Cuenca: CIDAP, 2004.

Consigna información general sobre el alza que te han visto y ritmos de antaño; sobre los “ritmos bailables” y los “no bailables”, la música de rocola y expresiones musicales actuales en aquel contexto.

791 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
“Música, danza y teatro popular”. En: La cultura popular en el Ecuador. Pichincha / Marcelo Naranjo Villavicencio, Coordinador, t. XV, p. 810-881. Cuenca: CIDAP, 2007.

Cultura popular- Pichincha.

Contiene información respecto a los ritmos y bailes tradicionales, danzas festivas, danza de los Rucus, pingulleros, pifaneros y tunderos, bandas de pueblo, grupos folklóricos; también incluye información de la “Música y bailes contemporáneos”, rocola, hip-hop, mosh, etc. Inserta algunas fotografías de músicos populares con sus instrumentos, pingullo, tunda.

792 CENTRO INTERAMERICANO DE ARTESANÍAS Y ARTES POPULARES (CIDAP).
La cultura popular en el Ecuador: Esmeraldas / Marcelo Naranjo, coordinador de la investigación, t. IV. [Cuenca]: CIDAP, [s.f.]. (BIADAP).

Cultura popular.

Véase: “Instrumentos musicales”, p. 85-90; “Los ritos funerarios: chigualos y alabados”, p. 170-177, etc.

793 CENTRO STUDI DI STORIA DELLA MISSIONI SALESIANE.
Dizionario bio-bibliografico delle Missioni Salesiane, vol. 4. Roma: Centro Studi di Storia delle Missioni Salesiane, 1977. 362 págs.

Inserta breves reseñas biográficas y listados bibliográficos. Véase a algunos músicos o religiosos vinculados a la actividad musical en el Ecuador: Bolla, Luigi, p. 40; Brito, Elías, p. 57; Costamagna, Giacomo, p. 112-117; Crespi, Carlo, p. 119; Forno, Mario, p. 169-170; Fusarrini, Antonio, p. 172; Germani, Alfredo, p. 180-181; etc.

794 CEPEDA Astudillo, Franklin.
“El canto del Jahuay pervive en Chimborazo”. En: III Bienal de las Artes Musicales. III Encuentro Internacional de Musicología Loja 2012, p. 28-31. Quito: Ministerio de Cultura, 2012. (AEQ).

En torno al Jahuay (canto de la cosecha), un festival de este género en Chimborazo y sus implicaciones.

795 CEPEDA Astudillo, Franklin.
“Las ediciones fonográficas y su valor documental: potencialidades, distorsiones y otras consideraciones”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, vol. 1, p. 223-235. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Discografía.

796 CEPEDA, Boris.
“Capo y coda. Opinión de un artista músico sobre la situación de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador”. En: Anaconda: la revista de cultura y arte del Ecuador, año 4, n° 27, de septiembre, p. 38-41. Quito, 2010. (AEQ).

Comentario que señala que la crisis de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador le da la oportunidad de comenzar de cero y definir su rumbo.

797 CEPEDA, Doris.
Estude du ‘Pasillo’. Reflet de la société équatorienne [mecanografiado], Mémoire de Maîtrise en Langues Etrangeres Appliquées. París: Universite de Paris, 1995. 2 tomos. (AEQ).

Estudio del pasillo y sociedad.

798 CERIOLO, Juan B.
Guayaquil a la vista. Barcelona: Casa Vda. de Luis Tasso, impresores, 1910. (BCCE).

Álbum fotográfico.

Fotografías de bandas de música, il. 41, 42; fotografía de la banda y orquesta de la Sociedad Filantrópica del Guayas, il. 38; fotografía de compositores y directores de banda, il. 105; anuncio de Claudino G. Roza [almacén] vendiendo música impresa e instrumentos musicales, p. 143.

799 CERÓN Solarte, Benhur.
“Música y danzas”. En: Los Awa-Kwaiker. Un grupo indígena de la selva pluvial del Pacífico nariñense y el nor-occidente ecuatoriano, p. 167-172. [s.l.]: Abya-Yala, Cultura Survival, 1986.

800 CEVALLO Guerra, Luis Plutarco.
“Enamoramiento y matrimonio indígenas”. En: Revista del Núcleo de Imbabura de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, año XXXI, n° 30, de marzo, p. 130-139. Ibarra: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1984. (BEAEP).

Narra la ritualidad del matrimonio indígena, se menciona al mashalla y transcribe coplas en quichua y su traducción.

801 CEVALLOS [Intriago], Homero (música); y, LOOR, Wilfrido (texto).
“El paco” (vals). En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año II, n° 14, de enero, p. separata. Portoviejo, 1923. 4 págs. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano (texbp).

Composición musical. Vals. Incluye texto en cuatro estrofas y final.

802 CEVALLOS Black, José.
“Músicos y cantantes”. En: La Tola: memoria histórica y cultural / Gabriela López M., Coordinadora de investigación; y, otros, p. 61-78. Quito: Municipio Distrito Metropolitano de Quito, 2005. 136 págs.

Reseñas biográficas de músicos vinculados al barrio quiteño La Tola: Marco Tulio Hidrobo, Luis Alberto Valencia, Carlos Bonilla Chávez, Homero Hidrobo Ojeda, Hermanas Mendoza Suasti, Hermanas López Ron, Orquesta Salgado Junior, Segundo Jiménez Zambrano, Rubén Uquillas, Lida Uquillas, Ricardo Vélez, Héctor Bonilla, Los Delfines, Grupo Sacrificio. Inserta material fotográfico de los músicos mencionados. En otros segmentos del libro se hallan también tópicos relacionados a la ebanistería y danza.

803 CEVALLOS, Cornelio C.
Ritmos de mi tierra, Colección Rumichaca, n° 23. Tulcán: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Carchi, 1985. 112 págs. (BCCE).

Partituras.

Composiciones musicales. 52 partituras para PIANO (texbp) y Línea melódicas con sus respectivos textos (pasillos, sanjuanitos, himnos, rondas, etc.), creaciones de Cevallos.

804 CEVALLOS G., Luis Plutarco.
“El Colegio Luis U. de la Torre”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 69. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Poema al Colegio, donde se imparte enseñanza musical.

805 CEVALLOS G[arcía], G[abriel].
Andante despacioso. Motivos para un emocionario musical. Cuenca: Conservatorio Nacional de Música, [Editorial Austral], 1944. XII págs. (BCCE).

806 CEVALLOS García, Gabriel.
Intención y paisaje de la música nacional ecuatoriana. Cuenca: Editorial Reed and Reed, 1943. 16 págs.

Conferencia pronunciada en el Rotary Club de Cuenca. Sucinta panorámica histórica de la música en Ecuador. Hace mención a la pentafonía y apunta algunos registros discográficos de la RCA Victor.

807 CEVALLOS García, Gabriel.
“Andante despacioso”. En: Obras completas. Arte, temas generales y ecuatorianos, t. VII, p. 457-484. Cuenca: Banco Central del Ecuador, 1988. (BCCE).

808 CEVALLOS García, Gabriel.
“Intención y paisaje de la música nacional ecuatoriana”. En: Obras completas. Arte, temas generales y ecuatorianos, t. VII, p. 439-455. Cuenca: Banco Central del Ecuador, 1988. (BCCE).

809 CEVALLOS García, Gabriel.
“Juan Sebastián Bach: una ventana sobre el barroco”. En: Obras completas. Arte, temas generales y ecuatorianos, t. VII, p. 391-437. Cuenca: Banco Central del Ecuador, 1988. (BCCE).

810 CEVALLOS Holguín, Esperanza.
“El 39º aniversario del Conservatorio Nacional de Música”. En: Pentagrama, época I, n° 1, de mayo, p. 2. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1939.

811 CEVALLOS Intriago, Homero (música).
“Ilusión perdida” (vals). En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año II, n° 16, de marzo, p. separata. Portoviejo, 1923. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.

Composición musical. Vals.

812 CEVALLOS Intriago, Homero (música); y, Ávila Cedeño (letra).
“Oblación” (habanera). En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año III, n° 24, de noviembre, p. separata. Portoviejo, 1923. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano (texto bajo la pauta).

Composición musical. Habanera.

813 CEVALLOS Intriago, H[omero] (música); y, J.A.E. (texto).
“Marujita” (pasillo). En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año II, n° 20, de julio, p. 17-19. Portoviejo, 1923. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano (texto bajo la pauta).

Composición musical. Pasillo.

814 CEVALLOS Intriago, H[omero] (música); y, VILLAGÓMEZ V., Gabriel (letra).
“Quimera” (valse). En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año III, n° 29, de mayo, p. 22-23. Portoviejo, 1924. CANTO Y PIANO. (BEAEP).

Partitura para canto y piano (texto bajo la pauta).

Composición musical. Valse.

815 CEVALLOS Larrea, Cristóbal.
“Datos biográficos del Profesor Gerardo Arias y Arias”. En: Florilegio del pasillo

ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 32-33. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Biografía-semblanza.

Semblanza de aquel compositor chimboracense de música popular y académica.

816 CEVALLOS Molina, Irina.
“Fiesta navideña del Niño de Isinche Grande”. En: Fiesta y poder. La celebración de Rey de Reyes en Riobamba, Colección Antropología Aplicada, n° 2, p. 148-161. Quito: Abya-Yala, 1991.

Estudio de esa fiesta en el barrio Isinche Grande, en la provincia de Cotopaxi.

817 CEVALLOS, Pedro Fermín.
“Costumbres públicas”. En: Resumen de la Historia del Ecuador, vol. 6, p. 112-175. Guayaquil: Imprenta de la Nación, 1889. (BCCE).

Historia del Ecuador.

Véase: bailes sueltos, cuadrillas, contradanzas, alza que te han visto, costillar, p. 115; tono triste, yaravíes, bailes sueltos, marimba, arpa, p. 116; danzantes, p. 132, 145, 151, 152, 154, etc.; arpa, p. 151; pingullo, cascabeles, p. 153, etc.

[Transcripción, fragmento]:

“Como en nuestro pueblo no hay propiamente lo que en las nomarquías se llama alta sociedad, la del Ecuador, consecuente con tal falta no tiene ceremonias de ninguna especie; y por lo que ha esto mira, las costumbres no pueden ser más republicanas. Aun los bailes que principian con ciertos miramientos que huelen a etiqueta, pierden pronto su seriedad y acaban con una mediana y decente confianza.

En los bailes de la gente culta no se acostumbran otras danzas que las introducidas de Europa; danza a escape, con poca dirección y pocas reglas; danzas-torbellinos que revuelcan cuanto hay a su paso, a veces con inclusión de otros danzarines; danzas sin orden ni unidad, porque la escuela del romanticismo es de carácter enciclopédico, y se habría echado muy a menos que no tuviese entrada en los salones de Terpsícore. Atento lo mucho que han avanzado estas danzas, más que a galope, a toda carrera, es de creer que perderán pronto su reinado, porque la higiene, dándole de intolerante y delicada, ha comenzado a quejarse ya de los bien malos ratos que la causan. Por fortuna, las cuadrillas, que han reemplazado a las contradanzas, sobre ser más arregladas y elegantes, moderan de rato en rato las tropelías de las otras.

Cuando ya en los bailes que han principiado con cierta etiqueta se pasa al estado de confianza decente, se excita más la alegría y entonces se van a los bailes que llamamos sueltos, en que el hombre y la mujer, con pañuelos o sin ellos, se hacen entradas y atenciones que gustan a los bailarines y espectadores. El llamado Alza que te han visto ha sustituido al que en los tiempos anteriores se llamaba Costillar. Muy parecido, cuando no del todo idéntico al de Alza que te han visto.

En casi toda la sierra se mantiene viva la afición a lo que, entre los diversos acordes de la música, llaman tono triste, absolutamente desconocido en España. Gustóles sin duda, muy particularmente a los criollos del Ecuador, Perú y Bolivia, ya españolizados, los tradicionales yaravíes de los indios, y de tal gusto, traspasado de generación en generación, ha provenido el encanto con que los oyen. El tono es, en verdad una música triste que los entendidos en la materia no aciertan a dar con el género a que pertenece, pero que, lejos de causar tristeza, conmueve eficaz y gustosamente el ánimo para traer a la memoria las inocentes o no

inocentes satisfacciones pasadas. Y tan así es su eficacia que al oír de súbito el traspaso de la música alegre a la triste, echan un mal disfrazado y burlón suspiro y recitan a media voz los primeros versos del Canto a Teresa de Espronceda.

En las costas la gente del pueblo divierte por largos días y noches sin fastidiarse con los bailes sueltos y alegres, sueltos y muy sueltos en todo sentido. Entre los indios y la plebe de las Provincias interiores, el baile es puramente lo accesorio; lo principal consiste en la beodez. La orquesta de los negros y zambos de los bosques de las tierras bajas es la marimba; la de los indios de las serranías una arpa y el alentado sobre la tabla superior.”, p. 114-116.

818 CEVALLOS, Pedro Fermín.
“Los danzantes”. En: Antología del folklore ecuatoriano (1653-1963) / Paulo de Carvalho-Neto, comp., t. I, p. 77-80. Quito: Editorial Universitaria, 1964. (BUCE, BCCE).

Segmento tomado del Resumen de la Historia del Ecuador. Véase: contradanza, tamborillo, pingullo, p. 79.

819 CEVALLOS Romero, Alfonso.
“Nova”. En: Génesis de la forma. Estudio del diseño de símbolos, marcas, logotipos, etc., p. 43-59. [Ibarra]: Universidad Católica del Ecuador, sede en Ibarra, 1984.

Explica el proceso de creación de un logotipo para un grupo musical.

820 CEVALLOS Romero, Alfonso; y, ZAPATER, Irving Iván.
La vida de cada día, Colección Imágenes, vol. 8. Quito: Banco Central del Ecuador, 1992. 281 p. y sobre con 211 reproducciones en facsímil de programas, anuncios, recibos y postales págs.

Recopilación de avisos y publicidad aparecida en publicaciones periódicas ecuatorianas, desde 1822 a 1940. Véanse aspectos que interesan a la música en: “Teatro”, p. 16, 17; “Colegio de señoritas”, p. 24; “Soirée musical”, p. 48; “Gran festival en Estero Salado”, p. 49; “Fiestas clásicas”, p. 52; aviso de casas de distribución de pianos y revista musical, p. 68, 69, 141; Aviso teatral”, p. 73; “Teatro Sucre. Inauguración. Capitán Boyer”, p. 74; “Gran concierto de gala”, p. 142; “Guayaquil de mis amores”, p. 206; etc., etc. Además en el anexo: pueden verse avisos publicitarios entre los que interesan: Teatro Olmedo. Se presenta la grandiosa ópera y baile en 4 actos, del Maestro Bizet: Carmen” (1922); “La novela de Gloria. Noche de moda con Orquesta en el Royal Edén”.

821 CEVALLOS Teanga, Gonzalo.
Los Teanga: dinastía musical de San Antonio [mecanografiado]. Quito, [s.f., ca. 1999]. 5 págs. (AEQ).

Biografías.

Breves biografías de músicos de la familia Teanga de San Antonio, Imbabura.

822 CHACÓN, Jorge (S.J.).
“Los ‘Pases del Niño’ en Cuenca del Ecuador”. En: Revista Católica de la Arquidiósecis de Cuenca, año XLIII, n° 9-12, de septiembre-diciembre, p. 385-388. Cuenca:

Imprenta del Clero, 1961. (BEAEP).

Opiniones sobre el “Pase del Niño”, superstición y escepticismo.

[Transcripción, fragmento]:

“Los villancicos, soplados a todo pulmón por los trasnochados músicos, marcaban el ritmo de la marcha por las principales calles de la ciudad, mientras los curiosos atisbaban desde la esquina y los escépticos se desperezaban en los balcones. ¡Navidad sin Pase de Niño no es Navidad! En todos los pueblos y ciudades del Ecuador y, desde luego en Cuenca, en verdad, que Navidad sin Pase de Niño no es Navidad., p. 385

[…] Mas, por desgracia, los sustitutos no pueden ser peores: o es Papá Noel, cómico, grotesco y barbudo, más oso que hombre […] o el desfile de los siete pecados capitales por las pantallas de los cines, por las danzas de cabaret y el jaz.band de las cantinas que se multiplican en estos días; o ‘la abominación de la desolación’, como en Cuba, con los camaradas Castro, Dorticós y Che Guevara, como Reyes Magos, p. 386

[…] me fue dado contemplar un desfile, un PASE macabro por las calles de la Capital. Un grupo de indios -ni tan numeroso, ni tan despiertos como los pinta la prensa- arrastrados por los comunistas de la CTE iban gritando abajos y vivas o lo que se les mandaba gritar ¡Viva Cuba! ¡Abajo los amus que matan! ¡No quremus Huasipungo! Si supieran esos ´pobres indios que en Cuba los campesinos no pueden tener hijos, pues, a los tres años de edad, los arrebata el gobierno y que hay amus que los mandan al paredón […], p. 388.

823 CHACÓN Zhapán, Juan.
Historia del Corregimiento de Cuenca (1557-1777), Colección Histórica, t. XIX. Quito: Banco Central del Ecuador, 1990. 675 págs.

Historia.

Véase: cantores, p. 25; sobre los fandangos, p. 240-241, 581; danzas, p. 242-243; fiestas, p. 243; fiestas, te deum, cantado por el coro, p. 245; festejos, músicos, mojigangas, p. 246; fiestas, p. 247; juntas y bailes, p. 255; fiesta del Corpus, mojigangas, loa, p. 256-257; fiestas, p. 258, 322; religiosas de coro, músicas y canciones p. 478, etc.

824 CHALÁN Guamán, Luis Aurelio.
“La celebración de la Navidad en Saraguro: sus personajes”. En: Los Saraguros: fiesta y ritualidad / Linda S. Belote y Jim Belote, Colección de Antropología Aplicada, n° 9, p. 27-61. Cayambe: Abya-Yala, 1994.

Antropología.

Contiene informaciones en torno a la música y músicos en aquella celebración.

825 CHALÁN Guamán, Luis Aurelio.
“Sistema de cargos entre los Saraguros”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 235-250. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

Antropología.

Sobre los cargos religiosos en las festividades en el Cantón Saraguro de la Provincia de Loja.

826 CHALÁN Lozano, Ángel Polivio.
“La celebración de la Semana Santa”. En: Los Saraguros: fiesta y ritualidad / Linda S. Belote y Jim Belote, Colección de Antropología Aplicada, n° 9, p. 63-105. Cayambe: Abya-Yala, 1994.

Antropología.

Contiene informaciones en torno a los músicos en aquella celebración.

827 CHALONS, Annie.
“Bach y Debussy”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 61-64. Quito: Imprenta de la Universidad, 1950. (BCNM).

828 CHAMORO, Arturo.
“Chirimía: sondeo histórico de un modelo islámico en América hispana”. En: Latin American music review vol. 3, n° 2, de fall – winter, p. 165-187. [EEUU]: University of Texas Press, 1982, 1983. (AEQ, digital).

[Transcripción, fragmento]

“En territorio ecuatoriano, la designación de chirimía parece ser más común, así lo informa Segundo Luis Moreno, quien indica el uso de estos aerófonos de lengüeta entre los indígenas del Valle de los Chillos, diseñados con tibias de cóndor o en madera. Su empleo tiene mayor demanda en ocasiones festivo-religiosas, que prevalecen por igual en ciertas áreas norteñas ecuatorianas seguramente influidas por la tradición musical de San Andrés Putumayo (sur de Colombia), en donde la chirimía se integra a conjuntos de trompetas de cuerno y flautas de carrizo.

“La difusi6n de la chirimía en Sudamérica se reconoce con mayor énfasis en la región andina y sus alrededores. Esto explica que hasta el momento hay modelos diversos de aerófonos de lengüeta en Colombia, Perú, Ecuador, y Venezuela, aunque también hayan sido utilizados estos modelos en otras áreas sudamericanas, de las que carecemos por el momento de mayores fuentes de información.”, p. 174.

829 CHAMORO N., Fausto I.
La literatura popular en Montúfar. [Carchi]: Padres de Familia de la Escuela Abdón Calderón, [s.f.]. 162 págs.

Estudio efectuado en el cantón Montúfar (San Gabriel, Carchi). Incluye una gran cantidad de coplas de los cantares populares; además varias canciones en las p. 139-147.

830 CHANGO, María; y, JEREZ, Agustín.
“Reis pishta”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 115-130. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

Sobre el contenido de la fiesta de los Reyes (Reis Phista) en la comunidad Salasaca, Pelileo, Provincia de Tungurahua. Incluye descripciones de bailarines, músicos y banda, etc.

831 CHANTRE y HERRERA, José.
“De los cantores, músicos y tañedores de instrumentos”. En: Historia de las misiones de la Compañía de Jesús en el Marañón español, p. 649-655. Madrid: Imprenta de A. Avrial, 1901. (BM, BPUCE).

Historia religiosa.

Crónica; extensa relación sobre la formación musical entre los indígenas de la Región Oriental. Véase: canto, tocar instrumentos, p. 649; misas de cantos, a tres voces, contrapunto, triples, tenor y bajo, Salve, Letanías, arpa, violín, coro, clarines, cornetines, flautas, p. 650; canciones de lengua inca, p. 651; aprender en Quito a tocar arpa, ravelista, violinista, tañedores, p. 652; arpas y violines, p. 653; coplitas de la lengua inca, p. 654; etc.

[Transcripción, fragmento]:

“En la reducción de Santo Tomás de Andoas, había todavía vestigios y reliquias de la celosa industria del P. Wenceslao Brayer, que enseñó á cantar la Misa a media docena de niños, hizo aprender á tocar el arpa en Quito a un mozo Andoa, costeándole todo lo necesario desde la misión, enseñó por sí mismo a tocar el violín, en que era eminente, á varios indiecitos y de esta manera, mantuvo un coro muy lucido durante su residencia en aquel pueblo, que tuvo la desgracia de otros, porque aflojando los sucesores en este cuidado, se fue casi olvidando la práctica, que había costado tanta aplicación y trabajo.

“En el pueblo de los Yurimaguas, se introdujo desde Lamas el canto en que son singulares los mestizos de esta ciudad, así por el metal celebrado de sus voces, como por la aplicación y afición á cantar, que sin entender de notas, aprenden al oído cuanto quieren. Algunos misioneros hicieron pasar desde Lamas, varios de los más diestros en cantar la Misa, y entregándoles algunos para la enseñanza, lograron en varios tiempos cantores bien hábiles. En los últimos años, hacía de maestro de música un indio, capitán de los Azuares, que enseñado á leer y escribir por el P. Alvelda, tomó á su cargo, imponer en el canto á varios niños, que salieron insignes en el arte, y hubiera adelantado mucho más la música en el pueblo, si el último misionero, Leonardo Deubler, operario de mucha autoridad y de casi cuarenta años de ministerio, no hubiese sido de parecer que no convenía molestar á los indios, como é1 decía, por estos accidentes.

“En la reducción de los Xeveros, introdujo el P. Francisco Xavier Zefiris, un coro de clarines, cornetines y flautas y enseñó á 12 muchachos escogidos y de buenas voces, á cantar la Misa á dos coros, y repartiendo los instrumentos por uno y otro, logró que se estableciese una Misa cantada, aplaudida y celebrada de cuantos la oían, por no esperarla y por el singular acompañamiento y nueva armonía, pero solemne devota y agradable. La aplicación y genio curioso de este misionero, logró también extender por toda la misión, una obra devota y llena de afectos de piedad, que compuso en diversos metros en lengua del inga. La obra era singular en su idea, cabal en su 1ínea y de un estilo natural y expresivo. En varios metros acomodados á la materia, explicaba la confesión con sus partes, la disposición para comulgar, los afectos para la acción de gracias; en otras poesías declaraba los novísimos, muerte, juicio, infierno y gloria.”, p.650.

832 CHANTRE y HERRERA, José.
Historia de las misiones de la Compañía de Jesús en el Marañón español. Madrid: Imprenta de A. Avrial, 1901. 744 págs. (BM, BPUCE).

Cronistas. Véase: cantinela (canto del brujo), p. 80; canto, música, tocar instrumentos, p. 139; entonando oraciones de la doctrina en lengua inca, campanas, tambores, clarines,

instrumentos músicos, Te Deum Laudamus, villancicos, p. 168; Te Deum Laudamus, cantado en música, p. 169; cantar, entonaban, p. 140; coplitas, p. 641; cantaban, p. 642; entonaban los cantores, acompañados de instrumentos, cantores y tañedores de instrumentos, p. 661; danzantes, flauta y tamborcillo, arpa y violín, coplillas devotas, p. 662; campanas, tambores, pífanos, p. 663, etc.

833 “Charangas y bandas”. En: La ilustración militar, año 5, n° 51, de junio, p. 91-93. Quito, 1904. (BEAEP).

Bandas musicales.

Sobre la situación de ciertas bandas militares.

[Transcripción, fragmento]:

“Les solicitamos también de una manera formal, les rogamos encarecidamente que se dejen de tonadas chabacanas, de yaravíes de pasillos, de toda esa música rastrera y popular, que solo es buena para jaranas, para regocijos de pueblo, para oídos broncos y vulgares, para algazaras dirigidas por la batuta de Baco.”, p. 93.

834 CHARTON, Ernest.
“Quito”. En: Quito a través de los siglos / Eliecer Enríquez B., comp., t. II, p. 145-168. Quito: Imprenta del Ministerio de Gobierno, 1941. (BUCE, BCCE).

Viajero del siglo XIX.

Véase: zamacueca, p. 147; música, guitarra, acordes, coplas, zama-cueca, p. 168”.

835 CHARTON, Ernest.
“Los indios de Quito (1862)”. En: Quito según los extranjeros. La ciudad, su paisaje, gentes y costumbres observadas por los visitantes extranjeros. Siglos XVI-XX / Manuel Espinosa Apolo, comp., p. 153-155. Quito: Centro de Estudios Felipe Guamán Poma Ayala, 1996.

Viajeros.

Corto comentario sobre la impresión de tristeza del canto indígena, p. 155.

836 CHASE, Gilbert, comp.,.
“Ecuador”. En: Bibliography of Latin American folk music, p. 66-68. Washington: The Library of Congress Division of Music, 1942. 141 págs.

Bibliografía.

Listado bibliográfico de escritos en torno a la música.

837 CHASE, Gilbert.
“Ecuador”. En: A guide to Latin American music, Latin American series, n° 5, p. 142-145. Washington: The Library of Congress, Music Division, [s.f., ca. 1944]. 274 págs. (AEQ).

Bibliografía.

Resumen y listado de unas 30 fuentes bibliográficas relativas al Ecuador.

838 CHASE, Gilbert.
“Ecuador”. En: Introducción a la música americana contemporánea, p. 65-66. Buenos Aires: Editorial Nova, 1958. (BCNM 8571).

Corta panorámica de la música en Ecuador.

839 CHASE, Gilbert.
A guide to the music of Latin America, 2ed. rev. y aum. Washington: Library of Congress, American Union, 1962. (BPUCE).

Bibliografía.

Véase bibliografía musical del Ecuador, p. 226-230.

840 CHAVES, J. Reinaldo.
“Cotacachi: su música y sus músicos”. En: Cotacachi, órgano del I. Concejo Municipal de Cotacachi, publicación ocasional, año I, n° 2, de octubre, p. 7-8. [Cotacachi]: Talleres Gráficos de Educación, 1940.

Corta panorámica de la música en esa localidad.

841 CHAVES Orbe, Ulpiano (música); y, CHAVES V., Virgilio A. (realización pedagógica).
Canciones escolares con acompañamiento de piano. Para los jardines de infantes, primero y segundo grado de las escuelas primarias, t. I. Quito: Ministerio de Educación, [1963]. 25 págs. PIANO (texbp); CANTO Y PIANO. (AEQ).

Educación.

Canciones y rondas escolares. Constan la partituras para PIANO (texbp):

Los parvulitos; El frutero canta así; Los días dela semana; Los meses del año; Contar hasta 30El sol; Sube y baja, La bella creación; Cantares de cuna; La muñeca; La caridad; El cieguito y su guitarra; El nido; Cantar; Nana; Ya sé leer; Canto matinal; El pequeño soldado; El día de San Juan; Caridad; El pajarito del cielo; El burro enfermo; Las vacaciones; Tan-tan-tan; La tijera de mamá; La patria (CANTO Y PIANO); Después de la lluvia (CANTO Y PIANO); En el recreo; Ronda al campo con las cometas; Ronda las segadoras.

842 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Solfeos”. En: El Renacimiento, año I, n° 5, de enero, p. 56-58. Guayaquil, 1902. (BEAEP).

Poesía.

Coplas humorísticas.

843 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Visitas al Museo de Guayaquil. Un jass-band ecuatoriano.- Monografía sobre el Tunduy, el gran tambor de guerra y fiesta de los jívaros”. En: Revista municipal, serie nueva, año II, n° 9, de julio, p. 27-29. Guayaquil: Municipio de Guayaquil, 1927. (BPUCE).

Instrumento musical de la región oriental.

844 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Visitas al Museo de Guayaquil. Noticias ampliadas sobre las célebres Tzantzas, maravilla de todo museo”. En: Revista municipal, serie nueva, año II, n° 10, de agosto, p. 27-30. Guayaquil: Municipio de Guayaquil, 1927. (BPUCE).

Véase: tunduí, tambores, flautas, trompetas, p. 29.

845 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Visitas al Museo de Guayaquil. Continuación del jassband aborigen . . . La elegante y aristocrática Marimba”. En: Revista municipal, serie nueva, año II, n° 11, de septiembre, p. 20-23. Guayaquil: Municipio de Guayaquil, 1927. (BPUCE).

Instrumentos musicales.

Descripción de la marimba.

846 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Crónicas de Guayaquil: La poesía campesina- Folk-lore costeño ecuatoriano”. En: Revista Municipal, nueva serie, año IV, n° 28, de diciembre, p. 50-55. Guayaquil: Municipio de Guayaquil, 1928.

Literatura.

Coplas costeñas.

847 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Visitas al Museo de Guayaquil. Un jass-band autóctono. Instrumentos musicales de diversas regiones del Ecuador”. En: Revista municipal, serie nueva, año IV, n° 32, de abril, p. 45-48. Guayaquil: Municipio de Guayaquil, 1929. (BPUCE).

Instrumentos musicales.

848 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Visitas al Museo de Guayaquil. Artes Aborígenes. Metalurgia. Ejemplar de una tincullpa”. En: Revista municipal, serie nueva, año IV, n° 33, de mayo, p. 44-45. Guayaquil: Municipio de Guayaquil, 1929. (BPUCE).

Comentarios acerca del tincullpa.

849 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“La poesía campesina. Folklor costeño ecuatoriano”. En: Crónicas del Guayaquil antiguo, p. 631-641. Guayaquil: Imprenta Talleres Municipales, 1930. (BCCE).

Literatura costumbrista.

Véase: amorfinoalza que te han vistozapateado, p. 632-634.

850 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Antonio Neumane”. En: Biografías olvidadas, p. 231-241. Guayaquil: Concejo

Municipal, 1940. (BCCE).

Biografía corta.

851 CHÁVEZ Franco, Modesto.
“Solfeos”. En: Opus, año III, n° 28, de octubre, p. 5-7. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Poesía.

Reproducción de la publicación de 1902.

852 CHÁVEZ González, Rodrigo [Rodrigo de Triana].
“Estudios de idiosincracia regional”. En: Revista municipal, (tercera conferencia, XII), año X, n° 14, de abril, p. 46-60. Guayaquil: Consejo Cantonal de Guayaquil, 1935. (BPUCE).

Folklore montubio.

Véase: tangohabanera, p. 55; rondador, zampoña, bocina, etc., p. 56; yaravísanjuanitopasillo, arpa, etc., p. 57; pasilloamorfinoalza que te han vistopolcapuerca raspada, sombrerito, etc., p. 58; iguanaamorfinocanoatorbellino, etc., José Vicente Blacio, Pedro Pablo Traversari, Constantino Mendoza, etc., p. 59.

853 CHÁVEZ González, Rodrigo A.
“La iguana”. En: Semana gráfica. Revista ilustrada, año VII, n° 359, de mayo, p. 7, 15. Guayaquil, 7 de mayo, 1938. (BCCE-r).

Folklore montubio.

Sobre el amorfino La iguana.

854 CHÁVEZ González, Rodrigo.
“Francisco Paredes Herrera: el que vistió de frac el pasillo y su inquietud marina”. En: Cantares, año I, n° 2, de febrero, p. 7-8. Quito, 1945.

Reseña de aquel compositor cuencano.

[Transcripción, fragmento]:

“Olvidó el rosario y el catecismo, pero afianzó su sentimiento cristiano de bien común, y, sintiéndose ecuatoriano, en la necesidad de un nuevo mundo inquieto, reemplazó en las filas socialistas ‘La Internacional’ por el ‘Himno Socialista’, cuya virilidad combativa entonan los hombres de la nueva revolución nacional”., p. 7.

855 CHÁVEZ González, Rodrigo.
“Estudios de idiosincrasia regional”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 291-373. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Véanse informaciones musicales en: “Ligeros estudios históricos del arte en Ecuador”, p. 366-370; y en: “Folklore montuvios”, p. 370-373. Véase: bocina, flauta, pífano, zampoña, rondador,

siringa, quena, p. 366; rondador, zampoña, flauta, pitos, ruido desordenado, combinación armónica de sonidos, tambores, danzas, musicólogos patrioteros, yaravíes, tonadas, San Juanito, “cante jondo”, p. 367; tamboriles, pífanos, chirimías, rondador, bocina, quena, arpa, pasillo, p. 368; San Juanito, yaraví, pasillos costeños, fox trot, blues, tango, p. 369; mandolina, acordeón, rondín, violón, redoblante, bombo, “banda de mate”, p. 370; amorfino, polca, puerca raspada, alza que te han visto, El sombrerito, marimba, cununo, alfandoque, la canoa, torbellino, la rosa, etc. 371; San Juanito, Manuel de Jesús Álvarez, caminante, amorfino, etc.; tono, Pablo Traversari, Constantino Mendoza, Blacio Pazmiño, pasillomanía, p. 373; etc.

856 CHÁVEZ, J. Reinaldo (música); y, LARREA A., Rafael (texto).
“Himno del Colegio Nacional Técnico Luis Ulpiano de la Torre”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 3. Cotacachi: Colegio Técnico Nacional Luis Ulpiano de la Torre, Instituto Andino de Artes Populares, 1987.

Solo texto.

857 CHÁVEZ, Ligdano.
“Gonzalo Moncayo”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 202-203. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Semblanza de aquel compositor ecuatoriano de música popular.

858 CHÁVEZ, Leopoldo N.
“Educación de espíritu indígena”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 551-582. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Véanse: “El indio en los oficios y las artes”, p. 568-569; “En educación artística”, p. 577-578.

859 CHERREZ, Pedro.
“El pensamiento de Monseñor Leonidas Proaño y la música”. En: Opus, año III, n° 33, de marzo, p. 39-53. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Incluye las partituras para PIANO de: SolidaridadVieneDanzanteEn la tumba del amigo, con textos de Leonidas Proaño y música de Mario Godoy.

860 CHEVALIER, Alberto.
“Rubén Barba. Los artistas de la capital”. En: Estrellas, año IV, n° 39, p. 62. Guayaquil, 1968. (AEQ).

Reseña de este baladista quiteño; incluye 4 fotografías de Barba, solo y con su familia.

861 CHEVALIER [Gretty], Alberto [Eduardo].
“Se va el Príncipe Gitano”. En: Estrellas, año V, n° 53, p. 67. Guayaquil, [1970].

Sobre el violinista Raúl Emiliani, quien abandonaría el país y, de acuerdo a la nota, habría dejado grabado un disco con la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador.

862 CHEVALIER [Gretty], Alberto [Eduardo].
“Conservatorio Nacional de Música: templo sagrado del arte ecuatoriano”. En: Estrellas, año XV, n° 129, p. 8-9. Guayaquil, 1978.

Artículo en torno al Conservatorio Nacional de Música de Quito. Inserta foto del guitarrista y compositor César León.

863 CHEVALIER Gretty, Alberto Eduardo.
“Danzante: obra maestra del teatro ecuatoriano”. En: Estrellas, año XVI, n° 143, de agosto, p. 46-47. Guayaquil, 1979.

Entrevista.

864 CHEVALIER [Gretty], Alberto [Eduardo].
“Dr. Mario Baeza Marambio: El Coro del Banco Central es uno de los mejores”. En: Estrellas, año XVI, n° 146, p. 46-47. Guayaquil, 1979.

Entrevista a aquel director de coro.

865 CHEVALIER [Gretty], Alberto [Eduardo].
“Ernesto Albán: el primer actor nacional en sus bodas de oro artístico-profesionales”. En: Estrellas, año XVII, n° 150, de mayo, p. 3-5. Guayaquil, 1980.

Entrevista.

Albán efectuó estudios también en el Conservatorio Nacional de Música.

866 CHEVALIER, Alberto.
“Fausto Gortaire: el bolerista ecuatoriano se confiesa para ‘Estrellas’”. En: Estrellas, año XVI, n° 152, p. 42-43. Guayaquil, [1980].

Entrevista al cantante riobambeño Fausto Gortaire, quien narra sus inicios y actividades de su carrera musical. Inserta 5 fotografías.

867 CHICAIZA A., Segundo I., selec., corrección y revisión.
Cantemos. Cancionero escolar. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1977. 126 págs.

Cancionero.

Más de cien canciones escolares. LINEA MELODICA CON TEXTO. Incluye algunas piezas de música tradicional ecuatoriana.

868 CHICAIZA, César A.
“La música”. En: Siempre Otavalo, p. 164-191. Quito, 2002.

Panorámica histórica y reseñas biográficas de músicos otavaleños: Virgilio Chaves, Ulpiano Chaves; Marco Tulio Teanga, Manuel Chalapuente, Gonzalo Gómez Jaramillo, Carlos Paredes Cisneros, Guillermo Garzón, Alejandro Plazas Dávila, Luis Enrique Cisneros, Manuel Mantilla Cerón, Arturo Mena, Gonzalo Benítez, etc.; Conjuntos y orquestas, Los Auténticos, Los Romaceros, etc. Inserta retratos fotográficos de músicos y fotos de agrupaciones.

869 Chile-Ecuador: 1810-1909. La gratitud de Valparaíso en el aniversario ecuatoriano. Valparaíso, 1908. 15 págs. [incompleto, mutilado].

Véase: “Himnos nacionales de Chile y Ecuador”, p. 13, la partitura consta en p. 14-15 [incompleta].

870 “Manuel Ponce”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [25]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Semblanza de aquel requintista ibarreño.

871 CHIRIBOGA, Argentina.
Escritores esmeraldeños. Raíces, biografía, producción y crítica, Colección General de la Sociedad Amigos de la Genealogía (SAG), vol. 82, Serie Medio Milenio, vol. 16, t. I, letra A-J. Quito: Sociedad Amigos de la Genealogía, 1995. 301 págs.

Reseñas biográficas.

Véase Misael Acosta, Laura Hidalgo, Tomás García Pérez, etc.

872 CHIRIBOGA Alvear, Manuel.
Resumen histórico de la Sociedad Artística e Industrial del Pichincha (1892-1917). Quito: Imprenta y Encuadernación Nacionales por Luis Barba Viteri, 1917. 2 t págs. (BCCE, BM).

Véase en el t. I partitura del Himno del Obrero Ecuatoriano / Aparicio Córdoba, música; Luis Cordero, texto, p. 403-406.

873 CHIRIBOGA, Cinthia.
“La música en la constitución de las culturas juveniles”. En: Culturas juveniles. Cuerpo, música, socialidad y género / Mauro Cerbino, Cinthia Chiriboga y Carlos Tutivén, p. 85-107. Quito: Abya-Yala, Convenio Andrés Bello, 2000.

Culturas juveniles-música.

Trata sobre conductas, estilos, discurso que articulan las culturas juveniles desde la música en Guayaquil. Uso y gusto de géneros musicales.

874 CHIRIBOGA, Cinthia.
“La música en la constitución de las culturas juveniles”. En: Culturas juveniles. Cuerpo, música, socialidad y género / Mauro Cerbino, Cinthia Chiriboga y Carlos Tutivén, 2ed., p. 77-99. Quito: Abya-Yala, 2001.

Culturas juveniles-música.

Trata sobre conductas, estilos, discurso que articulan las culturas juveniles desde la música en Guayaquil. Uso y gusto de géneros musicales.

875 CHIRIBOGA, Gerardo.
“Don Carlos Amable Ortiz, fecundo compositor ecuatoriano”. En: El año ecuatoriano, p. 185-188. Quito, 1956. (AEQ).

Biografía.

Apuntes biográficos del compositor quiteño Carlos Amable Ortiz; incluye fotografía del compositor.

876 CHIRIBOGA, Gerardo.
“Don Carlos Amable Ortiz, el primer compositor ecuatoriano”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 249-255. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Breve biografía de aquel compositor quiteño.

877 CHIRIBOGA C., Leonardo.
“Tango Club en Guayaquil”. En: Tango: voz informativa, año VII, n° 10, de mayo, p. 4. Quito: Tango Club, 1993.

Reseña sobre el viaje de la delegación quiteña de Tango Club a Guayaquil.

878 CHIRIBOGA, Leonardo.
“Paralelismo entre el pasillo y el tango”. En: Tango: voz informativa, año VII, n° 11, de noviembre, p. 6-7. Quito: Tango Club, 1993.

879 CHIRIBOGA, Lucía; y, CAPARRINI, Silvana.
Identidades desnudas: Ecuador 1860-1920. La temprana fotografía del indio de los Andes. Quito: Abya-Yala, ILDIS, Taller Visual, 1993.

Fotografías. Véanse las fotografías de temática musical: “Jornaleros de Zámbiza” (indígenas con instrumentos musicales), p. 97; “Costumbres de indios, alrededores de Quito” (indígenas con rondador), p. 99; “Banda musical en la Hacienda Concepción” (Banda Mocha), p. 100; “El trío. Alrededores de Quito” (indígena con guitarra), p. 122; “Estudio indígena con rondador”, p. 126.

880 CHIRIBOGA Mateus, María.
“La música”. En: Adelante, año I, n° 2, de marzo, p. 67. Quito, 1945.

881 CHÍU Díaz, Marco.
Coplas del Carnaval de las provincias de Chimborazo y Bolívar. Quito: Centro de Educación Popular, 1985. 170 págs.

Recoge 562 coplas que se cantan en el Carnaval de las provincias Chimborazo y Bolívar. Incluye tres partituras en LÍNEA MELÓDICA: Carnaval de Guranda, Carnaval de Riobamba Carnaval indígena (desafortunadamente las líneas del pentagrama no se visualizan).

882 CHOSTAKOVICH, Dimitri.
“Cuando Beethoven conquista la selva”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 14-16. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

883 CHUMPI Kayap, María Magdalena.
Los Anent. Expresión religiosa y familiar de los Shuar. Quito: Abya-Yala, 1985. 64 págs.

Estudio corto desde la perspectiva indígena sobre los cánticos shuar de la región oriental.

884 CICALA, Mario.
Descripción histórico-topográfica de la provincia de Quito de la Compañía de Jesús / Julián Bravo y Marcos Gándara, traductores. Quito: Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinosa Pólit, Instituto Geográfico Militar, 1994. 669 págs.

Crónica colonial.

Algunas informaciones sobre la música en tiempos coloniales. Véase: mojiganga, bailan, tambores, pifanitos, conchas y cascabeles, p. 129; arpas, violines, coro, música, p. 130; te deum laudamus, p. 137; coro, órgano, p. 159, 168; coro, p. 192; sobre el fandango, p. 221, 322, 352, 449; minuetos, contradanza, p. 221; malambo, bailes, p. 251; Corpus Christi, p. 322; instrumentistas (mujeres guayaquileñas), arpa, clavicordio, órgano, violín, flauta, mandolina, gaita, cítara, clavicordio, coros musicales, p. 587; etc.

885 CIENTIFICA LATINA, Editores.
Manual de información cultural, educativa, turística, industrial, comercial, agrícola y ganadería de la República del Ecuador. Madrid: Científica Latina Editores, 1980. 3 t. págs. (BM, BCNM, BCCE).

Véase en t. I: “Himno Nacional”, p. 61-67; “Música y danzas”, p. 303-306; una reseña histórica interesante de la historia de la música en el país en “La música”, p. 310-323; “Símbolos de Cuenca”, p. 992-993; véase en t. II: Himno Bolivarense, p. 20; Himno del Cañar, p. 102; Himno del Carchi, p. 186; Himno del Cotopaxi, p. 270; “Música”, p. 362-363; Himno de la Provincia del Chimborazo, p. 398; “Ordenanza que oficializa el Himno de Riobamba”, p. 420-421; Himno de Riobamba, p. 421-422; Himno de El Oro, p. 484; Himno de Esmeraldas, p. 568; Himno de Galápagos, p. 648; Himno de Guayaquil, p. 747; Himno de Imbabura, p. 902; Himno de Los Ríos, p. 1004; véase en t. III: Himno de Loja, p. 20; Himno de Manabí, p. 130; Himno de la Ciudad de Macas, p. 256; Himno de El Tena, p. 300; Himno a El Puyo, p. 342; Himno de Pichincha, p. 380; Himno del Tungurahua, p. 526; Himno de Zamora-Chinchipe, p. 633; il. de bandas militares, p. 801, 808.

886 CIEZA DE LEON, Pedro.
“La crónica del Perú nuevamente escrita por Pedro de Cieza de León vecino de Sevilla”. En: Cronistas coloniales (Segunda parte), Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 51-135. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Cronistas.

Véase: areitos o cantares, atambor, cantares y endechas, p. 66; cantares, p. 91; bailan y cantan tañendo sus atambores y otras músicas, p. 100; cantares, p. 109; atambores y campanillas, p. 115; atabales, cantaban, p. 129, etc.

887 CIEZA DE LEON, Pedro.
“Del señorío de los Incas”. En: Cronistas coloniales (Segunda parte), Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 137-177. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960.

Cronistas.

Véase: copla, p. 175; cascabeles, p. 210.

888 CIFUENTES, José.
“Nuestros días, de Arturo Rodas”. En: Palabra suelta, n° 4, p. 60. Quito: Editorial El Conejo, 1984.

Comentario de la publicación de la revista Opus No. 15.

889 “Cincuentenario del fox incaico La Bocina”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 3, de febrero, p. [13]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Fox incaico. La bocina.

890 CISNEROS C., Napoleón.
“Octava de Corpus en Quisapincha”. En: Revista del folklore ecuatoriano, n° 3, de enero, p. 121-153. Quito: Instituto Ecuatoriano del Folklore, 1969. (BCCE, BPUCE).

Folklore.

Véase: “Instrumentos musicales”, p. 151; “Música”, p. 152; véase también: danzantes, banda de músicos, p. 127; cascabeles, p. 129; música, músicos, p. 130; bombo, pingullo, p. 143.

891 CISNEROS, Estuardo (Mi: seud.).
“Cómo comportarse en un baile”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 234-238. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Escrito humorístico.

892 CISNEROS, Héctor.
“Historia del rondador”. En: Opus, año III, n° 32, de febrero, p. 57. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Poesía.

893 CISNEROS, Héctor.
“Historia del rondador”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 113. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Poesía.

894 CISTERNAS, Felipe.
“Taller de investigación musical”. En: Clave: revista del Conservatorio Franz Liszt, de mayo, p. 18-19. Quito, 2008. (AEQ).

Nota informativa en torno a la organización y desarrollo de un taller de creación musical.

895 CISTERNAS, Felipe.
“Investigación: pensamiento heterofónico en la música nacional”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 2, de enero, p. 14-24. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2016. (AEQ).

Apuntes a la definición de heterofonía; características de la música nacional y heterofonía.

896 CIVALLERO, Edgardo.
“Orquesta de dos mundos: un aporte a los vínculos sonoros entre Ecuador y África. Los parientes de la Banda Mocha del Chota”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 3, de diciembre, p. 22-37. Quito, 2016.

Parentesco cultural que el autor encuentra entre bandas africanas y la Banda Mocha del Chota.

897 CLARO, Samuel.
La música virreynal en el Nuevo Mundo, Colección de Ensayos del Instituto de Investigaciones Musicales, n° 18. Santiago: Universidad de Chile, 1970.

Véase: Quito, Colegio San Andrés, Diego Lobato.

898 CLARO, Samuel.
Antología de la música colonial en América del Sur. Santiago: Ediciones de la Universidad de Chile, 1974. (BIADAP).

899 “Claudio Vallejo ‘Sentimental de América’ lanza al mercado internacional sus primer compact disc con música ecuatoriana”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 31-33. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

900 “Claudio Vallejo: una nueva figura del arte”. En: Estrellas, año XVI, n° 143, de agosto, p. 51. Guayaquil, 1979.

Entrevista a ese cantante ecuatoriano.

901 CLAVIJO, Karina.
“Cantos, fiesta y espiritualidad afroesmeraldeña. Estudio etnográfico etnomusicológico: Los arrullos”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 3, de diciembre, p. 4-13. Quito, 2016.

Los arrullos como parte de la celebración festiva y religiosa en Esmeraldas. Inserta ejemplos musicales pautados.

902 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Constantes y variantes en la etnomusicología y folklore”. En: Sarance, año 1, n° 1, de octubre, p. 28-44. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1976. (BIOA, BPUCE).

Sobre planteamientos teóricos y sus perspectivas en la Etnomusicología y Folklore.

903 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Nuevos planteamientos a la etnomúsica y el folklore”. En: Sarance, año 2, n° 3, de agosto, p. 50-62. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1976. (BIOA, BPUCE).

904 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Estudio sobre el Tumank o Tsayantur, arco musical del Ecuador”. En: Folklore americano, n° 25, p. 79-100. México: Instituto Panamericano de Geografía e Historia OEA, 1978. (BCCE).

Instrumentos musicales-tumank.
Estudio del tumank, instrumento musical usado por los indígenas de la Región Oriental del Ecuador. Inserta material gráfico y fichas de campo.

905 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Instrumentos musicales ecuatorianos”. En: Sarance, n° 7, de octubre, p. 70-95. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1979. (BIOA, BPUCE).

906 COBA Andrade, Carlos Alberto.
Literatura popular afroecuatoriana, Colección Pendoneros, serie Cultural Popular, n° 43. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1980. (BIOA).

Contiene informaciones en torno a la música negra de Esmeraldas e Imbabura. Inserta material fotográfico.

907 COBA Andrade, Carlos Alberto.
Instrumentos musicales populares registrados en el Ecuador, Colección Pendoneros, serie Cultura Popular, vol. I, n° 46. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1981. 360 págs. (BPUCE, BBCE, BIOA).

Organología- Etnomusicología.
Importante estudio de organología. Incluye material gráfico, diagramas, fichas de investigación y bibliografía. Véanse además las partituras: Danza: Poroto Mayto, p. 170-171. PÍFANO, PALLA, GRITO, LANZA; Canto de brujo, p. 203. LÍNEA MELÓDICA; Canto chamánico, p. 213. MELODÍA SOLA; Transcripción musical del tundui: mensaje de la fiesta de chicha, p. 222. TUNDUI: Mensaje para tomar nátem, p. 223. TUNDUI; Mensaje de muerte y/o guerra, p. 224. TUNDUI. Chigualo (canto de arrullo), p. 255. MARIMBA, CUNUNO I Y II, GUAZÁ, MARACA; Dulce Jesús mío, p.263-264. CANTO A DÚO, ÓRGANO, TRIÁNGULO, MARACAS, ZAMBOMBA; Canto de la tzantza, p.318. SHAKAP, MAKICH Y MELODÍA SOLA; Danzante de Pujilí, p. 319. PÍFANO,TAMBORIL, CAJA, CASCABELES. Danzante, p. 320. PÍFANO, TAMBORIL, CASCABELES. Tono de San Juan, p. 321. TUNDA Y CENCERROS; Alabao (canto afroecuatoriano), p. 322-331. DÚO CANTORAS, MARIMBAS (TIPLE Y BORDÓN), RASPA, MANDÍBULA DE BURRO,GUAZÁ Y MARACAS, CUNUNOS: MACHO Y HEMBRA, BOMBO.

908 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Danzas y bailes en el Ecuador”. En: Cultura, vol. III, n° 21a, de enero-abril, p. 283-314. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE).

Ídem.

909 COBA Andrade, Carlos [Alberto].
Danzas y bailes en el Ecuador. Quito: Ediciones Abya-Yala, 1985. 58 págs. (BPUCE).

Compendio de las danzas indígenas y bailes mestizos del Ecuador.

910 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Danzas y bailes en el Ecuador “. En: Latin American music review, vol. 6, n° 2, de autumn – winter, p. 166-200. [EEUU]: University of Texas Press, 1985. (AEQ, digital).

Danzas y bailes ecuatorianos.
Contiene información sobre las danzas vistas por historiadores, cronistas y viajeros; además las danzas y bailes como persistencias culturales (danza del abago, bomba, bailes de las cintas, Curiquinga, Yumbos, etc.; bibliografía.

911 COBA Andrade, Carlos Alberto.
Vida y obra de don Segundo [Luis] Moreno, Conferencia presentada en el Primer Seminario Nacional sobre “La música en el Ecuador, en sus diferentes épocas de evolución”, organizado por el Ministerio de Educación y Cultura. Quito, mayo, 1985. Transcripción 8 págs.

Biografía.
Transcripción de conferencia registrada en audio, sobre la vida del musicólogo ecuatoriano Segundo Luis Moreno.

912 COBA [Andrade], Carlos Alberto.
“Vida y obra de don Segundo Luis Moreno”. En: Opus, n° 7, de diciembre, p. 36-39. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

913 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Simbolismo y fenomenología musical”. En: Ecuador indígena: Simbolismo y cotidianidad, p. 49-56. Quito: Abya-Yala / IOA, 1987. (BIOA).

Etnomusicología.

914 COBA Andrade, [Carlos] Alberto.
“El artista y la música”. En: Opus, n° 12, de mayo, p. 29-32. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

915 COBA Andrade, [Carlos] Alberto.
“Simbolismo y fenomenología musical”. En: Opus, n° 13, de junio, p. 20-25. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

916 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Descubrimiento del óleo de don Segundo Luis Moreno”. En: Revista del Núcleo de Imbabura de la Casa de la Cultura Benjamín Carrión, año XXXIV, t. XVII, n° 33, de mayo, p. 67-68. Ibarra, 1987. (AEQ).

Discurso. Se inserta gráfico del mencionado óleo.

917 COBA Andrade, [Carlos] Alberto.
“Simbolismo y fenomenología musical”. En: Sarance, año 11, n° 11, de agosto, p. 49-56. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1987. (BIOA).

Etnomusicología.

918 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Visión histórica de la música en el Ecuador”. En: Ecuador indígena: aspectos históricos y actuales de la cultura andina, de octubre, p. 33-62. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, Abya-Yala, 1989.

Resumen histórico de las músicas ecuatorianas.

919 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Visión histórica de la música en el Ecuador”. En: Sarance, n° 13, de agosto, p. 33-62. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1989. (BIOA).

Resumen histórico de las músicas ecuatorianas.

920 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Comentario a una fiesta que ha muerto: El Coraza”. En: Sarance, n° 13, de agosto, p. 99-104. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1989. (BIOA).

Apuntes a una festividad indígena de la provincia de Imbabura.

921 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Simbología y fenomenología musical”. En: Revista Núcleo de Imbabura, año XXVI, n° 35, de enero, p. 61-68. Ibarra: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Imbabura, 1990.

922 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Clasificación y tipología de la copla”. En: Ecuador indígena: espiritualidad, música y artesanía, p. 101-130. Cayambe: Abya-Yala, Instituto Otavaleño de Antropología, 1992.

Literatura.

923 COBA Andrade, Carlos Alberto.
Instrumentos musicales populares registrados en el Ecuador, Colección Pendoneros, vol. II, n° 47. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1992. 676 págs. (BIOA).

Organología.
Importante estudio de organología. Incluye material gráfico, diagramas, fichas de investigación y bibliografía. Partituras: Ritmo de la “Caja ronca”. TAMBOR, p. 54, 57; Ritmos de villancico. ZAMBOMBA, p. 86; Nuestro Dios Niño (villancico) / Agustín de Azkúnaga. CANTO, PIANO, SONAJERO, TRIANGULO, PITOS DE AGUA, ZAMBOMBA, p. 87-94; Transcripciones. PANDERO, p. 101-102; Dulce Jesús mío (villancico). CORO, PIANO, TRIANGULO, MARACAS, ZAMBOMBA, PANDERO, p. 115-120; Torbellino. DUO CANTORES, MARIMBA, GUAZA, MARACAS, CUNUNOS, BOMBO, p. 161-163; Transcripciones rítmicas. BOMBOS, TAMBORES, p. 221; Baile del pavito (sanjuanito). REQUINTO y CANTO, GUITARRA, p. 395-397; Afinaciones del bandolín. BANDOLIN, p. 427; Tono de San Juan. ARPA, p. 466; Transcripciones melódicas. BOCINA, p. 551; Transcripción rítmica de los tonos del cuerno o cacho. CACHO, p. 566-567; Tono de San Juan. TUNDA, p. 580; Motivos de la fiesta de San Juan. DUO DE FLAUTAS TRAVESERAS, p. 596-597; Danzantes de Pujilí. PINGULLO y TAMBOR, p. 607; Obelo. PIFANO y RONDADORCILLO, p. 617; Thzagnadanza de los yumbos. RONDADORCILLO Y TAMBOR, p. 639”.

924 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Consideraciones sobre las fiestas religiosas populares”. En: Revista de Imbabura de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, t. XXXVII, n° 37, de febrero, p. 91-94. Ibarra -Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1992. (BEAEP).

Apreciaciones psicológicas, ideológicas y sociales de las fiestas populares.

925 COBA, Carlos Alberto.
Literatura oral tradicional del norte del Ecuador, Colección Pendoneros, n° 44. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, Banco Central del Ecuador, 1992. 384 págs.

Recoge coplas que forman parte del cancionero popular ecuatoriano.

926 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Los reductores de cabezas humanas, untsuri shuar y achuar de la región amazónica ecuatoriana: sus manifestaciones dancísticas y etnomusicales”. En: Música folklórica de América Latina. V, separata de la Revista de musicología, vol. XVI, n° 4, p. 42-58. [s.l.]: [s.e.], 1993.

Etnomusicología.
Se incluyen cuatro transcripciones musicales (LÍNEA MELÓDICA).

927 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Tres consideraciones sobre la música del s. XIX y XX”. En: Revista de Imbabura, t. XXXIX, n° 39, de diciembre, p. 57-64. Ibarra- Quito: CCE, Núcleo de Imbabura, 1993.

Apuntes históricos sobre la música en la Catedral Metropolitana, el Conservatorio Nacional de Música y sobre la música de teatro y zarzuela presentada en Quito.

928 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Los ciclos festivos en el Ecuador: una nueva propuesta”. En: Sarance, n° 17, de mayo, p. 103-119. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1993. (BIOA, BPUCE).

Calendario de fiestas.

929 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Los reductores de cabezas humanas, untsuri shuar y achuar de la región amazónica

ecuatoriana: sus manifestaciones dancísticas y etnomusicales”. En: Sarance, n° 18, de octubre, p. 71-90. Quito: Instituto Otavaleño de Antropología, 1993.

Etnomusicología.
Se incluyen cuatro transcripciones musicales (LÍNEA MELÓDICA).

930 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Persistencias etnoculturales en la fiesta de San Juan de Otavalo”. En: Sarance, n° 20, de octubre, p. 13-36. Quito: Instituto Otavaleño de Antropología, 1994.

Se incluyen en este estudio también las persistencias musicales.

931 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“El pasillo: forma musical de creatividad popular”. En: El Libro del pasillo [mecanografiado] / Pablo Guerrero, editor, Memorias del I Encuentro Internacional del Pasillo en América, p. 43-50. Quito: Conmúsica, 1995.

El pasillo y la búsqueda de nuevas propuestas creativas.

932 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Instrumentos musicales africanos en el Ecuador”. En: Identidades, n° 17, p. 123-139. Quito: IADAP, 1995. (AEQ).

Reseña de géneros musicales e instrumentos de las cultura afroecuatoriana. Incluye un par de ejemplos pautados de un Arrullo y un chigualo.

933 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Bailes, danzas e instrumentos musicales africanos en el Ecuador: un modelo de trasplante”. En: Revista identidades, n° 17, p. 123-139. Quito: Instituto Andino de Artes Populares, IADAP, 1995.

Relación histórica del negro en Ecuador, fiestas, bailes, instrumentos musicales. Incluye la transcripción musical de una bomba (línea melódica con texto para solista y coro, y guitarra, bongó y caja), un arrullo (línea melódica voz femenina [no consta texto], y marimba, cununo y guazá) y un chigualo (no consta nomenclatura instrumental).

934 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“La creatividad en la cultura popular”. En: Sarance, n° 21, de agosto, p. 95-107. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1995.

Véase: “Cancionero popular”, p. 105-106.

935 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“El pasillo forma musical de creatividad popular”. En: Sarance, n° 22, de octubre, p. 209-219. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1995.

Charla presentada a propósito del I Encuentro Internacional del Pasillo.

936 COBA Andrade, Carlos Alberto.
“Música y danza de la sierra norte del Ecuador”. En: Sarance, n° 23, de agosto, p. 23-40. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, IOA, 1996. (AEQ).

Ensayo sobre danzas y fiestas indígenas: Abagos, Yumbos, Poroto-mayto, Aruchicos, Fiesta del Coraza, etc.

937 COBA Robalino, José María.
Monografía general del Cantón Píllaro. Quito: s.e., 1929. 486 págs. (FJJC).

Véase: “Danzas”, p. 170-171; rondador, pingullo, ocarina, tingullpas, sonajas, tunduli, p. 170; yumbo, sanjuán (bailes), p. 171; ocarina, pingullón, cascabeles, p. 175; tonata bailable, p. 260; hábiles ebanistas, arpas, guitarras, p. 267, etc.

938 Colección de canciones populares. Guayaquil: Tip. La Constancia, [s.f.]. 12 págs.

Cancionero.
Letras de canciones: Lejos de ti (pasillo ejecutado por las bandas del ejército); Los sollozosDespedida (pasillo de actualidad), El viajeroEl aeroplano (valse en boga), SerenataEl relámpago (valse), Los momentos (pasa-calle ambateño), La madrugada (serenata), Adoración (valse), Constancia (canción), No me olvides (valse).

939 Colección de documentos sobre el Obispado de Quito. 1546-1583, Vol. XXII. Quito: Imprenta Municipal, 1946. 590 págs.

Documentos de la Colonia.
En diversas parte de la obra se consignan algunos documentos y nombres relacionados a la música: “Se reglamenta, la asistencia de maestro de capilla y de los mozos de coro”, p. 475-477; “Institución del canto de Salve Regina en los sábados de cada año […]”, 487-488; asuntos de coro, chantré, cantores, mozos de coro, etc. véase p. 124-140.

940 Colección de documentos sobre el Obispado de Quito. 1583-1594, Vol. XXIV, t. II. Quito: Imprenta Municipal, 1947. 590 págs.

Documentos de la Colonia.
En diversas parte de la obra se consignan algunos documentos y nombres relacionados a la música: “Se nombra organista la Canónigo Talavera […]”, p. 307-308; “Señálase salario al maestro de capilla para que enseñe canto y cómputo del Seminario […]”, p. 355-356; “Nombramiento de maestro de capilla y de cantores”; p. 417-418; Diego Lobato, p. 60, 307; Gabriel Migolla, p. 157, examen de canto, p. 211, Gutierre Fernández Hidalgo, p. 356, 398, 399, etc.

941 Colección de varias tocatas de violín, antiguas y modernas dividida en tres partes, la primera contiene marchas, y andantes con sus pastorelas o pasos dobles, y algunas contradanzas: la segunda, varios minues, y valzes: y la tercera, los tonos patéticos y algunos de Iglesia; y en la que se encuentran también alguns. marchas, andantes, minues, valzes &ca. compuesta en Quito el año del Señor, de 1848 [manuscrito].Quito, 1848. (Colección particular Benjamín Ortiz B., AEQ, copia digital) ca. 390 págs.

Compilación de centenares de partituras cortas para VIOLÍN, hechas seguramente por algún religioso; las obras al parecer datan de entre fines del siglo XVIII y 1848. En uno de los títulos se apunta: Este valse y el siguiente tocaba la tropa cuando Bolívar entró a Quito. Esta referencia nos hace percatar que esas piezas musicales datarían de al menos 1822, fecha en que Simón Bolívar entró con sus tropas a la actual capital del Ecuador. Sin embargo, al sacar el listado de obras nos topamos con otros títulos como La derrota de AgualongoLa derrota de Calderón en Imbabura, entre otros, cuyos títulos nos ayudan a datarlas como música de al menos 1811-1812, fechas en que se produjeron las batallas entre los revolucionarios de Quito y Montes, enviado realista para combatir y eliminarlos: La derrota del Panecillo cuando entró Montes a QuitoLa muerte del Francés, compañero de Calderón en Imbabura; y una que consideramos más antigua todavía, La Junta, con la que seguramente se hace referencia a la Junta Suprema que se organizó en 1809 a propósito del Primer Grito de la Independencia.

942 COLEGIO AGROPECUARIO YANUNCAY.
Actividades y técnicas, Mundo Shuar., serie A, n° 2. [Quito]: [Colegio Agropecuario Yanuncay], [s.f.]. (BPUCE-l).

Sobre los Shuar. Véanse los anent de las p. 18, 19, 21-27; “Instrumentos musicales”, p. 66-68.

943 COLEGIO AGROPECUARIO YANUNCAY.
Familia y vida social, Mundo Shuar, serie A, n° 3. Sevilla de Don Bosco-Ecuador: Colegio Agropecuario Yanuncay, [s.f.]. (BPUCE-l).

Sobre los Shuar. Véase: “Cantos de amor, p. 37-40; “Anent para cuando muere una persona”, p. 47-48; “Cantos del Uwishin”, p. 57-59.

944 COLEGIO TÉCNICO DE SEÑORITAS SIMÓN BOLÍVAR, compilador.
Cante a Quito. [Quito]: Colegio Técnico de Señoritas Simón Bolívar, [s.f.]. 100 págs.

Cancionero.
Textos de albazos, pasillos, pasacalles, etc.

945 COLEGIO TÉCNICO LUIS ULPIANO DE LA TORRE.
“Colegio Técnico Nacional Ulpiano de la Torre: Organigrama”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 11. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Organigrama de este instituto que imparte clases de música.

946 COLEGIO TÉCNICO LUIS ULPIANO DE LA TORRE.
“Mejores egresados [del Colegio Luis Ulpiano de la Torre]”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 19-20. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Egresados de esa institución, donde se imparte enseñanza musical.

947 COLEGIO TÉCNICO NACIONAL LUIS ULPIANO DE LA TORRE.
“Distribución del personal del Colegio Técnico Nacional Luis Ulpiano de la Torre”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 21-24. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Personal del Colegio Luis Ulpiano de la Torre, donde se imparte enseñanza musical.

948 COLETI, Juan Dominico.
“Relación inédita de la ciudad de Quito”. En: Gaceta municipal, año XIX, n° 77, de julio-agosto, p. 23-36. Quito: Concejo de Quito, Imprenta Municipal, 1934. (BEAEP).

Relación histórica.
Véase: bailes, fandangos, p. 34.

949 COLETI, Juan Domingo.
“Relación inédita de la ciudad de Quito”. En: Quito a través de los siglos / Eliecer Enríquez B., comp., t. II, p. 50-64. Quito: Imprenta del Ministerio de Gobierno, 1941.

Relación histórica.
Véase: fandangos, p. 62.

950 COLOMA de Reed, Alicia.
La Sociedad Filarmónica de Quito: 50 años. Quito: Imprenta Mariscal, 2002. 142 págs.

Reseña histórica de esta Sociedad de conciertos, cuyas actividades se inician en 1952. El material fotográfico es abundante, en torno a concertistas extranjeros y ecuatorianos que actuaron dentro de las actividades de la Sociedad Filarmónica de Quito. Se inserta material gráfico de los músicos extranjeros que vinieron al país a dar conciertos y de algunos ecuatorianos.

951 COLVIN, Jean G.
Arte de Tigua. A reflection of indigenous cultura in Ecuador. Una reflexión de la cultura indígena en Ecuador. Quito: Abya-Yala, 2004. 160 págs.

Incluye fotografías y gráficos relativos la música: foto de pingullero con su tambor pintado, primeras páginas sin numerar; tambor tradicional, p. 24, 25; ilustraciones con danzantes: Fiesta de Corpus, p. 28; Fiesta de 15 de Octubre, p. 29; Yumbos y músicos, p. 54-55; fotografía de bocineros, p. 79; cabezal de danzante, p. 81; etc. Lengua del escrito: edición bilingüe, español, inglés.

952 COMISIÓN LOJANA DE PRENSA.

Monografía de la Diócesis de Loja, segunda parte Loja: [s.e], 1966. 650 págs. (AEQ).

Reseñas de la Escuela Superior de Música de Loja y de varios músicos de esa localidad: Salvador Bustamante, Antonio J. Hidalgo, Miguel Vaca, Abel Moreno, Aparicio Bravo, César Alberto Ortega, Miguel Cano, Manuel Lozano, etc., p. 438-461.

953 COMISIÓN ORGANIZADORA DE LA I BIENAL DE MÚSICA ECUATORIANA.
Bases. Fundación Guyasamín, Gamavisión, Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador convocan a la Primera Bienal de Música Ecuatoriana. Géneros: Yaraví, pasillo, albazo. Quito: [s.e], 1997. [16] págs. (AEQ).

Bases de concurso de composición musical.
El primer premio: automóvil 0 Km; segundo premio: 20 millones de sucres; tercer premio: 15 millones de sucres; todas recibían además una obra gráfica del pintor Oswaldo Guayasamín.

954 COMPAÑIA NACIONAL DE DANZA DEL MINISTERIO DE EDUCACION Y CULTURA.
El Danzante. [Quito]: [s.e.], 1979. 169 págs. (AEQ).

Incluye textos de Alfredo Costales y Piedad Peñaherrera de Costales, a cargo de la investigación; de Marcelo Ordóñez y otros. Véase breve biografía del músico José Berghmans, p. 154, quien fue el compositor de El danzante, obra montada por la Compañía Nacional de Danza.

955 COMPTE, Francisco María (Pbro. M. O.).
Defensa del P. F. Jodoco Ricke, fundador de los Conventos de S. Pablo de Quito y San Bernardino de Popayán. Va seguida de un bosquejo histórico de su vida, con algunos interesantes documentos, inéditos hasta el presente. La hace y publica Fr. Francisco María Compte Pbro. M. O. Quito: Imp. del Clero, por Isidoro Miranda, 1882. 130 págs. (BCCE).

Relación histórico-biografía.
Véase en la sección documentos algunas referencias en torno a la música: “enseñó a los indios a leer i escrivir… i tañer todos los instrumentos de música, tecla i cuerdas, sacabuches i cheremias, flautos y trompetas i cornetas, i el canto de órgano i llano” (Espejo de las verdades), p. 33; “…la solemnidad con que se cantan y celebran las misas e demás oficios divinos, ansí de música, como de las demás cosas a ello tocantes, se reserven seis Indios cantores para el dicho efecto de misa e otros servicios… [1581]”, p. 64. También se hallan documentos relativos al Colegio San Andrés.

956 COMPTE, Francisco María.
Varones ilustres de la orden Seráfica en el Ecuador, desde la fundación de Quito hasta nuestros días. Quito: Imprenta del Gobierno, 1883. 215 págs. (BEAEP).

Contiene informaciones sobre Fray Jodoco Ricke, p. 3-7, p. 171-176; José Salazar, músico, p. 107; José Fajardo y Juan Zúñiga, p. 107; inserta además una corta reseña del músico Antonio Altuna, p. 142-143. Véase también: tonos musicales, p. XV

[Transcripción]:

“Por los años de 1810 florecía en la ciudad de Quito el hermano lego Fr. ANTONIO ALTUNA, de grandes conocimientos en la música sagrada. Fué discípulo en esta divina arte del P. Fr. FRANCISCO DE LA CARIDAD, franciscano también y español de nación, quien asimismo fué un músico de muy vastos conocimientos. En 1810 fundó Fr. Altuna en su convento de Quito una escuela de música en que se daban lecciones de órgano y canto-llano, ramos en que dejó Altuna discípulos muy aventajados, y entre estos, el P. Fr. José Viteri, augustino, y el hermano lego de San Francisco Fr. Mariano Baca. En 1811 ganó Fr. Altuna por oposición el cargo de Maestro de Capilla de la Catedral de Quito, siendo su competidor el célebre P. Fr. Tomás Mideros, religioso de San Agustín. Murió poco después Fr. Altuna, dejando en su lugar al mencionado Fr. Mariano Baca, quien espiró también en el convento máximo de Quito el año

  1. De ambos se conservan aún excelentes composiciones sagradas.”, p. 142-143.

[…]

“El P. Fr. JOSÉ DE SALAZAR fué uno de los Oradores sagrados que más sobresalían en Quito á mediados del siglo XVIII. […] Fué asimismo un excelente músico, y obtuvo el cargo de Maestro de Capilla de la Catedral de Quito. […] Murió este notable religioso en el Colegio de San Buenaventura de Quito por los años de 1785”, p. 107

[…]

Son dignos de particular mención el P. Fr. FERNANDO FAJARDO y el lego Fr. JUAN ZÚÑIGA, célebres por sus vastos conocimientos en la música sagrada, y que florecían en Quito por los años de 1760. El P. Fajardo era sochantre de la catedral de Quito, y Fr. Juan de Zúñiga Organista mayor de la misma. A ambos asignó el Rey competente limosna en remuneración de sus trabajos, limosna que percibía el Síndico de nuestro convento. “, p. 107-108.

957 COMPTE, Francisco María.
“Fray Antonio Altuna”. En: Varones ilustres de la Orden Seráfica del Ecuador. Desde la fundación de Quito hasta nuestros días, 2ed., t. I, p. 681. Quito: Imprenta del Clero, 1885. (BEAEP).

Breve reseña de este músico.

958 COMPTE, Francisco María.
“El Vble. Padre Fray Jodoco Ricke”. En: Gaceta municipal, año XIX, n° 77, de julio-agosto, p. 4-18. Quito: Concejo de Quito, Imprenta Municipal, 1934. (BEAEP).

Biografía.
Estudio biográfico compendiado de Varones ilustres de la orden Seráfica... del mismo Compte.

959 “Con olor a pescado frito y a sahumerio”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 392-394. Quito: Librería Cima, 1991.

Crónica costumbrista.
Sobre las procesiones en Quito; véase: “¡Salve, oh madre!, poderosa madre”, cánticos religiosos, p. 393.

960 “Con Uds.: el dúo Celestial”. En: Estrellas, año XVI, n° 140, p. 63. Guayaquil, 1979.

Entrevista.
Cantantes de música popular.

961 CONAC-OEA, INSTITUTO INTERAMERICANO DE ETNOMUSICO-LOGÍA Y FOLKLORE (INIDEF) Y FUNDACION HALLO.
Cuatro mil años de música en el Ecuador. Catálogo. Caracas: Instituto Interamericano de Etnomusicología y Folklore, 1976. 77 págs.

Catálogo de exposición.

962 CONCEJO CANTONAL DE QUITO.
Ordenanza sobre teatro. Quito: Imprenta Municipal, 1900. 8 págs.

Reglamento.

963 CONCEJO MUNICIPAL DE QUITO.
Fiestas de Quito y de la unidad nacional. Quito: Concejo Municipal de Quito, 1966. 16 págs. (BEAEP).

Programa de mano de las diferentes actividades y eventos artísticos por las fiestas capitalinas. Se mencionan retretas, conciertos y presentaciones de coros.

964 “Concierto coral sinfónico en conmemoración del XXVI aniversario de la muerte del Maestro Salvador Bustamante Celi”. En: Revista universitaria, época II, n° 5-6, de mayo, p. 149. Loja: Universidad Nacional de Loja, 1962. (BEAEP).

Nota informativa.

965 “Conciertos de cultura musical para escolares”. En: Filosofía, letras y educación, año VIII. n° 21, de enero-junio, p. 205-220. Quito: Imprenta de la Universidad, 1955.

Informativo de actividades musicales.

966 “Concurso de bandas militares”. En: La ilustración militar, año 5, n° extraordinario, de mayo, p. XXXIV. Quito: Imprenta Nacional, 1904.

Nota sobre un concurso. Se menciona que el jurado estará conformado por Alfredo Baquerizo Moreno (Vicepresidente de la República), Sixto M. Durán (Intendente de Policía), Pedro P. Traversari (Director del Conservatorio Nacional de Música) y Ulderico Marcelli (profesor del Conservatorio). El premio sería de 300 sucres y medalla de oro.

967 CÓNDOR, Segundo.
“Compositor invitado: Segundo Cóndor”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 10, de agosto, p. 86- 87. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2012.

Reseña biográfica, fotografías y las partituras de dos de sus obras: Asiri (bomba) y Huasipichay (sanjuanito).

968 CONEJO Conejo, José Narcizo.
“El inti raimi”. En: Compadres y priostes. La fiesta andina como espacio de memoria y resistencia cultural / Luis Fernando Botero, comp., Colección Antropología Aplicada, n° 3, p. 39-47. Quito: Abya-Yala, 1991.

Antropología.
Incluye algunas informaciones musicales en torno a aquella celebración indígena.

969 CONEJO, Luis Alberto.
“La fiesta de San Juan o Inti Raimi en la comunidad de La Bolsa”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 65-74. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

Antropología.
Sobre el inicio de la fiesta, aspectos organizativos, el baile en San Juan, el baile en la capilla, etc.

970 CONESUP; y, GODOY Aguirre, Francisco.
“Un tributo al maestro Paco Godoy”. En: Revista del CONESUP, n° especial, de octubre. Quito: CONESUP, 2009. 199 págs. (AEQ).

Partituras.
Numero monográfico dedicado al compositor Francisco Godoy; inserta a modo de introducción los artículos: “Paco Godoy un pianista formidable” / María Eugenia Valdivieso, p. 8; “La genialidad de Paco Godoy / Gerardo Cilveti, p. 9-10; La música en el Ecuador / Mario Godoy Aguirre, p. 11-14. Incluye algunas fotos del músico en mención.

Composiciones musicales del compositor y pianista Francisco “Paco” Godoy, que constan en esta publicación:

Cuarteto “Galápagos”, CUARTETO DE CUERDAS.

Mil violines en el firmamento (pasillo), 2 VIOLINES, VIOLA, CELLO Y CONTRABAJO.

Renunciamiento (pasillo) / José Ángel Buesa, letra, CORO A 4 VOCES MIXTAS.

Manantial sin fin (yaraví), CORO A 4 VOCES Y PIANO

La patria soberana (marcha militar), BANDA (incluye particellas).

Héroes de gloria inmortal (marcha militar), BANDA (incluye particellas).

Flor zambiceña (pasacalle), BANDA.

971 “Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores. Consejo Panamericano. Nómina de entidades que integran el Consejo Panamericano”. En: SAYCE. Boletín de la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos, n° 3, de abril, p. 2. Quito: SAYCE, 1980.

Listado de instituciones latinoamericanas.

972 CONFERENCIA EPISCOPAL ECUATORIANA.
Misterio pascual del señor, semana santa y domingo de pascua / Jaime Manuel Mola, preparación de melodías. Quito: Conferencia Episcopal Ecuatoriana, Instituto Interamericano de Música Sacra, [ca. 1971]. 124 págs.

Música religiosa.

Trae varias transcripciones pautadas de cánticos para la liturgia.

973 “Conjunto Folclórico Rondador. Música ecuatoriana para el mundo”. En: Estrellas, año XIV, n° 118, p. 34-37. Guayaquil, [1977].

Reportaje gráfico. Incluye una breve entrevista a Plutarco Carrera, director de la agrupación musical de Ibarra. En 14 fotografías de este grupo de música popular ecuatoriana se aprecian los instrumentos musicales y el vestuario de sus integrantes: ponchos, alpargatas (calzado) y sombrero indígenas, exceptuando uno de sus integrantes, Germán Congo, que es un

afroecuatoriano, ejecutante del requinto.

974 CONMÚSICA.
“Curso-taller para directores de banda”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 122. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Listado de las asignaturas que dictaron los integrantes de CONMUSICA a los directores de banda.

975 “Conocimientos musicales. De los instrumentos: el violín”. En: Armonía: revista de música y literatura, año I, n° 3, de octubre, p. 16, 17. Guayaquil: V. E. Garibaldi, Director, 1933.

Artículo corto con sugerencias técnicas para el manejo del violín.

976 CONSEJO ESTUDIANTIL DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MUSICA.
El alumno en el Conservatorio Nacional de Música. Informativo. Quito: Consejo Estudiantil del Conservatorio Nacional de Música, 1986. 15 págs.

Informativo sobre las asignaturas, niveles de especialización, etc. del Conservatorio.

977 CONSEJO PROVINCIAL DE LOJA.
“Sr. Dn. Salvador Bustamante Celi: una vida dedicada enteramente a la música”. En: Galería de hombres ilustrados de Loja, p. 13-14. Loja: Editorial Bolívar, 1972.

Semblanza de aquel compositor lojano.

978 CONSEJO PROVINCIAL DE LOJA.
“Sr. Dn. Salvador Bustamante Celi, una vida dedicada enteramente a la música”. En: Galería de hombres ilustrados de Loja, p. 13-14. Loja: Editorial Bolívar, 1972.

Semblanza del compositor lojano Salvador Bustamante Celi; se inserta retrato fotográfico.

979 CONSEJO PROVINCIAL DE PICHINCHA.
Cantautores. Encuentro latinoamericano “Luis Alberto Valencia”, IV Jornadas Culturales de Mayo 1982. Quito: Consejo Provincial de Pichincha, [1982]. [32 págs.]. (BCNM).

Breves reseñas de las agrupaciones y solistas: “Pueblo Nuevo”, “Taller de Música”, “Jatari”, “Esperanza García”, “Trostsky Guerrero”.

980 CONSERVATORIO DE MUSICA “RODRÍGUEZ” DE LA UNIVERSIDAD DEL AZUAY.
Libro de Actas de Grado. 1947 [manuscrito]. Cuenca, 1947. 47 págs. (BCNM-C).

Actas en las que constan los nombres de alumnos que se presentaron a los exámenes de grado: Adolfo Guayas (Director de bandas); Marina Alvarado de Vaca (Profesora de piano), Luis Arindia (Trompetista), Leopoldo Yanzahuano (profesor de clarinete, León P. Bravo (Profesor de violín), etc. Entre los profesores firmantes constan José Ignacio Canelos, Rafael Sojos Jaramillo, Carlos Ortiz.

981 CONSERVATORIO DE MÚSICA DE CUENCA.
Libro n° 1 de actas de exámenes [manuscrito]. Cuenca, 1938. [30] págs. (BCNM-C).

Actas de exámenes rendidos por los alumnos del Conservatorio de Música José María Rodríguez. Constan como director Segundo Luis Moreno, Entre los alumnos figuran Arturo Vanegas, Rafael Carpio, Gonzalo Criollo, Gabriel Meza, etc.

982 CONSERVATORIO NACIONAL JOSÉ MARÍA RODRÍGUEZ- CUENCA.
Primer concurso de composición musical. Cuenca: Ministerio de Educación y Cultura y Conservatorio Nacional José María Rodríguez, 1982. 2 págs.

Bases de concurso.
La firma de responsabilidad es de José Castelví Queralt, Director del Conservatorio Nacional José María Rodríguez.

983 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Examen público que presentarán los alumnos del Conservatorio de Música correspondiente al primer semestre de 1875. Quito: Imprenta Nacional, 1875. 5 págs. (BEAEP).

Incluye un listado con las piezas que interpretarían los alumnos; nombra a Carlos [Amable] Ortiz, Nicolás Vázquez, Emilio Banda, Vicente Bermeo, Francisco Rosa, etc.; además incluye el programa de una función de drama y zarzuela con los alumnos del Conservatorio.

984 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Memoria del Conservatorio Nacional de Música y Declamación de Quito. Curso escolar de 1900, año I. [Quito]: Imprenta de “El Pichincha”, [1900]. 7 págs. (BCNM).

Contiene documentos de la fundación y la lista del cuerpo de profesores.

985 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Reglamento del Conservatorio Nacional de Música y Declamación (Fundado el 1º de mayo de 1900). Quito: Imprenta Nacional, [1900]. 32 págs. (BEAEP).

Decreto que establece el Conservatorio. Reglamento, manual de funciones y enseñanza del plantel. Entre los firmantes constan: Enrique Marconi, Pedro Pablo Traversari Salazar y Pedro Traversari.

986 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe de Instrucción Pública a la nación, p. 163-165. Quito: Imprenta Nacional, 1907.

Informe.

987 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe que el Ministerio de Instrucción Pública, Bellas Artes, Correos, Telégrafos, etc., presenta a la nación, p. LXXX-LXXXI. Quito: Imprenta Nacional, 1916.

988 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe que el Ministro de Instrucción Pública, Justicia, Beneficencia, etc., presenta a la nación, p. 86-88. Quito: Imprenta y Encuadernación Nacionales, 1920.

Informe.

989 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe que el Ministro de Instrucción Pública, Justicia, Beneficencia, Agricultura, etc., presenta a la nación, p. 156-157. Quito: Talleres Tipográficos Nacionales, 1924.

Informe.

990 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“[Fotografías]”. En: Pentagrama, época I, n° 1, de mayo. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1939.

Véanse, antes de la página 1, las fotografías de Pedro P. Traversari, Gerardo Alzamora, Corsino Durán, Jorge Paz, Lucía Pérez Serrano, etc.

991 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Libro de recibos del año 1949-52 de la Biblioteca del Conservatorio Nacional en la administración del Sr. Don Juan P. Muñoz S. Quito, 27 de abril, 1949. (BCNM).

Libro en el que se registran las obras prestadas a profesores y alumnos del Conservatorio Nacional de Música desde abril 28, 1949, hasta abril 2, 1959.

992 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía de Quito en cincuenta años de existencia (breve reseña histórica)”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 31-48. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. (BCNM 5889).

Historia.
Reseña histórica del Conservatorio. Incluye lista de maestros y funcionarios en sus diferentes épocas.

993 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Autoridades, personal docente y administrativo del Conservatorio Nacional de Música, Declamación y Coreografía”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 65-68. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. (BCNM 5889).

994 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Nómina de las personas graduadas en el Conservatorio Nacional de Música, Declamación y Coreografía”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 69-70. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. (BCNM 5889).

Listado de los músicos graduados con sus respectivas especializaciones.

995 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Una iniciativa para impulsar la creación musical en el país”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 75-76. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. (BCNM 5889).

Sobre la Orquesta Sinfónica Nacional y concursos musicales.

996 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Notas”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 79-82. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. (BCNM 5889).

Informativo que da cuenta del establecimiento de la Galería de Ex- Directores del Conservatorio, actividades de la Sociedad Liga del Arte (LIDA) y sobre la colección de instrumentos musicales de Pedro P. Traversari.

997 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Programa general con que el Conservatorio Nacional de Música, Declamación y Coreografía (Escuela anexa a la Universidad Central) de Quito celebra el cincuentenario de su fundación (1 de mayo de 1950)”.”. En: Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre, p. 85-87. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. (BCNM 5889).

Listado de eventos por el cincuentenario.

998 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Boletín del Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía, vol. I, n° 1, de mayo-octubre. Quito: [Imprenta de la Universidad], 1950. 87 págs. (BCNM 5889).

Véase: “Ambiente musical” / Ángel H. Jiménez, p. 18-21; “El Conservatorio de Música, Declamación y Coreografía de Quito en cincuenta años de existencia (Breve reseña histórica)”, p. 31-48, etc.

999 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Revista del Conservatorio Nacional de Música, Arte Escénico y Coreografía, año I, n° 1, de julio. Quito: Editorial Universitaria, 1957. 77 págs. (BCNM, 5890).

Véase: “Requerimientos de la tecnificación musical” / Víctor M. Carrera, p. 5-18; “La Orquesta Sinfónica y la música nacional” / Ángel H. Jiménez C., p. 19-23; ”Síntesis histórico de la música ecuatoriana” / Gerardo Alzamora V., p. 24-48, etc.

1000 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“La Sociedad universitaria pro música”. En: Cuadernos de arte del Conservatorio Nacional de Música, Teatro y Danza, año I, n° 1, de junio, p. 25-27. Quito: Editorial Universitaria, 1962.

1001 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Queremos un porvenir artístico mejor para la patria ecuatoriana”. En: Cuadernos de arte del Conservatorio Nacional de Música, Teatro y Danza, año I, n° 1, de junio, p. 28-31. Quito: Editorial Universitaria, 1962. (AEQ).

Reproducción de unas declaraciones de prensa del vicerrector de la Universidad Central, Manuel Agustín Aguirre en torno a la problemática del Conservatorio Nacional de Música.

1002 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El Conservatorio Nacional de Música: su historia y su misión ante la patria”. En: Cuadernos de arte del Conservatorio Nacional de Música, Teatro y Danza, año I, n° 1, de junio, p. 44-46. Quito: Editorial Universitaria, 1962.

1003 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Cuadernos de arte del Conservatorio, Teatro y Danza, año I, n° 1, de junio. Quito: Editorial Universitaria, 1962. 63 págs.

Revista musical.
Incluye los siguientes artículos relacionados a la música en Ecuador: “Editorial”, p. 3-4; “De lo nacional a lo cosmopolita” / Luis Humberto Salgado, p. 5-7; “La música autóctona nacional, será la expresión de la nacionalidad” / Enrique Terán, p. 8-13; “La Sociedad universitaria pro música”, p. 25-27; “Queremos un porvenir artístico mejor para la patria ecuatoriana” / Manuel Agustín Aguirre, p. 29-31; “El estilo musical” / Corsino Durán, p. 32-43; “El Conservatorio Nacional de Música: su historia y su misión ante la patria”, p. 44-46; “Sazón de la canción autóctona” / Ignacio Lasso, p. 47-49; “Músicos nacionales representativos del arte musical ecuatoriano, fenecidos” / Francisco Salgado, p. 54-63.

1004 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Programa: Concierto sinfónico coral. Quito, 1974. (BCNM 7100).

Programa de mano.

1005 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Bodas de diamante. Memorias abril 1900-1975. Quito: Impreso en Editora Luz de América, 1975. 26 págs. (BCNM 5892).

1006 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Fotos y recortes de prensa. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1979-1986, 1988. (CNM-Relaciones Públicas).

Fotos de maestros y recortes de artículos de prensa referentes al Conservatorio.

1007 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Libros de préstamos de la Biblioteca del Conservatorio, de mayo de 1981 hasta el 6 de junio de 1984 [manuscrito]. Quito, 1981-1984. (BCNM).

1008 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Libro de préstamos de la Biblioteca del Conservatorio, del 7 de junio de 1984 hasta el 11 de junio de 1986 [manuscrito]. Quito, 1984-1986. (BCNM).

1009 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Edificio del Conservatorio, un sueño que empieza a ser realidad”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 2-4. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1010 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El Conservatorio Nacional de Música es un Instituto de Educación Superior”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 6-7. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

Entrevista a Gerardo Guevara.

1011 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El DIC, estructura no convencional del Conservatorio Nacional de Música”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 25. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

Sobre el Departamento de Investigación, Creación y Difusión Musical del Conservatorio.

1012 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Estudio electroacústico marca nueva era en el arte musical del país”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 26. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1013 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Investigación musical en la nacionalidad Shuar”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 27. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1014 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Conservatorio de Música rindió homenaje a Durán Ballén”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 35. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1015 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“II Festival Ecuatoriano de Música Contemporánea”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 41-46. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1016 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Informativo”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 47-56. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

Notas de actividad musical.

1017 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El Conservatorio Nacional de Música en búsqueda de alternativas para su desarrollo”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 4-6. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

1018 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El Conservatorio Nacional de Música se niega a retroceder”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 7-8. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Artículo que justifica el cierre del colegio que se mantenía en su interior sin decreto de creación.

1019 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Profesores de música reciben capacitación pedagógica”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 9. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Sobre el seminario en el Conservatorio “Evaluación del aprendizaje”.

1020 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“El Conservatorio y su proyección internacional”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 10-11. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Sobre el convenio realizado por el Conservatorio Nacional de Música y la Academia Internacional de Música de Italia.

1021 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Luciano Carrera en el Festival Internacional de Flautistas”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 12. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

1022 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Disco de música contemporánea”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 13. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Sobre la edición discográfica de música contemporánea.

1023 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“V Festival ecuatoriano de música contemporánea”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 14-15. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Calendario y eventos del V Festival de música ecuatoriana.

1024 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Embajadas e instituciones musicales apoyan el desarrollo académico del Conservatorio”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 16-17. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

1025 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Directores de Conservatorios de América Latina impulsan el desarrollo musical”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 18. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

1026 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Apoyo del CIDESIN”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 19. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Sobre el convenio entre el Conservatorio Nacional de Música y el Centro Interamericano de Estudios Instrumentales de la OEA.

1027 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Ecuador produce instrumentos musicales”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 20. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Sobre los constructores de instrumentos musicales: Rómel Ávila y Hugo Chiliquinga.

1028 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“(Notas sobre los programas presentados por integrantes del Conservatorio Nacional de Música en distintas partes del país y actos musicales y de homenaje)”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 60-63. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

1029 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Disonancias”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 68. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Notas sobre los problemas del Conservatorio y sus demandas.

1030 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Nueva estructura orgánica y académica en el Conservatorio”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 5-9. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Incluye la estructura orgánica, el orgánico funcional, situación del personal docente, el Plan de estudios para conservatorios.

1031 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“¿Hasta cuándo Padre Almeida? El edificio sede del Conservatorio…”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 10-12. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

En torno al local del Conservatorio y a la falta de asignación de fondos para concluir la construcción del mismo.

1032 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Audio visuales in crescendo”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 17. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Nota sobre las adquisiciones de materiales sonoros y visuales que ha efectuado el Conservatorio de Quito.

1033 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“La excelencia musical de Washington García Eljuri”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 18-19. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Nota sobre aquel joven pianista. Inserta fotografía.

1034 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Festival Juventud ‘96: rumbo a la fama”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 20-21. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Reseña de un ciclo de conciertos con los mejores alumnos del Conservatorio del año lectivo 95.

1035 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“DIC, nivel superior del Conservatorio”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 22-24. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Reseña sobre el Departamento de Investigación y Creación del Conservatorio del Música de Quito; incluye el pénsum y el equipo de trabajo.

1036 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Más libros, más libres; más partituras, más músicos”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 25. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Nota sobre materiales de biblioteca del Conservatorio de Quito.

1037 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“La imprenta del mezanine”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 32. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Nota sobre la duplicadora adquirida por el Conservatorio y los trabajos que se han realizado en ella.

1038 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Solfeos elaborados en casa”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 35. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Nota corta en torno a la edición de un solfeo elaborado por Jorge Navarro y Geovanny Martínez.

1039 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Contrapunto”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 36-37. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Notas cortas de intención humorística en torno a varios hechos sucedidos en el Conservatorio de Quito.

1040 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
“Rrrr… edoble literario”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 40-[41]. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Poesía.

Poemas: Warner / Guido Maita; Pinceladas de libertad / Pathy Ríos M.; Ensueño / Sara Espinel G.; La amistad / Gabriela García.

1041 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
Instructivo para estudiantes, Cuadernos del Conservatorio, n° 1. Quito: Fondo Editorial C.N.M., 2001. 32 págs.

Conservatorio Nacional de Música.
Incluye: Reseña histórica, lista de autoridades y docentes; se transcribe el “Reglamento orgánico funcional del Conservatorio Nacional de Música de Quito”, que fuera publicado en el Registro oficial n° 735 de julio de 1995; pénsum de estudios y listado de instituciones musicales.

1042 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
[Cintas magnetofónicas en el Conservatorio Nacional de Música], [cintas de carrete abierto]. Quito: Departamento de Audio-visuales del Conservatorio, Varias fechas (años 80’s).

Grabaciones del Himno Nacional del Ecuador, cinta No. 95; composiciones de Gerardo Guevara, Sixto María Durán, interpretadas por la Orquesta de Cámara del Conservatorio Nacional de Música, cinta No. 97.

1043 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA.
[Videocasetes en el Conservatorio Nacional de Música] [audiovisual]. Quito: Departamento de Audio-visuales del Conservatorio, Varias fechas (años 80’s).

Grabaciones de varios recitales, conferencias, conciertos y presentaciones musicales en la ciudad de Quito.

1044 CONSERVATORIO DE MUSICA SALVADOR BUSTAMANTE CELI.
Gaceta musical, órgano del Conservatorio de Música Salvador Bustamante Celi, año I, n° 6, de agosto-septiembre, Loja, 1975. [12] págs.

Contiene los artículos: “Balance de fin año”; “Alberto Moreno Andrade”; “Flautas y ocarinas tubulares del Desarrollo Regional en el Litoral del Ecuador”/ Resfa Paducci; “Tradición literaria y tradición musical” / Darío Guevara (sobre el tema musical Van cantando por la Sierra); etc.

1045 CONSERVATORIO NACIONAL DE MUSICA SALVADOR BUSTAMANTE CELI.
Planificación de la política musical del país. Síntesis de planeamientos y principios. Loja: Conservatorio Nacional de Música “Salvador Bustamante Celi”, 1977. 85 págs. (BCNM 5888).

Incluye: Anteproyecto de estudio y planificación de la política musical del país, el Complejo educativo musical y los organismos académicos comunes, Planes de estudio de las diferentes estructuras educativas del complejo educativo musical, anexos con reglamentos e información vinculada al tema.

1046 CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA SALVADOR BUSTAMANTE CELI.
Arpegios. Gaceta informativa cultural del Conservatorio Nacional de Música Salvador Bustamante Celi, n° 1-9. Loja: Conservatorio Nacional de Música Salvador Bustamante Celi, 1987-1996.

Revista musical.

Informativo de actividades. Solo he podido documentar los n° 1 (marzo, 1987), 2 (mayo, 1987), 3 (junio, 1987), 4 (agosto, 1987), 5 (marzo, 1988), 7 (enero, 1989), 9 (marzo, 1996).

1047 “Consideraciones acerca de la obra musical en la sociedad de consumo”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 36-39. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1048 “Constantino Mendoza Moreira”. En: Cristal, n° 38, de marzo, p. 36-37. Guayaquil, Senefelder, 1985.

Reseña de ese compositor († Quito, martes 8 de enero, 1985), tomada de Biografías de valores manabitas. Constan dos fotos de Constantino Mendoza.

1049 COOK, Frederick.
“A vihuela in Quito”. En: Guitar & Lute, n° 9, de april, p. 11-12. [s.l.], 1979. (AEQ, copia).

Instrumentos musicales-vihuela.
Sobre si el instrumento musical que fue de propiedad de Santa Marina de Jesús (s. XVII). Se insertan dos fotografías del instrumento en mención.

1050 “Coplas y epigramas después de la Batalla del Pichincha: Fusiles y guitarras”. En: Boletín Casa Social Cultural Ecuatoriana de Nueva York, n° 7, de mayo, p. 1. Portoviejo: Casa Social y Cultural Ecuatoriana de Nueva York, 1985.

1051 CORAL [Pozo], Oswaldo.
“La música, arte olvidado en el Ecuador”. En: Vistazo, de junio, p. 66-68. Guayaquil, 1982. (AEQ).

Sobre la difícil situación que atraviesan las instituciones de educación musical y la falta de apoyo estatal. Fotos de Gerardo Guevara y Luis Maldonado Lince.

1052 CORAL Pozo, Oswaldo.
“…Y el pasillo calló”. En: La otra, n° 41, de diciembre, p. 78-81. Guayaquil, 1987.

Fallecimiento de Carlota Jaramillo.

1053 CORDERO Crespo, Luis.
“Centenario de la letra del Himno Nacional Ecuatoriano”. En: El Himno del Ecuador: su letra y su música, p. 41-55. Cuenca: Dirección de Publicaciones Municipales, 1961. (BEAEP).

Himno Nacional del Ecuador.
Resumen histórico del Himno Nacional y sus autores.

1054 CORDERO íñiguez, Juan.
Bibliografía ecuatoriana de artesanías y artes populares. Cuenca: CIDAP, 1980. 373 págs. (BIADAP).

Bibliografía.
Sobre música véanse las fichas: 047, 071, 110, 224, 243, 244, 251, 496, 951, 991, etc.

1055 CORDERO Íñiguez, Juan; y, CRESPO Cordero, Bernarda.
Bibliografía azuaya del siglo XIX. Cuenca: Banco Central del Ecuador, 1989. 370 págs.

Bibliografía.
Sobre música véanse las fichas: 1462 (poesía del músico Luis Pauta Rodríguez), 1551, 1572, 2085, 2175, 2366, etc.

1056 CORDERO, Luis.
“Cartas del señor doctor don Luis Cordero al señor don Juan León Mera”. En: Memorias de la Academia Correspondiente de la Española, nueva serie, n° entrega décimo-cuarta, de diciembre, p. 243-291. Quito: Imprenta y Encuadernación de la Prensa Católica, 1934. (BCCE).

Epístolas.
Véase: Doña Lorenza, balada, p. 267, 182; tunantes del Azuay, coplas, p. 270, 271, etc.

1057 CORDERO, Luis.
Diccionario quichua español-español quichua. Quito: Editorial Casa de la cultura Ecuatoriana, 1956.

Diccionario.
Véase: huancarpingulluchuru, etc.

1058 CORDERO, Luis.
“Una excursión a Gualaquiza [1875]”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 413-452. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Véanse: Tunduli (lugar), p. 442.

1059 CORDERO, Luis.
“Cushiquillca. Composición quichua en que un indio del Azuay y celebra la cesantía de los diezmeros”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 709-732. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Literatura.
Contiene composiciones poéticas en quichua y su traducción. Una de éllas, Rinimi llacta, fue musicalizada por Francisco Paredes Herrera.

1060 CORDERO León, Rigoberto.
“A la memoria de Francisco Paredes Herrera”. En: El Tres de Noviembre, n° 118, de marzo, p. 50-53. Cuenca: Concejo Cantonal de Cuenca, 1952. (BEAEP).

Biografía.
Perfil de aquel compositor azuayo.

1061 CORDERO León, Rigoberto.
“Tres apuntes sobre Wagner”. En: Ateneo ecuatoriano, revista de ciencia, arte y literatura, época II, n° 3-4, de octubre, p. 111-115. Quito, 1953.

Literatura.

1062 CORDERO Palacios, Alfonso.
Léxico de vulgarismos azuayos. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1957. (BCCE, BM).

Lengua.
Véase: cañarico, p. 53; capishca, p. 54; curiquinga; curuchupa, p. 78; músico, p. 198; pasillo, p. 210; pingullo, p. 215; perejilera, p. 213; rondín, p. 231, etc.

1063 CORDERO Palacios, Octavio.
El quechua y el cañari. Contribución para la historia precuencana de las provincias azuayas. Cuenca: Concejo Municipal de Cuenca, 1924. (BCCE).

Lengua.
Véase: arequepa, p. 7; tarque, p. 122; quepa, p. 108.

1064 CORDERO Tamariz, Alberto.
“Aurelio Alvarado Sempértegui”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 15-19. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Semblanza biográfica de aquel compositor cuencano de música popular y académica.

1065 CORDERO Torres, Erika.
“Mujeres compositoras: un vacío incomprensible”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 110-113. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Señala la falta de información en torno al tema.

1066 CORDERO Torres, Thamara.
“La música: el lenguaje divino”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 48-53. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

1067 CORDERO Velasco, Stefan.
“Quisiera poder hablar…”. En: Opus, n° 6, de noviembre, p. 28-31. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Apreciaciones sobre música y la cultura rock.

1068 CORDERO y León, Benjamín.
“Francisco Paredes Herrera”. En: El Tres de Noviembre, n° 118, de marzo, p. 43-49. Cuenca: Concejo Cantonal de Cuenca, 1952. (BEAEP).

Biografía.
Semblanza biográfica de aquel compositor azuayo.

1069 CORDERO y León, Benjamín.
“Paredes”. En: Concierto de julio -1974 [programa de mano], Divulgación de Cultura Musical del Conservatorio Nacional José M. Rodríguez, p. [11-14]. Cuenca, viernes 19 de julio, 1974. (AEQ).

Reseña biográfica del compositor azuayo Francisco Paredes Herrera.

1070 CORDERO y León, Gregorio.
“El rondador en la tarde”. En: México, p. 19-22. Quito: Editorial Gutenber, [s.f.]. (BCCE).

Poesía.

1071 CORDERO y León, Rigoberto.
Niñez de la armonía. Quito: Imprenta Cosmopolita, 1944. 15 págs.

Literatura.

1072 CORDERO y León, Rigoberto.
El sentido de la música. Cuenca: Editorial El Mercurio, 1945. 55 págs.

Literatura.
Contiene breves artículos en torno a músicos europeos: “El Ave María de Schubert”, “Chopin, el mártir”, “San Francisco y los Pajaritos, de Liszt”, etc.

1073 CORDERO y León, Rigoberto.
“La humilde esperanza”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 1, de abril, p. 27-29. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Escrito lírico sobre Weber.

1074 CORDERO y León, Rigoberto.
“El piano y el violín”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 1, de abril, p. 41. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Poesía.
Poema, sobre un motivo de Camile Mauclair.

1075 CORDERO y León, Rigoberto.
Beethoven. Cuenca: Editorial Austral, 1946. 142 págs. (BUCE, BM, BCCE).

Literatura.

1076 CORDERO y León, Rigoberto.
Beethoven, mar insomne. Campeche: Gobierno del Estado de Campeche, Departamento Cultural, 1948. 15 págs.

Literatura.

1077 CORDERO y León, Rigoberto.
Sombra y sangre en Chopin. Cuenca: Editorial Amazonas, 1949. 38 págs. (BEAEP, AEQ).

Literatura.

1078 CORDERO y León, Rigoberto.
Bach, patriarca inmenso de la luz. Cuenca: Editorial Amazonas, 1950. 21 págs.

Literatura.

1079 CORDERO y León, Rigoberto.
El alma del villancico. Cuenca: [s.e], 1950. 24 págs.

Literatura.

1080 CORDERO y León, Rigoberto.
“El alma del villancico”. En: El Tres de Noviembre, n° 112, de marzo, p. 40-54. Cuenca: Concejo Cantonal de Cuenca, 1950. (BEAEP).

Literatura.
Perfil lírico del “Pase del Niño”, el nacimiento y los “Tonos de Niño”.

1081 CORDERO y León, Rigoberto.
El mensaje de la Novena Sinfonía. Cuenca: Editorial Amazonas, 1952. 102 págs. (BCCE).

Literatura.

1082 CORDERO y León, Rigoberto.
Los apósteles. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1953. 226 págs. (BM).

Literatura.
En torno a Chopin, Schubert y Schumann.

1083 CORDERO y León, Rigoberto.
Divagaciones sobre la danza. Cuenca: Editorial Amazonas, 1955. 32 págs. (BCCE).

Literatura.

1084 CORDERO y León, Rigoberto.
El poema de Schubert. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1959. 22 págs.

Literatura.

1085 CORDERO y León, Rigoberto.
Música pasión del alma. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1960. 173 págs. (BCCE, BM).

Literatura.

1086 CORDERO y León, Rigoberto.
“Bibliografía del poeta y compositor Sr. Dn. Ángel Leonidas Araújo Ch.”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás Gutiérrez, p. 25-26. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961. (AEQ).

Semblanza de aquel compositor de música popular ecuatoriana.

1087 CORDERO y León, Rigoberto.
“Los Tonos del Niño en la Navidad cuencana”. En: Revista Católica de la Arquidiósecis de Cuenca, año XLIII, n° 9-12, de septiembre-diciembre, p. 389-390. Cuenca: Imprenta del Clero, 1961. (BEAEP).

Literatura.
Descripción lírica de los Tonos del Niño.

[Transcripción, fragmento]:

“Así ha dado en llamar la diáfana sabiduría de nuestro pueblo a la música que allende el mar tomara nombre delicioso de Villancico… Pero ésta es nuestra, nuestra música en sentimiento y corazón, nacida al amor de los rumores del río y alumbrada por toda la gracia que se nos hundió en el alma desde épocas que pierde la memoria en inefable tiempo…”, p. 389.

1088 CORDERO y León, Rigoberto.
Meditaciones sobre Beethoven. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1962. 31 págs.

Literatura.

1089 CORDERO y León, Rigoberto.
El adagio de la Novena sinfonía. Cuenca: [s.e.], 1963. 27 págs.

Literatura.

1090 CORDERO y León, Rigoberto.
Schumann, honda y alta tristeza. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1965. 30 págs.

Literatura.

1091 CORDERO y León, Rigoberto.
Diez sonatas de Beethoven. Cuenca: Editorial Amazonas, 1969. 68 págs.

Literatura.

1092 CORDERO y León, Rigoberto.
“Eternidad de Beethoven”. En: Anales de la Universidad de Cuenca, t. XXXI, n° 1-2, de enero-junio, p. 83-111. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1975. (BCCE-r).

Literatura.

1093 CORDERO y León, Rigoberto.
Villancico, sonrisa del alma. Cuenca: Imprenta América, 1979. 22 págs.

Literatura.

1094 CORDERO y León, Rigoberto.
La muerte por amor en Wagner. Cuenca: Banco del Azuay, 1983. 98 págs.

Literatura.

1095 CORDERO y León, Remigio.
“José Ignacio Canelos”. En: Revista de Imbabura de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Imbabura, t. XXXVII, n° 37, de febrero, p. 29-33. Ibarra: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Quito, 1992. (BEAEP).

Biografía.
Semblanza biográfica de aquel compositor.

1096 CORDERO y León, Rigoberto.
“Acuarelas cuencanas”. En: Presencia de la poesía cuencana: Madre tierra, vol. 15 (número extraordinario), p. 379-388. [Cuenca]: Universidad de Cuenca, [s.f., años 60’s?].

Poesía.
Véase: “El rondador”, p. 383.

1097 CÓRDOBA, Aparicio.
Al público y a los profesores de música [hoja suelta]. Quito: Imprenta del Clero, 12 de julio, 1897. 1 pág. (BEAEP).

Comunica el montaje de la imprenta musical Santa Cecilia y su primera producción a la venta: Trisagio al Sagrado Corazón de Jesús.

[Transcripción, fragmento]:

“Después de haber arrostrado sacrificios y vencido contrariedades mil, me ha sido, por fin dado arreglar y montar una imprenta de música con el nombro de ‘Imprenta de Santa Cecilia’ encaminada á prestar algún apoyo al progreso de la música nacional, por medio de la publicación de piezas del género, dignas de perpetuarse en las páginas de nuestra incipiente Filarmónica.

“Una de las primeras oficinas de esta clase, no ha podido desde luego llegar á la apetecible perfección, ya por falta de un surtido completo de los correspondientes tipos ó signos, ya también por la impericia de jóvenes cajistas no adiestrados todavía á este linaje de trabajos. Así es que he debido para evitar entrambos inconvenientes, simplificar, en lo posible, la escritura del primer ensayo impreso, cuyo título es el de ‘Trisagio al Sagrado Corazón de Jesús’ á cuya semejanza irán saliendo de la ‘Imprenta de Santa Cecilia’ otras piezas, de distinto género, basta que la oficina reciba el último pedido de tipos y signos venidos de Europa y pueda, ponerse a la altura de las necesidades de la música nacional”.

1098 CÓRDOVA Salinas, Diego de.
Coronica de la religiosisma provincia de los doce apóstoles del Perú, de la Orden de N.P.S. Francisco de la Regular Observancia. Dispuesta en seis libros, con relación de las provincias que della han salido y son sus hijas. Lima: Jorge López de Herrera, 1651. (FJJC).

Escrito colonial.

Testimonio en torno al Colegio de San Andrés en época colonial, donde se educaba a indígenas y se les enseñaba música; se menciona un órgano construido en Quito. Véase: “Colegio de S. Andrés, de Indios fundado por nuestros frailes”, p. 581; “Órganos”, p. 582.

[Transcripción]:

Colegio de S. Andrés, de indios fundado por nuestros frayles

[1651]

“Y por lo que toca al Convento de San Pablo de Quito se levanta la gloria de haber tenido en su iglesia la primera pila de bautismo que hubo en esa provincia; donde también hubo un colegio

de S. Andrés, que fundó el Padre Custodio Fray Francisco Morales, y confirmó después el excelentísimo Marqués de Cañete, Virrey del Perú. En el colegio enseñaban los religiosos a los indios, no solo la doctrina cristiana, sino también a leer y escribir, y los oficios necesarios en una república, albañiles, carpinteros, sastres, herreros, zapateros, pintores, cantores y tañedores, y demás oficios en que han salido diestros, y ellos comunicaron a los naturales de estos reinos. También cuidaban los religiosos en este colegio de los hijos de los españoles enseñándoles a leer, escribir, la gramática, y todas buenas costumbres de manera que este Convento fue la primera fuente de esta provincia, que repartió de sus cristalinas aguas a muchas tierras, en beneficio común de sus planteles, que con su riego han dado suavísimos frutos de bendición.

“Este Colegio persevera hoy (aunque no con el primitivo lustre). Tiene escuelas, músicos, maestros indios, que se sustentan con las rentas que tiene el Colegio. Acuden a cantar, y tocar al Convento sus festividades, lo cual hacen con toda destreza, por ser muy hábiles, y entendidos en toda música de canto de órgano.

Ha crecido tanto este Santo Convento de San Pablo, al abrigo y sombra del glorioso Apóstol, que entre los insignes de la Orden, es famoso, excediendo a muchos en majestad de su templo, claustros y edificios, en la riqueza de sus ornamentos, aseo de la sacristía, retablos, imágenes, estatuas y pinturas, estudios, cátedras, y número de religiosos, no siendo inferior a cuantos tiene Europa, en el culto divino, observancia religiosa, y en varones milagrosos, no solo de España, sino del Perú, claros en sangre, nobles en costumbres, admirables en púlpitos, y cátedras y prudentes en gobierno.

[…]

“El coro

“Adornan el coro ochenta y una sillas de cedro, los espaldares de curiosas labores acompañadas de columnas jónicas, ostenta cada silla peregrina en su adorno un tanto de media talla, ángeles y vírgenes, todos vestidos de oro, que siendo los más obrados del reino, se llenan los ojos de todos. Lo que resta hasta el techo ocupan valientes pinturas, historias de los hechos de San Pedro y San Pablo, guarnecidas de columnas y moldaduras de cedro doradas. Salen del coro a la iglesia dos tribunas iguales de las doradas, que sustentan dos órganos, siendo el uno de madera peregrino en la labor, mixturas y voces, ocupan diez y seis castillos sus cañones, que siendo innumerables, el mayor de ellos tiene dieciocho palmos de largo, y cuatro de hueco. La suavidad de sus voces cuando le tañen, su variedad y dulzura arrebatan el espíritu a la gloria, para alabar a Dios, que escogió por instrumento de tan maravillosa obra a un Fraile menor, que en su vida había hecho otro órgano.”, p.581-582.

1099 CÓRDOVA Sánchez, Carlos.
Ambato: hombres & música, vol. 1. Ambato: Dirección de Cultura del Gobierno Autónomo Descentralizado de la Municipalidad de Ambato, 2011. 442 págs.

Literatura.

Trae una serie de entrevista a artistas, principalmente ambateños y otros que se hallan vinculados a esa localidad por algún tema musical, entre los que se mencionan: Alejandro Santos, Carlos Rubira Infante, Aníbal Rosero, Alberto Altamirano, Fausto Galarza, Trío Sensación, Néstor Aguayo, Segundo Bautista, Heriberto Dueñas, Segundo Bautista, Ángel Regalado, etc.

1100 CORNEJO Cousín, Marigloria.
¡Un señor de la cultura ecuatoriana!: Justino Cornejo, académico de la lengua. Guayaquil: Escuela Superior Politécnica del Litoral, 1989. 38 págs. (BEAEP).

Trae un listado de las obras de Justino Cornejo, entre las que deben señalarse: Poesía popular ecuatorianaChigualito-chigualóCantores y cantares de mi tierra (inédito).

1101 CORNEJO E., Francisco.
“Humberto Jácome Maldonado, pionero del tango en Ecuador”. En: Tango: voz informativa, año III, n° 3, de mayo, p. 1, 3. Quito: Tango Club, 1989.

Reseña de aquel músico quiteño.

1102 CORNEJO Espinoza, Francisco.
“El tango en Ecuador: 25 años de la Típica de Quito”. En: Tango: voz informativa, año V, n° 8, de mayo, p. 17. Quito: Tango Club, 1991.

Breve reseña de aquella agrupación musical.

1103 CORNEJO, Justino.
Fuera del diccionario (Unas tres mil voces i acepciones que no constan en el léxico oficial castellano). Quito: Imprenta del Ministerio de Gobierno, 1938. (BCCE).

Lexicografía.

Véase: amorfino, p. 11; cuerda, p. 70; guazá, p. 142; quena, p. 272; torbellino, p. 313; etc.

1104 CORNEJO, Justino.
“Poesía popular ecuatoriana”. En: Anales de la Universidad de Guayaquil, año II, vol. 2, de 1er y 2do. semestre, p. 193-218. Guayaquil: Departamento de Publicaciones de la Universidad de Guayaquil, 1950. (BEAEP).

Poesía.

Estudio de la poesía popular; incluye numerosas coplas, algunas pertenecen al cancionero popular.

1105 CORNEJO, Justino.
¿Qué será?… Lecturas Populares, n° 5. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1958. (BPUCE).

Folklore.

Véase las adivinanzas sobre: la guitarra, p. 10, 28, 29, 45, 46, 62, 65, 66; el músico y el piano, p. 34; la bandurria, p. 50; el organista, p. 53; el piano, p. 56; la campana, p. 72.

1106 CORNEJO, Justino.
Chigualito-Chigualó. (Biografía completa del villancico ecuatoriano). Guayaquil: Universidad de Guayaquil, 1959. 228 págs. (BCCE).

Estudio en torno al villancico. Incluye dos partituras, en LÍNEA MELÓDICA, después de la p. 168.

1107 CORNEJO, Justino.
“Cantares de la Costa Ecuatoriana”. En: Poesía popular alcances y apéndices. Indices,

Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 157-173. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Estudio de poesía popular.

1108 CORNEJO, Justino.
El quichua en el castellano del Ecuador. Quito: Editorial Ecuatoriana, 1967. (BM).

Lexicografía.
Véase: cachullapi, p. 48; curiquingue, p. 55-56; churo, p. 68; yaraví, p. 112-113; yumbo, p. 113.

1109 CORNEJO, Justino.
Animales y plantas en la poesía popular ecuatoriana. [Quito]: Editorial Cervantes, 1970. 65 págs. (BEAEP).

Poesía popular.
Colección de coplas, algunas forman parte de cancioneros populares.

1110 CORNEJO, Justino.
Folklore y educación popular. (Comentarios de los principales diarios del país sobre esta obra). Pasto: Arte Gráfica, [s.f., ca. 1965]. 7 págs. (BEAEP).

Comentarios del libro Folklore y educación popular de Campo Elías Bravo.

1111 CORNEJO, Jorge D.
“Nuestro 10mo. aniversario: nota editorial”. En: Tango: voz informativa, año VIII, n° 12, de marzo, p. 3. Quito: Tango Club, 1995.

Sobre aniversario del organismo Tango Club.

1112 CORNEJO, Julio F.
“El Himno Nacional”. En: La ilustración militar, año 2, n° 24, de marzo, p. 318-319. Quito, 1902.

Himno Nacional del Ecuador.
Critica la edición del Himno hecha por orden de Eloy Alfaro a cargo de Enrique Marconi y Pedro Pablo Traversari. Señala que se hace eco que sobre el tema trató el periódico El Grito del Pueblo, n° 2590.

1113 CORNEJO M., Pedro.
Discurso pronunciado en la velada músico-literaria del 26 de mayo de 1901. Con motivo de las fiestas de canonización de San Juan Bautista de la Salle. Quito: Imprenta de Espejo, 1901.

No contiene ningún dato sobre música.

1114 CORONEL [P.], Telmo.
“Notas para un aficionado”. En: Capo d’astro, n° 1, p. 57-64. Loja: Grupo de Canción Latinoamérica, 1993.

En torno a la organización de grupos de música popular.

1115 CORONEL, Manuel.
“EL hayanfaile”. En: La muerte de Seniergues. Leyenda histórica, p. 96-99. Cuenca: Imp. de La Alianza Obrera, 1906. (BCE. http://repositorio.casadelacultura.gob.ec/bitstream/34000/847/1/FR1-L-000179-Coronel-Muerte.pdf).

Leyenda histórica.
Describe una fiesta popular en la que se cantaban coplas macarrónicas al son de chirimías, bocinas, dulzainas y tambores. Nota sobre el hayanfaile, p. 96.

1116 CORONEL P., Telmo.
“La quena”. En: Capo d’astro, n° 1, p. 80-81. Loja: Grupo de Canción Latinoamérica, 1993.

Instrumentos musicales.
Breve registro de su origen, clases y uso en la actualidad.

1117 CORPORACION DE ESTUDIOS Y PUBLICACIONES.
Ley de derechos de autor. Quito: Corporación de Estudios y Publicaciones, 1987. 35 págs.

Leyes.

1118 CORRALES Pascual, Manuel (S.J.).
Juan del Encina y el villancico, Opúsculo del CEDAI, n° 25. Quito: Centro Didáctico del Aprendizaje de Idiomas, Facultad de Comunicación, Lingüística y Literatura, PUCE, 2002. 60 págs. (AEQ).

Colección de villancicos y romances de Juan del Encina, músico español. Incluye partituras corales de varios villancicos.

1119 CORREA, Alfonso.
“Los ciegos y la música”. En: Educación, año VIII, segunda época, n° 79-80, de junio y julio, p. 21-22. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1933. (BCCE-r).

1120 CORREA Bustamante, Francisco José.
Cantares inolvidables del Ecuador, 3ed., vol. 1. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana “Justicia y Paz”, 1984. (BM, BCCE).

Cancionero.
Véase: “Sinopsis histórica musical ecuatoriana”, p. 1-27; “Instrumentos y composiciones folklóricas”, p. 29-46; “Intérpretes y compositores”, p. 335-392; “Sellos postales conmemorativos en homenaje de compositores”, p. 393. En: “Composiciones y partituras”, p. 57-333, véanse las partituras (PIANO): Sombras (pasillo) / Carlos Brito Benavides, música;

Rosario Sansores, texto. Ambato tierra de flores (pasacalle) / Carlos A. Rubira Infante, música; Gustavo Égüez, texto. Romance de mi destino (pasillo) / Gonzalo Vera Santos, música; Abel Romeo Castillo, texto. Vasija de barro (danzante) / Luis Alberto Valencia y Gonzalo Benítez, música. Alma lojana (pasillo) / Cristóbal Ojeda Dávila, música; Emiliano Ortega Espinosa, texto. La chola cuencana (pasacalle) / Rafael Carpio Abad, música; Ricardo Darquea Granja, texto. Pasional (pasillo) / Enrique Espín Yépez, música y texto. Guayaquil de mis amores (pasillo) / Nicasio Safadi, música; Lauro Dávila, texto. Reina y señora (pasacalle) / Leonardo Páez, música y texto. El chulla quiteño (pasacalle) / Alfredo Carpio F., música; Luis Alberto Valencia, texto. Huigra tierra linda (pasacalle) / José Correa Bustamante, música y texto. Manabí (pasillo) / Francisco Paredes H., música; Elías Cedeño J., texto.

1121 CORREA Bustamante, Francisco.
Cantares inolvidables del Ecuador, vol. 2. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana, 1985. 340 págs. (BM).

Cancionero.
Véase: fotografías y caricaturas de Nicasio Safadi y Enrique Ibáñez Mora, p. 24, 25, 27, 28. Incluye varias biografías de artistas ecuatorianos y un sinnúmero de composiciones poéticas de la música ecuatoriana.

1122 [CORREA Bustamante, Francisco].

Las mejores canciones del Ecuador. Guayaquil: Editores Corsan, ca. 1985. 160 págs.

Cancionero.
Más de cien textos de canciones populares del Ecuador.

1123 CORREA Bustamante, Francisco.
Joyel poético ecuatoriano. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana, 1987. 403 págs.

Poesía.
Compendio de la poesía en el Ecuador. Incluye varios poemas que fueron musicalizados por compositores populares.

1124 CORREA Bustamante, Francisco José.
Joyel musical. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana Justicia y Paz, Editores CORSAN, 1992 (vol. 1); 1993 (vol. 2). 556 p. (vol. 551); 604 p. (vol. 552) págs. (AEQ)

Cancionero.
Contiene textos de pasillosbolerostangosvalses, canciones mejicanas, colombianas, etc.; además incluye reseñas de la música y músicos ecuatorianos.

1125 CORREA Bustamante, Francisco.
300 boleros para cantarlos y volver a vivirlos. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana Justicia y Paz, [s.f., ca. 1997]. 370 págs.

Cancionero.
Cancionero. Letras de boleros latinoamericanos, acompañadas de reseñas biográficas de sus autores. Véase de aquellos músicos que tienen que ver con Ecuador: Julio César Villafuerte, p. 63; en p. 181-182, reseña del cantante guayaquileño Julio Jaramillo; Filemón Macías Joza, p.

293; Wilson Correa Bustamante, p. 324; Walter Cavero, p. 326; Abilio Bermúdez, p. 350.

1126 CORREA Bustamante, Francisco José.
Las más bellas canciones del Ecuador: antología de ciento cincuenta canciones, cada una con su historia, I parte. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana Justicia y Paz, 2001. 413 págs.

Cancionero.
Recopilación de las canciones más populares del país, con su respectiva historia y biografía de los autores y compositores de las mismas: Adoración, Al ecuatoriano ausente, Alma lojans, Amargura, Ambato tierra de flores, Anhelos, Así canto a mi tierra, Azogueñita, Carnaval de Guaranda, Cenizas, Collar de lágrimas, Corazón que no olvida, Chola cuencana, Despedida, Dos palabras, El Aguacate, El alma en los labios, El Chulla quiteño, Esposa, etc.

1127 CORREA Bustamante, Francisco.
Cofre musical: más de 300 joyas del pentagrama inmortal. Guayaquil: Editorial Arquidiocesana Justicia y Paz, 2008. 390 págs.

Cancionero.
Colección de letras de bolerospasillosvalsestangos, etc. Incluye mini-biografías de los autores en cada tema musical.

1128 CORREA León, Sandra.
“La educación artística: Proyecto cultural de la Subsecretaría de Cultura”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 73-75. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

1129 CORSAN, Editores.
Boleros inolvidables. Guayaquil: Corsan Editores, [s.f.]. 294 págs.

Cancionero.
Textos de boleros.

1130 CORTAZAR.
Instrumentos musicales precolombinos [casete]. [Guayaquil]. [s.f.]. (BBCE-arq. Casete. No. II. 8).

Audio.

1131 CORTÉS.
“Mi ilucion [sic.]” (yarabí ecuatoriano) [rollo de pianola]. [Guayaquil?]: Universal, [ca. 1916]. PIANOLA. (AH-MCP).

Rollo de pianola.
Obra musical seguramente creada por el compositor ecuatoriano Moisés Cortés (“El negro”).

1132 CORTÉS.
“El negro” (pasillo ecuatoriano) [rollo de pianola]. [Guayaquil?]: Universal, [ca. 1920]. PIANOLA. (AH-MCP).

Rollo de pianola.
Posiblemente su creador sea el ecuatoriano Moisés Cortés (“El negro”).

1133 CORTÉS, Inés M.
Contrapunto de Inés M. Cortés [manuscrito]. Quito, 1927. 131 págs.

Teoría de la música.
Tratado de contrapunto, suponemos que para uso con sus alumnos del Conservatorio Nacional de Música de Quito, en donde Cortés era profesora.

1134 CORTIJO A., L.
“24 de Mayo” (pasodoble). En: Caricatura, año V, serie quinta, n° 131, p. 632. Quito, 1924. PIANO. (FJJC).

Partitura para piano.
Composición musical. Pasodoble (2/4).

1135 CORTIJO A., L.
“Ecuador”. En: Musicología Latinoamericana. La Música popular y los músicos célebres de la América Latina, p. 239-240. Barcelona: Casa Editorial Maucci, [s.f.]. (BCCE-a).

Corto resumen de la música en Ecuador. Véase también una pequeña lista de composiciones musicales del Ecuador, p. 441.

1136 CORYLÉ, Mary [Ramona Cordero y León].
“El romance del pasillo”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 1, de abril, p. 17-18. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Poesía.
Poema dedicado a la cantante Carlota Jaramillo.

1137 COSTALES, Alfredo; y, MULLO Sandoval, Juan.
Cantos de origen prehispánico, colonial y republicano del Ecuador (parte I) [mecanografiado]. Quito, 1997. [54] págs. (AEQ, copia).

Estudio en base a melodías que guardó en la memoria y en fichas de referencia el investigador Alfredo Costales y transcritas por Juan Mullo Sandoval.

1138 COSTALES, Alfredo y Piedad de; y, JORDAN Bucheli, Fausto.
“Tungurahua. Estudio socio-económico de la Provincia de Tungurahua”. En: Llacta, n° 13. [Quito]: Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía, 1961. (BM).

Antropología.
Véase algunos elementos concernientes a la música en: “Cantos del pueblo”, p. 218-230.

1139 COSTALES, Alfredo; y, Piedad de.
El Quishihuar o el árbol de Dios, serie Llacta, vol. XXIII, año X, t. I (A, B, C), de marzo. Quito: Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía, 1966. 560 págs. (BM).

Diccionario etno-folklórico. Partituras.
Véanse partituras de música indígena y mestiza en “Apéndice musical”, p. 516-528; véase también: albazo, p. 95-96; alfandoque, p. 99-100; arpa, p. 157-160; agua corta, p. 80; agua larga, p. 81; amorfino, p. 116-117; baile, p. 177-200; banda, p. 201-203; bandolín, p. 204; bocina, p. 210-216; bomba, p. 221-223; bombo, p. 223-225; caderona, p. 279-280; campanillas, p. 288-289; canto, p. 298-306; etc.

1140 COSTALES, Alfredo; y, Piedad de.
El Qhishihuar o el árbol de Dios. Diccionario de supervivencias etno-culturales, serie Llacta, vol. XXIV, año XII, t. II (CH, D, E), de marzo. Quito: Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía, 1968. 505 págs.

Diccionario etno-folklórico. Partituras.
Véase: chigualo, p. 100-110; churo, p. 146-148; danzante, p. 161-177; danzas, p. 177- 215; dulzaina, p. 319; estribillo, p. 443-444, etc. Véanse partituras de música indígena y mestiza en “Apéndice musical”, p. 447-496: El Baile del pavito, PIANO (texto bajo la pauta); La bomba del negro José, VOZ, GUITARRA y PERCUSIÓN; La flor del café, PIANO (texto bajo la pauta); Arrullo (chigualo), VOZ, MARIMBA, CUNUNO, GUAZÁ (no consta el texto bajo la pauta); Chigualo de niñoAlabado de adultos, VOZ, MARIMBA, BONGÓ, GUAZÁ; Chigualo, VOZ DE MUJERES, MARIMBA, BONGO, GUAZÁ Y CUNUNO; Aruchicos, VOZ Y PIANO (texto bajo la pauta); etc.

1141 COSTALES, Alfredo; y, Piedad de.
“El Qhishihuar (Separata del libro)”. En: Revista del Instituto Andino de Artes Populares del Convenio Andrés Bello, n° 3, p. 45-51. Quito: IADAP, 1981. (BIADAP).

Folklore.
Véase: danzantes, cajero, p. 46; bailes, pífano, tambor, tonos, p. 47, etc.; “Fiestas con cantos y bailes originales”, p. 51.

1142 COSTALES, Piedad y Alfredo.
“Los colosos”. En: Museo histórico, n° 59, p. 1-154. Quito: I. Municipio de Quito, 1987. 154 págs.

Historia.
Sobre el Libertador Simón Bolívar y el nevado Chimborazo. Informaciones de interés a la música en las páginas en las p. 147-152; “El Chimborazo en el cancionero popular”, p. 151-152.

1143 COSTALES, Piedad y Alfredo.
Lo indígena y lo negro. Quito: IADAP, 1995. 162 págs. (AEQ).

Estudio sobre el Jahuay (cantos de la cosecha), instrumentos musicales indígenas, música y poesía negra: Chigualos, arrullo, Alabados, Fabriciano, la bomba del Chota, fandango, etc. Inserta transcripciones musicales de música negra e indígena. Hay también un análisis musical de Carlos Alberto Coba Andrade en torno a los cantares negros, p. 127-134.

1144 COSTALES Samaniego, Alfredo.
“Los Aravicos”. En: Letras del Ecuador, año XII, n° 106, de abril-diciembre, p. 19. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1956. (BCCE).

1145 COSTALES Samaniego, Alfredo.
“Los Shuaros”. En: Llacta, año II, vol. III, p. 69-160. Quito: Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía, 1957. (BM).

Antropología.
Véase: “La tzantza y el tunduy”, p. 91-94; “La fiesta de la tzantza”, p. 101-112.

1146 COSTALES Samaniego, Alfredo.
“Estudios de antropología social de los grupos: indígena del Chimborazo, marginal negro Chota y Esmeraldas”. En: Anales, t. LXXXVII, n° 342, de mayo, p. 147-192. Quito: Editorial Universitaria, 1958. (BUCE).

Antropología.
Véase: bomba, banda mocha, p. 166, 167, 168, 169.

1147 COSTALES Samaniego, Alfredo.
Karapungo. México: Instituto de Geografía e Historia, 1960. (BCCE).

Antropología.
Véase: danzantes, curiquinga, p. 350; mashalla, p. 358.

1148 COSTALES Samaniego, Alfredo; y, PEÑA HERRERA de Costales, Piedad.
El Quishihuar o el árbol de Dios, vol. III (F, G, H). Quito: IADAP, 1982. (BIADAP, BCCE).

Diccionario folklórico-antropológico.
Véase: fandango, flautas, guasá, guitarra, etc.

1149 COSTALES, Alfredo.
“La investigación musical en los archivos históricos”. En: Boletín del Archivo Histórico, n° 2, de septiembre, p. 13-16. Quito: Banco Central del Ecuador, 1991.

Guía sinóptica para encontrar datos que tiene que ver con la música en la documentación histórica de los archivos ecuatorianos. Incluye un documento manuscrito con la lista de pagos a los músicos de la Catedral de Quito (1818), p. 15-16.

1150 COSTALES Samaniego, Alfredo; y, COSTALES Peñaherrera, Dolores.
El legendario general indio Alejo Sáez. Quito: Abya- Yala, 2001. 133 págs.

Recreación histórica de este personaje, que entre sus habilidades cultivaba la música. Se menciona al Jahuay, la bocina, tunda, huira pucuna (rondador), p. 21; explicación del Jahuay, p. 23; tushug (danzante), p. 25; etc.

1151 “Cotorreando”. En: Ecuador artístico internacional, año I, n° 2, p. [31]. Quito, [1995].

Chismes de músicos de la farándula.

1152 CRABBE, Bruno.
“Método Orff”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer seminario taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 6-17. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Educación musical.
Programa para un curso de Método Orff.

1153 “Creo que moriré cantando”. En: Imbaya, año I, n° 1, de noviembre, p. 34-37. Otavalo: José Villamarín, Director, 1979.

Entrevista a Gonzalo Benítez sobre su actividad musical.

1154 CRESPI, Carlos.
“Cuarenta días de excursión por la región de Indaza (Ecuador). (Relación del misionero salesiano D. Carlos Crespi al Rdmo. P. Rinaldi)”. En: Misiones salesianas del Oriente ecuatoriano, parte tercera. El Oriente ecuatoriano y las misiones salesiana (consagrada a la memoria del Excmo. Monseñor Santiago Costamagna, primer Vicario Apostólico de Méndez y Gualaquiza) / Elías Brito p. [sin numeración, consta como inserto entre las páginas 588-589]. [Quito]: Talleres Salesianos de Tipografía y Encuadernación del Instituto Don Bosco, [ca. 1941].

Constan breves informaciones de las fiestas “jíbaras”, de la yuca, del tabaco y de la tzantza. Así como una carta escrita en Gualaquiza, el año de 1902, de Crespi al director de la revista Santa Cecilia, Pedrolini. titulada “La música y los Jíbaros”.

[Transcripción, fragmento]:

Quién me sacará de estos apuros? !La música!

Oh bendita música! Debéis saber amados Cecilianos, que los jíbaros todos son músicos por naturaleza. Amén de la lanza, llevan consigo el pingüí que es una especie de flauta sencilla. Ahora bien: mientras todos soltaban la carcajada, uno de ellos se puso a silbar una aria jíbara en do menor.

Abro luego el viejo y medio destruido armónium que tenía al lado y repetí esa frase musical, la completé llevándola al tono mayor con su respectivo acompañamiento. ?Qué sucedió?

Imposible describir el cambio de escena: cesó al instante la gritería. Todos acercáronse boquiabiertos y queditos al armónium y tratando de cantar conmigo toda la frase acompañando al armónium con su pingüí de caña. En el tono mayor estos

Jíbaros no son tan fuertes, que digamos; pero en menor cada uno de ellos es maestro. El médico (brujo) en vez de un pingüí solo, tocaba con dos contemporáneamente.

!Potencia de la música! Esos infelices que minutos antes parecían lobos, se han cambiado incontinenti en mansos corderos! […]

“Por medio de la música continuaremos amansándolos, yo pensaba, los bautizaremos, confirmaremos, etc. y apenas sean cristianos les enseñaremos también el canto gregoriano, comenzando por las dulces y fáciles cantinelas de los himnos litúrgicos, que generalmente adolecen del tono menor que tanto gusta a los jíbaros Y ellos lo aprenderán fácilmente y

saldrán hasta maestros del canto: en estas vírgenes florestas se oirá el canto del cielo !el litúrgico! la iglesia triunfará también aquí, en esta inmensas regiones marañónicas!”.

1155 CRESPI, Carlo.
“Gli indii della sierra equatoriana (lettera del missonario salesiano D. Carlo Crespi)”. En: Bollettino salesiano. Periodico mensile per i cooperatori delle opere e missioni di don Bosco, año XLVIII, n° 4, de abril, p. 99. Torino. 1924. (http://biesseonline.sdb.org/1924/192404.pdf ).

Misioneros.
Escrito en el que hace una breve relación de costumbre indígenas, menciona ritos funerarios y danza indígena andina. Incluye una foto de indígenas con instrumentos musicales de banda. Véase: San Juanito: Rondador

[Transcripción]:

“El indio es un músico nato: la magnífica belleza de los paisajes andinos, el esplendor de las puestas de sol, el clima suave de la Sierra en eterna primavera, lo invitan al sonido y al canto. Y con cañutitos perfectamente afinados, fabrica su Rondador y, al amanecer y al anochecer, en las laderas del PichinchaCotopaxi, y Chimborazo, entona su triste canción, su simpático San Juanito, que refleja el estado de ánimo melancólico. Música triste, profundamente triste en una escala incaica en re menor, con solo las notas: re, fa, sol, la, si, cinco notas en tempo forte. Incluso en el Templo Santo se prefiere la triste alabanza que se canta a terceras, con pasión y tristeza profunda, realmente conmovedoras.

“El indio para ocasiones más solemnes tiene también su banda: unos pocos instrumentos son suficientes: un bombo, una trompeta, un trombón, un bajo y un clarinete, grupo de música de fácil movilización, barato, y que satisface el gusto.

Las fiestas religiosas se celebran con ruidosa pompa: iluminaciones pintorescas, grandes disparos de cohetes y bombas, cohetes que estallan en el cielo y música muy sonora, en la que predomina el bombo.

“No se pierden el baile, realizado con llamativos trajes, muchas veces con cierta gracia y propiedad. Uno de ellos, muy bueno, es común en los alrededores de Quito. Alegres muchachos bailan alrededor de un tronco de árbol joven, sosteniendo cada uno una cinta de color; con ritmo y medida en un giro prescrito, cada uno va formando un simpatiquísimo diseño, tejiendo la cinta en el tronco y luego en sentido contrario, sin dejar de bailar, se desteje, hasta el retorno a la posición inicial.

“El baile, el canto, las fiestas religiosas son las únicas diversiones inocentes de un pueblo alejado de las diversiones de una civilización refinada, no se puede pedir más, y disfruta y es feliz de vivir así.”, p. 99. [Traducción].

1156 CRESPI, Carlo.
“XXX° anniversario della Missione di Gualaquiza (lettera del missionario salesiano don Carlo Crespi al Sig. don Rinaldi)”. En: Bollettino salesiano. Periodico mensile per i cooperatori delle opere e missioni di don Bosco, XLVIII, n° 5, de mayo, p. 123- 125. Torino, 1924. (http://biesseonline.sdb.org/1924/192405.pdf ).

Misioneros.
Relación misionera, Región Oriental.

[Transcripción]:

“Fue de gran interés sobre todo el gramófono. Casi nadie había visto y oído un instrumento similar, y fue bautizado con la palabra Jivaro «Tùnduli», o sea tambor. «Tùnduli oyendo! oyendo Tùnduli!» Fueron las palabras que se repetían con insistencia infantil las bocas salvajes, que emergen de los bosques más remotos. El mismo monseñor tuvo muchas veces que ajustar la máquina para cambiar los discos. Muy bienvenidas fueron algunas canciones, rumores de guerra, sonidos confusos, risas agudas. Unas pocas mujeres tenían un gran temor que lo del disco fuese el diablo […]”., p. 124 [Traducción].

1157 CRESPO Ordóñez, Roberto.
“Don Antonio Neumane, autor del Himno Nacional Ecuatoriano”. En: El Himno del Ecuador: su letra y su música, p. 57-62. Cuenca: Dirección de Publicaciones Municipales, 1961. (BEAEP).

Biografía.

Semblanza del autor de la música del Himno Nacional del Ecuador.

1158 CRESPO Toral, Hernán.
“Nacimiento y evolución de la botella silbato”. En: Humanitas, Boletín Ecuatoriano de Antropología, t. VI, n° 1, p. 66-87. Quito: Editorial Universitaria, 1966. (BUCE).

Arqueología-ensayo.
Trata del origen y dispersión de las botellas silbato, denominadas así por el mecanismo que poseen para emitir sonido.

1159 CRESPO Toral, Remigio.
“Juan León Mera”. En: Historiadores y críticos literarios. Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 199-318. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Literatura.
Véase: aravicos, p. 218; música, tañido de la guitarra o arpa, p. 222.

1160 CRESPO Toral, Remigio.
“Juan León Mera: maestro de la cultura nacional”. En: El Himno del Ecuador: su letra y su música, p. 23-40. Cuenca: Dirección de Publicaciones Municipales, 1961. (BEAEP).

Semblanza del autor del texto del Himno Nacional del Ecuador.

1161 CRESPO Toral, Remigio.
“El réquiem de Mozart”. En: Opus, año II, n° 20, de febrero, p. 5-10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (BPUCE, HBCE).

Poesía.

1162 CRIOLLO S., Orlando S.
“Guayaquil de mis amores. Nicasio Safadi el compositor de un ‘himno’ popular aún produce para el folklor ecuatoriano”. En: Estrellas: magazine ecuatoriano de arte y música, año I, n° 2, de abril, p. 11-12. Guayaquil, 1964.

Entrevista. Se insertan 4 fotografías en las que consta el compositor de música popular ecuatoriana Nicasio Safadi.

1163 “Cristóbal Ojeda Dávila: autor de Alma lojana”. En: La calle, n° 569, de marzo, p. 12-14; 18-19. Quito, 1973.

Reseña biográfica de aquel compositor quiteño de música popular.

1164 Crónica del Teatro, n° 1. Quito: Imprenta Nacional, 15 septiembre, 1877. 4 págs.

Medio de divulgación de la Sociedad ‘La Civilización’ con el fin de impulsar la construcción del Teatro que tomaría el nombre de Nacional Sucre.

1165 CRUZ Albornoz, Juan.
Jazz. Apuntes sobre la estructura musical y desarrollo de los diversos estilos [mecanografiado]. Quito, 1964. 60 págs. (BEAEP).

Jazz.

1166 CUCALÓN, Rafael O., editor.
El mosquito. Cantor nacional. Guayaquil, 1921-1961. (BMCR, AEQ).

Cancionero.
Uno de los cancioneros de más larga vida en nuestro medio. Hemos registrados números saltados de entre 1921-1961, ignoramos si después de ese año se continuó editando. Contiene letras de canciones nacionales y extranjeras. Pasillos, valses, pasacalles, yaravíes, bambucos, one step, Shimmi fox, couplet, albazos, etc. Constan portadas de algunos músicos ecuatorianos, así como menciones a autores e intérprets como Francisco Paredes Herrera, Nicasio Safadi, Manuel Cortés, Carlota Jaramillo, Dúo Ecuador, etc.

Hemos compilado los siguientes:

El mosquito, folleto n° 1, n° 2 (1921).

El mosquito, folleto n° 3 (1922).

El mosquito, folleto n° 5 [s.f.].

El mosquito, folleto n° 7, n° 8, n° 12, (1924).

El mosquito, folleto n° 1, t. II; n° 2, t. II; n° 3, t. II; n° 4, t. II (1924).

El mosquito, n° 7, t. 4; n° 8, t. 4 (1927); n° 1, t. 5; n° 4, t. 5; n° 8, t. 5 (1928).

El mosquito, n° 11, t. 7 (mutilado, s.f., ca. 1930).

El mosquito, n° 1, t. 8; n° 4, t. 8. (1930).

El mosquito, n° 10, t. 8 (1931).

El mosquito, n° 4, t. 9 (1932).

El mosquito, n° 5, t. 9 (s.f.).

El mosquito, n° 8, t. 9 (1933).

El mosquito, n° 5, t. 10 (1934).

El mosquito, n° 1, t. 11 (s.f.).

El mosquito, n° 11, t. 16 (1940).

El mosquito, n° 7, t. 21 (1943).

El mosquito, n° 8, t. 22 (1945).

El mosquito, n° 7, t. 23; n° 8, t. 23; n° 9, t. 23; n° 10, t. 23 (1946).

El mosquito, n° 2, t. 24 (1946); n° 5, t. 24; n° 6, t. 24; n° 7, t. 24; n° 8, t. 24; n° 9, t. 24 n° 10, t. 24 (1947).

El mosquito, n° 1, t. 26 (1949).

El mosquito, n° 4, t. 36 (1961).

Etc.

1167 CUESTA Ordóñez, Jacinto.
Canciones de América, vol. II. Quito: [s.e.], 1984. 243 págs.

Cancionero.

Textos de canciones latinoamericanas.

1168 CUESTA Ordóñez, productor.
Raíces: Ritmos y danzas que fueron tuyas y que son [audiovisual]. Quito, [s.f.]. 19’ 28’’. (VBCE).

Audiovisual.
Video sobre la música en Ecuador.

1169 CUEVA, Agustín.
“Mito y verdad de la cultura mestiza”. En: Indoamérica 65 / publicación dirigida por Agustín Cueva y Fernando Tinajero, año I, n° 4-5, de julio-diciembre, p. 288-302. Quito, 1965,

Sociología.
Véase: música ecuatoriana, p. 293.

1170 CUEVA, Agustín.
Entre la ira y la esperanza (Ensayos sobre la cultura nacional). Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1967. 261 págs. (BCCE).

Sociología.
Véase criterios vertidos en torno a la música ecuatoriana, p. 198-199.

1171 CUEVA CELI, Segundo.
“Influencia artística de los cantos escolares”. En: Revista del Colegio Bernardo Valdivieso, n° 2, p. 41-44. Loja: Imprenta del Colegio Bernardo Valdivieso, 1942.

Educación.
Apuntes en torno a la educación musical infantil.

1172 CUEVA CELI, Segundo.
“La guitarra y el bandolín”. En: Revista del Colegio Bernardo Valdivieso, de octubre-junio, p. 9-12. Loja: Imprenta del Colegio Bernardo Valdivieso, 1945-1946.

Instrumentos musicales.
Reseña histórica de aquellos instrumentos

[Transcripción, fragmento]:

“El bandolín.

“[…] Es éste un instrumento verdaderamente hermoso: ¿Qué recursos posee! ¿Qué delicadeza hay en sus notas! ¿Cuánto de expresivo encierra su cordaje! Es el instrumento favorito del pueblo lojano; no ha habido hogar, en esta urbe de don Alonsa, en el que no se haya enseñorado; sus notas han brotado al roce de las más hermosas manos femeniles […]”, p. 11

La afinación es por cuartas justas, a excepción de la quinta y última cuerda, que me ha parecido mejor dejarla en un Re natural; se toma par la prima el La del diapasón (870 vibraciones); su extensión es de tres octavas justas. Debe introducirlo en las orquestas en su gran papel de soprano y alto cantante. Casualmente ha empezado a introducírselo dentro de los planteles de Educación Secundaria; el ‘Colegio Bernardo Valdivieso’, posee su estudiantina; los Colegios ‘La Dolorosa’ y ‘La Inmaculada’, se esfuerzan por complementar la cultura integral de sus alumnos, con el imprescindible filón de arte.

1173 CUEVA CELI, Segundo.
“El violín”. En: Revista del Colegio Bernardo Valdivieso, de marzo-abril. mayo, p. 16-21. Loja: Imprenta del Colegio Bernardo Valdivieso, 1947.

Instrumentos musicales-violín.
Generalidades del violín, su historia, constructores y ejecutantes históricos.

1174 CUEVA Celi, Segundo.
“Por mi reina” (pasillo). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 167-169. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.
Composición musical. Pasillo (3/4).

1175 CUEVA Celi, Segundo.
“Cartas”. En: Opus, n° 8, de enero, p. 26-27. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Misiva.
Carta enviada por el compositor lojano Segundo Cueva Celi al compositor cuencano Rafael Sojos.

1176 CUEVA Celi, Segundo.
Segundo Cueva Celi: pasillos famosos / Edgar Palacios, comp., y armonización, Biblioteca de la Música Ecuatoriana, vol. I. Quito: Ministerio de Educación y Cultura, Banco Central del Ecuador, Foncultura, 1989. 145 (incluye una separata de ca. 170 p., con la línea melódica con texto y los textos de los pasillos) págs.

Partituras.
Contiene además: “Segundo Cueva Celi y la estética de una revolución” / Jorge Núñez; “Anotaciones generales sobre la cultura musical de Loja” / Darío Moreira; “Segundo Cueva Celi y Edgar Palacios, una obra para Loja” / Luis Chauwin.

Véanse las partituras para PIANO: Alma viajera; Amargos resabios / María Luisa Denison, texto. Anhelo azul / M. Terán Monje, texto. Arrullos / incluye texto. Ausencia / Carlos E.

Carrión, texto. Bésame el alma con los ojos (instrumental). Clotilde / incluye texto. Corazón que no olvida / Emiliano Ortega, texto. Desolación / incluye texto. El amor / Juan de Dios Peza, texto. El buen olvido / Manuel Magallanes, texto. El día que me quieras / M. Acuña, texto. En tus jardines / incluye texto. Horas de pasión / Juan de Dios Peza, texto. Joyel de amor / Medardo Ángel Silva, texto. La casa nativa / incluye texto. Latidos mudos / Juan de Dios Peza, texto. Llamé a tu corazón / incluye texto. Madrigal de seda / L. Loaiza, texto. María / Juan F. Ontaneda, texto. Matilde (instrumental). Me deslumbra tu mirar / Juan de Dios Peza, texto. Mi anhelo / Juan de Dios Peza, texto. Mirarte en mi ansiedad / Salvador Rueda, texto. Mi último acorde / Vicente Moreno Mora, texto. Morir besando / Medardo Ángel Silva, texto. Noches lojanas (Noche de luna) / incluye texto. Noches quiteñas / incluye texto. Nocturno / Manuel Acuña, texto. No importa / José Pino, texto. No vale la pena / incluye texto. Nunca te olvido (Idilio inconcluso) / Emiliano Ortega, texto. Olvida corazón / Enrique Rivadeneira, texto. Palabra santa / Manuel M. Flores, texto. Para llamarte mía / Juan de Dios Peza, texto. Para tus ojos / José J. Palacios, texto. Pequeña ciudadana / Alejandro Carrión, texto. Por mi reina (instrumental). Princesa / Carlos E. Carrión, texto. Que te pueda olvidar / incluye texto. Quisiera ser / José M. Flores, texto. Reproche / Julio Flores, texto. Salmo de amor / Eduardo Marquina, texto. Sí… volverás un día / Emiliano Ortega, texto. Solo por amarte / Alfredo Gómez, texto. Sufro porque te amo / Juan de Dios Peza, texto. Tu rostro / Juan de Dios Peza, texto. Tus ojos (Ojos) / Ignacio Burneo, texto. Último amor / incluye texto. Vaso de lágrimas / José María Egas, texto. [Las versiones originales de las partituras, pueden consultarse en el Fondo Musical del Archivo Histórico del Banco Central del Ecuador (Actualmente Archivo Histórico del Ministerio de Cultura y Patrimonio].

1177 CUEVA Celi, Segundo.
Segundo Cueva Celi: música escolar para los niveles preprimario, primario y medio / Edgar Palacios, armonización, Biblioteca de la Música Ecuatoriana, vol. 2. Quito: Ministerio de Educación y Cultura, Universidad Nacional de Loja, Compañía Hidalgo & Hidalgo, Foncultura, 1990. 219 págs. CANTO Y PIANO.

Partituras para canto y piano.
Composiciones musicales escolares. Contiene además: “Segundo Cueva Celi: el maestro” / Marco Placencia; “Guía didáctica breve” / Edgar Palacios y Pablo Arellano.

1178 CUEVA Celi, Segundo (música); y, AVELLÁN Ferres, Enrique (texto).
Álbum musical Clarita la Negra. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1966. CANTO Y PIANO. (BM).

Partituras para canto y piano.
Composiciones musicales: La canción de la vida. La canción de Clarita la Negra. La ronda de Clarita la Negra- La primera canción del perrito pekinés. La canción del elefante. La canción de las hormigas. La canción de la abeja. La canción de los quíntuples. La segunda canción del perrito pekinés. La canción del cielo.

1179 CUEVA Celi, Segundo (música); y, CARRIÓN A., Alejandro (texto).
“Pequeña ciudadana” (pasillo). En: Loja cuna de artistas. Monografía sobre la música de la provincia de Loja / Rogelio Jaramillo Ruiz, p. 170-173. Quito: Banco Central del Ecuador, 1983. PIANO. (BPUCE).

Partitura para piano.
Composición musical. Pasillo (3/4).

1180 CUEVA Jaramillo, Juan.
“El arte de la metalurgia en el Ecuador prehispánico”. En: Revista de antropología, n° 2, de noviembre, p. 217-239. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1970. (BCCE).

Arqueología.
Véase: tincullpas, p. 220-222; sonajas, silbatos, p. 224; cascabeles, tamborillos, p. 226, etc.

1181 CUEVA Jaramillo, Juan.
“El Atacocos”. En: Diners, vol. VI, n° 41, de octubre, p. 36-38. Quito, 1985.

Recuerdo costumbrista.
Sobre Luis Villavicencio. Menciona al padre Carlos Crespi, compositor; algo sobre retretas e incluye varias coplas populares, algunas atribuidas a Villavicencio.

1182 CUEVA, Néstor L.
Sistema musical Nescuevan. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, [s.f.]. 4 págs.

Neografía musical.
Sistema de notación musical creada por el compositor Néstor Cueva Negrete.

1183 CUEVA Serrano, Juan.
“Gloria de los grandes”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 63-64. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Comentario a un homenaje realizado al compositor lojano Segundo Cueva Celi.

1184 Culturas precolombinas del Ecuador [diapositivas]. Guayaquil: Edicionesociales, [s.f.]. (BIADAP).

Arqueología.

Véanse las diapositivas: botella silbato, diapositiva No. 21; flautas de pan y figurín silbato, diapositiva No. 49; ocarinas, diapositiva No. 46.

1185 “Cumandá primera presentación de la Escuela de Ballet de la Casa de la Cultura”. En: Letras del Ecuador, año X, n° 101, de enero-marzo, p. 14. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1955. (BCCE).

Ballet.

1186 Curso sintético sobre conocimientos de teoría musical para estudiantes de secundaria. Quito: Editorial Santo Domingo, 1962. (BUCE, BCCE, BM).

Teoría musical.

1187 CUVI Naranjo, Rodrigo Enrique.
‘Asciéndeme a marido’, análisis de las figuras retóricas utilizadas por los textos de la música rocolera y su incidencia en la construcción de imaginarios discursivos de la vida cotidiana [mecanografiado], Trabajo teórico de titulación previo a la obtención del Grado de Magister en Estudios del Arte. Quito: Universidad Central del Ecuador, Facultad de Artes, Instituto de Investigación y Posgrado, 2015. 233 págs. (http://www.dspace.uce.edu.ec/bitstream/25000/6442/1/T-UCE-0002-28.pdf ).

Tesis.

Argumentos simbólicos de la música rocolera como producto social.

1188 CUZME, Alexis.
“Rock y política: ¿anhelo para una inclusión?”. En: Cyberalfaro: texto académico de investigación y creación, n° 16, de agosto, p. 71-80. [Manabí]: Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí, 2008.

Sobre la necesidad de crear puentes y estrategias que alcancen a los estratos políticos, responsables de crear espacios culturales con los recursos del Estado.

1189 D.
“El concierto del miércoles en el Edén”. En: Caricatura, año I, n° 20, de mayo, p. 10. Quito, 1919. (HBCE).

Comentario de concierto del Trío Beethoven (Augusto Terán, Gustavo Bueno y [Teodelinda Terán?]. Menciona la presentación de un pasillo del compositor Sixto María Durán.

1190 DALY, Carolyn.
“Music of the Americas. Ecuador”. En: Intercultural Education Series. Some Perspectives on Inter-America, Louis Arnond; y, otros, monograph, n° 4, p. 71-73. Texas: Bryan Independent School District, Texas A &M University, 1968.

Corta panorámica de la música ecuatoriana. Menciona al rondador, pincullu; canciones y danzas populares (yaraví, tonada, aire típico, pasacalle, pasillo), Luis H. Salgado. Inserta la letra del danzante Vasija de barro y su traducción al inglés. Lengua del escrito: inglés.

1191 DAMIÁN, Juan.
El reino tiene sus bemoles. Guayaquil: Servicio de Evangelización del Consejo Latinoamericano de Iglesias, Servicio Ecuménico de Comunicación Popular (SECOP), [s.f.]. 39 págs.

Cancionero.

Contiene los textos de 17 canciones de corte religioso.

1192 Danzantes de Corpus Christi. Donación de Olga Fisch al Museo del Banco Central del Ecuador. Quito: [Imprenta Nacional], 1985.

Reseña histórica de los danzantes indígenas. También diagramas de las vestimentas de danzantes, dibujos y fotografías.

1193 DARQUEA G., Ricardo.
Romancero de la chola cuencana. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1970. 149 págs.

Poesía.

Incluye las partituras: Chola cuencana (paso doble) / Clodoveo González (música); y, Ricardo Darquea (texto), CANTO Y PIANO; Lavanderita del Vado (canción cuencana) / Rafael A. Sojos (música); y, Ricardo Darquea (texto), PIANO; Cholita doctora / Enrique Sánchez Orellana (música y texto), PIANO; véanse también los poemas “El arpa”, p. 97-98; “Las serenatas”, p. 99, etc.

1194 DARQUEA Moscoso, Rodrigo.
“Mi marido fue un buen chulla quiteño”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 331-335. Quito: Librería Cima, 1991.

1195 “Darwin: un disco de oro que supera a todos”. En: Estrellas, año XVI, n° 139, de abril, p. 34. Guayaquil, 1979.

Pequeña nota sobre aquel cantante.

1196 DÁVALOS C., José María.
“Francisco Villacrés Falconí”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás, p. 472-473. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Semblanza de aquel compositor chimboracense.

1197 DÁVILA, Guillermo.
Atahualpa: drama histórico nacional en tres actos y cuatro cuadros. Quito: Tip, de la Escuela de Artes y Oficios, 1920. 80 págs. (BMCP).

Guión de un drama cuya música, según se indica en su introducción, fue hecha por Sixto María Durán y Pedro Pablo Tarversari. La obra se presentó publicamente en tres ocasiones.

1198 DÁVILA V., Jorge.
“María Joaquina en la vida y en la muerte”. En: Opus, año II, n° 20, de febrero, p. 11-14. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Escrito literario con el fondo de la Misa de réquiem de Verdi.

1199 DÁVILA Vásquez, Jorge.
“La ópera en provincia”. En: Opus, n° 16, de octubre, p. 34-39. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (BPUCE, HBCE).

1200 DÁVILA Vázquez, Jorge.
“El museo secreto de las Conceptas”. En: Diners, año VIII, n° 64, de septiembre, p. 16-20. Quito, 1987.

Sobre un museo en Cuenca. Véase artesanía de una banda de música, trabajada en madera, p. 18.

1201 DÁVILA Vázquez, Jorge.
“El milagro del canto. Notas sobre la música popular ecuatoriana”. En: Cultura, vol. X. n° 28, de mayo-agosto, p. 227-234. Quito: Banco Central del Ecuador, 1992. (HBCE).

Música popular ecuatoriana.

1202 DE LA CRUZ, Ermel.
“El folklor nacional y Julio C. Niama”. En: Florilegio del pasillo ecuatoriano / Alberto Morlás, p. 223-224. Quito: Editorial Fray Jodoco Ricke, 1961.

Semblanza de aquel compositor riobambeño de música popular.

1203 DE LA CRUZ L., Carlos Ermel.
Quito al día: comercio industria, turismo. Quito: CWIG, 1947.

Guía comercial. Véase comentario corto de la música en “Las artes”, p. 33-934; Anuncio del ebanista Víctor Ibarra (foto de guitarras), p. 142. Listados de músicos vinculados a las radios: “Artistas” [Gonzalo Benítez, Alfonso Correa, Marco Tulio Hidrobo, César León, Mercedes y Laura Mendoza, Bolívar Ortiz, Esperanza Rivadeneira B., Huberto Santacruz, Luis A. Valencia], p. 215, 217; “Conjuntos musicales”: [Aníbal Granja, Conservatorio Nacional, Hermanos Castro, Estudiantina Gran Colombia, Los Chagras, Los Nativos, Los Andinos, Los Indianos], p. 249.

1204 DE LA CRUZ, San Juan.
“El decálogo del pianista”. En: Pentagrama, año I, n° 1, de mayo, p. 27. Quito: Asociación Escuela de Música, 1960.

1205 DE LA CUADRA, José.
“Gustavo Bueno, discípulo de Cortot”. En: Semana gráfica, año III, n° 125, de octubre, p. 15, 18. Guayaquil, 1933.

Literatura.

Reseña del pianista quiteño Gustavo Bueno, incluye retrato fotográfico.

1206 DE LA CUADRA, José.
“Gustavo Bueno discípulo de Cortot”. En: 12 siluetas, p. 105-115. Quito: Editorial América, 1934.

Literatura.

Semblanza lírica del pianista Gustavo Bueno. Incluye retrato de Bueno hecho por Víctor Mideros.

1207 DE LA CUADRA, José.
“La vida montuvia”. En: El montuvio ecuatoriano, p. 43-53. [s.l.]: Instituto de Investigaciones de la Universidad Central del Ecuador, 1937.

Etnografía.

Véase: pasillo montuvioamorfino, p. 48; compás de 3/4, p. 48; guitarra, p. 49, etc.

1208 DE LA CUADRA, José.
“Ecuador, país sin danza. El pueblo ecuatoriano no baila”. En: Obras completas, p. 968-970. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1958. (BCCE).

Ensayo corto.

1209 DE LA CUADRA, José.
Banda de pueblo. Guayaquil: Universidad de Guayaquil, 1981. 31 págs. (AEQ).

Cuento.

1210 DE LA CUADRA, José.
“Gustavo Bueno, discípulo de Cortot”. En: Espejo, año V, n° 7, de abril, p. 54-57. Quito: CEPE, 1983. (BCCE-r, BPUCE, HBCE).

1211 DE LA CUADRA, José.
“Banda de pueblo (Cuento)”. En: Opus, año III, n° 35, de mayo, p. 61-73. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

1212 DE LA CUADRA, José.
“Bandas de pueblo. Cuento (fragmento”. En: Las banda de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA, serie musical 3, p. 27-28. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

1213 DE LA CUADRA, José.
“El montuvio ecuatoriano”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 247-290. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Véase: música montuvia, compás binario, pasillo montuvio, pasillo colombiano, valse, amorfino, canciones cubanas y yucatecas, música moderna, tango argentino, guitarra, etc., p. 265.

1214 DE LA CUADRA, José.
“Banda de pueblo”. En: Imaginaria: revista de cultural del Gobierno de la Provincia de Pichincha, n° 1, de febrero-abril, p. 66-79. Quito: Consejo Provincial de Pichincha, 2007.

1215 DE LA CUADRA, José.
“Banda de pueblo”. En: Los Sangurimas, Horno y otros relatos. Cuentos Escogidos, Colección Clásicos Ariel, n° 2, p. 87-106. Guayaquil: Publicaciones Educativas Ariel, [s.f.]. (BCCE).

1216 DE LA PEÑA Montenegro, Alonso.
Itinerario para párrocos de indios. Guayaquil: Ediciones Corporación de Estudios y Publicaciones, 1985. 612 págs. (AEQ).

Facsimilar (1771). Véase: taquíes, fiestas de Corpus, p. 181; taquíes y ceremonias, p. 182; tamborillos, antaras, instrumentos, p. 191, etc.

1217 DE LA PEÑA, Pedro.
“Relación sumaria de la que envió el Obispo de Quito al Consejo, de las doctrinas y doctrineros de todo aquel obispado y de las prebendas de aquella iglesia y de las calidades de los prebendados (1572)”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Ponce Leiva, Pilar, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. I, p. 164-187. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1992.

Relación colonial.

Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: “cura cantor y tres músicos de tecla”, p. 165; Michaell de la Torre (cantor), cantor, cantar y tañer, p. 166; Colegio de San Andrés, cantar, música, p. 174.

1218 DE LA SIERRA, Eugenio.
“Viñetas de mi pueblo: Sereno a la guambra”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 82-87. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Artículo humorístico “para facilitar el estudio científico del sereno a la guambra”.

1219 DE LA SIERRA, Eugenio.
“Viñetas de mi pueblo: Santo en Atenas”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 110-113. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Artículo humorístico.

1220 DE LA SIERRA, Eugenio.
“Viñetas de mi pueblo: Velada literario-musical”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 113-117. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Artículo humorístico.

1221 DE LA SIERRA, Eugenio.
“Viñetas de mi pueblo: Sereno a la guambra”. En: Opus, año III, n° 30, de diciembre, p. 37-40. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (BPUCE, HBCE).

Reproducción de un artículo humorístico “para facilitar el estudio científico del sereno a la guambra”.

1222 DE LA TORRE, Adrián.
La tecnocumbia: aproximación a la música popular contemporánea en la Sierra ecuatoriana, Cuadernos de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, n° 38. Quito: CCE, 2003. 28 págs.

Criterios en torno a este estilo de la música popular ecuatoriana; fenómeno que arranca en el

último tercio del siglo XX.

1223 DE LA VEGA, Aurelio.
“La música artística latinoamericana”. En: Boletín interamericano de música, n° 82, de febrero, p. 3-33. Washington: Secretaría General de la Organización de Estados Americanos, 1972. (BPUCE).

Informativo. Véase: “Ecuador”, p. 33.

1224 DE LA VEGA, Garcilazo y otros.
Poesía, música y danza inca / Luis M. Baudizzone, comp. Buenos Aires: Editorial Nova, 1943. 91 págs. (BEAEP).

Crónica colonial.

Compilación de los escritos de cronistas, historiadores y musicólogos que tratan sobre la música de los incas. Tangencialmente sirve de referencia a la música indígena del Ecuador.

1225 “De los archivos de la canción nacional… Carlos Solís Morán, una firma vieja prestigiosa”. En: Estrellas, año III, n° 22, de octubre, p. 40–41. Guayaquil, 1966.

Entrevista a este compositor guayaquileño de música popular. Inserta cuatro fotografías del entrevistado.

1226 DEAN, Winton.
“Beethoven y la ópera (I)”. En: Opus, año III, n° 34, de abril, p. 6-32. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

1227 DEAN, Winton.
“Beethoven y la ópera (II)”. En: Opus, año III, n° 35, de mayo, p. 18-34. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

1228 “Déjame robar tu amor: Cancionero mensual coleccionable”. En: Ecuador artístico internacional, año I, n° 2, p. [30]. Quito, [1995].

Texto de la composición musical de Fredy Moreno e interpretada por la agrupación Los Reyes Band. Texto con cifrado de guitarra.

1229 ARGOTI, César [César del Carmen].
Raíces: antología ecuatoriana. Diez piezas populares ecuatorianas armonizadas para guitarra / Pablo Guerrero escritura musical. Quito: Conmúsica, 2002. 12 págs. (AEQ).

Partituras de guitarra.

Contiene versiones para GUITARRA SOLA de las siguientes piezas musicales:

Amarguras (tonada) / Pedro Echeverría

Al fin sabrás (aire típico) / M. Jaramillo

Apamuy shungu/ Anónimo

Cuchara de palo (danzante) / José I. Rivadeneira

Chamizas (sanjuanito) / Víctor de Veintimilla

Despedida (pasillo) / Lauro Guerrero

La naranja (tonada) / Carlos Chávez Bucheli

La venada (capishca) / Anónimo

Si tú me olvidas (albazo) / Jorge Araújo

Tus ojos (pasacalle) / Gonzalo Moncayo.

1230 DEL CASTILLO de Moreno, Cornelia.
“Breve historia de la música”. En: Casa de la Cultura Ecuatoriana: revista de Núcleo del Chimborazo, año II, n° 2, de abril, p. 101-109. Riobamba 1954.

Resumen de historia general de la música; en el segmento final del artículo incluye información de la música ecuatoriana.

1231 DEL PINO, Manuel.
Primer centenario del Himno Nacional del Ecuador (1865-1965). Estudio didáctico-literario para uso de escuelas y colegios. Quito: Talleres Gráficos Minerva, 1965. 16 págs. (BCCE).

1232 DELGADO Cepeda, Hugo.
“La guitarra, instrumento popular. Carmelo Robalino, su artífice en Guayaquil”. En: Estrellas, n° 69, p. 56-59. Guayaquil, 1971. (AEQ, copia).

Entrevista a aquel constructor de instrumentos musicales.

1233 DELGADO Cepeda, Hugo.
Antonio Neumane: compositor del Himno Nacional del Ecuador. Guayaquil: Colegio Nacional Vicente Rocafuerte, 1972. 19 págs.

Estudio histórico del Himno Nacional del Ecuador.

1234 DELGADO Cepeda, Hugo.
“El violín, un antiguo instrumento: Fermín Silva de la Torre, su cultor en Guayaquil”. En: Estrellas, año VI, n° 2, p. 59-63. Guayaquil: Editorial Estrellas, [1972].

Entrevista a ese compositor y violinista guayaquileño; inserta material fotográfico; en una de las fotos consta el músico Nicolás Mestanza y Alava.

1235 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Segundo Bautista: compositor y arreglista no vidente”. En: Estrellas, año VI, n° 7, p. 12-14. Guayaquil: Editorial Estrellas, [s.f., ca. 1972].

Entrevista al músico no vidente Segundo Bautista. Se insertan dos fotografías del compositor.

1236 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Canción al 9 de Octubre: el Himno Gloriosos de los guayaquileños”. En: Estrellas, año VI, n° 8, p. 3-7. Guayaquil: Editorial Estrellas, [ca. 1972].

Contiene datos de la compositora Ana Villamil Icaza; inserta la partitura para PIANO de la

Canción al 9 de Octubre.

1237 DELGADO Cepeda, Hugo.
“El discutido pasillo Mis flores negras”. En: Estrellas, n° 31, de septiembre, p. 15-18. Guayaquil, 1975. (AEQ).

El pasillo Mis flores negras, cuyos autores son motivo de polémica. Inserta fotos de Francisco Paredes Herrera, José Alberto Valdivieso y del Dúo Ecuador; consta la partitura para PIANO de Flores negras.

1238 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Atardecer: hermoso pasillo de Constantino Mendoza Moreira y Vicente Amador Flor”. En: El poeta y nosotros, p. 130-131. Portoviejo: Editorial Gregorio, 1976.

1239 DELGADO Cepeda, Hugo.
“José Alberto Valdivieso Alvarado: el legendario Diablo Ocioso”. En: Estrellas, año XIII, n° 110, p. 3-8. Guayaquil, [s.f., ca. 1976-1977].

Biografía corta de ese popular compositor y cantante orense. Incluye material gráfico.

1240 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Autores de ayer y hoy que han cantado a Guayaquil”. En: Estrellas, año XIII, n° 110, p. 16-17. Guayaquil, [s.f., ca. 1976].

Listado de compositores que han dedicado sus creaciones a la ciudad de Guayaquil.

1241 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Lauro Dávila. El autor de la letra de ‘Guayaquil de mis amores’”. En: Estrellas, año XIV, n° 113, p. 3-6. Guayaquil, [1977]. (BEAEP).

Reportaje biográfico de este literato y músico, autor de letra del pasillo Guayaquil de mis amores.

1242 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Carlos Silva Pareja. II parte”. En: Estrellas, año XIV, n° 114, p. 3-6. Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Biografía de aquel compositor y contrabajista guayaquileño (segunda parte); lista de composiciones. Inserta varias fotos.

1243 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Carlos Silva Pareja. Conclusión”. En: Estrellas, año XIV, n° 116, p. 3-6. Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Biografía de aquel compositor guayaquileño. Inserta varias fotos.

1244 DELGADO Cepeda, Hugo.
“La marimba. Instrumento afro-americano”. En: Estrellas, año XIV, n° 117, p. 3-6.

Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Instrumentos musicales-marimba.

Contiene una entrevista al ejecutante de marimba, Leandro Quiñónez.

1245 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Olimpo Cárdenas el Rey del Estilo”. En: Estrellas, año XIV, n° 118, p. 26-29. Guayaquil, [1977].

Entrevista al cantante vinceño Olimpo Cárdenas, radicado en Colombia. Inserta 9 fotografías del entrevistado.

1246 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Rosario Sansores en el pasillo ecuatoriano”. En: Estrellas, año XV, n° 129, p. 17-20. Guayaquil, 1978.

Datos biográficos de aquella poetisa mexicana, de la cual varios compositores ecuatorianos musicalizaron sus poesías. Inserta fotografías y una partitura para Piano, del pasillo Sombras.

1247 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Pobre barquilla mía: composición ecuatoriana”. En: Estrellas, año XVI, n° 140, p. 3-6. Guayaquil, 1979.

En torno a ese yaraví de larga tradición en el Ecuador. Inserta foto con el pie “ Jorge Araújo Chiriboga”.

1248 [DELGADO Cepeda, Hugo].
“Cosas desconocidas de Ibáñez-Safadi”. En: Estrellas, año XVI, n° 136, de enero, p. 12-13. Guayaquil, 1979.

Sobre el dúo guayaquileño constituido por Enrique Ibáñez y Nicasio Safadi. Una foto del dúo y una de Safadi con su guitarra.

1249 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Habla Gerardo Guevara: la música revolucionaria de nuestros días”. En: Estrellas, año XVI, n° 136, de enero, p. 3-6. Guayaquil, 1979.

Entrevista a ese compositor y pianista quiteño que habla sobre música contemporánea. Constan 3 fotos de Guevara.

1250 DELGADO Cepeda, Hugo.
“La naranja: una joya del folclore ecuatoriano”. En: Estrellas, año XVI, n° 139, de abril, p. 3-6. Guayaquil, 1979.

Pequeño estudio sobre la tonada popular La naranja, atribuida al compositor quiteño Carlos Chávez Bucheli.

1251 DELGADO Cepeda, Hugo.
“La danza criolla montubia ‘La iguana’. Primera parte”. En: Estrellas, año XVI, n° 142,

de julio, p. 3-6. Guayaquil, 1979. (BEAEP).

Folklore.
Sobre el folklore y sus supervivencias. Incluye el texto del amorfino La iguana.

1252 DELGADO Cepeda, Hugo.
“La danza criolla montubia ‘La iguana’”. En: Estrellas, año XVI, n° 143, de agosto, p. 3-6. Guayaquil, 1979.

Reseña de esa danza manabita.

1253 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Bailes tradicionales de la Costa”. En: Estrellas, año XVI, n° 144, de septiembre, p. 3-5. Guayaquil, 1979. (BEAEP).

Folklore.
Menciona al promotor del folklore montubio, Rodrigo Chávez González, a la polcacontradanzaalza que te han visto y otras danzas.

1254 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Cuando la música de jazz hizo furor en Guayaquil”. En: Estrellas, año XVII, n° 147, de enero, p. 7-9. Guayaquil, 1980.

1255 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Cómo nació el disco en el Ecuador?”. En: Ariel internacional, año II, n° 32, de noviembre, p. 71-73. Guayaquil, 1981.

1256 DELGADO Cepeda, Hugo.
“José María Egas”. En: Biografías de valores manabitas: José María Egas poeta coronado, Colección Popular Verdi Cevallos Balda, n° 1, p. 9-14. [Portoviejo]: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Manabí, 1981. 22 págs.

Biografía.
Menciona sobre la musicalización de algunos de sus poemas.

1257 DELGADO Cepeda, Hugo.
Danzas tradicionales de la Costa del Ecuador. Guayaquil: Universidad de Guayaquil, 1981. 33 págs.

Breve estudio de algunos bailes que se practicaban en las provincias costeras del país, contradanza montubia, alza que te han visto, amorfino.

1258 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Primera canción de propaganda electoral que se grabó en el Ecuador”. En: Cristal, n° 44, p. 26-27. Guayaquil, 1988.

1259 DELGADO Cepeda, Hugo.
“Mañanitas ecuatorianas nació antes que Radio Cristal”. En: Cristal, n° 44, p. 38-40.

Guayaquil, 1988.

Entrevista a Carlos Armando Romero. Véanse aspectos y opiniones sobre la música ecuatoriana.

1260 DELGADO Cepeda, Hugo.
“La primera vez que se presento ópera en Guayaquil”. En: Opus, año III, n° 30, de diciembre, p. 41-44. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

1261 DELGADO Cepeda, Hugo.
“¿Cómo nació el disco en el Ecuador?”. En: Opus, año IV, n° 37, de julio, p. 11-13. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

1262 DELGADO, Fernando E.
“Conversando con Norka Rouskaya”. En: Quito, año I, n° 1, de septiembre, p. [4-6]. Quito, 1922. (BCCE).

1263 DELGADO] C[epeda], H[ugo].
“La primera transmisión de noticias por parlantes en Guayaquil”. En: Estrellas, año XV, n° 130, de junio, p. 3-6. Guayaquil, 1978.

Comenta además la audición de discos de pizarra que grabaron para el sello Columbia, el Dúo Ibáñez-Safadi y que se llevó a cabo en Guayaquil el 27 de julio de 1930.

1264 “Déme un beso y le diré” (fox trot). En: Caricatura, nueva serie, n° 43, de noviembre, p. 277-278. Quito, 1919. (FJJC).

Partitura para piano.
Composición musical. Fox trot (4/4).

1265 “Denunciamos”. En: Patria: revista quincenal ilustrada, nueva serie, año I, n° 10, de noviembre, p. 108. Guayaquil, 1907.

Himno Nacional del Ecuador.

Señala que la adulteración de unos versos del Himno Nacional, como aparece en esta misma revista en números anteriores (“Himno Nacional”, Patria, n° 8, 1907) es responsabilidad de la Muy Ilustre Municipalidad del Cantón, la cual habría publicado un programa oficial con esta reforma. De algún modo se pretende justificar el hecho, señalando que variación no es adulteración, y que aunque el Presidente Caamaño ha pedido se sustituyan los términos injuriosos del Himno, el programa oficial solo agrava los términos.

1266 DEPARTAMENTO DE EXTENSIÓN CULTURAL, Ministerio de Educación Pública.
Teatro Nacional Sucre: Reglamento. Quito: Editorial del Ministerio de Educación, 1962. 15 págs. (AEQ).

1267 “Derechos de Autor”. En: Nueva, n° 9. Quito: [s.e], [s.f.].

1268 DESCALZI, Ricardo.
La Real Audiencia de Quito. Claustro en los Andes, t. 1. Barcelona: El Autor, 1978. (BCNM).

Crónica histórica.
Véase: Colegio de San Andrés, coro, cantos litúrgicos, p. 181, 182.

1269 DESCALZI, Ricardo.
La Real Audiencia de Quito. Claustro en los Andes, t. 2. Quito: El Autor, 1981. (BCNM).

“Crónica histórica. Véase: trompetas, chirimías, campanas, p. 154; “Diego Lobato”, p. 175; “Campana para un reloj”, p. 194; “Capilla y música”, p. 215; pífanos, guayllacos, angaras, atambores, p. 320; “Confección de un órgano”, p. 344”.

1270 DESCOLA, Philippe.
La selva culta. Simbolismo y praxis en la ecología de los Achuar. Quito: Coedición Abya-Yala, IFEA, 1988.

Antropología.
Véanse numerosas letras de anent en las p. 265-302.

1271 DESCOLA, Philippe.
La selva culta. Simbolismo y praxis en la ecología de los Achuar / Juan Carrera y otros, traduc., Colección 500 años, n° 17. Quito: Abya-Yala, Movimientos Laicos para América Latina (MLAL), 1989. 468.

Antropología.
Importante análisis sobre los anent, véase en: “La magia de los huertos”, p. 265-298. También información sobre anent en p. 318-321; 352-354; 360, etc.

1272 “Descripción de la ciudad de Guayaquil (No. 52)”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. II, p. 10-48. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1994.

Relación histórica.
Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: “… Algunos indios hay en este pueblo que saben leer y algunos canto”, p. 2 5; “… hay algunos que cantan diestramente canto de órgano”, p. 34.

1273 “Descripción de la ciudad de San Francisco de Quito”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. I, p. 187-221. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1992.

Relación histórica. Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: Jodoco Ricke, Diego de Salas (chantre); [Diego] Lobato, organista, música, cantores, p. 212; sobre fiesta y enterramientos indígenas (lamentaciones cantadas), p. 215-216.

1274 “Descripción de los pueblos de la jurisdicción del corregimiento de la villa de Villar

Don Pardo, en la provincia de los Purguayes (No. 53).”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. II, p. 48-70. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1994.

Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: “… Los hijos de los caciques y otros algunos indios… saben canto de órgano y tañen instrumentos”, p. 51; bailes, cantares, p. 51, 53; música de canto llano, órgano, flautas, chirimías, trompetas, p. 55; tañer y cantar, p. 58; tañen flautas, violones y chirimías, p. 59; tañer y danzar, música de cantores y violones, p. 60; música de cantores, flautas, chirimías, trompetas, p. 61; música de indios, cantores y con trompetas, p. 62; música de cantores, chirimías y trompetas, p. 65; música de cantores, chirimías, flautas y trompetas, p. 67; música de cantores, chirimías y trompetas, p. 68; cantores indios, chirimías y trompetas, p. 69; música de cantores, chirimías, flautas y trompetas, p. 70.

1275 “Descripción de los pueblos de la jurisdicción del corregimiento de la Villa del Villar don Pardo, en la provincia de los puruguayes”. En: Antología de prosistas ecuatorianos, t. I, p. 130-136. Quito: Imprenta del Gobierno, 1895. (BCCE).

Véase: canto de órgano, tañen instrumentos, bailes, cantares, p. 134.

1276 “Desde Ecuador: El 1° de mayo de 1950 celebra su cincuentenario el Conservatorio Nacional de Quito”. En: Ritmo: revista musical ilustrada, año XX, n° 227, de abril, p. 7. Madrid. 1950.

Sobre el cincuentenario del Conservatorio Nacional de Música (Quito).

1277 “Diálogo con el señor Embajador de la República de Argentina”. En: Tango: voz informativa, año III, n° 4, de julio, p. 3. Quito: Tango Club, 1989.

Entrevista.

1278 DIARIO DE AVISOS DE GUAYAQUIL.
“Ciencias y bellas artes”. En: El Ecuador en Chicago por el Diario de Avisos de Guayaquil. Ecuador, p. 263-269. New York: Diario de Avisos de Guayaquil, 1894.

Exposición.

Véanse fotografías de: Banda de Música del Batallón No. 2 de Línea (Guayaquil), Escuela de Música de la Sociedad Filantrópica del Guayas, p. 267; Antonio Neumane, Banda de los Alumnos de la Escuela de Artes y Oficios (Riobamba); Banda del Oratorio Festivo, creado por Francisco Metalli (Vinces), p. 268; Ana Villamil Icaza, Lastenia García Destruge y Estudiantina de Señoritas, p. 269; además en p. 401, listado de algunas obras de compositores ecuatorianos.

1279 DÍAZ Cajas, Manuel.
“La fiesta de San Juan en Ilumán”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 75-98. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

La fiesta de San Juan en la provincia de Imbabura. Hay menciones relacionadas a la música, danzantes, instrumentos musicales, etc.

1280 DÍAZ, Carlos F.
Siempre Julio: la otra cara de un ídolo. Quito: Dino Producciones, 1998. 221 págs.

Ensayo biográfico y testimonial del cantante Julio Jaramillo. Inserta fotografías de aquel intérprete y una colección de artículos de periódicos y revistas de varios autores.

1281 DÍAZ Icaza, Rafael.
“Esmeraldas contada y cantada por sus escritores”. En: Diners, año VIII, n° 63, de agosto, p. 68-72. Quito, 1987.

Artículo que hace alguna mención a la música.

1282 DÍAZ Icaza, Rafael.
“Música de jazz: antología ilustrada”. En: Opus, año III, n° 34, de abril, p. 5. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Poesía.

1283 DÍAZ, Lola.
Cantares para los niños del campo. Quito: Fondo Ecuatoriano Populorum Progressio, 1988. 49 págs.

Poesías.

1284 DÍAZ, Manuel, director.
Cantor ecuatoriano. Quito: Manuel Díaz, Director, [s.f.]. [8] págs. (BEAEP).

Cancionero.
Hemos compilados los siguientes números, todos sin fecha y en 8 páginas; apuntamos aquellas letras de géneros ecuatorianos:

Cantor ecuatoriano, año VI, n° 103, [s.f.]:

La oración del olvido (pasillo); Huellas (pasillo); Sé que me matas (pasillo); Angustia eterna (pasillo); Amor lejano (pasillo); Besos de amor (pasillo); Deja (pasillo); Pase la agüita comadre (sanjuanito); Despedida (sanjuanito); Chamizas (sanjuanito) / Víctor Veintimilla; Chagra puro (aire típico). Inserta en la portada fotografía del cantante Julio Jaramillo y las Hnas. Orbe.

Cantor ecuatoriano, año VI, n° 106, [s.f.]:

Van cantando por la sierra (canción), Pasional (pasillo), Taita Quishpe (tonada), Penas (tonada), Lamento (pasillo). Esperando (pasillo), Quedas tranquila (pasillo) / Carlos Rubira Infante, Peshte longuita (sanjuanito), Mi chocita (sanjuanito).

Cantor ecuatoriano, año VI, n° 107, [s.f.]:

Náufrago (pasillo); Nuestro recuerdo (vals) / Ruperto Romero; El curandero (aire típico); Danza y runa (danzante) / Sergio Bedoya; Zambita (sanjuanito); Los compadres (sanjuanito).

Cantor ecuatoriano, año VI, n° 108, [s.f.]:

Sombras (pasillo); Pañuelito (aire típico); Adiós longuita (sanjuanito); Herida de amor (yaraví) / Ángel V. Robayo; Lirios de amor (pasillo) / Nicasio Safadi; Diosa india (danza india) / Kayo Kanata; Cariño eterno (pasacalle).

Cantor ecuatoriano, año VI, n° 110, [s.f.]:

El lunar de tu boquita (tonada); Noches desoladas (pasillo); Plegaria (pasillo).

Cantor ecuatoriano, año VI, n° 114, [s.f.]:

Corazoncito (pasacalle) / Luis Alberto Sampedro; Los enamorados (pasacalle); Te sigo queriendo (sanjuanito); Querer sin ser querido (pasillo); Dos claveles (pasillo); Sueño de amor (pasillo); Amor grande y lejano (pasillo); Por qué dios mío (vals) / Marco Vinicio Bedoya; Nido de amor (tonada); Cerrito Santa Ana (pasacalle); Sanjuanito navideño (sanjuanito). Inserta en la portada fotografía de las Hermanitas Salinas.

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 117, [s.f.]:

Amorcito de mi vida (sanjuanito); La divina canción (nocturno sentimental) / Nicasio Safadi (música); y, César Maquilón Orellana (texto); Tu boca (pasillo); Si llegas a olvidarme (pasillo); Cruel destino (pasillo); La pena de no verte (pasillo); Bailemos el carnaval (tonada) / Sergio Bedoya; El chagra puro (aire típico). Inserta en la portada fotografía del cantante Ricardo Vélez.

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 118, [s.f.]:

Tengo visto una paloma (albazo); Berbenita (albazo); Por tu culpa (albazo); Sangra corazón (pasillo); Ojos negros (pasillo); Tu juramento (pasillo); Guayaquil invita a gozar (guaracha). Inserta en la portada fotografía de Nancy Murillo.

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 119, [s.f.]:

De conchas y corales (pasillo); Sí se goza (tonada); La chicha de la santa (sanjuanito). Inserta en la portada fotografía del cantante Pepe Arteaga.

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 120, [s.f.]:

El bautizo (albazo); Mi último encargo (pasillo); Endechas (pasillo); Felicidad de la santa (sanjuanito). Inserta en la portada fotografía del cantante Johnny Pazmiño.

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 121, [s.f.]:

Ensoñación (albazo) / Luis Nieto G.; Amor, amor (pasillo) / Luis Nieto G.; Pedacito de cielo (pasacalle) / Luis Nieto G.; El beso (pasillo) / Ramón Moya; Vasija de barro (danzante); En tu ventana (pasillo); Encargo que no se cumple (pasillo) / Marco Tulio Hidrobo; Noches sombrías (pasillo) / Enrique Espín; Filosofía (pasillo). Inserta en la portada fotografía del trío Los Embajadores (Joel Sánchez, Jaime Rodríguez y Guillermo Rodríguez).

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 123, [s.f.]:

Así se goza (albazo) / Ricardo Mendoza M.; Noches desoladas (pasillo) / Ricardo Mendoza M.; Mi sufrir (tonada) / Ricardo Mendoza M.; Maldito amor (vals criollo) / Ricardo Mendoza M.; Busco a mi amor (tonada) / Ricardo Mendoza M.; Hasta cuándo corazón (pasillo); Carabuela (san Juan); Ingratitud (pasillo) / Gonzalo Mendoza M.; Ama mía corazón (albazo) / Ricardo Mendoza M.; Corazoncito mío (tonada) / Ricardo Mendoza M.; Mi carreta (sanjuanito) / Ricardo Mendoza M. Inserta en la portada fotografía del compositor Ricardo Mendoza Medina.

Cantor ecuatoriano, año VII, n° 124, [s.f.]:

El abandono (pasillo) / Marino E. Noboa; Panecillo querido (albazo).

1285 “Diego Luzuriaga: de la quena al shinobue”. En: País secreto. Revista de ensayo y poesía, n° 4, de junio, p. 26-30. Quito, 2002. (AEQ).

Entrevista.

1286 “10 años de su muerte: Julio Jaramillo”. En: Cristal, n° 44, p. 19. Guayaquil, 1988.

1287 DIEZ, [seud.].
“[Caricatura del baile de inocentes]”. En: Caricatura, año III, n° 84, de enero, p. 140. Quito, 1921.

1288 DIRECCIÓN DE ESTUDIOS DE LA PROVINCIA EL GUAYAS.
La bandera, el escudo, el himno Patrios para los niños de las escuelas. Guayaquil: Imp. La Reforma- Casa Editorial Jouvin, 1917. 37 págs. (AEQ).

Himno Nacional del Ecuador.

Breve estudio histórico y Partitura del Himno en edición escolar, realizada por Pedro Pablo Traversari, para dos voces infantiles (“Texto y música revisados con los originales de sus autores y transcrito para voces infantiles por Pedro P. Traversari”). Se incluye también en esta obra la letra de la Canción al Nueve de Octubre.

1289 “Discos”. En: Palabra suelta, n° 4, p. 62. Quito: Editorial El Conejo, 1984.

Comentarios cortos de las ediciones discográficas de los grupos “Tahual” de Cuenca y “Loxa: música ecuatoriana” / Francisco Moreno Bustamante.

1290 “Don Daniel Alomía Robles. La música incaica”. En: La ilustración, año I, n° 6, de septiembre, p. [sin numeración]. Guayaquil, 1917. (BMCR).

Menciona el concierto dado por este compositor peruano en el Teatro Olmedo (Guayaquil). Inserta foto de Alomía Robles.

1291 DON FRANCISCO, [seud.].
“El concierto Terán Bueno (miércoles 19 de febrero)”. En: Caricatura, año I, n° 11, de febrero, p. 8. Quito, 1919. (HBCE).

Nota de concierto.

Sobre un concierto de los músicos Terán (suponemos que son Enrique y Augusto Terán), Gustavo Bueno y Rosendo Gómez Sojos. Se menciona la ejecución de una habanera de Sixto María Durán.

1292 DON LUCHO, [seud.].
“Segundo aniversario del fallecimiento de JJ”. En: Estrellas, año XVII, n° 147, de enero, p. 11-15. Guayaquil, 1980.

1293 “Don Medardo y sus Player cumplen un aniversario más de vida artística”. En: Estrellas, año XVII, n° 150, de mayo, p. 37-39. Guayaquil, 1980.

Entrevista al músico lojano Medardo Luzuriaga.

1294 DON PASCUAL, [seud.].
“Notas críticas sobre los conciertos presentados por LIDA”. En: Mundo artístico: artistas-acontecimientos-obras, n° 1, de septiembre, p. 11-16. Quito: Sociedad Liga del Arte (LIDA); Juan Pablo Muñoz Sanz, Director, 1950.

Recuento de las actividades y conciertos de músicos extranjeros presentados por LIDA.

1295 “Don Pedro Pablo Traversari”. En: Música, año III, n° 10, de octubre, p. 1-3. Santiago de Chile, 1922.

Biografía.

Reseña biográfica, actividades y títulos musicales. La portada trae el retrato fotográfico de Traversari.

[Transcripción, fragmento]:

“Durante su permanencia en Europa, el Ecuador tuvo su valioso exponente artístico en la persona del maestro Traversari, como lo prueba su brillante representación en el Congreso Internacional de Artes y Ciencias Históricas reunido en Roma y en el que alcanzó como notable distinción el primer puesto en la Sección Musical entre grandes personalidades artísticas de diversas nacionalidades; en este Congreso presentó su obra ‘Historia del Arte Incaico de América’. Entre sus demás obras mencionaremos ‘Teoría Musical’, ‘Acústica Musical’, ‘Colección de Atlas Técnico sobre Teoría Musical’. Entre sus composiciones musicales citaremos: ‘Glorias Andina’, poema sinfónico para Gran Orquesta, que se ejecutará por primera vez con motivo de la celebración del Centenario de la batalla de Pichincha.

“Algunas de sus obras se hallan aún inéditas por falta de elemento pecuniario, como son las óperas de temas Incaicos, siendo autor de la parte literaria, musical y decorativa y muchas otras que no ven la luz pública por el insuperable motivo anotado, lamentable en todo caso, porque significa nada menos que falta de estímulo para enriquecer el Arte Nacional”, p. 2.

1296 [DONIZETTI, Gaetano].
Elíxir del amor: melodrama en dos actos. Traducción. [Quito]: s.e., ca. 1900-1909. 32 págs. (BEAEP).

Libreto de ópera.

1297 DONNET, Hadelin.
“Qué es la Federación Internacional de Juventudes Musicales?”. En: Gaceta musical, n° 1, p. 6-7. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, 1979. (HBCE, BPUCE).

1298 DONOSO R., Jorge I.
“Vida del símbolo”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 1, de abril, p. 8-9. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Reseña de las actividades de la Radio HCJB.

1299 DONOSO R., Jorge I.
“Quince minutos con la Primera Dama de la República”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 2, de agosto, p. 4-7. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Artículo que reproduce las opiniones generales de Corina Parral de Velasco Ibarra en torno a los textos de las canciones populares ecuatorianas.

1300 DOUSDEBES Carvajal, Jaime.
“Luis Humberto Salgado”. En: Opus, año III, n° 31, de enero, p. 24. Quito: Banco

Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

1301 DUCHI Zaruma, Segundo Melchor; ANDRADE Maldonado, Bolívar; OCHOA Calle, Belisario; y, ESPINOZA Pillaga, Luis Roberto.
“El Corpus Cristi en el Cantón Cañar”. En: La fiesta religiosa indígena en el Ecuador, Pueblos Indígenas y Educación, n° 33-34, p. 167-178. Quito: Proyecto EBI, MEC-GTZ, Abya-Yala, 1995.

“Descripción de la celebración del Corpus Cristi. Informaciones sobre los taquidores, transcripción textual de un canto de los taquidores, p. 173-174; canto interpretado por las cantoras, p. 177-178”.

1302 DUEÑAS, Jorge.
“Música y recuerdos”. En: Vistazo, año I, n° 7, de diciembre, p. 33-34, 55. Guayaquil, 1957.

Entrevistas a Nicasio Safadi y a Enrique Ibáñez Mora, quienes integraron el Dúo Ecuador.

1303 DUEÑAS, Jorge.
“Música y recuerdos: Dúo Ecuador Ibáñez-Safadi”. En: Vistazo, año I, n° 7, de diciembre, p. 33-34, 55. Guayaquil, 1957.

Entrevista a los compositores y cantantes Nicasio Safadi y Enrique Ibáñez Mora. Constan cuatro fotografías de los entrevistados.

1304 DUFOUR, Isabelle-Sophie.

“La medicina tradicional y los Yachac en el cantón Otavalo”. En: Sarance, n° 18, de octubre, p. 45-69. Quito: Instituto Otavaleño de Antropología, 1993.

Los Yachac suelen hacer invocaciones cantadas en sus curaciones.

1305 “Dúo Coronado-Bonilla (entrevista)”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [27]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Entrevista.

1306 DURÁN, Claudio.
“Rock latino”. En: La liebre ilustrada de El Comercio, n° 154. Quito, domingo 15 de noviembre, 1987.

1307 DURÁN, Claudio.
“La música ecuatoriana: una especie en extinción”. En: Anaconda: cultura y arte, n° 4, p. 84-91. Quito, [s.f., ca. 2006]. (AEQ).

Critica la piratería, la producción de pseudo-música de la farándula y a los medios de difusión carentes de criterio:

[Transcripción, fragmento]:

“Muchachitas semidesnudas realizando con dificultad burdas coreografías consistentes en un meneo de las partes favoritas de la teleaudiencia: las nalgas y los pechos, al compás de estribillos repetitivos, sonando a tarro, con letras sexistas, cuando no oferentes de sexo. Pseudo-cantantes que se creen galanes y, en algunos casos, para su propia satisfacción, de niñas quinciañeras a las que se refieren como consortes a menos que se trate de sus propias hijas. El alarde de las relaciones extramatrimoniales también es un tema recurrente en la producción de estos casanovas de mala muerte. Mujeres entradas en años exhiben impúdicamente su celulitis ante la teleaudiencia mientras el mismo ‘chiquichic-chiquichic’, presente y calcado en todas estas pseudocanciones, nos hacen confundir y no saber si es el sonido de la TV o si se quedó prendido el lavarropas.”, p. 90-91.

1308 DURÁN, Sixto M[aría].
“Las Bellas Artes en la instrucción pública de América”. En: (véase Traversari, Pedro Pablo, 1915),

1309 DURÁN C[árdenas], Sixto M[aría].
“Bellas artes”. En: Revista de la Sociedad Fígaro, n° XIII, XIV, XV, XVI, de enero, febrero, marzo y abril, p. 40-42. Quito, 1897. (BCCE-r).

Consideraciones generales.

1310 DURÁN C[árdenas], Sixto M[aría].
“Música”. En: Revista de la Sociedad Fígaro, n° No. XIII, XIV, XV, XVI, de enero, febrero, marzo y abril, p. 45-47. Quito, 1897. (BCCE-r).

Consideraciones generales.

1311 DURÁN, Sixto M[aría].
“Corso de flores” (valse). En: La ilustración ecuatoriana, año II, n° 19, de febrero, p. 322-323. Quito, 1910. PIANO. (HBCE).

Partitura para piano.

Composición musical. Valse (3/4).

1312 DURÁN, Sixto M[aría].
“Lágrima indiana”. En: Brochazos: revista ilustrada de variedades, año I, n° 4, de abril, p. 88-89. Guayaquil, 1911. PIANO.

Partitura para piano.
Composición musical.

1313 DURÁN, Sixto María.
“Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe del Ministro Secretario de Instrucción Pública, Correos, Telégrafos, etc., a la nación 1911-1912, p. 81-83. Quito: Tipografía de la Escuela de Artes y Oficios, [1912].

Informe

[Transcripción, fragmento]:

“Para terminar séame permitido recordar al señor Ministro de Instrucción Pública, que los sacrificios que hace el país para el sostenimiento de un establecimiento como éste, destinado exclusivamente a la educación artística o en otras palabras a la educación del sentimiento, no son en ningún caso estériles, ya que ésta no es otra cosa que el complemento de la educación intelectual, dentro del verdadero concepto de civilización […] En esta consideración me fundo para esperar del señor Ministro se sirva obtener del Honorable Congreso, la inclusión de lo que gasta el Conservatorio en su sostenimiento en la Ley General de Presupuestos, con el fin de evitar los tropiezos económicos, que aparte de otros, han entorpecido un tanto la buena marcha del plantel en el presente años”

Dios y Libertad
Sixto M. Durán.

1314 DURÁN, Sixto María.
“Informe del Conservatorio Nacional de Música”. En: Informe anual que Manuel M, Sánchez Ministro de Instrucción Pública, Correos, Telégrafos, etc., presenta a la nación en 1914, p. 68-69. Quito: Imprenta y Encuadernación de la Escuela de Artes y Oficios, [1914].

1315 DURÁN, Sixto María.
Acústica [manuscrito] / Copiado por el músico Carlos Amable Ortiz. Quito, julio, 1915. 17 págs. (AEQ, copia).

Acústica.

1316 DURÁN, Sixto María.
Análisis fraseológico [manuscrito] / Copiado por el músico Carlos Amable Ortiz. Quito, agosto, 1915. 16 págs. (AEQ, copia).

Fraseología.

1317 DURÁN, Sixto María.
Apuntes de Armonía. De diversos autores, compendiada por el Sor. Dr. Sixto María Durán, Director del Conservatorio Nacional de Música de esta capital, escrito por Carlos Amable Ortiz. Quito Julio 9 de 1915 [manuscrito] / Copiado por el músico Carlos Amable Ortiz. Quito, julio, 1915. 198 págs. (AEQ (copia)).

Armonía.

1318 DURÁN, Sixto María.
Transposición [manuscrito] / Copiado por el músico Carlos Amable Ortiz. Quito, enero, 1915. 14 págs. (AEQ, copia).

Teoría musical.

1319 DURÁN, Sixto María.
“Petite valse” (vals). En: Caricatura: semanario humorístico de la vida nacional, año I,

n° 22, de mayo, p. 10-11. Quito, 1919. PIANO. (FJJC, BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musical. Vals (3/4).

1320 DURÁN, Sixto M[aría].
“La música incásica. Nuestra música aborigen”. En: Música de América, año I, n° 2; 3; 4, de abril; mayo; junio, p. [ca. 19-21]; [ca. 18-21]; [ca. 13-15]. [Buenos Aires]: Gastón O Talamón, dir., 1920. (FJJC).

Importante relación de las escalas pentafónicas y propuesta de su armonización.

1321 DURÁN, Sixto María.
“Brumas” (pasillo). En: Quito, año I, n° 1, de septiembre, p. [22, 24]. Quito: Hugo Alemán Fierro, Gerente, 1922. PIANO.

Partitura para piano.
Composición musical. Pasillo (3/4).

1322 DURÁN, Sixto María.
“Myosotis” (pasillo). En: Quito, año I, n° 2, de octubre, p. [16-17]. Quito, 1922. PIANO.

Partitura para piano.
Composición musical. Pasillo (3/4).

1323 DURÁN, Sixto María.
“Sumac-shungalla” (fox trot). En: Caricatura, año IV, n° 112, de julio, p. 69. Quito, 1923. PIANO. (FJJC, BEAEP).

Composición musical.
Partitura para piano.

1324 DURÁN, Sixto María.
“Brisas andinas” (fox trot). En: Caricatura, año IV, serie quinta, n° 118, de octubre, p. 241. Quito, 1923. PIANO. (FJJC, BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musical. Fox trot.

1325 DURÁN, Sixto María.
“Indiana” (melodía). En: Caricatura, año V, serie quinta, n° 127, de marzo, p. 518-519. Quito, 1924. INSTRUMENTO EN CLAVE DE SOL Y PIANO. (FJJC, BEAEP).

Partitura para instrumento en clave de sol y Piano.
Composición musical. Melodía (3/4).

1326 DURÁN, Sixto María.
“Serraniega”. En: Ecuatorial, año I, n° 3, de febrero, p. 47. Ambato: César E. Arroyo,

Director, 1924. PIANO. (BCCE).

Partitura para piano.
Composición musical (3/4).

1327 DURÁN, Sixto María.
“Black eyes” (fox trot). En: Iniciación juvenil, año I, n° 1, de abril, p. 13. Quito: Instituto Nacional Mejía, 1924. PIANO.

Partitura para piano.
Composición musical. Fox trot (4/4).

1328 DURÁN, Sixto M[aría].
“El sonido”. En: América, año I, n° 2, de septiembre, p. 56-59. Quito, 1925.

1329 DURÁN, Sixto M[aría].
“Yavirac”. En: Helice, año I, n° 1, de abril, p. 10-11. Quito, 1925. PIANO. (AEQ).

Partitura para piano.
Composición musical. Podría tratarse de un yaravi (3/4).

1330 DURÁN, S[ixto] M[aría].
“Reville d’ album” (canción). En: Hélice, año I, n° 3, de mayo, p. dic-13. Quito, 1926. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musical. Canción.

1331 DURÁN, Sixto María.
“El ritmo”. En: Cultura, año I, n° 12, de agosto, p. 399-400. Ambato, 1927.

1332 DURÁN, Sixto M[aría].
“La música”. En: Directorio general de la República Ecuador / Julio A. Vizcaíno, p. 145-157. Quito: Talleres de la Escuela de Artes y Oficios, 1928. (BCCE, BM).

Escrito en el que se refiere a algunos géneros musicales ecuatorianos.

1333 DURÁN, Sixto M[aría].
“Música ecuatoriana”. En: Revista de la Sociedad Jurídico-Literaria, nueva serie, t. XXXV, n° 123, de enero-marzo, p. 44-61. Quito: Imprenta de la Universidad Central, 1928. (BCCE).

Historia de la música ecuatoriana.
Valioso ensayo que trata de la historia de música en el Ecuador.

1334 DURÁN, Sixto María.
“Música y música”. En: América: revista de la cultura hispánica, n° 77, de junio, p. 184. Quito, 1929.

1335 DURÁN, Sixto María.
Análisis musical: tratado que contiene conocimiento de teoría musical, armonía, contrapunto, análisis fraseológico y fuga, incluye apéndice con ejemplos [mecanografiado y manuscrito]. Quito, [s.f., ca. años 20’s].

Análisis musical.
Tratado de teoría musical, armonía, contrapunto, análisis fraseológico y fuga, incluye apéndice con ejemplos. Existe una versión en idioma inglés.

1336 DURÁN, Sixto María.
Apuntes [manuscrito]. Quito, [s.f., ca. años 20’s]. 4 págs. (AH-MCP).

Observaciones acerca de los problemas que enfrenta la música ecuatoriana y sus posibles soluciones a través de la historia.

1337 DURÁN, Sixto María.
Arte nacional [manuscrito]. Quito, [s.f., ca. años 20’s]. 8 págs.

1338 DURÁN, Sixto María.
“La frase musical”. En: Cultura, año II, n° 24-25, de enero-febrero, p. 647-648. Quito, 1929.

1339 DURÁN, Sixto María.
Música aborigen [mecanografiado y manuscrito]. Quito, [s.f., ca. años 20’s]. 5 págs. (AH-MCP).

Teoría escalar de la música indígena.

1340 DURÁN, Sixto María.
Música americana [mecanografiado]. [Quito], [s.f., ca. 1929]. [62 fol. Documento incompleto]. (AH-MCP).

Ensayo que resume en panorámica la música y los músicos de algunos países americanos.

1341 DURÁN, Sixto María.
Transposición de la música [mecanografiado y manuscrito]. Quito, [s.f., ca. años 20’s]. 16 págs.

Análisis musical.

1342 DURÁN, Sixto M[aría].
“Arte y no procedimiento”. En: Cultura, año IV, n° 33, de enero-junio, p. 15-17. Ambato, 1930.

Estética.
El sentido en la música; comentario a un escrito de Felipe Pedrell; no comparte las propuestas nuevas en la música de Debussy y otros contemporáneos.

1343 DURÁN, Sixto M[aría].
“De música”. En: Educación, año IV, segunda época, n° 45-46, de enero-febrero, p. 54-55. Quito: Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes, 1930. (BCCE-r).

Consideraciones generales.

1344 DURÁN, Sixto M[aría].
“El arte”. En: Educación, año V, segunda época, n° 51, de junio-diciembre, p. 52-53. Quito: Ministerio de Educación Pública y Bellas Artes, 1930. (BCCE-r).

Arte.
Consideraciones generales.

1345 DURÁN, Sixto M[aría].
“La musique aborigéne et populaire de lEquateur”. En: Art populaire. Travaux artistiques et scientifiques du Ier Congrés International des Arts Populaires, Praga MDCCCCXXVIII [1928], t. 2, p. 117-118. París: Editions Duchartre, 1931.

Reseña del yarabí, el sanjuán y el alza que te han visto.

1346 DURÁN, Sixto María.
De la melodía en sí misma [manuscrito]. Quito, [s.f., ca. 1931]. (AH-MCP).

Teoría de la música.

1347 DURÁN, Sixto M[aría].
“El buen gusto”. En: Educación, año VI, segunda época, n° 52-53, de enero-febrero, p. 80-81. Quito: Ministerio de Educación y de Bellas Artes del Ecuador, 1931. (BCCE- r).

Consideraciones generales.

1348 DURÁN, Sixto M[aría].
“La música como factor educativo”. En: Educación, año VI, segunda época, n° 55, de abril, p. 47-56. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1931. (BCCE).

Educación.
Educación y música.

1349 DURÁN, Sixto M[aría].
“Estilos musicales históricos”. En: Educación, año VI, segunda época, n° 56, de mayo, p. 47-50. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1931. (BCCE-r).

Estética.

1350 DURÁN, Sixto María.
“Arte y filosofía”. En: Educación, año VI, segunda época, n° 57, de junio-julio, p. 77-78. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1931. (BCCE-r).

Consideraciones generales.

1351 DURÁN, Sixto María.
“Armonía”. En: Educación, año VI, segunda época, n° 59, 60, 61, de octubre-diciembre, p. 85-88. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1931. 8 págs. (BCCE-r).

Armonía.

1352 DURÁN, Sixto María.
La música como factor educativo. Conferencia leída en la Universidad Central y dedicada al personal de profesores. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1931. 28 págs. (BEAEP).

Educación.
Educación y música.

1353 DURÁN, Sixto María.
“Estética, de la consonancia”. En: Educación, año VII, segunda época, n° 62-63, de enero-febrero, p. 82-85. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1932. (BCCE-r).

Teoría de la música.

1354 DURÁN, Sixto M[aría].
“Escalas, gamas, modos”. En: Educación, año VII, segunda época, n° 68-73, de julio-diciembre, p. 96-102. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1932. (BCCE-r).

Teoría de la música.

1355 DURÁN, Sixto M[aría].
“Estética de la disonancia”. En: Educación, año VIII, segunda época, n° 76, de marzo, p. 35-40. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1933. (BCCE-r).

Teoría de la música.

1356 DURÁN, Sixto M[aría].
“La música: su metodología”. En: Educación, año VIII, segunda época, n° 77, de abril, p. 17-22. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1933. (BCCE-r).

Teoría de la música.

1357 DURÁN, Sixto M[aría].
“Johannes Brahms (1833-1897)”. En: Educación, año VIII, segunda época, n° 78, de mayo, p. 20-28. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1933. (BCCE-r).

1358 DURÁN, Sixto M[aría].
“Acentuación”. En: Educación, año VIII, segunda época, n° 79-80, de junio y julio, p. 14-18. Quito: Ministerio de Educación Pública, 1933.

Teoría de la música.

1359 DURÁN, Sixto María.
“Souvenir” (melodía). En: Ecuador, año I, n° 1, de abril, p. [50-51]. Quito: Ministerio de Gobierno, 1936. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.
Composición musica. Melodía.

1360 DURÁN, Sixto María.
“Mentiría” (romanza). En: Boletín Informativo del Ministerio de Relaciones Exteriores. Suplemento, año III, n° 2, de febrero, p. [1-3]. Quito: Ministerio de Relaciones Exteriores del Departamento de Prensa, Turismo y Relaciones Culturales, 1947. CANTO Y PIANO. (BEAEP).

Partitura para canto y piano.
Composición musical. Romanza.

1361 DURÁN, Sixto María.
“Música ecuatoriana”. En: Opus, n° 16, de octubre, p. 46-57. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Reproducción de su trabajo de 1928.

1362 DURÁN, Sixto María.
“Música ecuatoriana”. En: Teoría del arte en el Ecuador, Biblioteca Básica del Pensamiento Ecuatoriano, vol. 31, p. 243-271. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987.

Reproducción de su trabajo de 1928.

1363 DURÁN, Sixto María.
“La música como factor educativo”. En: Opus, año II, n° 19, de enero, p. 4-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Educación y música.

1364 DURÁN C[arrión], Corsino.
“Meditaciones”. En: Pentagrama, época I, n° 1, de mayo, p. 9. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1939.

1365 DURÁN C[arrión], Corsino.
Álbum de música ecuatoriana. Chile: Editorial Casa Amarilla, [s.f., ca. 1948]. PIANO. (BCCE).

Partituras para Piano. Obras premiadas por la Casa de la Cultura Ecuatoriana: Anacu ruju (san Juan 2/4); Tristes alegrías (yaraví 6/8); Añoranzas (romanza ecuatoriana 3/4); Ñucanchipac

yarahui (san Juan 2/4).

1366 DURÁN C[arrión], Corsino.
“El estilo en la música”. En: Cuadernos de arte del Conservatorio Nacional de Música, Teatro y Danza, año I, n° 1, de junio, p. 32-43. Quito: Editorial Universitaria, 1962. (BCNM).

1367 DURÁN, Gustavo.
“Ecuador”. En: Recordings of Latin American song and dances. An annotated selective list of popular and folk-popular music, 2ed. (revisada y aumentada por Gilbert Chase), p. 50-55. Washington: Pan American Union, 1950. 92 págs.

Música- grabaciones.
La música popular en el Ecuador, con reseñas de diversos ritmos tradicionales: Sanjuanito, Danzante, Pasillo, Aire típico, Cachullapi, Guaranda, Amorfino, Pasacalle, Yaraví Zamba; acompaña cada descripción con algunos registros discográficos de agrupaciones musicales: Los Nativos Andinos (Momentos de tristura, yaraví); Orquesta Andina (La perejilera, aire típico); Dúo Rubén Uquillas -Bolívar Ortiz (Chagra de amor encendido, danzante); Ortiz-Jaramillo y el Grupo Aguilera (Te pensaré, aire típico); Hermanas Fierro (Qué tales cosas, cachullapi); Grupo Cotacachi (El avago, danzante); Dúo Ibáñez -Safadi (Alma montuvia, amorfino; Yo no sé si te quiero, zamba); Trío Montecel Arauz (El baile del Costillar, pasacalle); Ortiz -Jaramillo y el Grupo Cotacachi (Testamento del indio, sanjuanito); Hermanas Sangurima con Los Nativos Andinos (Apamuy señora, sanjuanito), etc.

1368 DURANGOS, Margos.
“El amorfino. Parte integrante del cantar popular ecuatoriano”. En: Revista del IADAP, año 1, n° 2, de septiembre, p. 16-27. Quito: IADAP, 1980. (BIADAP).

1369 DUSMENIL, René.
“La Orquesta Nacional de París, festeja el aniversario de su fundación”. En: Revista del Conservatorio Nacional de Música, Arte Escénico y Coreografía, año I, n° 1, de julio, p. 49-52. Quito: Editorial Universitaria, 1957. (BCNM).

1370 DUSMENIL, René.
“Música y coreografía”. En: Revista del Conservatorio Nacional de Música, Arte Escénico y Coreografía, año I, n° 1, de julio, p. 63-64. Quito: Editorial Universitaria, 1957. (BCNM).

1371 ECHEVERRÍA Ruiz, Bernardino.
“Monseñor Bernardino Echeverría Ruiz”. En: La Arquidiócesis de Guayaquil-Ecuador, Relación quinquenal presentada a S.S. Juan Pablo II por Mons. Bernardino Echeverría Ruiz, Arzobispo de Guayaquil 1984-1989, p. 6-10. Guayaquil: Justicia y Paz, 1989.

Reseña del autor poético del Himno a Quito.

1372 ECHEVERRÍA, Abel Romeo.
“Mi padre Abel Romeo Castillo”. En: Diners, año VIII, n° 62, de julio, p. 64-68. [Quito], 1987.

Sobre aquel poeta, cuyos romances fueron musicalizados por algunos compositores ecuatorianos.

1373 ECHEVERRÍA de la Torre, Carlos.
“Música contemporánea”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 37-38. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Apreciaciones sobre la música contemporánea.

1374 ECHEVERRÍA, José.
“Figurinas prehistóricas de la Provincia de Pichincha”. En: Revista de la Universidad Católica, año III, n° 10, de noviembre, p. 171-188. Quito: PUCE, 1975. (BPUCE).

Arqueología.
Véase: “Figurina-silbato”, p. 173-175.

1375 ECHEVERRÍA, José.
Glosario arqueológico, Colección Pendoneros, serie Arqueología, n° 1. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1981. 343 págs. (BIOA, BPUCE).

Arqueología.
Véanse las definiciones de: aerófono, p. 44, botella silbato, p. 76, cascabel, p. 89, flauta, p. 142, pututo, p. 247, sonaja, p. 267, tincullpa, p. 281, siringa, p. 266.

1376 ECHEVERRÍA Mancero, Ricardo.
Facilissimo. 150 posiciones guitarra-charango-cuatro-flauta. Acordes mayores-menores-séptimas. Cuenca: El Surtido, [1994].

Tabla móvil con posturas para ejecución de algunos instrumentos musicales.

1377 ECHEVERRÍA, Raimundo; y, CORONEL G., Rafael.
“Una noche de primavera. Juerga lírica-dramática en dos actos”. En: Renovación, año I, n° 10, de julio, p. 238-240. Quito, 1921.

1378 “Ecuador”. En: Boletín interame-ricano de música, n° 84, de julio, p. 57-58. Washington: Secretaría General de la Organización de los Estados Americanos, 1972. (BPUCE).

Informativo.
1379 “Ecuador país de contraste: Carlos Bonilla, síntesis musical”. En: Noti General, años 2, n° 8, de julio, p. [s. numeración, páginas centrales]. Quito: Ecuadorian Rubber Company, Llantas General, 1967.

Reseña corta de actividades musicales. Cuatro fotografías del Coro de la Casa de la Cultura y Carlos Bonilla Chávez.

1380 Ecos del nuevo libro ‘Florilegio del pasillo ecuatoriano’.
“Ecos del nuevo libro ‘Florilegio del pasillo ecuatoriano’”. En: Tribuna, n° 175, de enero, p. 46. Quito, 1969. (AEQ).

Comentarios musicales.
Inserta seis fotografías de músicos ecuatorianos (Francisco Salgado, Nicasio Safadi, Dúo Cadena-Suárez, Gonzalo Vera, Carlos Rubira, Ángel H. Jiménez) y una general en la que consta Alberto Morlás Gutiérrez, autor del libro en mención, junto a varios compositores y la letra de un pasillo de Evaristo García titulado Safadi no ha muerto.

1381 ECUATORIANOS.
Teatro Sucre [hoja suelta]. Quito: Imp. de Elena Paredes, por J. Mora, diciembre 23, 1886. 1 pág. (BEAEP).

Teatro Sucre.
Escrito un tanto humorístico que narra circunstancias previas a la inauguración del Teatro Sucre: la soliciud del Ministro español Manuel Llorente para que se retire o mutile la estatua de Sucre que bajo su bota sojuzgaba al león ibérico (la estatua fue mutilada).

1382 EDIBOSCO.
Educación musical, Colección L.N.S., ciclo básico, t. 1, 2 y 3. Cuenca: Edibosco, 1992 (vol. I y II); 1993 (vol. III). (vol. 1, 112 págs.), (vol. 112, 128 págs.); (vol. 113, 176 págs.).

Educación.
Libros de teoría musical para el ciclo básico. Incluyen reseñas de la música en el Ecuador, biografías de compositores, géneros musicales ecuatorianos (inserta fragmentos de partituras), Himno Nacional del Ecuador, etc.

1383 “Editorial”. En: Armonía: revista de música y literatura, año I, n° 3, de octubre, p. 3, 18. Guayaquil: V. E. Garibaldi, Director, 1933.

Sobre la creación y beneficios que se alcanzarían con la creación de un sindicato de músicos.

1384 EDITORIAL LA SALLE.
250 canciones escolares para el niño ecuatoriano, Colección La Salle, 5ed. Quito: Editorial La Salle, 1963. (BM).

Educación. Cancionero.
Textos de canciones.

1385 EDITORIAL LA SALLE.
Colección de cánticos religiosos, 4ed. Quito: Editorial La Salle, 1966. (BM).

Textos de cánticos.

1386 EDITORIAL PEDAGOGICA FREIRE, recop.
Cancionero infantil ecuatoriano. Riobamba: Editorial Pedagógica Freire, 1983. 160 págs. (BCCE).

Textos de canciones infantiles, marchashimnos y textos de música popular.

1387 EDITORIAL PLANETA.
“Ecuador”. En: La música. Los hombres, los instrumentos, las obras, t. 4, p. 331-332. Barcelona: Editorial Planeta, 1982.

Brevísima reseña de la música en el Ecuador.

1388 EDO.
“Partituras: obras músicos ecuatorianos actuales”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 7, de agosto-octubre, p. 181 [partituras en anexo]. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2010.

Constan las partituras dos obras: El molino y el maíz / Wilson Haro, para PIANO; y Canto a Alessandra / Eugenio Auz, para GUITARRA.

1389 “Eduardo Brito abandona el mundo artístico para graduarse de abogado”. En: Estrellas, año IV, n° 32, de febrero, p. 68-69. Guayaquil, 1968. (AEQ).

El cantante y locutor Eduardo Brito comenta su decisión de separase de la actividad musical.

1390 “Eduardo Brito; el gobernador le dijo adiós al artista”. En: Estrellas, año XIII, n° 111, p. 20.23. Guayaquil, [s.f., ca, 1976]. (BEAEP).

Entrevista a quien fuera cantante para después dedicarse a actividades políticas, Varias fotografías del personaje entrevistado.

1391 EGAS, C[amilo].
“Danza india”. En: Hélice, año I, n° 2, de mayo, p. 12. Quito, 1926.

Dibujo de bailarín.

1392 ÉGÜEZ, Iván.
Sonata para sordos. Quito: Eskéletra, 1999. 168 págs.

Literatura.

Novela que gira en torno a la música. Menciona a Pedro Pablo Traversari, Diego Luzuriaga, etc.

1393 ÉGÜEZ, José Miguel.
“Patinando” (valse). En: Caricatura, año II, n° 65, de mayo, p. 436-437. Quito, 1920. PIANO. (FJJC).

Partitura para piano.
Composición musical. Valse.

1394 EIMA.
“Un día en la Escuela de Instrumentos Musicales Andinos”. En: EIMA (Escuela de Instrumentos Musicales Andinos), año I, n° 1, p. 11. Quito: Municipio de Quito, 1992.

Sobre las actividades cotidianas de la Escuela.

1395 EIMA.
“La EIMA y sus actividades”. En: EIMA (Escuela de Instrumentos Musicales Andinos), año I, n° 1, p. 12-13. Quito: Municipio de Quito, 1992.

Sobre los cursos de capacitación, recitales, festivales, etc. organizados por la Escuela de Instrumentos Musicales Andinos.

1396 EIMA.
“La Escuela de Instrumentos Musicales Andinos”. En: EIMA (Escuela de Instrumentos Musicales Andinos), año I, n° 1, p. 4. Quito: Municipio de Quito, 1992.

Reseña de esta entidad musical.

1397 EIMERT, Herbert.
“Las siete piezas”. En: Opus, n° 14, de julio-agosto, p. 8-16. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

1398 EINZMANN, Harald.
“Artesanía indígena del Ecuador: Los Chachis (Cayapas)”. En: Artesanías de América, n° 19, de octubre, p. 13-78. Cuenca: CIDAP, 1985. (BIADAP).

Véase: “Instrumentos musicales”, p. 68-71.

1399 EINZMANN, Harald.
“Artesanía indígena del Ecuador: Los Cofanes”. En: Artesanías de América, n° 26, de abril, p. 19-86. Cuenca: Departamento de Publicaciones del Centro Interamericano de Artesanías y Artes Populares, 1988. (BIADAP).

Véase: “Instrumentos musicales”, p. 73-74.

1400 “El alcalde dice: ‘La creación musical es parte de la cultura de un pueblo’”. En: EIMA (Escuela de Instrumentos Musicales Andinos), año I, n° 1, p. 5-6. Quito: Municipio de Quito, 1992.

Entrevista al político y empresario Rodrigo Paz.

1401 El Amigo Fritz.
“La Banda de Nepomuceno”. En: La ilustración: revista quincenal de arte, literatura y actualidades, año II, n° 16, de mayo, p. 146-147. Guayaquil, 1918.

Cuento.

Narra la formación de una banda popular en una población costeña.

1402 El baile o el tío, y la sobrina. Quito: Imprenta del Gobierno, [s.f., finales del s. XX – comienzos del s. XX]. 10 págs. (BEAEP).

Reproducción de un artículo que se publicó en un periódico de Bogotá. Opiniones moralistas en torno al baile.

1403 “El Banco Central del Ecuador en la Cultura y el arte”. En: Estrellas, año XIV, n° 121, p. 36-37. Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Sobre las actividades culturales realizadas.

1404 El Cancionero del Guayas, n° 1- 12. Guayaquil: Editor Abelardo Ortega, 1918-1920. (cada cancionero, aproximadamente) 12 págs. (Archivo Particular de Marcos Espinoza (†)).

Cancionero.
Letras de canciones y poesías, algunas con dedicatoria; pasillos, valses, bambucos, tangos, canciones de maldición, etc.

1405 “El coctel de Ecuatorianísima”. En: Estrellas, año XIV, n° 116, p. 16-17. Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Sobre la presentación oficial de la serie discográfica Ecuatorianísima.

1406 EL COMITÉ DEL PARO.
Manifiesto al país. Se comprueban denuncias realizadas en contra de la administración de Edgar Palacios con evidencias [hoja suelta]. Loja, 1980. 2 págs. (AEQ).

Acusaciones contra el músico Edgar Palacios de parte de estudiantes que aseveran luchar por un nuevo Conservatorio.

1407 “El concierto de esta noche en el Teatro Sucre”. En: Caricatura, serie 5a, año V, n° 127, de marzo, p. 510. Quito, 1924. (BCE-FJJC, BEAEP).

Promoción y programa de la actuación de Eleonore Leclair de Terán y Roberto Sáa Silva (cantantes).

1408 “El Concierto en el ‘Sucre’”. En: Caricatura: semanario humorístico de la vida nacional, año I, n° 22, de mayo, p. 15. Quito, 1919.

Nota de concierto.
Sobre el concierto de la Sociedad de Audiciones Musicales, bajo la dirección de Pedro Paz.

1409 “El Conservatorio de Música en su cincuentenario: 1950”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 10, de agosto, p. 70- 75. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2012.

Reproducción de un artículo publicado en la revista española Ritmo (1950), en torno al cincuentenario del Conservatorio Nacional de Música (Quito).

1410 “El Curuchupa: tonada”. En: Espejo alias Chusig- Caudillo en llamas. Teatro / Álvaro San Félix (seud.), p. 169. Otavalo: Gallo Capitán, [1979]. PIANO.

Partitura para piano (texto bajo la pauta). El Curuchupa fue un yaraví-habanera creado hacia 1896.

1411 “El danzante chimboracense ¡Ay Caramba! ¿Es de 5 compositores?”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [9]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

1412 EL DEL SOMBRERO AZUL, [seud.].
“Los serenos de Quito”. En: Caricatura, año III, n° 88, de febrero. Quito, 1921.

Tradición.

1413 EL ECUADOR.
Cavalleria rusticana: melodrama en un acto. Libretos de óperas traducidos y publicados por El Ecuador. Quito: Casa Editorial de J. I. Gálvez, 1909. 16 págs. (BEAEP).

Libreto de ópera.

1414 EL ECUADOR.
Hernani: ópera en cuatro actos. Libretos de óperas traducidos y publicados por El Ecuador. Quito: Casa Editorial de J. I. Gálvez, 1909. 37 págs. (BEAEP).

Libreto de ópera.

1415 EL ECUADOR.
La favorita: ópera en cuatro actos. Libretos de óperas traducidos y publicados por El Ecuador. Quito: Casa Editorial de J. I. Gálvez, 1909. 35 págs. (BEAEP).

Libreto de ópera.

1416 EL ECUADOR.
Rigoletto: ópera en tres actos. Libretos de óperas traducidos y publicados por El Ecuador. Quito: Casa Editorial de J. I. Gálvez, 1909. 37 págs. (BEAEP).

Libreto de ópera.

1417 “El flamenco”. En: Antología de La Escoba / Claudio Malo G., introd. y selec., p. 360-362. Cuenca: Editorial Don Bosco, 1980.

Escrito humorístico sobre el origen del flamenco.

1418 “El grado de la Srta. Rosa Andrade Coello”. En: El magisterio ecuatoriano: revista mensual de pedagogía, año I, n° 6, de agosto, p. 223. Quito: Carlos T. García, Dir.,

1917.

Sobre la graduación y el programa que rindió esta alumna del Conservatorio Nacional de Música (Quito); se menciona a los miembros del tribunal examinador.

1419 “El grande de la rockola Segundo Rosero, electo Concejal de Ibarra”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 27-28. Quito: Ecuamusic, [s.f., ca. 1992].

1420 “El guitarrista Julio Martínez Oyanguren [uruguayo]”. En: Letras del Ecuador, año V, n° 53-54, de enero-febrero, p. 22. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1950. (BCCE).

Nota informativa- Véase también: “Conciertos de dos artistas colombianos”.

1421 “El instructor y su música”. En: EIMA, Escuela de Instrumentos Musicales Andinos, año I, n° 1, p. 7-10. Quito: Municipio de Quito, 1992.

Comentarios sobre los instructores de música de la Escuela de Instrumentos Musicales Andinos.

1422 El Jahuai y su influencia social y cultural en los pueblos indígenas. Sentido ritual del Jahuai. Relación con la naturaleza mediante Jahuai taqui, con los pueblos indígenas. Provincias Bolívar, Chimborazo, [manuscrito en quichua]. [s.l.], [s.f.]. 11 págs. (BPUCE-l).

Transcripción de las entrevista realizadas por los investigadores del Centro de Investigación para la Educación Indígena (CIEI). Lengua: Quichua.

1423 “El jazz en el Ecuador”. En: a tempo, año I, n° 2, de octubre-diciembre, p. 13-15. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Resumen histórico del jazz en este país.

1424 “El jazz ha estado todo el año”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, n° 1, p. 16. Quito: Ecuamusic, [s.f. ca. 1992].

Breves noticias sobre sucesos musicales en el país.

1425 “El maestro Domingo Brescia. Su última producción. Éxito maravilloso”. En: Caricatura, nueva serie, n° 44, de noviembre, p. 307-308. Quito, 1919.

Noticias musicales desde el extranjero.

Menciona que las revistas America musical y Musical Courier publican las actividades musicales de Brescia, quien presentó sus obras en el Bohemian Club (al que pertenecía Brescia).

1426 “El más grande cantor de Quito: Jorge Salas Mancheno autor del Balcón quiteño, canción escrita hace 20 años”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril,

  1. [15]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Sobre aquel compositor de música popular.

1427 “El Museo Etno-organográfico de la Casa de la Cultura Ecuatoriana. Tres mil instrumentos con 42 colecciones.- Notable colección única en el mundo.- Piezas que datan de miles de años antes de Cristo. Ejemplares rarísimos. Tres millones de sucres…!”. En: El año ecuatoriano 1955-1956, año IV, n° 4, de julio, p. 146-147. Quito, 1956.

Relación sobre el museo de instrumentos musicales de Pedro Pablo Traversari.

1428 “El Padre Askúnaga (sic.), filósofo y artista”. En: El año ecuatoriano, año V. n° 5, de agosto, p. entre las p. 144-145 (adenda). Quito, 1957.

Reseña biográfica y fotografía del compositor español radicado en el Ecuador: Agustín de Azkúnaga.

1429 “El poeta que llevó la universidad a la aldea”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 3, de febrero, p. [p. 9-11]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Trata sobre el poeta Rafael Cobo Espinosa, quien es el autor de numerosos textos para himnos.

1430 “El popular ‘Marqués’ Pedro Chinga el mejor ‘marcador’”. En: Estrellas, año VII, n° 27, p. 8-9. Guayaquil, [s.f., ca. 1972]. (BEAEP).

Entrevista a este guitarrista manabita.

1431 “El primer músico -piloto del Ecuador: Pascal Michelet”. En: Estrellas, año IV, n° 39, p. 28-29. Guayaquil, 1968.

Se comenta su primera grabación discográfica. Incluye material fotográfico.

1432 “El R. P. Fr. Agustín de Azkúnaga es doblemente condecorado”. En: Ecuador Franciscano, Año IV, n° 40, de junio, p. 198-199. Quito, 1944.

Sobre las condecoraciones del Gobierno y de la municipalidad al compositor español Agustín de Azkúnaga (creador del Himno a Quito).

1433 EL SASTRE DE CAMPILLO [seud.].
“La Novena Sinfonía y el problema de la vida”. En: Caricatura, año II, n° 64, de abril, p. 419-420. Quito, 1920. (BCE-FJJC).

1434 “El sensacional Noé Morales”. En: Estrellas, año XIV, n° 123, p. 28-29. Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Entrevista a aquel cantante ambateño de música popular.

1435 “El Sixto”. En: Caricatura, serie 4ta, año IV, n° 116, de septiembre, p. 180. Quito, 1923.

Caricatura del compositor quiteño Sixto María Durán.

1436 “El Trío Clásico de La Voz de los Andes”. En: Voz Andes, órgano de las Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, año I, n° 1, de abril, p. 39-40. Quito: Radiodifusoras HCJB La Voz de los Andes, 1945.

Breve reseña de aquel conjunto instrumental.

1437 “El violinista Gerardo Alzamora”. En: Mensaje de la Biblioteca Nacional, n° 8-9, de octubre, p. 119-121. Quito: Talleres Gráficos de Educación, 1938. (BCCE).

Reseña de aquel violinista que ocuparía la Dirección del Conservatorio Nacional de Música.

1438 ELHERS, Freddy, direc.
Ahora hablemos de nosotros: La música en el Ecuador [audiovisual]. [Quito], 1979. 3 videocasetes págs. (VBCE).

1439 ELHERS, Freddy, direc.
Ahora hablemos de nosotros: Los danzantes [audiovisual]. [Quito], 1979. 31’ págs. (VBCE).

1440 ELHERS, Freddy, direc.
Nuestros instrumentos musicales [audiovisual], Serie Nuestra América. [Quito], [ca. fines años 80’s]. 25’. (VBCE).

1441 “Elige tú, que canto yo”. En: La Liebre Ilustrada, suplemento del periódico Hoy, n° 2. Quito, domingo 8 de julio, 1984.

Este número trata sobre la Nueva canción latinoamericana.

1442 EMPORIO MUSICAL.
Catálogo general de discos y cassettes 1978/1979. Guayaquil: Emporio Musical, 1978. 271 págs.

Listado de producciones discográficas. Constan discos de música ecuatoriana.

1443 ENCALADA y Cía.
Catálogo provisional discos ecuatorianos Favorita, impresos en Guayaquil y Quito. Guayaquil: Encalada y Cía, [s.f., ca. 1912-1913]. [24 p.] págs. (AH-MCP).

Registro de los primeros discos que se grabaron en Ecuador. 136 títulos discográficos con sus respectivos géneros e intérpretes.

1444 ENCALADA y Cía.
“Lista de discos ecuatorianos marca Favorita. Impresos en Guayaquil y Quito, que

llegarán el presente mes al Almacén de Encalada y Cía., agentes exclusivos en la República del Ecuador de la Favorita-Record Akt. Ges de Berlín”. En: Archivo Sonoro, n° 4, p. 31-41. Quito: Departamento de Desarrollo y Difusión Musical, Corporación Musicológica Ecuatoriana CONMUSICA, 1996.

Reproducción de un catálogo discográfico publicado por 1912 por el Almacén Encalada, de Guayaquil. Incluye una introducción histórica, p. 29-30; índices de intérpretes, agrupaciones y géneros musicales y sus estadísticas, así como también un listado por títulos de las piezas grabadas, p. 42-46 / Pablo Guerrero. Inserta material gráfico: publicidad del Almacén Encalada, José Alvarado y del técnico W. Winkel.

1445 ENCALADA y Cía.
“Catálogo de discos ecuatorianos ‘Favorite’”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 9, de agosto, p. [ca. 89- 120]. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2011.

Reproducción facsimilar del Catálogo original y su respectiva transcripción realizada por Pablo Guerrero Gutiérrez.

1446 “Enrique Ibáñez Mora, un hombre de dos épocas”. En: Estrellas, año IV, de agosto, p. 20-21. Guayaquil, 1967. (BEAEP).

Entrevista. Incluye tres fotografías del cantante y compositor guayaquileño Enrique Ibáñez Mora, en una de ellas sujetando una guitarra acústica y otra eléctrica.

1447 ENRÍQUEZ B., Eliecer, comp.

Quito a través de los siglos, vol. I y II. Quito: (t. I) Imprenta Municipal, 1938,; (t. II) Ministerio de Gobierno, 1941 . (BCCE, BPUCE, BM).

Viajeros. Véase en esta bibliografía: Brandin, Charton, Coleti, Kolberg, Orton, Lizárraga. Se pueden encontar algunas referencias musicales en sus escritos.

1448 ENRÍQUEZ B., Eliecer, comp.

Guayaquil a través de los siglos, t. I. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1946. (BM, BPUCE, BUCE).

Véase: cantar letanía y la Salve, p. 36; a son de un tambor, p. 74, flautilla, p. 81; bailes, p. 86, canciones, tamborillo, música, p. 91.

1449 ENRÍQUEZ, Lucho.
El sistema de 18 sonidos. Armonía microtonal. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, [s.f., ca. 2003]. 76 págs. más DC. (AEQ).

Microtonalismo.

Propuesta de un sistema creativo dentro de modelos microtonales; notación, armonización composición. Ejemplos pautados. Incluye una obra para SOPRANO,TETARRA (guitarra de 18 sonidos), PERCUSIÓN EN CHATARRA Y ELECTRÓNICA. En la página final se inserta fotografía del autor.

1450 ENRÍQUEZ, Raymundo E.
La revolución musical mexicana del sonido 13 y su autor el maestro Julián Carrillo. Conferencias radiodifundidas por el Exmo. Sr. Ministro de México, Ing. Raymundo E. Enríquez. Quito: Editorial Gutenberg, 1936. 54 págs. (BM).

Trata sobre Julián Carrillo (mejicano) y el Sonido 13.

1451 ENRÍQUEZ, Raymundo E.
“El descubridor del nuevo mundo armónico”. En: México, p. 297-301. Quito: Editorial Gutenberg, [s.f.]. (BCCE).

Trata sobre Julián Carrillo (mejicano).

1452 ENSEMBLE VILLANCICO; y, PONTVIK, Peter, dir.

Barroque music from Ecuador [disco de audio]. Germany: CPO, 2011. (AEQ).

El folleto explicativo trae notas acerca de las partituras de la época colonial documentadas en la Curia de Ibarra, que fueron provistas a Pontvik por Pablo Guerrero; villancicos del fondo de Venezuela y también compilaciones de Juan Mullo Sandoval.

El disco fue grabado en el 2010 en Suecia y constan las obras:

Vamos todos a ver / Joseph Hortuño;
Oy nuestra reina del cielo / Anónimo;
Muy hermosa es María/ Anónimo;
Una tonadilla nueva/ Anónimo;
Sagales a prisa/ Anónimo;
Atención a la fragua amorosa/ Anónimo;
Salve Regina / Gutierre Fernández;
Curi muito / Anónimo;
De uno en uno vayan entrando / Manuel Blasco;
El negro José / Anónimo;
Oygan que da / Anónimo;
Ventezillo travieso / Manuel Blasco;
La chacona me piden, vaya / Manuel Blasco;
Ese viril con pan / Anónimo;
Al sol de la tierra y el cielo / Gonzalo Pillajo;
Tono triste para oración / Anónimo;
Canción de una pastorcita al Niño Dios / Anónimo.

1453 ERAZO, Abraham.
“Artes y artistas”. En: La Provincia de Bolívar en 1934, p. 193-197. Quito: [s.e.], 1934. (BCCE).

Corta semblanza y fotografía de compositor Ángel H. Jiménez, p. 194; fotografía de la Banda Municipal, p. 196.

1454 ERCEGO Meneguzzo, Inés.
“La candelaria: despedida del Niño Dios en Manabí”. En: Fiesta y poder. La celebración de Rey de Reyes en Riobamba, Colección Antropología Aplicada, n° 2, p. 170-174. Quito: Abya-Yala, 1991.

En la p. 173 varios versos que se cantan en esa fiesta.

1455 ESCALA, Victor H.
Paliques de ayer (Crónicas). Caracas: Editorial Elite. Liy y Tip. Vargas, 1931. 308 págs. (BCCE).

Literatura.
En el capítulo “Medardo Ángel Silva”, p.93 -100, cuenta que el joven poeta tocaba el piano y gustaba de la música de Debussy.

[Transcripción, fragmento]:

“Escribe, mándame libros y buena música, sobre todo ésto, tan caro y difícil de obtenerse entre nosotros. Ya sabes, me interesan mucho los nuevos: Debussy, Stravinsky, Falla, Granados. . . Toma añadió-y ve tú si me haces publicar esas estancias…, p. 94

[…] “Rompo las fajas, se desgranan los periódicos y. . . aquí está uno que mira desde el suelo con sus líneas anchas y negras de tinta. En el centro una foto de Medardo Ángel Silva, con sus típicos quevedos, ahajo una crucecita y una fecha! Leo: «el poeta, a seguidas de un disgusto con su novia, encerróse en su casa, y empezó a tocar en el piano a sus maestros favoritos, Debussy y Granados. No llamó la atención el encierro porque solía hacerlo cuando se entregaba a la música; pero al cabo de una hora se sintió una detonación, y no se oyó más el piano. Alarmadísima la madre del poeta hizo forzar la puerta, y entonces sus ojos se encontraron con el cuerpo de su hijo, tendido en tierra. Un chorro de sangre le salía de la sien derecha. Cerca ele su mano diestra estaba caído un revólver. Medardo Ángel Silva, inspirado poeta, que ya era segura promesa de gloria literaria para el país, acababa de suicidarse, cuando aún no cumplía los 23 míos de edad»”, p. 96-97.

1456 ESCALA, Víctor H.
“A contra luz”. En: Mosaico, p. 63-95. Caracas: Lit. y Tip. Vargas, 1929. (BCCE).

Literatura.
En la sección “Al margen del modernismo”, p. 73-79, el autor comenta sobre Filippo Marinetti y el futurismo.

1457 ESCOBAR, Gerónimo de.
“Gobierno de Popayán, calidades de la tierra (No. 25)”. En: Relaciones histórico-geográficas de la Audiencia de Quito (siglo XVI-XIX) / Pilar Ponce Leiva, estudio introductorio y transcripción, Fuentes para la Historia Andina, t. I, p. 332-358. Quito: Marka (Instituto de Historia y Antropología Andina), Abya-Yala, 1992.

Breves informaciones sobre música en la Colonia. Véase: sobre baile indígena, taquíes, p. 336.

1458 ESCOBAR Guevara, Raúl.
“La guitarra en Ecuador. La estética guitarrística de Carlos Bonilla Chávez”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 2, de enero, p. 36-53. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2016.

Estética-guitarra.
Estudio interpretativo de obras del guitarrista quiteño Carlos Bonilla Chávez. Inserta un manuscrito del pasillo Solo tú / Carlos Bonilla. GUITARRA.

1459 ESCOBAR Guevara, Raúl Ernesto.
“La reforma curricular del Conservatorio Nacional de Música 110 años después de su fundación, realidad y hacia las nuevas corrientes de la formación musical”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 275-279. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Educación.

1460 ESCOBAR Konanz, Martha.
La frontera imprecisa: lo natural y lo sagrado en el norte de Esmeraldas. Quito: Centro Cultural Afro-ecuatoriano, 1990. 128 págs.

Aproximación a la cosmovisión negra a través de la historia de vida del curandero Alejo Ayoví. Véase: berejúbambuco, p. 37; arrullo, p. 68; bombo, marimba, arrullos, guitarra, marimba, p. 97; etc. En el glosario véase arrulloalabadochigualo, guasá, velorio.

1461 ESCORZA, Giovani.
“Folklor y música popular”. En: Diablohuma: revista del Centro de Arte Nacional, n° 1, de junio, p. 61-66. Quito, 1981.

Opiniones en torno a la música popular y el influjo de lo foráneo en la cultura musical. También en esta publicación, partituras de música popular en las p. 34, 43.

1462 ESCORZA, Giovanni.
“Caminando alegre en el amanecer” (pasillo). En: Diablohuma: revista del Centro de Arte Nacional, n° 1, de junio, p. 37. Quito, 1981. LÍNEA MELÓDICA. (AEQ).

Partitura.
Composición musical. Pasillo.

1463 ESCORZA, Giovanni.
“Caramba, vamos ya!” (aire típico). En: Diablohuma: revista del Centro de Arte Nacional, n° 1, de junio, p. 40-41. Quito, 1981. LÍNEA MELÓDICA. (AEQ).

Partitura en Línea melódica (texbp).
Composición musical. Aire típico. El texto también consta aparte en 4 estrofas.

1464 ESCUDERO de Terán, Ximena.
“Guerrero, nuestro primer cronista gráfico”. En: Diners, año VIII, n° 61, de junio, p. 36-39. [Quito], 1987.

Trata sobre el compositor Juan Agustín Guerrero Toro, aunque no enfoca su faceta musical sino sus cualidades plásticas.

1465 ESCUDERO, María.
“El canto del siglo nuevo”. En: Diners, vol. V, n° 30, de septiembre, p. 56-58. Quito, 1984.

Sobre el movimiento de la “Nueva Canción”.

1466 ESCUDERO, María Nathaly.
“Emergencia patrimonial: la investigación sonora en la semántica de la danza”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 1, de abril, p. 52-57. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2015.

Sobre la conciencia que debería existir en relación a acervos documentales, patrimonio y la necesidad de transmitir ese bagaje como patrimonio vivo.

1467 ESCUDERO Moscoso, Gonzalo.
“Sinfonía en rojo menor: motivos wagnerianos”. En: La idea, año II, n° 8, de junio, p. 97-98. Quito: Sociedad Literaria César Borja, 1918. (BEAEP).

Poesía.

1468 ESCUELA DE ARTES Y OFICIOS.
La Escuela de Artes y Oficios de Quito en 1930. Quito: Tip. de la Escuela de Artes y Oficios, [1930]. [74 h.] págs.

Inserta la fotografía de la Orquesta de la Escuela, ca. h. 32; foto de estudiantes de música, ca. h. 33. En la h. 16, entre el personal administrativo consta como profesor de música y canto, Dn. Carlos Suárez.

1469 Escuela de la Guitarra. La música más linda del Ecuador, s.l.: s.e., [s.f.]. 63 págs.

Cancionero.
Textos, con cifrados para guitarra, de pasillos, sanjuanitos, albazos, etc. (portada del guitarrista Nelson Dueñas).

1470 Escuela de la Guitarra. Las mejores canciones del inmortal Julio Jaramillo, álbum 2. Quito, [s.f.]. 64 págs.

Cancionero.
Textos, con cifrados para guitarra, de pasillosboleros, etc.

1471 Escuela de la guitarra. Recopilación de lo más selecto del folklore nacional ecuatoriano, álbum No. 2. Quito: Ediciones Panorama, 1985. 400 págs.

Cancionero de música ecuatoriana: textos con cifrado para guitarra. Véase: “Selección de pasillos”, “Rescatando nuestra música”, “Selección de sanjuanitos”, “Selección de tonadas”, etc.; “Origen del sanjuanito” / Fausto Segovia Baus, p. 205-207; “Breve datos biográficos de compositores ecuatorianos”. p. 366-380; Música vernácula ecuatoriana / Luis H. Salgado, p. 381-388; Anhelos (San Juan) / J. Arturo Pesántez F., partitura para PIANO, p. 398-399.

1472 ESCUELA DE MÚSICA.
Boletín de la Escuela de Música, año I, n° 1, de abril. Quito: Imprenta del Gobierno, 1885. 14 págs. (AEQ, digital).

Incluye una presentación  de Manuel M. Pólit; documentación oficial sobre el traspaso de los materiales que pertenecieron al Conservatorio; actas preparatorias y de instalación,  lista de miembros e informe de la Escuela de Música. Se menciona a Juan Agustín Guerrero y a Aparicio Córdoba, éste último como director de esta Escuela.

1473 “Escuela de Música”. En: Caricatura, año II, n° 48, de diciembre, p. 95. Quito, 1919. (BEAEP).

Prospecto de la Escuela de Música organizada por el músico Pedro Paz en Quito; incluye lista del profesorado.

1474 ESCUELA DEMOCRÁTICA MIGUEL DE SANTIAGO.
Acta de la pública y solemne instalación de la Escuela Democrática de Miguel de Santiago, celebrada el 31 de enero de 1852. Quito: Imprenta del Gobierno, 1852. 26 págs.

Discursos. Consta discurso del músico Juan Agustín Guerrero, quien además era Vicepresidente de la Sociedad, p. 13-17; así como el discurso de Baltazar Antonio Guevara, Presidente de la Sociedad Filarmónica de Santa Cecilia, p. 19-20. El lema de la revolución francesa aparece en varias partes de los discursos.

1475 “Especializaciones creadas en el Colegio (Luis Ulpiano de la Torre) durante su vida institucional”. En: Cincuentenario, n° 3, de agosto, p. 18. Cotacachi: IADAP, Colegio Técnico Luis Ulpiano de la Torre, 1987.

Secciones y especializaciones del Colegio Luis Ulpiano de la Torre, donde se imparte enseñanza musical.

1476 ESPECTADOR.
“Fiesta nacional del pasillo. Notas artísticas de Quito”. En: Estrellas: magazine ecuatoriano de música, cine, radio y TV, año II, edición n° 9, p. 32-33. Guayaquil, [1965]. (AEQ).

Informa actividades de la música popular desarrolladas en Quito. En la Fiesta Nacional del Pasillo se entregó la estatuilla “El Atahualpa de Oro”. Fotografía en la que consta Carlota Jaramillo, Dúo Benítez Valencia, Hermanos Miño, Nelson Dueñas, Guillermo Rodríguez, Ernesto Albán, quienes participaron en el Festival de la UNP, evento del que se hace una reseña.

1477 ESPECTADOR.
“Notas artísticas de Quito”. En: Estrellas: magazine ecuatoriano de música, cine, radio y TV, año II, edición n° 8, p. 44-45. Guayaquil, [1965]. (AEQ).

Notas informativas de actividades musicales en la ciudad de Quito. Menciona a Blanquita Garzón, Trío Atahualpa, Hermanos Villamar, Segundo Bautista.

1478 ESPEJO, Francisco Javier Eugenio de Santa Cruz y.
Escritos del Doctor Francisco Javier Eugenio Santa Cruz y Espejo / Jacinto Jijón y Caamaño, edit., t. III. Quito: Editorial Artes Gráficas, 1923. (BPUCE).

Véase: danzas, danzantes, bailes, p. XIX; cánticos, música eclesiástica, p. 76; instrumentos músicos, música, p. 77; danzas, danzantes, p. 131; indios danzantes, bailes, contradanzas, p. 132; bailes, p. 133; danzas, p. 134, etc.

1479 ESPEJO, Francisco Javier Eugenio de Santa Cruz y.
El Nuevo Luciano de Quito [1779], Clásicos Ecuatorianos, vol. IV. Quito: Imprenta del Ministerio de Gobierno, 1943. 238 págs. (BCCE).

Véase la corta nota No. 18, sobre la música de Quito, p. 33: “La música de Quito toda es viciosa, sin afectos, sin armonía, sino una música de remiendos de la que difundió el alemán Coller, jesuita”.

1480 ESPÍN Yépez, Enrique.
Indicaciones metodológicas para la organización y dirección de las ‘Orquestas Rítmicas Infantiles’. Aplicación desde los Jardines de Infantes hasta el 3er grado de primaria. Quito: Ministerio de Educación Pública, Sección Educación Musical, 1963. 4 págs. (AEQ, digital).

Educación musical.

Sobre las Orquestas Rítmicas y su introducción en la Educación musical de escuelas de infantes y primarias.

1481 ESPINOSA Apolo, Manuel.
“El arte popular”. En: Los mestizos ecuatorianos y las señas de identidad cultural, p. 228-232. Quito: Centro de Estudios Felipe Guamán Poma Ayala, 1995. 245 págs.

Ensayo. Consideraciones en torno a la música mestiza.

1482 ESPINOSA Apolo, Manuel.
Los mestizos ecuatorianos y las señas de identidad cultural. Quito: Centro de Estudios Felipe Guamán Poma Ayala, 1995. 245 págs. (AEQ).

Estudios culturales.

En los segmentos del estudio, titulados “El arte popular”, p. 228-232; y, “El arte de autor”, p. 232-234, se pueden hallar algunas referencias en torno a la música.

1483 ESPINOSA Apolo, Manuel.
“Breve historia de las bandas de pueblo”. En: Revista del Primer Concurso Metropolitano de Bandas Populares 2001, p. 6-14. Quito: Municipio Metropolitano de Quito, Dirección de Cultura, 2001. (AEQ).

Bandas musicales.

Historia y desarrollo de las bandas de pueblo en nuestro medio.

1484 ESPINOSA Apolo, Manuel.
“Significado y función cultural del género musical más representativo del país: los ecuatorianos y el pasillo”. En: Traversari: revista de investigación sonora y

musicológica, n° 2, de enero, p. 102-111. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2016. (AEQ).

Pasillo ecuatoriano.

Significados del pasillo para los ecuatorianos, estratos sociales y sentidos de pertenencia e identidad. Fotos del Dúo Benítez- Valencia.

1485 ESPINOSA Fernández de Córdoba, Carlos R.
“La mascarada del inca: una investigación acerca del teatro político de la colonia”. En: Miscelánea histórica ecuatoriana, año 2, n° 2, p. 8-39. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989.

Véase: bailando, p. 10, 2da. columna; danzas, p. 10, 3era. columna. Entre las fotografías que incluye el estudio puede observarse en la fig. 2 la pintura de corte religioso de indígenas con instrumentos musicales; y. en p. 19, músicos tocando órgano.

1486 ESPINOSA, José.
Estudio formal de: La Mama Negra. Quito: Instituto Andino de Artes Populares, 1977. 42 págs.

Folklore.

Además de una reseña de la festividad, incluye un total de 42 gráficos en torno a la temática.

1487 ESPINOSA, Juan Cecilio, recop.
Tradición oral: fiesta del sol, canto y campanilla, 2ed. Quito: Talleres SeriGraf-Cruz, 1992. 101 págs.

Contiene una recopilación de coplas registradas durante las festividades de San Pedro, en los cantones Cayambe y Pedro Moncayo, provincia de Pichincha. Incluye un anexo con gráficos de indumentaria e instrumentos musicales.

1488 ESPINOSA, José Modesto.
“Corpus (Carta atrasada a un amigo guayaquileño) [1862]”. En: Obras completas del Dr. Don José Modesto Espinosa, tomo primero: Artículos de costumbres, t. I, Friburgo de Brisgovia: Tipografía Pontificia de B. Herder, 1890. 10-18 págs. (BCCE).

Literatura costumbrista.

[Transcripción, fragmento]:

“Dieron las doce del mismo día 18, y fue el comienzo de la alegría; porque muchedumbre de indígenas bailaban por las calles al son del tamboril y el pífano, únicos instrumentos músicos de sus fiestas. Todos los danzantes andaban vestidos á manera de salvajes, de mil extraños modos, y llevando sendos y largos palos de chonta con las puntas aguzadas como de lanzas; y les entrelazaban y golpeaban al compás do la danza, haciendo ademanes de embestir unos con otros, y dando gritos cual si fueran los antiguos poseedores de esta tierra en el acto de celebrar sus fiestas guerreras. Hacía algunos años que este modo de solemnizar el Corpus había sido desterrado de la capital y relegado á las aldeas, como resto de bárbaras costumbres; y aun estoy en que el Gobierno ha dispuesto que las funciones de danzantes sean abolidas en los pueblos, en razón de no ser sino motivo de beodez para los indios y causa de

atraso para la agricultura; pero la municipalidad ha querido danzantes en la capital de la República, y no sé si triunfará ella ó el Gobierno que no les quiere ni en las aldeas”, p.11-12.

1489 ESPINOSA, José Moisés.
“El baile”. En: Guayaquil artístico: revista quincenal ilustrada de letras, ciencias, artes y variedades, año II, t. 2, n° 37, de febrero, p. 186-189. Guayaquil, 1902. (BEAEP).

Relato humorístico.

1490 ESPINOSA, José Modesto.
“Corpus (Carta atrasada a un amigo guayaquileño). Quito, 21 de junio de 1862”. En: Artículos de costumbres, Clásicos Ariel, n° 52, p. 28-32. Guayaquil: Ariel, [s.f.]. (BCCE).

Escrito costumbrista.

Véase: tamboril, pífano, p. 28; música, p. 29, 31; músicos y cantores, p. 31, etc.

1491 ESPINOSA, María Augusta.
“Las bandas populares una nueva mirada”. En: Revista del Primer Concurso Metropolitano de Bandas Populares 2001, p. 2-3. Quito: Municipio Metropolitano de Quito, Dirección de Cultura, 2001. (AEQ).

Bandas musicales.

Lineamientos políticos y culturales para la organización de este concurso.

1492 ESPINOSA Ontaneda, Rocío del Carmen.
Música tradicional ecuatoriana para piano, adaptaciones para el nivel inicial [mecanografiado], Tesis previa a la obtención del Grado de Magíster en Pedagogía e Investigación Musical. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, 2016. 139 págs.

Tesis.

Busca establecer un repertorio graduado de fácil ejecución, para nivel inicial de piano, en base a piezas pautadas de música popular ecuatoriana: La naranja (tonada), Árbol frondoso (tonada), El aguacerito (sanjuanito), Dulce Jesús mío, La Bocina, Valiente Macará (pasacalle), Villonaco (sanjuanito), Solo por tu amor (albazo), etc.

1493 ESPINOSA Pólit, Aurelio.
Reseña histórica del Himno Nacional Ecuatoriano. Quito: Talleres Gráficos Nacionales, 1948. 95 págs. (BM, BCCE).

Historia.

Uno de los más importantes estudios en torno a este tema.

1494 ESPINOSA Pólit, Aurelio.
Temas ecuatorianos, “Colección “Pensamiento Católico” de Cultura”, vol. VI. Quito: Editorial Clásica, 1954.

Ensayo.

Véase: “Los símbolos de la Patria: La Bandera, El Escudo, El Himno”, p. 120-145; “Por qué no se ha cambiado la letra del Himno Nacional”, p. 146-155.

1495 ESPINOSA Pólit, Aurelio.
“Explicación del Himno Nacional del Ecuador”. En: El Himno del Ecuador: su letra y su música, p. 13-21. Cuenca: Dirección de Publicaciones Municipales, 1961. (BEAEP).

Breve análisis texto del Himno Nacional del Ecuador y su contenido.

1496 ESPINOSA Pólit, Aurelio.
Santa Mariana de Jesús: estudio histórico-ascético de su espiritualidad. Quito: Ediciones Biblioteca Ecuatoriana Aurelio Espinos Pólit, 1975. 290 págs.

Mariana de Jesús interpretaba la vihuela. Véase: vihuela, clave, cítara, aprendió a cantar, p. 172; vihuela, p. 186; vihuela, letras devotas, p. 219; incluye también fotografía de pintura de Mideros en la que Mariana de Jesús interpreta la vihuela.

1497 ESPINOSA, Roberto.
“La función del 2 de abril de 1891”. En: Ateneo de Quito. Instalación solemne (velada del 2 de abril de 1891), p. I-VIII. Quito: Imprenta de la Universidad, [s.f., 1891]. (BEAEP).

Incluye el programa que acordó la comisión del Ateneo, p. V., en la que se menciona la actuación de la orquesta dirigida por Aparicio Córdoba, así como la participación de los músicos Amable Carlos Ortiz, Victoria Villagómez, Genoveva Zaldumbide, Rosa Elvira Tola y de la Banda de la Artillería de Campaña; también consta un agradecimiento a los artistas que actuaron en la velada, en la p. VIII.

1498 ESPINOSA Ruiz de Cueva Celi, Victoria.
“¡Heme aquí, querido y leal compañero!”. En: Segundo Cueva Celi: centenario de su nacimiento / Rubén Ortega Jaramillo; Jorge Núñez; Darío Moreira; y, otros, p. 58-59. Loja: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, 2001.

Discurso de la esposa del músico Segundo Cueva, cuando se descubrió el busto de bronce de aquel compositor lojano.

1499 ESPINOSA, Simón.
Dos cantores del pueblo ecuatoriano: Mera y Pinto [casete]. Quito: Museo del Banco Central del Ecuador, 15 de febrero, 1984. (MBCE).

Sobre Juan León Mera y Joaquín Pinto.

1500 ESPINOSA Tamayo, Alfredo.
Psicología y Sociología del pueblo ecuatoriano. Obra póstuma y definitiva de Alfredo Espinosa Tamayo. Guayaquil: Imprenta Municipal, 1918. 200 págs. (BCCE).

Breves comentarios en torno a la conducta de los habitantes y la música, en diversas partes de la obra: música indígena, p. 26; piano, p. 82; arpas, tamboriles, p. 45; yaravíamorfinopasillosanjuanito, música de salón, p. 95; danzante, tambor, p. 99; carnaval, bailes, fiestas populares,

teatro, p. 100; bailes, yaravísanjuanito, p. 101.

[Transcripción, fragmento]:

“La música indígena nos es común con los demás pueblos que formaban el imperio de los Incas, Bolivia y el Perú, y es típica por su aire triste, lánguida y monótona, en la que se refleja y palpitan todas las angustias de la esclavizada alma india, tan hermética en otras manifestaciones y que solo de este modo manifiesta sus angustias y lamentaciones. En la soledad de las punas el yaraví o el “sanjuanito” resuenan como una música bárbara de ritmo monótono y acompasado. En la Costa, las canciones populares de los campos se acompañan de una música voluptuosa, pero más alegre y jaranera y las coplas de “amor fino” con que ellas se cantan, son verdadero reflejo del alma popular. Casi todas, sean amorosas o burlescas, llevan un tinte de ironía y de jocosidad al mismo tiempo que cierta gracia y malicia de acuerdo con el carácter petulante, dicharachero y un tanto zafio del campesino de la Costa; el pasillo, especie de valse de compás acelerado, originario del sur de Colombia, es una música así mismo triste y dulzona, propia para acompañar a la letra que generalmente habla de amores no correspondidos o de desesperanza por el abandono de una mujer. Es de notar que en medio de una naturaleza tan rica y tan exuberante, sea solo la nota patética la que haga vibrar el alma del pueblo, creando un falso ambiente de pasionalismo, más bien voluptuoso y sensual que sincero.

“Las canciones sencillas en que se exaltaran las pasiones más nobles como el amor a la patria, al trabajo, al amor filial, son muy escasas y más bien de origen exótico, de modo que no puede decirse que formen parte de la antología y de la música ecuatoriana. La música elevada, sea la religiosa, sea la que se ha llamado de salón, no ha tenido en el Ecuador cultivadores que merezcan mencionarlos. Aunque los habitantes de la ciudad de Quito gozan de fama de aficionados a la música, y lo son en efecto, no ha habido hasta ahora sino compositores medianos que no han logrado sobresalir, ni siquiera en un arte de imitación y buenos ejecutantes, pero no verdaderos artistas.

“Por otra parte, si los Gobiernos han prestado escaso apoyo al desarrollo de las letras, ha sido mucho menor el que han dado a las artes ya las ciencias: se ha iniciado es verdad una reacción sensible y sería de esperar el resultado de la nueva orientación para saber si con este impulso toman vuelo las facultades artísticas de nuestro pueblo”, p. 95-96.

1501 ESPINOZA, [José] M.
“Corpus (carta atrasada a un amigo guayaquileño)”. En: Guayaquil: revista semanal de literatura, ciencias y artes, año I, n° 41; 42, de julio, p. 471-473; 484-487 (conclusión). Guayaquil, 1895. (BEAEP).

Escrito costumbrista. Véase: danzantes indígenas, tamboril, pífano, música, músicos y cantores, etc.

1502 “Éstas son lentejas” (couplet). En: Renovación, año I, n° 5, de mayo, p. 114-115. Quito, 1921. CANTO Y PIANO.

Partitura para canto y piano.

Creación musical. Couplet (3/4).

1503 Estatutos de la Asociación Musical Angelo Negri.
Estatutos de la Asociación Musical Angelo Negri [Orquesta Sinfónica-Escuela Coral]. Guayaquil: Tip. de la Sociedad Filantrópica del Guayas, 1937. 7 págs. (AEQ, digital).

Asociación establecida en Guayaquil, dirigida por el italiano Angelo Negri.

1504 ESTETE, Miguel de.
“N(oticia) del Perú”. En: Poesía popular, alcances y apéndice. Índices, Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 343-407. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Cronista colonial.

Véase: cantar, p. 365; fiesta, p. 368; bailes, danzas, p. 385; cantares, p. 387.

1505 ESTÉVEZ, Milton.
“Yumbo” (yumbo). En: Centro de arte nacional: revista de difusión cultural, n° 1, de septiembre, p. 23. Quito, 1979. GUITARRA. (AEQ).

Partitura para guitarra sola.

Composición musical. Yumbo.

1506 ESTÉVEZ, Milton.
Apuntes preliminares sobre una propuesta experimental para la enseñanza de guitarra. Conservatorio Nacional de Música [mecanografiado]. Quito, 1980. 31 págs.

Sustento teórico hacia una metodología de la enseñanza de la guitarra; “formación general de instrumentistas, tomando como referencia la realidad objetiva de la actividad artístico-musical en la Nación ecuatoriana y la inserción del músico de formación académica en la misma”.

1507 ESTÉVEZ, Milton.
“El DIC: Perspectiva abierta a los compositores ecuatorianos”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 9-10, de enero-febrero, p. 12-15. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Sobre el Departamento de Investigación y Creación del Conservatorio Nacional de Música, dirigido por Milton Estévez.

1508 ESTÉVEZ, Milton.
“Música de nuestro tiempo”. En: Opus, n° 4, de septiembre, p. 18-21. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Sobre las Primeras Jornadas de Aproximación a la Música Contemporánea organizadas por el Departamento de Investigación, Creación y Difusión Musical del Conservatorio Nacional de Quito (DIC).

1509 ESTÉVEZ, Milton.
“Patch 13”. En: Opus, n° 14, de julio-agosto, p. 26-44. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Partitura.

Incluye una entrevista al compositor Milton Estévez, p. 26-28; “Análisis para cinta magnética y percusión”, p. 29-38; y la partitura de Patch 13, p. 39-44.

1510 ESTÉVEZ, Milton.
“Paradoja y subsistencia: Hipótesis fragmentarias de trabajo sobre el encargo musical”. En: Opus, año III, n° 27, de septiembre, p. 22-26. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Música y encargo.

1511 ESTÉVEZ, Milton.
“Contribución de la música popular a la cultura nacional e identidad cultural”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 25-35. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Ponencia presentada en el Segundo Encuentro Internacional de Investigadores de la Música Popular, organizado por el IADAP, realizada en Ibarra del 11 al 13 de octubre de 1990.

1512 ESTÉVEZ, Milton.
“Década perdida u obertura: creación musical académica en el Ecuador durante los años 80”. En: Signos de futuro: la cultura ecuatoriana en los 80 / J. Sánchez Parga, F. Tinajero, D. Araujo y otros, p. 187-221. Cayambe: Agencia Española de Cooperación Internacional, Abya-Yala, 1991.

Análisis del proceso musical en la década de los ochenta y la música contemporánea. Nexos creativos: Gerardo Guevara, Mesías Maiguashca, Arturo Rodas, Diego Luzuriaga, Milton Estévez, el DIC y la revista Opus.

1513 ESTÉVEZ, Milton.
“Contribución de la música popular a la cultura nacional e identidad cultural”. En: Identidades, n° 17, p. 43-55. Quito: IADAP, 1995. (AEQ).

Música e identidad.

Ponencia presentada en el 2° Encuentro Internacional de Investigadores de la Música Popular.

1514 ESTÉVEZ Trujillo, Mayra Patricia.
UIO-BOG. Estudios sonoros desde la región andina, Proyecto Editorial Centro Experimental Oído Salvaje. Quito: Trama, 2008. 123 págs. más 2 DC. (AEQ).

Sobre arte sonoro contemporáneo. Experimentación musical; música artística alternativa; ruidismo y discursos contemporáneos en relación a lo sonoro. Dos disco de audio, con el título de Sonografía, que registra obras de AC y DC- Carlos Bonil; Mauricio Bejarano; Héctor Buitrago; Fredy Jiménez, Iris Disse; Jorge Espinosa; Nelson García; Fabiano Kueva; Mesías Maiguashca (Nagual); Carlos Motta; Jackeline Nova; Lucho “Pelucho” Enríquez; Mauricio Proaño; Julián Pontón; Christian Proaño; Ana Romano; Juan Leal Ruiz; Ícaro Zorbar.

1515 ESTÉVEZ, Milton.
“Flash sobre la academia y las artes en el tiempo”. En: Cartón-piedra, Suplemento de El Telégrafo, n° 59, p. 13-17. Guayaquil, domingo 2 diciembre, 2012.

Artes.

Relación de la universidad y las artes. Menciona al Conservatorio de Música y su vínculo a la Universidad en 1944.

1516 ESTÉVEZ Trujillo, Mayra.
“Mímesis cultural: el desarrollismo, una máquina ‘entonaruidos’”. En: Mesías Maiguashca: los sonidos posibles / Fabiano Kueva y otros, p. 37-43. Quito: Alcaldía Metropolitana, Centro de Arte Contemporáneo, Fundación Museos de la Ciudad, Fundación Teatro Nacional Sucre, Hominem Editores, y otros, 2013.

1517 ESTÉVEZ Trujillo, Mayra Patricia.
“Prácticas experimentales con sonido desde el Sur del Sur”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 2, de enero, p. 62-65. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2016. (AEQ).

Estética contemporánea.

Sobre los escenarios culturales que determinaron las diversas prácticas artísticas y experimentales con el sonido en nuestro medio.

1518 ESTRADA, Jenny.
Mujeres de Guayaquil. Siglo XVI al siglo XX (Índice biográfico). Guayaquil: Banco Central del Ecuador, 1984. 332 págs.

Biografías-reseñas.

Diccionario biográfico. Véanse las biografías de las siguientes músicas y compositoras: Saavedra y Fernández de Córdova, María Ignacia, p. 26-27; Campusano, Rosa, p. 48-50; fotografía de “Estudiantina de señoritas (1896)”, p. 72; García Destruge, Lastenia, p. 76; Sorroza, Carmen, p. 82; Villamil Icaza, Ana, p. 83-84; Ala-Vedra y Tama, Teresa, p. 108; Álvarez García, Lila Ángela, p. 110-111; Amador Márquez, Pepita, p. 112; Andrade Jaramillo de Valle, María Antonieta, p. 113; Arzube Jaramillo de Roca, Mercedes, p. 118-119; Blacio Galarza, Zulemma, p. 123-125; Borja Febres Cordero de Icaza, Rosa, p. 125-126; Caputi Olvera, Esperanza, p. 135-136; Córdova Cavero, Ana, p. 140-141; Fernández Usubillaga de Dillon, Enriqueta, p. 157-158; García Franco de Bermúdez, Teresa, p. 168-170; González Avellán, Patricia, p. 173-174; Heinert Rivas de Mancheno, Dolores, p. 177-178; Hlavenka Icaza, Dasha, p. 179-180; Játiva Caamores de Sánchez, Rosario, p. 185-186; Manzano Vela de Félix, Elina María, p. 201-202; Manzano Vela de Mora, Norka Celeste, p. 202-203; Manzano Vela de Villacrés, Sonia, p. 203; Murillo Saavedra, Hilda, p. 214-215; Parducci Zevallos, Resfa, p. 222-224; etc.

1519 ESTRADA, Jenny.
“Patricia González”. En: Diners, año X, n° 84, de mayo, p. 12-15. Quito, 1989.

Entrevista a esa cantante guayaquileña.

1520 ESTRADA, Jenny.
“Los españoles en Guayaquil”. En: Diners, año XIV, n° 136, de septiembre, p. 66-69. Quito, 1993. (HBCE).

Se menciona al violinista José Barniol Álvarez.

1521 ESTRADA, Jenny.
“Los italianos en Guayaquil”. En: Diners, año XIV, n° 138, de noviembre, p. 120-123. Quito, 1993.

Se menciona a los músicos Pedro Pablo Traversari, Antonio Neumane y Angelo Negri.

1522 ESTRADA, Jenny.
“Carlos Rubira Infante: yo siempre llevo conmigo una canción”. En: Diners, año XVI, n° 158, de julio, p. 14-17. Quito, 1995.

Entrevista al compositor guayaquileño de música popular Carlos Rubira. Inserta fotografías.

1523 ESTRADA, Jenny.
“Galas de la ópera en Guayaquil de 1938 a 1947”. En: Diners, año XVII, n° 171, de agosto, p. 42-45. Quito, 1996.

Reseña histórica del movimiento operístico en Guayaquil. Fotos de Olga Ruiz Robles de Estrada Valle, del compositor Angelo Negri, María Luisa Zerega Péndola de Barniol y del barítono Carlos Alberto González.

1524 ESTRADA R., Jenny.
Museo de la Música Popular Julio Jaramillo. Memoria. Guayaquil: Municipalidad de Guayaquil, 2009. 152 págs. (MMPJJ).

Obra que promociona el Museo de Música Popular Julio Jaramillo. Se inserta abundante material fotográfico. Se hacen reseñas cortas sobre la Clase de Música de la Sociedad Filantrópica del Guayas, radios pioneras, discografía nacional y sobre compositores e intérpretes ecuatorianos, especialmente de Guayaquil.

1525 ESTRADA, Emilio.
Los Huancavilcas: últimas civilizaciones pre-históricas de la costa del Guayas, Publicación del Museo Víctor Emilio Estrada, n° 3. Guayaquil: Museo Víctor Emilio Estrada, 1957. (BM).

Arqueología.

Véase: flautas, pitos, p. 60; il. de silbatos, p. 60; il. de vasija silbato, p. 63.

1526 ESTRADA, Víctor Emilio.
“Vasija silbato”. En: Las culturas pre-clásicas, formativas o arcaicas del Ecuador, publicación del Museo Víctor Emilio Estrada, n° 5, p. 101. Guayaquil: Museo Víctor Emilio Estrada, 1958. (BM, BPUCE).

Arqueología.

1527 ESTRELLA Aráuz, Lenin Guillermo.
Composiciones musicales en manuscritos originales de Alfonso Aráuz e interpretaciones editadas: estudio comparativo para una definición de las manifestaciones rítmicas de la “mishquilla” en el aire típico y el albazo

[mecanografiado], Tesis de grado previa a la obtención del título de Magíster en Musicología. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes 2017. 161 págs. (http://dspace.ucuenca.edu.ec/handle/123456789/27029).

Tesis.

Busca definir y encontrar las características de un estilo de ejecución de la música ecuatoriana en la rítmica del albazo y el aire típico, que el autor y sus entrevistados señalan como “la mishquilla”, a partir de la obra del compositor quiteño Alfonso Aráuz y con entrevistas a conocedores del tema. Ejemplos musicales pautados; análisis musical; partituras en facsimilar; catálogo creativo de Alfonso Aráuz; etc.

1528 ESTRELLA M., A.
“Hacia el ideal” (poka). En: Hacia el ideal, año I, n° 3, de enero, p. 66-77. Cuenca, 1915. PIANO. (BEAEP).

Partitura para piano.

polka.

1529 ESTRELLA Marchán, Alfonso.
“Medallones azuayos”. En: Presencia de la poesía cuencana: Madre tierra, vol. 15 (número extraordinario), p. 363-375. [Cuenca]: Universidad de Cuenca, [s.f., años 60’s?].

Poesía.

Véase aquellas de personajes vinculados a la música: “Gaspar Sangurima (El lluqui)”, p. 364; “José Miguel Morocho”, p. 373.

1530 ESTRELLA S., Julieta; y, Tapia A., Elsa.
La tecnocumbia al desnudo. Quito: Consejo Provincial de Pichincha (auspicio) y Consejo Nacional de Cultura (financiación), 2004. 233 págs. (AEQ).

Estudio de la tecnocumbia: historia, contexto, expresión de la cultura popular, género, medios de comunicación, mercado, migración e industria. Incluye material gráfico.

1531 ESTUPIÑÁN, Argentina Ch. de.
“La música popular frente a la mujer”. En: Cultura, vol. IV, n° 11, de septiembre, p. 357-369. Quito: Banco Central del Ecuador, 1981. (HBCE, BPUCE).

Mujer-en la música. Crítica en torno a los textos de las canciones de música popular.

1532 ESTUPIÑÁN Bass, Nelson.
“La décima entera”. En: Diners, año IX, n° 79, de diciembre, p. 22-25. Quito, 1988. (BPUCE).

Literatura.

1533 ESTUPIÑÁN Tello, Julio.
El negro en Esmeraldas. Apuntes para su estudio, 2 ed. Santo Domingo de los

Colorados: Artes Gráficas El Pionero [s.e.], 1976. 168 págs.

Véase las semblanzas de los compositores: Tácito Ortiz Urriola [incluye el texto del Himno Oficial de Esmeraldas], p. 80-82; Gelio Ortiz Urriola, p. 95-96; Tomás García Pérez, p. 150-155.

1534 ESTUPIÑÁN Tello, Julio.
“Tácito Ortiz Uriola”. En: El negro de Esmeraldas, 3ed., p. 80-82. Santo Domingo de los Colorados: s.e., 1983. (BCCE).

Reseña sobre este músico esmeraldeño.

1535 Etnografía ecuatoriana [mecanografiado]. [s.l.]: [s.e.], [s.f.]. (BCCE).

Véase: “Flauta”, p. 158-159; “Chapas circulares o tingullpas”, p. 189-191; “Cascabeles”, p. 191-193, etc.

1536 Expedte. seguido por el Gobernador de la ciudad de Guayaquil a consecuencia de unas Fiestas de Toros, comedias y baile que se celebraron en el Pueblo por el Dr. Dn. Ig°. Cortasar [manuscrito]. Baba, 1784-1785. 49 fol. (ANE).

Juicio. Colonia.

Proceso judicial con declaración de varios testigos y participantes en las celebraciones de un fandango.

[Transcripción]:

Es constante que la virtud de la entropelia o recreación ordenada, se necesita en la República como las demás virtudes. Los bailes decentes por sí mismos, usados con la honestidad cristiana no solo no son malos, pero expresamente hacen la más común parte del regocijo de los hombres en todas las naciones cultas. Aquel de que estoy hablando, se compuso de minuetos, paspieses, contradanzas y demás bailes que se usan en la tierra. Su disposición era la menos ocasionada porque los asientos para las respectivas clases formaban un anfiteatro, con otras tantas graduaciones de un orden regular. El primer asiento era de mi mujer y demás señoras condecoradas; los subsiguientes de las otras clases sucesivas; y el mismo vulgo estaba colocado tan en orden como las primeras filas. Las luces repartidas con igual simetría no dejaban el menor ángulo que no iluminacen. De modo que ninguno, por más desenvuelto, a no ser insensato, habría tenido atrevimiento de deslizarce al menor acto de lubricidad sin exponerse a la censura de todo el concurso. Yo mismo velaba sobre cada una de sus partes y un trozo de caballería miliciana, bien distribuido a la espalda de los últimos asientos, estaba al reparo de cualesquiera desorden popular. Se tomaron, en fin, tan estrechamente todas las precauciones de subordinación para que se regocijasen los ánimos, sin el menor riesgo de desorden, que o ningún baile se debe permitir o este fue uno de los más bien concertados y que tocaban su objeto más de cerca. Se habían tenido antecedentemente ótros en la pieza principal de la casa, donde el mismo cura concurrió gustoso y según su costumbre no cesaba de alentar a las señoras que se mostraban escogidas. Clamoreaba en los lances de empeño; daba palmadas; regaba monedas a los pies de las que eran más de su agrado en el buen modo de accionar; y, hacía todas aquellas demostraciones que suelen hacer los seculares más urbanos y políticos. Aun en estas ocasiones había más riesgo de desorden en los populares, por la estrechez de la pieza, siendo forzoso que se mantuvieran a pelotones en la entrada de la escalera y en el paso del zagúan, convidándoles a su desenvoltura la obscuridad de los rincones y la estrechez de los concurrentes. Solo en la plazuela se podían evitar estas

ocasiones casi inevitables y de facto se obviaron con la bella disposición del anfiteatro dispuesto. Empero, solo esa noche fue la que irritó el celo mal entendido del cura, quizá por haberse apartado los estorbos de las otras. Ello es extraño que la noche menos peligrosa, la diversión más bien ordenada y la que según todas las apariencias de la humana política, fue sin duda la más honesta, llegase a conmover en un grado pasmoso el ánimo de este pároco. Su oficio de 10 del citado mes presente, no es sino un acto demasiado inoficioso para creerle hijo de aquel celo abrazador que debe ser el distintivo de los eclesiásticos. El es tan turbativo de la pública tranquilidad como escandaloso a la Real Jurisdicción. De ninguna manera pertenece a los curas [reglar] las funciones profanas que miran a la diversión del pueblo. Es un punto privativo de los magistrados seculares y cuando por culpa de éstos se diera lugar a un escándalo, solo debería el eclesiástico representar sus perjuicios a la Real Justicia competente; pero de ninguna manera proceder a excitar facultades que son ajenas de su jurisdicción”, fol. 26-28.

1537 Expnte. sobre el reclamo qe. hacen los musicos, pa. qe. se les satisfaga la renta vencida de tres años pr. el Sor. Economo [manuscrito]. Cuenca, 1830. 5 fol. (Archivo del Cabildo Eclesiástico, Cuenca. ACE/E 000400 Capitulares).

1538 “Exponentes de nuestra música”. En: Vistazo, año XI, n° 131, de abril, p. 87-90. Guayaquil, 1968. (AEQ).

Comentarios de algunos de los destacados músicos populares: Carlota Jaramillo, Dúo Benítez Valencia, Los Brillantes, Eduardo Zurita.

1539 “Extractos de la ley de defensa profesional del artista”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 42. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

1540 “F. Rogelio Jaramillo Ruiz: compositor lojano”. En: Mediodía: cuaderno de Literatura y Arte. año XII, n° 15, de noviembre, p. 146-150. Loja: Núcleo de la CCE de Loja, 1973.

Currículum de este músico lojano. Se inserta fotografía.

1541 FADISA.
Catálogo RCA. Febrero 1981. Quito: Fadisa, 1981. ca. 200 págs.

Listado de producciones discográficas. Música internacional.

1542 FALCONÍ R., Gerardo.
“Música y danzas folklóricas”. En: Cuestiones indígenas del Ecuador, vol. I, p. 191-220. Quito: Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1946.

Ensayo sobre la música y la danza indígena en el Ecuador.

1543 FALCONÍ, Gerardo.
“Geografía y paisaje del ritmo”. En: Anales, Órgano de la Universidad Central, t. LXXXII, n° 337, de enero, p. 195-211. Quito: Editorial Universitaria, 1954. (BUCE, BEAEP).

Trae algunos comentarios realizados por José de la Cuadra en torno a la música montuvia, p. 208-209; opiniones generales de música y la tristeza, p. 210-211.

1544 FALCONÍ R., Gerardo.
“Música y danzas folklóricas”. En: Opus, año III, n° 28, de octubre, p. 22-44. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

Reproducción de su ensayo sobre la música y la danza indígena en el Ecuador (1946).

1545 FALQUEZ Ampuero, F. J.

“Música”. En: Lujo de pobre: artículos literarios, p. 95-98. Quito: Tip. de la Escuela de Artes y Oficios, 1908. 148 págs. (BCCE).

Elogio lírico a la música.

1546 FAMILIA ORTIZ FARFÁN, Coord.

Carlos Ortiz Cobos 1909-2009: en el centenario de su nacimiento. Cuenca, 2009. 99 págs. (AEQ).

Biografía-Partituras.
Contiene los artículos: “Apuntes biográficos” / Carlos Freire Soria, p. 16-20. “Artista y amigo” / Ernesto Álvarez Loyola; “Rutas perdidas y huellas dispersas: ‘De la musique avant tout chose’” / César Andrade y Cordero, p. 23; “Bruma, sombra, crespúsuclo, eclipse, dolor social” / César Andrade y Cordero, p. 24-25; “Carlos Ortiz Cobos” / José Simón Astudillo, p. 26–28; “Carlos Ortiz Cobos” / Mauricio Babilonia (José Edmundo Maldonado Samaniego), p. 29; No sé qué encanto fatal tiene su nota sentida… / Mauricio Babilonia (José Edmundo Maldonado Samaniego), p. 230; “Carlos Ortiz Cobos” / Rigoberto Cordero y León, p. 31; “Carlos Ortiz Cobos” / José Edmundo Maldonado (Mauricio Babilonia, p. 32; “Están de luto los pianos de Cuenca” / Luis Moscoso Vega, p. 33; “La Típica ‘Ortiz’ en el arte cuencano”, tomado de el Diario El Mercurio, p. 34; “Carlos Ortiz Cobos” / César Mosquera Merchán, p. 35; “Carlos Ortiz Cobos”, tomado de un programa de la Orquesta Sinfónica de Cuenca, p. 36-37. “En homenaje a Carlos Ortiz Cobos” / Enrique Sánchez Orellana. Se publican también discursos y agradecimientos de Carlos Ortiz Cobos a propósito de recibir condecoraciones y reconocimientos; facsimilar de su capishca Por esto te quiero Cuenca, que apareció en le periódico La Escoba, partitura y letra.

Y las partituras manuscritas en facsimilar, tomadas de su álbum musical:

Cual? (pasillo), PIANO, 1927.
Teatro Variedades (Cine Mudo) (tango), PIANO, 1930.
Corazón (pasillo), PIANO (texbp), 1932.
Sentir un beso (bolero), PIANO (texbp).
Oración pampera (tango), PIANO.
Por esto te quiero Cuenca (capishca), PIANO (texbp).
Tú volverás (pasillo), PIANO.
Busquemos corazón (pasillo), PIANO (texbp).
Olvidarte (pasillo), PIANO (texbp).
Himno Oficial de la Escuela Federico Proaño (himno), PIANO (texbp), 1948.
Para ti (pasillo), PIANO (texbp).
El Niño de mi Cuenca (villancico), PIANO (texbp) Y VIOLINES, 1950.
Velación en todos los santos (tono de Niño), PIANO (texbp).
Himno al Colegio Normal Rita Lecumberri (himno), CANTO Y PIANO.
Sollozando por ti (pasillo), PIANO (texbp).
Jueves de tarde: tonada típica indígena, PIANO (texbp).
Himno a la Santísima Virgen del Remedio (himno), PIANO (texbp).
Todas son falsas (vals), PIANO (texbp).
Agosto en Santa María (pasillo), PIANO.
El triunfo es nuestro (marcha), PIANO.
Y fue bajo la sombra (pasillo), PIANO (texbp).
Como si supiera que vas a volver (pasillo), PIANO (texbp).
Condena (pasillo), PIANO (texbp).
Día de campo (tonada), PIANO (texbp).
Ofrenda ingenua (vals), PIANO (texbp).
Mi Niño en Sayausí (villancico), PIANO (texbp).
Recuerdos (vals), PIANO.
Tono del Niño para el pueblo (villancico), PIANO (texbp).
Atardecer (serenata), 3 VOCES Y PIANO.
Cuando retornes (pasillo), PIANO (texbp).
Himno a Cuenca en su IV Centenario (himno), 2 VOCES Y PIANO.
Himno a Biblián (himno), PIANO (texbp)., PIANO (texbp).
Himno al Instituto Herlinda Toral (himno), CANTO Y PIANO (texbp).
Himno al comerciante (himno), CANTO Y PIANO (texbp).
Himno al chofer (himno), VOCES Y PIANO (texbp).
Hoy sé que me quieres (bolero), PIANO (texbp).
Navidad (melodía navideña estilizada), VOCES Y PIANO (texbp).
Día dichoso (villancico), VOCES Y PIANO (texbp).
Aquí en el vergel (villancico), VOCES Y PIANO (texbp).
Niño del alma (villancico), 2 VOCES Y PIANO (texbp).
Para allá. A la Virgen Santísima de mayo (melodía), 2 VOCES Y PIANO (texbp).
Villancico del aquerenciado (villancico), 2 VOCES Y PIANO.
Villancico del aquerenciado (villancico), otra versión, 2 VOCES Y PIANO.
Himno del Club Social San Sebastián (himno), PIANO (texbp).
Noche de Reyes (villancico), versión coral para 3 VOCES.
Villancico morlaco (villancico), PIANO (texbp).
Juguetes para Jesús (villancico), PIANO (texbp).
Himno eucarístico (himno), CORO A 1 VOZ y PIANO.
Himno oficial del Congreso Eucarístico de Cuenca, 1967 (himno), CORO A 1 VOZ Y PIANO.
Pensamiento español (incaico), PIANO, 1967
Tema indiano ([fox incaico]), PIANO, 1967.
Ojos y lágrimas (pasillo), PIANO (texbp).
A la feria de noviembre (tonada), PIANO (texbp).
Ronda del folklore (pasacalle), PIANO (texbp).
Las curiquingas (danza indocañari), PIANO (texbp).
El arriero (pasillo), PIANO (texbp).
A la feria de noviembre (pasacalle), PIANO (texbp), 1967.
Chilena para mi chola (tonada), PIANO (texbp).
Qué dulce es la Noche Buena (villancico), PIANO (texbp).
Yanuncay en diciembre (villancico), PIANO (texbp).
Vamos pastores vamos (villancico cuencano), PIANO (texbp).
Adoremos al rey salvador (villancico cuencano), PIANO (texbp), 1967.
Campanitas de mi tierra (tono de niño), PIANO (texbp).
Banda de Paccha (tono de niño), CANTO A 2 VOCES Y PIANO (texbp).
Corred, volad, venid (tono de niño cuencano), PIANO (texbp).
Popouri navideño. Sobre motivos populares cuencanos, PIANO (texbp).
Runata mashcashpa (“tonu de Niñu”), PIANO (texbp).
Bailemos de alegría (tono de niño), PIANO (texbp).
Himno al Colegio Daniel Córdova (himno), PIANO (texbp).
Amor sublime (vals), PIANO (texbp).
Canto al puente del río Guayas (pasacalle), PIANO (texbp).
Canto al puente del río Guayas (pasillo), PIANO (texbp).
El beso (bolero), PIANO (texbp).
La banda de mi pueblo (tono de niño), LÍNEA MELÓDICA (texbp).
El vibrafonista (pasillo), PIANO.
Mira cómo se asoma (villancico), LÍNEA MELÓDICA (texbp).
Mi delirio (yarabí), PIANO/ Carlos Ortiz padre (1884-1938), escrito en 1938.
Mi hogar destrozado (yarabí) / Carlos Ortiz padre (1884-1938), escrito en 1935.
Las Pitimuchas (pasacalle), PIANO (texbp).
El indio Paguay (capishca), PIANO (texbp).
Tú y yo… los dos (pasillo), PIANO (texbp).
Cuenca feliz está (tono de niño), PIANO (texbp).
Madre tierra (pasacalle), PIANO (texbp).
Adiós a Cuenca (Erranza), PIANO (texbp).
Mi pobreza al niño Dios (villancico popular cuencano), PIANO (texbp).
¿Quién ha nacido en Belén? (tono de niño), PIANO (texbp), 1974.
Ronda navideña (ronda para escolares), PIANO (texbp).
Dame tu olvido (pasillo), PIANO (texbp), junio, 1975.
Alegría en la sierra (pasillo), PIANO, 1975.
Gorjeos en diciembre (villancico), PIANO (texbp), 1975.
Duerme mi Niño (villancico), PIANO (texbp).
Villancico del ausente (villancico), LÍNEA MELÓDICA (texbp).
Poema de altivez (marcha), LÍNEA MELÓDICA (texbp).

1547 FAMOSO C.A.
Catálogo general Famoso. Quito: Industrias Famoso C.A., [s.f.]. ca. 100 págs.

Discografía.
Listado de producciones discográficas. En su gran mayoría música internacional.

1548 “Famosos dúos del pentagrama nacional”. En: Ecuador artístico internacional, año I, n° 2, p. [10-11]. Quito, [1995].

Reseñas de los dúos: Ayala-Coronado; Los Hermanos Yacelga; Los Hermanos Villamar.

1549 FANTOMAS.
“Don Víctor de Veintimilla es dueño de un piano con alma”. En: Estrellas: megazine de música, cine, radio y TV, año IV, n° 31, de diciembre, p. 97-98. Guayaquil, 1967. (AEQ).

Reseña de este músico quiteño; menciona sus inicios en las radios, sus obras y sus actividades musicales. Se insertan 4 fotos de Veintimilla.

1550 “Fausto Gortaire: 20 años de arte y experiencia”. En: Estrellas, año IV, n° 26, de abril, p. 40-41. Guayaquil, 1967. (BEAEP).

Reportaje que apunta las actividades del cantante riobambeño Fausto Gortaire, quien ha incursionado en la composición con su pasillo Momentos de dolor que lo ha grabado y alcanzado reconocimiento.

1551 FEBRES Cordero, Francisco.
“El Director de orquesta debe ser un dictador”. En: Diners, año XXVIII, n° 301, de mayo, p. 22-28. Quito, 2007.

Entrevista.

Se hace un recorrido a las actividades del director de orquesta ecuatoriano Álvaro Manzano. Incluye 4 fotos del entrevistado.

1552 FEDERACIÓN NACIONAL DE EGRESADOS, EX-ALUMNOS Y ALUMNOS DE LAS ESCUELAS DE BELLAS ARTES Y CONSERVATORIOS DE MÚSICA DEL ECUADOR.
Estatutos de la Federación Nacional de Egresados, ex-alumnos y Alumnos de las Escuelas de Bellas Artes y Conservatorios de Música del Ecuador (FEBAC). Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1954. 23 págs.

Aprobados por el Ministerio de Previsión Social y Trabajo.

1553 FERNÁNDEZ de Mendoza, Francisco.
“De dos cartas escritas de un misionero, y del Superior de las Missiones de los Maynas, en el Río Marañón, jurisdicción de la Real Audiencia de Quito, avisando al padre Vice-Provincial de la Compañía de Jesús, del Nuevo Reyno de Granada; el uno, el Estado del pueblo en que assiste; y el otro, el que tiene parte de aquella gloriosa Missión, que había visitado el año pasado de 1681”. En: Informes de Jesuitas en el Amazonas. Francisco de Figueroa, Cristóbal de Acuña y otros. 1660-1684, p. 317-320. Iquitos: Instituto de Investigación de la Amazonía Peruana, Centro de Estudios Teológicos de la Amazonía, 1986.

Véase: enseñando a cantar la Missa de la Virgen, p. 321.

1554 FERNÁNDEZ, Olga.
“La música está triste”. En: El Búho, de noviembre, diciembre, p. 38-39. Quito, 2003.

Comentario sobre el fallecimiento de los músicos cubanos Compay Segundo y Celia Cruz.

1555 FERNÁNDEZ Salvador, Aliz.
“Luis H. Salgado en la retina”. En: Luis Humberto Salgado. Grandes compositores ecuatorianos / Pablo Guerrero G., editor, p. 12-15. Quito: Cámara de Comercio de Quito, 2001. (AEQ).

Testimonio y apreciaciones sobre el valor ético del músico Luis Humberto Salgado.

1556 FERNÁNDEZ Salvador, Diego.
El Padre Jaime Manuel Mola, su estancia en el Ecuador [mecanografiado], Tesis de

grado para el Instituto Interamericano de Música Sacra. Quito, 1979. (BIIMS).

Tesis.

Trabajo biográfico sobre aquel músico español.

1557 FERNÁNDEZ Salvador de la Raza, Aliz.
La estética y la música [mecanografiado-fotocopia]. [s.l.], 1 de abril, 1970. (BCCE).

Estética de la música.

1558 FERNÁNDEZ Salvador de la Raza, Aliz.
La estética y la música. Quito: Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1973. 95 págs. (BCCE).

Estética.

Teoría de la estética musical.

1559 FERNÁNDEZ Salvador, Mónica.
“Los Hermanos Miño Naranjo. Un cuarto de siglo con el alma en los labios”. En: Vistazo, n° 378, de mayo, p. 84-87. Guayaquil, 1983.

Artículo periodístico sobre el dúo de música popular de los Hermanos Miño Naranjo.

1560 FERNÁNDEZ, William.
“La injusticia humana”. En: Estrellas, XV, n° 127, de marzo, p. 31. Guayaquil, 1978. (AEQ).

Considera hipocresía la conducta de algunos ecuatorianos que solo apreciaron a Julio Jaramillo tras su muerte. Se insertan 3 fotos del sepelio.

1561 FERNÁNDEZ, William.
“Vidas paralelas: Julio Jaramillo y Elvis Presley”. En: Estrellas, XV, n° 127, de marzo, p. 22-25. Guayaquil, 1978. (AEQ).

Relación comparativa entre Julio Jaramillo y Elvis Presley, apunta ciertas coincidencias como el año de nacimiento, 1935; fotos de ambos intérpretes.

1562 FERNAUD Palarea, Álvaro.
El Golpe larense. [s.l., Quito]: IADAP, [s.f.]. (BIADAP).

Música venezolana.

1563 FERRANDIZ A., Francisco.
“Marimba”. En: Revista Casa de la Cultura Ecuatoriana, t. X, n° 19, de julio-diciembre, p. 203-222. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1957.

Cuento.

Escrito literario (cuento).

1564 FERRARIO, Julio.
“Las costumbres antiguas y modernas de todos los pueblos de la América”. En: El Ecuador visto por los extranjeros (Viajeros de los siglos XVIII y XIX) / Humberto Toscano, comp., Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 515-546. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960.

Viajeros.

Véase: “danzas de los indios en tal ocasión”, flauta, campanillas, p. 522, “danza”, fandangos, p. 529.

1565 FERRARIO, Julio.
“Casta, ocupaciones e indumentarias de las gentes de Quito (1748-63)”. En: Quito según los extranjeros. La ciudad, su paisaje, gentes y costumbres observadas por los visitantes extranjeros. Siglos XVI-XX / Manuel Espinosa Apolo, comp., p. 125-131. Quito: Centro de Estudios Felipe Guamán Poma Ayala, 1996.

Viajeros.

Informaciones sobre los fandangos, p. 130-131.

1566 FESTA, Enrico.
En el Darien y el Ecuador: diario de viaje de un naturalista. Quito: Abya-Yala, 1993. 429 págs.

Viajero siglo XIX.

Véase: bandas militares, marchas guerreras, p. 242; arpa, violín, bocina, rondador (comentario), p 257; instrumentos musicales, p. 269; amplio comentario de los baile de los negro del Chota, p. 333-334, véase: bomba, alfandoque, zapallos vaciados, baile, chilena, p. 333; bandas militares (10 de Agosto), p. 361.

[Transcripción]:

“La solemnidad de las Pascuas, la “Pascua de Resurrección”, se celebra con gran pompa en las haciendas de estas regiones. Por la ocasión, el cura de la aldea de Mira llega a cantar misa en la gran iglesia de la hacienda, y los negros hacen grandes francachelas por dos días, y grandes juergas y danzas. Los propietarios regalan barriles de aguardiente; se matan muchas vacas, y las amas de casa compiten en la preparación de las más sabrosas y complicadas comidas.

Así que, la noche de la víspera del Domingo de Pascua, todos los negros de la hacienda se reunieron delante de la casa del amo, para hacer homenaje a los dueños y comenzando así la fiesta, Comenzaron con un concierto con banda musical, uno de los más extraños que tuve ocasión de oír en mi vida, aparte del bombo; todos los otros instrumentos eran lo más primitivo que se puede imaginar; una caja de lata de petróleo vacía servía de tambor; algunos de los músicos, adaptando con mucha habilidad a sus labios pedazos de hojas de banano, imitaban muy bien el sonido de las flautas; los pífanos y clarines; otros, soplando dentro de zapallos vaciados, imitaban el sonido de trompetas y trombones. Con estos instrumentos preadamíticos, los negros lograban tocar bastante bien varias piezas bailables y marchas militares.

Cuando el concierto terminó hubo la premiación de los músicos, con abundante distribución de aguardiente. Entonces comenzaron las danzas. Acompañaban tales bailes los cantos

monótonos de todas las mujeres espectadoras, que además, palmoteaban todo el tiempo, y la salvaje música de dos instrumentos: la bomba y el alfandoque. La bomba es una especie de barril de dos fondos, formados por dos pergaminos templados: el músico golpea los pergaminos con los dedos de ambas manos sin interrumpirse nunca, ni siquiera para tomar el aguardiente, que un compañero le sirve continuamente, llevando él mismo el vaso a los labios del otro. El alfandoque es un pedazo de caña lleno de arveja seca y cerrado en las extremidades por pedazos de pergamino: el músico lo sacude violentamente, en forma rítmica, y la arveja, golpeando las paredes de la caña, y los pergaminos templados, produce un fuerte ruido que, unido con el redoble de la bomba, el palmoteo y el canto de las mujeres, forma una música barbárica que hace pensar que uno se encuentra en el centro de África.

Las danzas de estos negros son variadas, pero las preferidas son dos. En una la mujer de una pareja de bailarines finge atacar a su compañera intentando golpearlo con la cabeza como lo haría un toro que quiera cornear; el bailarín, con variadas y cómicas contorsiones intenta esquivar los golpes, sin interrumpir la danza. Luego los papeles se cambian: el hombre ataca, la mujer se defiende, y al final ella le abraza y la danza termina. El otro baile se parece al llamado La Chilena: el bailarín y la bailarina se mantienen unidos por medio de dos pañuelos, de los cuales cada uno tiene, con la mano, una de las puntas; la habilidad de los bailarines consiste en ejecutar, con toda la agilidad y velocidad posible, varias vueltas, sin perder el tiempo, ni separarse de la pareja, ni enredarse con los pañuelos.

Las abundantes libaciones de aguardiente excitan los ánimos conforme sigue la fiesta, los movimientos se hacen cada vez más silencioso y los cantos de los espectadores más atrevidos.

Después de algún tiempo, los dueños de la hacienda despidieron a los bailarines y sus compañeros, y todos los negros volvieron a su aldea, donde los bailes continuaron toda la noche.

El día de Pascua, el cura de Mira celebró la misa en la iglesia de la hacienda, con la asistencia de la población entera de la “Concepción” y la “Convalecencia”.

Después de las ceremonias religiosas, las danzas volvieron a empezar, así como la toma del aguardiente, y la farra siguió todo el día y la noche siguiente.

Las exageradas libaciones ocasionaron unos cuantos violentos altercados entre los negros, pero por suerte sin graves consecuencias”. p. 332-334.

1567 FETIS, F. J.
Tratado completo de teoría y práctica de la armonía. Contiene la doctrina de la ciencia y del arte / Mario de la Torre, traductor y compendiador. Quito: Imprenta del Clero, 1879. 155 págs. (BCE-FJJC).

Teoría musical.

1568 FEUE, Filial de Quito.
Milton Reyes: Grupo de canción protesta. Quito: Editorial Universitaria, [s.f.]. 76 págs. (BCCE).

Cancionero.

Véanse textos de canciones populares con adaptaciones de contenido revolucionario: La bocina, Tunday tunday, Albacito, La naranja, etc.

1569 [FIERRO, Alcides Augusto].
Compañías teatrales, concertistas, etc., que han actuado en Quito desde el año de 1895 [manuscrito-impresos]. Quito, 1895-1940. 3 tomos; 78 págs. (t. I); 96 págs. (t. II); 25 págs. (t. III).

Colección de programa presentados en el Teatro Sucre de Quito a los que asistió el propietario del álbum y fue juntando, y pegando información y recortes de los programas de mano de distintas presentaciones de compañías líricas, de teatro, solistas y agrupaciones musicales, conferencias, etc.

En forma cronológica constan apuntes y recortes de los eventos con artistas locales e internacionales: Ópera Lombardi (1908); London Sextett (julio, 1909); Marcelli (agosto, 1909); Compañía de Opereta y Zarzuela Española Saullo (presentación de una obra de Sixto M. Durán, noviembre, 1910); La Lira Antioqueña (agosto, 1913); Daniel Alomía Robles (septiembre, 1917); Lira Morales Pino (agosto, 1922); Pedro Paz; London Sextett, etc. Los álbumes no consigan autor, su nombre lo tomamos del libro de Nancy Yánez Memorias de la lírica en Quito.

1570 FIGUEROA, Francisco de.
“Relación de la Misión Apostólica que tiene a su cargo la Provincia de Quito, en el gran río Marañón, según varios P. P. de la Compañía de Jesús, en 1735”. En: Historiadores y cronistas de las misiones, Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 171-213. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Informe colonial.

Véase: canción devota, festividades, p. 183; cantar el miserere, p. 194.

1571 FIGUEROA, Francisco de.
“Informe de las Misiones de la Compañía de Jesús en el país de los Maynas”. En: Historiadores y cronistas de las misiones, Biblioteca Ecuatoriana Mínima, p. 137-169. Puebla: Editorial J. M. Cajica, 1960. (BCCE).

Informe colonial.

Véase: danzas, fututos, flautas, p. 165.

1572 FIGUEROA, Francisco de.
“Informe de las Missiones de El Marañón, Gran Pará o Río de las Amazonas”. En: Informes de Jesuitas en el Amazonas. Francisco de Figueroa, Cristóbal de Acuña y otros. 1660-1684, p. 143-309. Iquitos: Instituto de Investigación de la Amazonía Peruana, Centro de Estudios Teológicos de la Amazonía, 1986.

Informe colonial.

Véase: misa cantada, danzas, fotutos, flautas, p. 169; coros, danzas, flautas, bayles, p. 189; bayles, cantos, p. 196; una rueda de indios que daban vueltas danzando a su modo con flautas pequeñas y zampoñas que las tocan con buena armonía y consonancia, y otra rueda de flautas grandes y gruesas, p. 202; “tambores, que son unos maderos gruessos y guecos por dentro, socabados con fuego … uno mayor, que tendrá cinco baras de largo, que sirve de bajo; los

demás van minorando hasta hacer como un coro ó juego de quatro ó seis tambores, que los tocan a la par juntos, y en ellos hacen varios sonidos á compás, con armonía que retumba y suena mucho”, p. 206; reciviéronnos aquí los indios con bobonas y otros instrumentos de sus músicas, p. 209; danzas y cantos, p. 211; flautas gruesas, p. 213; fiestas de bailar cabezas, p. 234; cantan, canta, p. 280; notas y cantos, p. 281; cabezas para bailarlas, p. 282; canto en falsete (hechicero), cantar y ceremonias p. 284; cantan y bailan (difuntos), p. 286; cantando con tonadas lúgubres y tristes, cantos lúgubres, p. 287; bailes, flautas y cantos, p. 289; bailes y cantos con que celebran las cabezas cortadas, p. 292; bailan y cantan, estribillos, p. 293; danza y cantos, bailan cantando, tambor, flautas, tornos y estribillos de otras naciones, cantos de pájaros, p. 294; véase también campanas, p. 301.

1573 FIGUEROA, Pedro Pablo.
Diccionario biográfico de estranjeros [sic.] en Chile. Santiago de Chile: Imprenta de Chile, 1900.

Biografías.

Biografías resumidas. Véase: Domingo Brescia, p. 52; Marconi, Enrique, p. 133, ambos italianos que estuvieron como maestros en el Conservatorio Nacional de Música de Quito.

1574 FINE, Kathleen Sue.
Cotocollao. Ideología, historia y acción en un barrio de Quito. Quito: Abya-Yala, 1991. 278 págs.

“Informaciones y análisis antropológico de las celebraciones y danzas que se realizan en aquella localización barrial-urbana, sobre todo en el capítulo 6: “La organización del espacio y del tiempo en Cotocollao. Dimensiones simbólicas del conflicto y la contradicción”, p. 129-177”.

1575 FLORES, Eduardo.
“Amigo trigo (canción): composiciones de la música popular actual”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 56. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Composición musical.

Partitura para canto con cifrado de guitarra. Incluye texto.

1576 FLORES, Julio.
“Gotas de ajenjo”. En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año II, n° 17, de abril, p. 17. Portoviejo, 1923. (BEAEP).

Poesia.

Texto poético (ha sido musicalizado como pasillo).

1577 FLORES, Juan José.
Decreto [manuscrito]. Quito, 25, abril, 1839. 1 fol. (ANH-Q, Gobierno).

Decreto.

Decreto que “prohíbe el uso profano de los danzantes cualquiera que sea su denominación tanto en las funciones eclesiásticas como en las civiles”.

1578 FLORES, J[uan] J[osé].
“Canción nacional”. En: Ocios poeticos del Jeneral [sic.] Flores y una oda en su obsequio por J. J. Olmedo, p. 18-23. Quito: Imprenta del Gobierno, 1842. 52 págs. (AEQ, digital).

Literatura-poesía.

Texto que se supone fue uno de los primeros intentos de Himno del Ecuador.

1579 FLORESTÁN, Segundo.
“Nuestro futuro musical. Una infantil artista ecuatoriana que promete: Alicia Cordero”. En: Mundo artístico: artistas-acontecimientos-obras, n° 1, de septiembre, p. 25-26. Quito: Sociedad Liga del Arte (LIDA); Juan Pablo Muñoz Sanz, Director, 1950.

Nota sobre Alicia Cordero Aguilar, estudiante del Conservatorio.

1580 FLÓREZ, Julio.
“Mis flores negras”. En: Iniciación: revista mensual ilustrada, año III, n° 27, de febrero-marzo, p. 3. Portoviejo, 1924. (BEAEP).

Poesía.

Texto poético (ha sido musicalizado como pasillo).

1581 FLORIL Torres, Iván.
Iniciación musical: flauta dulce soprano. Quito: Mus Art, 1990. 61 págs.

Método de flauta dulce; incluye líneas melódicas de algunas composiciones de música popular ecuatoriana.

1582 “Florilegio del pasillo ecuatoriano de Alberto Morlás Gutiérrez”. En: Tribuna, n° 168-170, de agosto, p. 29. Quito, 1968. (AEQ).

Pequeña nota que informa de la participación de varios músicos en un programa de Radio Católica de Quito. Se insertan 8 fotos de músicos ecuatorianos: Carlos Silva Pareja, Carlos Bonilla, Dúo Miño -Ortega, Gonzalo Moncayo y Fresia Saavedra, etc.; hay una foto general en la que consta Alberto Morlás Gutiérrez, el autor del libro El florilegio del pasillo ecuatoriano y director del programa de radio de igual nombre.

1583 FOCK, Niels; y, KRENER, Eva.
“La suerte y Taita Carnaval en Cañar”. En: Revista de antropología, n° 6, de julio, p. 9 -36. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1979. (BCCE, BPUCE).

Antropología.

Véase: pingullo, caja, tambor, p. 13, 16, 23; tambores, p. 17; pingullo, melodías, dulzaina, quipa, bombo, flautas de caña, bandas, violín, acordeón, guitarra, p. 18; il, de caja y pingullo, p. 24; etc.

1584 FOCK, Niels; y, KRENER, Eva.
“La suerte y Taita Carnaval en Cañar”. En: Revista del Instituto Azuayo de Folklore, n° 6, de julio, p. 15-42. Cuenca: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del

Azuay, 1979.

Antropología.

Véase: pingullo, caja, tambor, p. 19, 22, 24, etc.; tambores, p. 17; ruco pingullo, p. 23, melodías, dulzaina, quipa, bombo, flautas de caña, bandas, violín, acordeón, guitarra, p. 24; il, de caja y pingullo, p. 30; etc.

1585 FOLETTI-CASTEGNARO, Alessandra.
Cantos de amor y de guerra !Aguaricu Shayari!. Quito: Abya-Yala, 1987. 103 págs. (AEQ).

Letras de cánticos y dibujos de la cerámica de las mujeres de Jatum Comuna Aguarico, quichuas amazónicos.

[Transcripción, fragmento]:

“De lo que hemos podido darnos cuenta, en la tradición que llamamos ‘quichua de la selva’, compuesta por diferentes elementos étnicos y culturales, el canto de las mujeres es puramente vocal, aunque no se excluye el acompañamiento instrumental sobre todo en los momentos públicos.

“Los hombres son los ejecutores de la música instrumental (tambor, violín, quena, guitarra, raspa…) y con ella suelen acompañar sus cantos, en general de ‘pocas palabras’ y más frases de múscia instrumental. De todos modos música vocal e instrumentla más que fundirse y complementarse se acompañan intercalándose, y hasta sin necesidad de armonizar mayormente en el sentido convencional de este término.

“Caso aparte y que solo mencionamos de paso, son los cantos de curtación del ‘curanga’, totalmente vocales”, p. 1-2.

1586 Folk dances of Spanish America.
“Folk dances of Spanish America”. En: Bulletin of the Pan American Union, vol. LXXIII, n° 11, de noviembre, p. 652-658. Washington, 1939.

Música.

Reseña muy general de géneros de la música popular sudamericana; menciona al sanjuanito. Véanse las fotografías de Danzantes ecuatorianos en p. 643; indígena con rondador, p. 646; indígena con arpa p. 647; en la p. 657 consta un segmento de la partitura El arpa del ciego, sanjuanito de Agustín de Azkúnaga. Se apunta que este artículo está basado en el escrito titulado “Danza” de Luis Alberto Sánchez.

1587 FONSAL.
Imágenes de identidad: acuarelas quiteñas del siglo XIX / Alfonso Ortiz, introducción; y, artículos de varios autores, Biblioteca Básica de Quito, BBQ, 6. Quito: Fonsal, 2006. 563 págs.

Arte-imagen.

Trae varias menciones y acuarelas del músico quiteño Juan Agustín Guerrero.

1588 FORTUN, Julia Elena.
“Aerófonos prehispánicos andinos”. En: Folklore americano, año XV-XVIII. n° 16, p. 49-77. Lima, 1969. (BIADAP).

1589 FRANCISCO, Alice Enderton.
An archeological sequence from Carchi, Ecuador [mecanografiado], Ph. D. dissertation. Berkeley: University of California, 1969. (BCCE-t).

Arqueología.

Se pueden hallar algunas referencias vinculadas a la música.

1590 “Francisco Rodas Bustamante”. En: Mediodía, año XXVII, n° 30, de junio, p. 141-142. Loja, 1976.

Acuerdo oficial que hace la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo Provincial de Loja, por el fallecimiento del compositor lojano Francisco Rodas Bustamante.

1591 FRANCO Encalada, Grace A.
Antología del pasillo ecuatoriano y sus compositores [mecanografiado], Monografía previa a la obtención de Profesora de Educación Musical, año lectivo 1987-1988. Guayaquil: Conservatorio de Música Antonio Neumane, 1988. 113 págs. (B-CNMAN).

Tesis.

El aporte de este estudio está en las entrevistas, al final de la tesis, a Carlos Rubira Infante, Armando Aráuz, Naldo Campos, Abilio Bermúdez.

1592 FRANCO, Juan Carlos.
“Segundo Luis Moreno: análisis de su obra musicológica desde el punto de vista antropológico”. En: Opus, n° 3, de agosto, p. 6-10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Escrito crítico sobre el pensamiento musicológico de Segundo Luis Moreno Andrade. Incluye una fotografía de Segundo Luis Moreno.

1593 FRANCO, Juan Carlos.
“Segundo Luis Moreno: análisis de su obra musicológica desde el punto de vista antropológico”. En: Opus, n° 4, de septiembre, p. 24-27. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Escrito crítico sobre el pensamiento musicológico de Segundo Luis Moreno Andarde. Incluye un dibujo de Segundo Luis Moreno realizado por Jaime Calderón.

1594 FRANCO, Juan Carlos; y, FREIRE, Pablo.
“Desde el Chota: la Bomba”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 65-68. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Artículo en torno a la “Banda Mocha”, agrupación del Valle del Chota. Incluyen el texto de una bomba, género musical negro de aquella localidad.

1595 FRANCO, Juan Carlos; y, BUENO [Arévalo], Julio.
Música tradicional en el valle del Chota y en la cuenca media y media alta del río Mira: El caso de la bomba y las bandas mochas. Avance parcial [mecanografiado]. [Quito], marzo, 1989. 124 págs.

Antropología- etnomusicología.
Incluye varias transcripciones además de una introducción histórica y análisis musical.

1596 FRANCO, Juan Carlos.
La Banda Mocha. Música negra de la Cuenca del Río Chota-Mira. [Quito]: Corporación Tukano, [1999]. [16 págs.] más DC. (AEQ).

El folleto trae información geográfica e histórica de la localidad y sobre las denominadas Bandas Mochas. El disco incluye 15 registros de audio con interpretaciones de música tradicional afro de las Bandas Mochas “Virgen de las Nieves del Chota” y “San Miguel de Calguayacu”.

1597 FRANCO, Juan Carlos, dir. de investigación.
“La Etnomusicología de los Kichwas del Pastaza”. En: La música de los Kichwas del Pastaza. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, CEDEP, OPIP, [s.f., ca. 1999]. [28 págs.] más DC. (AEQ).

El folleto incluye: “Aproximación al estudio de la etnomúsica kichwa en Pastaza”, los instrumentos musicales e inserta dos transcripciones pautadas, LÍNEA MELÓDICA, realizadas por Pablo Freire. El disco compacto incluye 19 registros de audio de música kichwa. Material fotográfico.

1598 FRANCO, Juan Carlos.
“La etnomusicología de los A’I del Aguarico”. En: La música de los A’I del Aguarico. Quito: Unidad de Protección Ambiental de Petroecuador, 2000. 44 págs. más DC.

Sobre la música los indígenas A’I, conocidos como Cofanes, que tienen su territorio en la Región Oriental. Lo sagrado, lo profano, los instrumentos musicales, 2 transcripciones pautadas, LÍNEA MELÓDICA, realizadas por César Santos y Eugenio Auz; y, fichas técnicas de los 23 registros de audio que conforman el disco compacto (DC).

1599 FRANCO, Juan Carlos.
Jetupikoró. Cantos y ejecuciones instrumentales de los Secoyas del Aguarico. La etnomusicología del pueblo Secoya. [Quito]: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, [s.f., ca. 2000]. DC más folleto de 103 págs. (AEQ).

Estudio de la música secoya; incluye música sagrada, música profana, instrumentos musicales, música y shamanismo; material fotográfico. Se insertan 4 transcripciones pautadas de ejemplos de música Secoya hechas por Pierre Salivas. El disco contiene 26 registros de audio.

1600 FRANCO, Juan Carlos.
Duranibai. Cantos de la tradición huaorani / Pablo Ortiz, asistente de investigación. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, ONHAE, 2002. [36 págs.] más DC. (AEQ).

El folleto incluye estudio sobre la cultura, los saberes y el canto Huao. Contiene también dos

transcripciones pautadas en LÍNEA MELÓDICA, realizadas por Pablo Freire. El disco compacto tiene 17 registros de audio.

1601 FRANCO, Juan Carlos.
La muluta. Música ritual negra del norte de Esmeraldas. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, 2002. DC más folleto de 37 págs. (AEQ).

El folleto presenta contexto histórico, colonia, república; ritualidad musical religiosa, instrumentos musicales y agrupaciones participantes. Consta también una transcripción pautada hecha por Pablo Freire para VOZ SOLISTA, CORO, MARIMBA, GUASÁ Y CUNUNOS, aunque no se colocó el texto bajo la pauta. El disco compacto trae 16 registros de audio de chigualos alabados. Se inserta material fotográfico sin pie.

1602 FRANCO, Juan Carlos.
Nambeaway. Música de la tradición Shiwiar. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, 2003. DC más 76 págs. (AEQ).

Shiwiar.
Investigación sobre este grupo indígena que habita en la Región Oriental; contexto histórico, cultural y natural; música y cultura Shiwiar; los nambuet, los cantos shamánicos; instrumentos musicales; repertorio con explicaciones de cada registro grabado.
Se incluye un segmento de transcripción y análisis, con transcripciones pautadas en LÍNEA MELÓDICA, efectuados por César Santos, p. 44-59. El disco contiene 35 muestras de audio.

[Transcripción, fragmento]:

“Aunque los Shiwiar, al igual que los Shuar y Achuar con quienes se encuentran emparentados en los ámbitos cultural y lingüístico no conocen la palabra música con el sentido que se le da en la cultura occidental, su mundo sonoro está conformado por cuatro grandes géneros: Anentm, nambuetujajmatai y cantos o ejecuciones instrumentales shamánicos. Las manifestaciones musicales vocales, instrumentales y vocal-instrumentales están en íntima relación con la vida y aspectos de la cultura, por lo que deben ser analizados en este contexto, de ahí que los géneros señalados nos conducen a enfocar el análisis en este sentido.”, p. 33.

1603 FRANCO, Juan Carlos.
“La música, inconfundible expresión del arte zápara”. En: Zápara una cultura viva, p. 74 -84. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, 2004. 112 págs.

Música e instrumentos musicales en aquella comunidad indígena de la región oriental.

1604 FRANCO, Juan Carlos.
Sonidos milenarios. La música de los Secoyas, A’I, Huaorani, Kichwas de Pastaza y afroesmeraldeños. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, 2005. 204 págs., más 5 DC. (AEQ).

Investigación en torno a culturas indígenas y afroecuatoriana; descripciones de localización geográfica, relaciones musicales, ritos, simbología, instrumentos musicales, etc. Material gráfico, bibliografía y transcripciones pautadas de diversas melodías, varias con análisis de

sus estructuras formales, melódicas y rítmicas, realizado por César Santos Tejada. Constan también las referencias de los registros de audio que se encuentran en los 5 DC, grabados in situ por Bayron Garzón y AtahulfoTobar.

1605 FRANCO, Juan Carlos.
Sonidos milenarios: texto educativo: la música de los Secoyas, A’I, Huaorani, Kichwas de Pastaza y afroesmeraldeños. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, 2005. 147 págs.

Educación.

Sobre el uso de la música y su función en aquellas comunidades. Incluye abundante material gráfico sin descripción; instrumentos y ritualidad musical.

1606 FRANCO, Juan Carlos.
Taquinas y cantos de poder. La música de los Kichwas del Alto Napo. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, Federación de Organizaciones de la Nacionalidad Kichwa de Napo, 2005. 80 págs. (AEQ).

Aspectos culturales, cosmovisión, música, cantos repertorio. Material gráfico; transcripciones pautadas de diversas melodías, varias con análisis de sus estructuras formales, melódicas y rítmicas, realizado por César Santos Tejada.

1607 FRANCO, Juan Carlos.
Taquinas y cantos de poder: la música de los Kichwas de Alto Napos. Quito: Petroecuador, Gerencia de Protección Ambiental, 2005. 80 págs.

La música y su función en aquella comunidad de la región oriental. Incluye transcripciones y análisis musical / César Santos. La publicación trae también un disco compacto con 16 registros de audio.

1608 FRANCO, Juan Carlos.
“La energía musical como poder inmanente del pueblo Shuar de la Amazonía ecuatoriana”. En: Encuentros. Revista nacional de cultura, n° 11, p. 122-127. Quito: Consejo Nacional de Cultura, 2007. (AEQ).

Conocimiento, poder, mitología y simbolismo en la música Shuar.

[Transcripción, fragmento]:

“La vida misma depende de la música. El canto y las ejecuciones instrumentales son conocimientos superiores impartidos por personajes míticos para facilitar la subsistencia en la selva, el conocimiento de las labores hortícolas, la cacería; para conseguir el amor del ser deseado; en síntesis para permitir la vida misma. Por lo tanto, la música es poderosa: poder que permite el crecimiento de las plantas y los animales, que permite la provisión de alimentos de la huerta y la caza, curar a los enfermos, conseguir al ser amado, y es la vía de comunicación con los seres míticos ..”. p. 127.

1609 FRANCO, Juan Carlos.
“Las voces de la memoria: vida y expresiones musicales de los últimos yumbos de

Nanegal e interinfluencias culturales-musicales con los colonos migrantes”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 8, de febrero, p. 5-33. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2011.

Incluye la transcripción de un ejemplo musical, LÍNEA MELÓDICA.

1610 FRANCO, Juan Carlos.
““Las voces de la memoria: vida y expresiones musicales de los últimos yumbos de Nanegal e interinfluencias culturales-musicales con los colonos migrantes”. En: Revista nacional de cultura, n° 15-16, t. III, de enero-abril, p. 709-726. Quito, 2011. (AEQ)

Antropología.

Incluye la transcripción de un ejemplo musical, LÍNEA MELÓDICA.

1611 FRANCO, Juan Carlos.
“Traversari”. En: Letras del Ecuador, n° 202, de julio, p. 44. Quito, 2015.

Comentario al primer número de la nueva revista de música editada por la Casa de la Cultura Ecuatoriana, bajo la coordinación de Juan Mullo: Traversari.

1612 FRANCO, Juan Carlos.
Bomba: por el camino de los abuelos. Música étnica del Valle del Chota. [Quito]: FECONIC, PRODEPINE, 2001]. [40] págs. (AEQ).

El folleto trae información en torno a la bomba, género musical y dancístico de la población afrochoteña, Imbabura, la danza y el rol de la música en ese contexto. Hay una transcripción pautada, LÍNEA MELÓDICA, de una de las piezas musicales que se incluyen en el disco, titulada Bombajazz, creada por Juan Carlos Franco y ejecutada por el grupo “Yagé”; en el pie de la partitura consta el año de 2001. El disco compacto contiene 16 registros de audio con intérpretes y creadores afro del Chota (incluye la creación de Juan Carlos Franco, Bombajazz).

1613 FRANKLIN, Alberto B.
Ecuador. Retrato de un pueblo, Colección Ecuador. Testimonios de autores extranjeros, n° 4. [Quito]: Corporación Editora Nacional, 1984.

Viajero.
Véase: partitura musical, guitarra, canción de Cowboys, p. 97; campanas, 144, 148, 215, 295; música de serenata, guitarrista, violinista, cantor, música simple, escala pentafónica, p. 151; banda militar, valses, zambas, pasillo, p. 152; himno nacional, p. 164; acordeón, violín, pasillo, Pobre corazón entristecido, p. 181; orquesta de dos instrumentos, bailando, p. 182; bandas militares, banda de Loja, pasodoble, canción. Vaca lechera, p. 198; música folklórica, p. 199; banda de Quito, banda de Ibarra, bandas de Otavalo, Cayambe, Riobamba, Ambato, p. 199; rondador, música, concertina, escala pentafónica, p. 217; disco gastado, p. 245; jazz americano, p. 278; guitarra, p. 279; arpa, rondador, Flauta de pan, flauta rústica, p. 294; flautista, guitarrista, p. 296, etc.

1614 FRANKLIN, Albert B.; y PEREIRA Gamba, Francisco.
“Las retretas según testimonio de dos viajeros”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 27. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Testimonio de viajeros.

1615 FRANKLIN, Albert.
“Quito: el pueblo y la ‘gente decente’ (1937-44”. En: Quito según los extranjeros. La ciudad, su paisaje, gentes y costumbres observadas por los visitantes extranjeros. Siglos XVI-XX / Manuel Espinosa Apolo, comp., p. 180-184. Quito: Centro de Estudios Felipe Guamán Poma Ayala, 1996.

Viajeros.
“Algunas informaciones en torno a la música popular; véase: música simple, escala pentatónica, p. 180; valses, zambas y pasillos ecuatorianos, p. 181; jazz americano, p. 184”.

1616 FREIRE, Pablo.
“Coda”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 68. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Comentario sobre la “Banda Mocha” del Chota y la extinción de varios instrumentos que eran parte de aquella agrupación instrumental: puros, alfandoque.

1617 FREIRE [Camacho], Pablo.
“5 reflexiones sobre una muerte prematura… y algo más”. En: Opus, n° 7, de diciembre, p. 23-31. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. VIENTOS, CUERDAS Y PERCUSIÓN.

Composición musical.
Partitura. Incluye un análisis de la obra.

1618 FREIRE C., Pablo.
“Sobre la composición musical en la danza”. En: año III, n° 26, de agosto, p. 43-52. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

1619 FREIRE, Pablo; y, MOSQUERA, Amparo.
“Y pisamos tierra Chachi”. En: Opus, año II, n° 25, de julio, p. 80-83. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

1620 FREIRE C., Pablo.
“Un acercamiento a las flautas indígenas contemporáneas de la serranía ecuatoriana”. En: Opus, año III, n° 35, de mayo, p. 7-10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

1621 FREIRE, Pablo.
“Sobre la importancia de la creación artística”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 15-17. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1622 FREIRE C., Pablo.
“A propósito de arrullos y chigualos”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 57-58. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Comentarios sobre la música negra ecuatoriana grabada en un disco editado por el Banco Central del Ecuador de Esmeraldas.

1623 FREIRE C., Pablo.
“Un acercamiento a las flautas indígenas contemporáneas de la serranía ecuatoriana”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 73-75. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Flautas indígenas.

1624 FREIRE, Pablo.
“Música, ritualidad y chamanismo”. En: Primicias del Conservatorio de Quito, año 1, n° 1, p. 26-27, 33. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1996. (BCNM).

Extracto de la tesis del mismo autor, Música, ritualidad y chamanismo en el Ecuador precolombino y contemporáneo.

1625 FREIRE, Pablo.
“Compositor invitado: Pablo Freire”. En: EDO: revista musical ecuatoriana, II época, n° 8, de febrero, p. [258]. Quito: Archivo Equinoccial de la Música Ecuatoriana, 2011.

Reseña biográfica, fotografía y partitura de una de sus obras: La canción de la polilla, obra para FLAUTA, OBOE, CLARINETE, PERCUSIÓN, PIANO, VIOLÍN Y CELLO.

1626 FREIRE Soria, Carlos.
“La música en los Andes”. En: Solotextos. Revista de cultura, n° 2, de diciembre, p. 111-112. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1991.

Criterios generales en torno a música indígena.

1627 FREIRE Soria, Carlos.
“Música cuencana: apuntes para su historia”. En: Tres de Noviembre. Revista del Concejo Cantonal, n° 169, de noviembre, p. 111-124. Cuenca: Concejo Cantonal de Cuenca, 2007. (AEQ).

Historia de la música.

Panorámica histórica de la música en Cuenca; agrupaciones y músicos cuencanos; bandas militares y populares. Inserta un buen número de fotografías de músicos y agrupaciones.

El investigador musical Carlos Freire.

1628 FREIRE Soria, Carlos.
Archivo musicográfico virtual. Música y músicos de Cuenca: siglo XIX y XX [mecanografiado], Tesis previa a la obtención del título: Magíster en Pedagogía e Investigación Musical. Cuenca: Universidad de Cuenca, Facultad de Artes, 2011. 242 págs. (Archivo Particular de Carlos Freire, Cuenca).

Tesis.
Propuesta para la instalación de un archivo musical, sistema de clasificación, su proceso de digitalización, etc. Previamente hace un recuento histórico de la música en Cuenca desde épocas prehispánicas; incluye biografías y fotografías de compositores cuencanos y, en anexos, ejemplos de fichas de registros de partituras.

Inserta las siguientes partituras, en originales y trascritas a finale:

Himno Nacional Cubano [partitura impresa] / Ascencio Pauta, 1871, CANTO Y PIANO. Zona tórrida (sinfonía) [partitura impresa] / Ascencio Pauta, DOS PIANOS [constan dos páginas manuscritas de particellas: Brisas de la Patria, para flautas / Acencio [sic.) Pauta;]. Carnaval de Venecia, flautines Himno al Papa (himno) [partitura manuscrita] / José M. Rodríguez, PIANO. Himno de Cuenca (himno) [partitura manuscrita] / Luis Pauta, música y Luis Cordero, letra, PIANO (texto bajo la pauta). Bellanila (polca) [partitura impresa] / Amadeo Pauta R., PIANO. Shoot… goalt! Benigno Malo! (marcha deportiva), opus 6 [partitura manuscrita] / Gabriela García. Amor eterno [pasillo] / Francisco Paredes Herrera, música y Plubio A. Falconí, letra, 1933, PIANO (texto bajo la pauta). Gotas de ajenjo (pasillo) [partitura manuscrita] / Francisco Paredes Herrera, música y Julio Flores, letra, PIANO (texto bajo la pauta). Himno a Vigil [partitura manuscrita] /César Mosquera, PIANO. Así es Cuenca (pasacalle) [partitura manuscrita] / [Rafael Carpio, música, no consta autor pero el punto musical es de Carpio] y Ricardo Darquea, letra, PIANO (texto bajo la pauta). El arriero [pasillo] / Rafael Carpio Abad, PIANO (texto bajo la pauta). Las curiquingas (danza) [solo partitura transcrita] / Profeta (seud.), PIANO (texto bajo la pauta). A la feria de noviembre (pasacalle cuencano) / Arnold, PIANO (texto bajo la pauta). Reina cuencana (pasacalle) / Rafael Carpio Abad, PIANO (texto bajo la pauta). Ronda del folklor (pasacalle) / Rafael Carpio A., PIANO. La feria de noviembre (pasacalle) / Pancho Torres, PIANO (texto bajo la pauta). A la feria de noviembre (chilena) / Sony (seud.), PIANO (texto bajo la pauta). Hermosa visión (balada o bolero) / Pancho Torres Oramas, música y letra, la letra consta aparte en dos estrofas, PIANO. Ronda del folklore (pasa-calle) [partitura manuscrita] / San Martín (seud.), música. A la feria de noviembre (danza) [partitura manuscrita] / no consta autor, PANO (texto bajo la pauta). Ronda del folklore (pasacalle) / Yanzahuano, [partitura manuscrita, incompleta], PIANO (texto bajo la pauta).

1629 FREIRE Soria, Carlos.
“Carlos Ortiz Cobos, compositor de la morlaquía”. En: III Bienal de las Artes Musicales. III Encuentro Internacional de Musicología Loja 2012, p. 22-23. Quito: Ministerio de Cultura, 2012. (AEQ).

Reseña biográfica de aquel músico cuencano.

1630 FREIRE Soria, Carlos.
“La música en el Azuay: dinastías musicales”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 93-111. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Historia musical. Sobre las familias que se dedicaron a la música en aquella localidad.

1631 FREIRE Soria, Carlos.
“Pedro Pablo Traversari, ícono de la música del Ecuador”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 1, de abril, p. 78-83. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2015. (AEQ).

Musicología.

Reseña del músico Pedro Pablo Traversari, su pensamiento nacionalista y americanista. Se inserta dos fotografías de Traversari, en una de ellas consta con su colección de instrumentos musicales.

1632 FRÍAS Mora, Darío.
“La animación en la Educación musical”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 16-17. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Educación.

1633 FRÍAS Mora, Darío.
“Himno reformado o himno deformado”. En: Opus, n° 7, de diciembre, p. 34-35. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Comentarios críticos sobre el Himno a Quito.

1634 FRIEDENTHAL, Albert.
Musik, tanz und dichtung bei den kreolen Amerikas, Berlín-Wilmersdorf: Hausbücher-Verlang Hans Schnippel, 1913. 328 págs.

Música- Partituras.

Transcribe piezas musicales del continente americano; algunas, aquellas relacionadas a nuestro país, fueron tomadas de Yaravíes quiteños (1883); apunta que ciertos ejemplos son de Pedro Pablo Traversari, a quien nombra en la p. 4, y p. 201.

1635 FUENTES [Díaz], Beatriz.
“Jorge Salgado: un músico a todo jazz”. En: a tempo, año I, n° 2, de octubre-diciembre, p. 29-31. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Entrevista.

1636 FUENTES Díaz, Beatriz.
“Alternativas para el desarrollo musical ecuatoriano: Entrevista a Julio Bueno Director de la Banda Sinfónica Municipal”. En: a tempo, año I, n° 1, p. 15-16. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991. (AEQ)

Entrevista.

1637 FUENTES Roldán, Alfredo; y, colaboradores.
“Finados en Calderón, Provincia de Pichincha”. En: Revista del folklore ecuatoriano, n° 3, de enero, p. 155-174. Quito: Instituto Ecuatoriano de Folklore, 1969. (BCCE).

Folklore.
Véase: textos de llantos en quichua y su respectiva traducción, p. 165-171; músicas funestas y tristes cantos, p. 172; instrumentos, plañideros, p. 172”.

1638 FUENTES R[oldán], Alfredo.
“Cánticos de dolor”. En: Antología del folklore ecuatoriano. Los contemporáneos en un lustro de estudios. 1964-1968 / Paulo de Carvalho-Neto, comp., t. II, p. 97-105. Cuenca: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, 1970. (BCCE).

Folklore.
Sobre los cánticos o lamentaciones fúnebres de las indígenas serranas.

1639 FUENTES Roldán, Alfredo.
Quito: tradiciones. Quito: Abya-Yala, 1995. 152 págs.

Tradiciones que hacen alusión a temática musical: “Dulce Jesús mío, mi Niño adorado”, p. 13-16; “San Juan Raymi”, p. 119-122; “Vestida de azul saliste”, p. 149-152.

1640 FUNDACIÓN HALLO.
Imágenes del Ecuador del siglo XIX. Juan Agustín Guerrero / Con introducción y notas biográficas de Wilson Hallo. Quito: Ediciones del Sol; Espasa Calpe, 1981. 178 págs.

Arte, estudio. Recoge las acuarelas del músico quiteño Juan Agustín Guerrero. Véanse 12 partituras de música indígena, recogidas por Juan Agustín Guerrero, después de la p. 162: El masalla, El albacito, El llanto, Yupaichisca, El sanjuanito, El mayordomo, Doña Lorenza, Barlota, Calliman llugcixpa, Canto, El yumbo, El Cuxnico; véase también: “Obras importantes de Agustín Guerrero: Música”, p. 25-36”.

1641 G. A., M. [GODOY Aguirre, Mario].
“Chimborazo provincia musical: nuestros compositores y sus obras populares”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 3, de febrero, p. [21]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

1642 G. R. O.

“Juventud que prestigia a su tierra. Gonzalo Benítez Gómez el mejor intérprete de la canción nacional”. En: Revista municipal, Órgano del M. I. Concejo Municipal de Otavalo, año III, n° 17, número extraordinario, de octubre, p. 69-72. Otavalo. 1945. (AEQ).

Elogio al cantante otavaleño Gonzalo Benítez.

1643 GABOR, Charles G.
Antología. Introducción a la música folklórica del Ecuador. Quito: PNUD, UNESCO y Banco Central del Ecuador, 1981. 61 págs. (BCNM, BPUCE, BCCE).

Educación.
Véanse las 26 partituras de canciones tradicionales, con variaciones rítmicas y melódicas con fines pedagógicos.

1644 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 1, p. 2-4. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, 1979. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1645 GACETA MUSICAL.
“Noticias y notas”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 2, de agosto, p. 2-4. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1646 GACETA MUSICAL.
“Jóvenes solistas promesa para el futuro”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 2, de agosto, p. 5-8. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (HBCE, BPUCE).

1647 GACETA MUSICAL.
“Noticias y notas”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 3, de diciembre, p. 2-4. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1648 GACETA MUSICAL.
“Música y músicos de hoy: Bernd Alois Zimmermann”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 3, de diciembre, p. 9-10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1984. (HBCE, BPUCE).

1649 GACETA MUSICAL.
“Noticias y notas. 1985 la música desde enero”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 5, de mayo, p. 3-11. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1650 GACETA MUSICAL.
“Álvaro Manzano: Director de Orquesta”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 5, de mayo, p. 11. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

1651 GACETA MUSICAL.
“Álvaro Manzano”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 20-23. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

Entrevista.

1652 GACETA MUSICAL.
“Noticias y notas”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 3-5. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1653 GACETA MUSICAL.
“Volvamos a Bach”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 6-7, de agosto, p. 9-10. Quito: Banco Central del Ecuador, 1985. (HBCE, BPUCE).

1654 GACETA MUSICAL.
“El reto de la ópera”. En: Gaceta musical, n° 12, de abril, p. 14. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

1655 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 2-3. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1656 GACETA MUSICAL.
“Claudio Viteri y Natalia Alvarado, ganadores del concurso de piano”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 9-10. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1657 GACETA MUSICAL.
“La suite”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 3-9. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1658 GACETA MUSICAL.
“Giuseppe Verdi: su vida (I)”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 11. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1659 GACETA MUSICAL.
“Como pronunciar los nombres de los grandes maestros”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 12-13. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1660 GACETA MUSICAL.
“Interpretación: abreviaturas más utilizadas”. En: Gaceta musical, n° 2, p. 17-19. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1661 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 3. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f]. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1662 GACETA MUSICAL.
“El ritmo y el compás”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 7-12. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1663 GACETA MUSICAL.
“Antonio Dvorak”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 24. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1664 GACETA MUSICAL.
“Signos comúnmente empleados en la notación musical”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 32-33. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1665 GACETA MUSICAL.
“Pequeño diccionario de los términos más comúnmente usados en música”. En: Gaceta musical, n° 3, p. 39-41. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1666 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 4, p. 2-3. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1667 GACETA MUSICAL.
“Los instrumentos musicales: el oboe y el fagot (II)”. En: Gaceta musical, n° 4, p. 4-7. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1668 GACETA MUSICAL.
“Soberano de la Opera”. En: Gaceta musical, n° 4, p. 10-25. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Sobre Richard Wagner.

1669 GACETA MUSICAL.
“Yevgeni Svetlanoff”. En: Gaceta musical, n° 4, p. 28-29. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1670 GACETA MUSICAL.
“Diccionario de los términos más comúnmente empleados en la música”. En: Gaceta musical, n° 4, p. 31-32. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1671 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 2-3. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1672 GACETA MUSICAL.
“Los instrumentos: el clarinete y el saxo (III)”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 4-7. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1673 GACETA MUSICAL.
“Música acerina”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 7-13. Quito: Juventudes Musicales del

Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1674 GACETA MUSICAL.
“El aprendizaje de notación musical”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 31-32. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1675 GACETA MUSICAL.
“Música nacional”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 32-34. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Sobre el compositor y violinista Enrique Espín Yépez. Incluye foto de Espín y su maestro Henry Szeryng.

1676 GACETA MUSICAL.
“Poco conocida faceta del tenor del siglo”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 34-37. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1677 GACETA MUSICAL.
“Diccionario de los términos más comúnmente empleados en la música”. En: Gaceta musical, n° 5, p. 44. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1678 GACETA MUSICAL.
“Músico místico”. En: Gaceta musical, n° 10, p. 15-20, 34-37. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1679 GACETA MUSICAL.
“Titán de la ópera”. En: Gaceta musical, n° 10, p. 21-31. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1680 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 2-13. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (BPUCE).

Informativo.

1681 GACETA MUSICAL.
“Los instrumentos: los bronces (IV)”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 14-15. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1682 GACETA MUSICAL.
“Virtuoso del clavicordio”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 36-41. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1683 GACETA MUSICAL.
“Svtastoslav Richter”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 42-44. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1684 GACETA MUSICAL.
“Jorge Córdova, coreógrafo”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 53. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1685 GACETA MUSICAL.
“Diccionario de los términos más comúnmente empleados en la música”. En: Gaceta musical, n° 6-7, p. 54-60. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1686 GACETA MUSICAL.
“Eslavo atormentado: Piotr Ilich Tchaikovsky”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 17-24. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1687 GACETA MUSICAL.
“David Oistrakh”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 30-32. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1688 GACETA MUSICAL.
“Orlando Hidrovo”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 35-36. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1689 GACETA MUSICAL.
“La dimensión de la música”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 37. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

1690 GACETA MUSICAL.
“Noticias”. En: Gaceta musical, n° 8-9, p. 2-4. Quito: Juventudes Musicales del Ecuador, [s.f.]. (HBCE, BPUCE).

Informativo.

1691 “Galería de autores nacionales. Señor Ángel Leonidas Araujo”. En: Suplemento de Amenidades, año 1, n° 7. de abril. Quito, 1944. [8] págs. (AEQ).

Publicación de algunas de sus poesías. Araujo fue poeta y compositor y algunas de estas piezas literarias fueron musicalizadas por él y por otros músicos: Llinllinella, Ojos negros, Alejándose, Sentirse amado, Guambra ingrata, etc. Inserta retrato fotográfico de Ángel Leonidas Araujo.

1692 GALLARDO, Fausto.
“Con modelo propio intenta revivir la fabricación de arpas en el país”. En: Sangay, III (en portada No. 2), p. 30-32. Quito, 1977. (BCCE-r).

1693 GALLARDO M[oscoso], Hernán.
“Etnohistoria del tambor”. En: Boletín histórico, año II, n° 7, de septiembre, p. 58-61. Quito: Dirección de Intereses Nacionales del Estado Mayor del Comando Conjunto de las Fuerzas Armadas, 1978.

Corto ensayo histórico de aquel instrumento musical de percusión; menciona algunos datos del tambor en nuestro país.

1694 GALLARDO Moscoso, Hernán.
“Esmeraldas: música negra, bailes y poesía”. En: Revista de los Andes, año III, n° 2-3, p. 99-102. Loja, 1952.

Literatura.
Sobre la herencia musical africana y la poesía afro; menciona a Tácito Ortiz Urriola como gran ejecutante de guitarra.

1695 GALLARDO Moscoso, Hernán.
Estirpes derrotadas. Las comunidades indígenas lojanas, Loja: Editorial Universitaria, [s.f., ca. 1975]. 157 págs. (AEQ).

Ensayo, presentado en Trujillo (Perú) en octubre de 1974. Véanse algunas coplas en “Reminiscencias literarias.- Los Arabicos”, p. 46-49; “La fiesta de la Tusa, la Píchica y los entierros”, p. 91-93; menciona el baile de “la chiroca”, p. 92.

1696 GALLARDO Moscoso, Hernán.
“Música: los ensalsadores, canciones y danzas”. En: Mediodía: cuaderno de literatura y arte, año XXVII, n° 31, de diciembre, p. 10-20. Loja: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1976.

Artículo sobre los géneros musicales populares en la provincia de Loja.

1697 GALLARDO Moscoso, Hernán.
Música, canciones y bailes negros, quichuas y shuaras, Colección de Estudios Básicos, n° 2. Loja: Conservatorio Nacional de Música, 1981. 204 págs. (BPUCE).

Ensayo en torno a la música indígena negra y mestiza. También informaciones sobre instrumentos musicales.

1698 GALLEGOS, Gerardo.
“Estudiantina”. En: Caricatura, año III, n° 87, de febrero, p. 188-189. Quito, 1921. (BCE-FJJC).

1699 GALLEGOS Naranjo, Manuel.
Parnaso ecuatoriano con apuntamientos biográficos de los poetas y versificadores de la República del Ecuador, desde el siglo XVII hasta el año de 1879. Quito: Imprenta de Manuel V. Flor, 1879. 685 págs. (BCCE).

Literatura-biografías.

Inserta una reseña biográfica del músico Juan Agustín Guerrero, p. 273-278. También véase: “Manuel José Proaño”, p. 254-255 (también cultivaba la música); el poema Canto a la música, del poeta Julio Zaldumbide, p. 576-580.

[Transcripción]:

“Juan Agustín Guerrero. El Sor Guerrero, natural de Quito, es inteligente y distinguido artista, profesor de música y pintura, y amigo de las Musas.

En 1855 el num. 98 de ‘La Democracia’ publicó su dos primeras piezas literarias; y desde entonces ha continuado escribiendo. En 1857 fundó el periódico ‘El Artesano’. En 1868 ‘La Prensa’ y ‘El Catolicismo’ de Bogotá reprodujeron una de sus composiciones poéticas, la que aquí se inserta. El Tesoro Americano de Bellas Artes, publicado en París, en 1873, le ha calificado como á uno de los buenos pintores contemporáneos y el mas distinguido músico ecuatoriano. Su Catecismo Musical, el Curso Elemental de Música y la Historia de la Música en el Ecuador, son obras de notable mérito, estimadas en su patria y aun en el extranjero. Ha hecho varias publicaciones en verso, y ha escrito dos dramas para las niñas del colegio de Mariana de Jesús, dramas que, puestos á la escena, han sido generalmente aplaudidos y que probablemente los conservará inéditos.

Quito posee artistas tan distinguidos como Cadena, Salas, Manosalvas, Carrillo, Cárdenas y otros; pero Guerrero se distingue sobre todos por su espíritu levantado, p. 273-274.

1700 GALLEGOS Naranjo, Manuel.
Requiem de Mozart. Guayaquil: Imprenta de El Iris, 1895. 19 págs.

Poesía.

1701 GALLEGOS Naranjo, Manuel.
Guayaquil. Novela fantástica. Guayaquil: [s.e.], 1901. 108 págs.

Literatura.
Menciona al alza que te han vistocueca chilena, can-can, coplas españolas, p. 44.

1702 GALLEGOS Naranjo, Manuel.
Celebridades malditas. Novela histórica. Guayaquil: [s.e.], 1906. (BCCE).

Literatura.
Véase: rondines, p. 7; piano, baile, cuadrillas francesas, polkacachuchavarsovianaamorfinosalza que te han vistopuerca raspada, p. 12.

1703 GALLEGOS Pérez, Karina.
“Al estilo de vida metalero: resistencia cultural urbana en Quito”. En: Íconos, n° 18, de enero, p. 24-32. Quito: FLACSO, 2004.

Ensayo desde la Sociología.

1704 GÁLVEZ, Luis Manuel.
“9 de Octubre” (pasodoble). En: Guayaquil artístico: revista quincenal de letras, artes y ciencias, álbum musical de Guayaquil artístico, año VI, t. 6, n° 116, de octubre, [separata]. Guayaquil, 1905. PIANO.

Partitura para piano.
Composición musical. Pasodoble. En la p. 19 de esta misma publicación consta la foto y una nota informativa en torno al compositor Gálvez.

1705 GAMARTY, Luis.
Voz libre: manual teórico práctico de canto. Guayaquil: [s.e.], 1958. 99 págs.

“Compendio para preparación vocal; incluye ejercicios y láminas relacionadas al tema”.

1706 GANCHOSO, Schubert.
“Las tradiciones marimberas de las tierras bajas del occidente ecuatoriano: hacia la determinación de sus estructuras”. En: Opus, año II, n° 22, de abril, p. 55-62. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

1707 GÁNDARA, Luis (“Quitonian”).
“Sherlok Holmes en Quito”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 216-219. Quito: Librería Cima, 1991.

Sobre el Comandante Pepe Monteverde. Menciona al Conservatorio Nacional, al músico Agustín de Azkúnaga y una de sus creaciones: Taita Quishpe, p. 217.

1708 GANGOTENA y Jijón, C. de.
“Fiestas que se celebraban en Quito a fines del siglo XVIII”. En: Boletín de la Academia Nacional de Historia, vol. VII, n° 19, de septiembre-octubre, p. 263-266. Quito: Academia Nacional de Historia, 1923. (FJJC, BEAEP).

Listado por meses de festividades religiosas.

1709 GANGOTENA y Jijón, Cristóbal de.
“Los amores de Sucre”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 115-121. Quito: Librería Cima, 1991.

Menciona un baile organizado en honor a Sucre por el General Villamil, p. 115-116.

1710 GARAY, Guido.
La proyección estética costeña. Nociones de folklore social para profesores y alumnos de las escuelas y colegios de la costa ecuatoriana [mecanografiado]. Guayaquil, 1979. 29 págs. (AEQ, copia).

Estudio del folklore, bailes y música del Litoral. Explicaciones y coreografías del Andarele, La caderona, bailes esmeraldeños, bailes manabitas, La iguana, el amorfino, bailes riosenses, alza que te han visto, contradanza Rosalía, bailes guayasenses, er galope, el corre que te pincho, amorfino guayaco, etc.

1711 GARAY, Guido.
“La proyección estética costeña. Nociones de folklore social para profesores y alumnos de las escuelas y colegios de la costa ecuatoriana”. En: Opus, n° 16, de octubre, p. 10-31. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Panorámica sobre la música tradicional de la costa.

1712 GARAY, Guido.
La casita lejana [mecanografiado]. Guayaquil, 1988. 3 págs. (AEQ, copia).

Sobre una canción montañera del litoral ecuatoriano. Menciona que fue una de las primeras tonada que le dictó Rodrigo Chávez González para que la transcribiera.

1713 GARAY, Guido.
“L’elisir d’amore”. En: Opus, año III, n° 29, de noviembre, p. 78-79. Quito: Banco Central del Ecuador, 1988. (HBCE, BPUCE).

1714 GARAY, Guido.
Estampas de Guayaquil. Guayaquil: Colegio de Abogados del Guayas, 1989. 196 págs.

Véase: “Folklore montuvio”, p. 141-183; “Algo sobre la música en general y música nacional”, p. 195-206; “Comentarios sobre canto coral”, p. 207-216; “Algo sobre el teatro musical”, p. 95-107; “La ópera en Guayaquil”, p. 109-139.

1715 GARAY, Guido.
La música costeña [mecanografiado]. Guayaquil, 1989. 3 págs. (AEQ, copia).

Sobre la canción La casita lejana.

1716 GARAY, Guido.
“El moño Celos”. En: Opus, año III, n° 33, de marzo, p. 7-9. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Sobre este género musical montubio. Incluye partitura para PIANO en la p. 9.

1717 GARAY, Guido.
Recuerdos de un viejo guayaquileño, Colección Biblioteca de mi Patria, n° 1. [s.l.]: Subsecretaría de Cultura, 2000. 189 págs.

En varias partes del libro trae una serie de anécdotas y recuerdos sobre su actividad musical y la de otros músicos de la primera mitad del siglo XX: “Recuerdos musicales”, p. 73-104. “El patucho Mestanza”, p. 110-111; etc.

1718 GARAY, Guido.
La música en el Guayaquil de antaño. [Guayaquil]: Imprenta-Publicidad Puntolitho, [s.f., ca. 2001]. 15 págs. (AEQ).

Historiografía.

Colección de artículos: “Las retretas”; “El primer conservatorio guayaquileño”; “Un portugués guayaco”[Claudino G. Roza]; “La Banda de Música de la Filantrópica”; “La música en nuestro país”.

1719 GARAY, Guido.
Folklore ecuatoriano. Guayaquil: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 2006. 18 págs.

Folklore.

Trae pequeños artículos sobre el concepto de folklore, sobre la música, danza y canción costeñas, el baile del sombreritoer currulao, el bambuco, etc.

1720 GARCÉS, Gabriel.
“Culto a los muertos”. En: Indianistas, indianófilos, indigenistas Entre el enigma y la fascinación: una antología de textos sobre el ‘problema’ indígena / Jorge Trujillo, comp., p. 693-707. Quito: Ildis, Abya-Yala, 1994.

Véase: llanto, plañideras, p. 695; llanto lastimero, La pasión, p. 700; entonaban cantos, música de tragedia, p. 701; “Juegos y fiestas indígenas”, p. 702-707.

1721 GARCÉS, Jorge A., traduc. (paleografía).
Colección de documentos sobre el Obispado de Quito 1546-1583, vol. XXII. Quito: Talleres Gráficos Municipales, 1946. (BCCE).

Documentación colonial.

Véase: canto de órgano, p. 194; Diego Lobato, tañer el órgano, p. 303; cantar, p. 437; organista, p. 439; libro de Kiries, glorias, credos, p. 441; misa cantada, p. 471; Diego Lobato, p. 543, 546, etc.

1722 GARCÉS, Jorge A., transcrip. (paleografía).
Colección de documentos sobre el Obispado de Quito 1583-1594, vol. XXIV, II. Quito: Talleres Tipográficos Municipales, 1947.

Documentación colonial.

Véase: Diego lobato, p. 60; Diego Vaca, música, músico contralto, p. 73; “Nómbrase vestuario para el servicio de la Iglesia en el año que comienza, asignándoles la capellanía de San Sebastián González; salario al Padre Gabriel Migolla para que enseñe el canto; nombramiento de Jueces capitulares, etc.”, p. 157-160; Gabriel Migolla, p. 181; mucha nota, p. 192; canto, Juan Francisco Talavera, tonos, cantó, p. 211; ocho niños, enseñar a cantar, p. 280; Gabriel Migolla, cantar, coro, p. 300; Diego Lobato, p. 307; “Se nombra organista al Canónigo Talavera….”, p. 307-308; Francisco de Mesa, p. 308; “Señálase salario al Maestro de capilla para que enseñe canto y cómputo en el Seminario…”, p. 355-357; Gutierre Fernández Hidalgo, p. 356, 398-399, 418; “Nombramiento de Maestro de Capilla y de cantores”, p. 417-418; misa cantada, p. 425; etc.

1723 GARCÉS Paz, Hugo.
“Transmisión por Radio Quito”. En: Leyendas y tradiciones del Ecuador, p. 77-100. Quito: Abya-Yala, 1996. 113 págs.

Sobre radioteatro. Menciona una presentación radial del Dúo Benítez-Valencia (1949), p. 77-79.

1724 GARCÉS, Víctor Gabriel.
“Festival aborigen”. En: Boletín previsión social, n° 10, de enero-abril, p. 54-59. Quito: Ministerio de Previsión Social, 1942. (BCCE-r).

Sobre el Festival de danzas indígenas organizado por Segundo Luis Moreno. Incluye fotografías.

1725 GARCÉS, Víctor Manuel.
“El cantor de la patria”. En: Vida ejemplar y obra fecunda de Juan León Mera, p. 86-89. Ambato: Editorial Pío XII, 1963.

Breve reseña histórica del génesis del Himno Nacional del Ecuador.

1726 GARCÍA Arancibia, Fernando.
“Domingo Brescia y el aporte foráneo al desarrollo musical chileno”. En: Revista musical chilena, año XLV, n° 175, de enero-junio, p. 42-56. Santiago de Chile. 1991. (http://www.revistamusicalchilena.uchile.cl/index.php/RMCH/article/view/13711 /13990).

Sobre el compositor italiano Domingo Brescia, que estuvo radicado algún tiempo en Chile y en Ecuador.

1727 GARCÍA Cobos, Ulpiano.
Inti Raymi. Danza ancestral de la liturgia heliolátrica. Cotacachi-Ecuador, Cotacachi: Ediciones de Arte Cachipugro Danzas, 2002. 130 págs.

Investigación realizada entre 1987 al 2002 del proceso, elementos festivos y rituales, organización, instrumentos musicales, vestuario y personajes en la fiesta del Inti Raymi en Cotacachi. Hay una transcripción pautada para DOS FLAUTAS, p. 61, de un motivo musical con el que se acompaña a los danzantes. Material fotográfico.

1728 GARCÍA Coque, Jhony.
El rondador y las dulzainas, organología y técnicas de interpretación en la música criolla ecuatoriana. Quito: Ministerio de Cultura del Ecuador, 2012. 8 págs. más DVDROM. (AEQ).

Instrumentos musicales.
El folleto explicativo trae una introducción y algunas fotografías relacionadas al tema. El DVDROM incluye el texto de investigación, Método de aprendizaje para el rondador y dulzainas; audios para el método de aprendizaje; videos didácticos sobre los instrumentos y galería de imágenes.

1729 GARCÍA Coque, Johny.
“El pingullo ecuatoriano. Apreciaciones generales con respecto a la organología y las técnicas de interpretación del pingullo”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 2, de abril. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2016. (AEQ).

Instrumentos musicales-pingullo.

Estudio histórico y técnico del pingullo. Inserta la transcripción de dos LÍNEAS MELÓDICAS (pingullo y tambor): Tono de Rucu de CotogchiaTono de Yumbada de Calderón (fragmento).

1730 GARCÍA Espinosa, Wilfrido.
“El clavicordio y el clave”. En: Conservatorio, año I, n° 1, de [enero], p. 8-10. Quito:

Conservatorio Nacional de Música, 1989. (BCNM).

1731 GARCÍA, Fernando.
“Proposición para clasificar la Flauta de Pan andina del Perú”. En: Ensayos de música latinoamericana, Selección del Boletín de Música, serie música, p. 184-199. La Habana: Casa de las Américas, 1982. (BM, BCNM, BCCE-a).

1732 GARCÍA M., Emma [María Emma de San José García, M.C.D.].
Diez misas ecuatorianas. Ambato: Monasterio de Carmelitas Descalzas, 1977. 26 págs. LINEA MELODICA A 1 y 2 VOCES CON TEXTO.

Partituras: Misa de la juventud, Misa en ritmo de sanjuanito, Misa en ritmo de pasacalle, Misa de difuntos, etc.

1733 GARCÍA Muñoz, Carmen; y, AXEL Roldán, Waldemar.
Un archivo musical americano. Buenos Aires: Editorial Universitaria, 1972. (BCNM 8652).

1734 GARCÍA N., Carlos.
“Dúo Freire Pincay”. En: Estrellas, año XV, n° 133, de septiembre, p. 54-55. Guayaquil, 1978. (AEQ).

Entrevista a este dúo manabita. Inserta 4 fotografías.

1735 GARCÍA N., Carlos.
“Cecilio Alva: el Trovador del Sur”. En: Estrellas, año XVI, n° 143, de agosto, p. 54-55. Guayaquil, 1979.

Entrevista a ese cantante peruano, radicado en el país.

1736 GARCÍA N., Carlos.
“Ketty Moreno: ningún tipo de arte debería entrar en competencia”. En: Estrellas, año XVIII, n° 157, p. 37-38. Guayaquil, [s.f., ca. 1981].

Entrevista a esa cantante lojana.

1737 GARCÍA Nayra, Carlos.
“Jorge Poso: un batallador de la música criolla”. En: Estrellas, año XVI, n° 139, de abril, p. 30-31. Guayaquil, 1979.

Entrevista a aquel compositor de 187 temas de música popular.

1738 GARCÍA Peralta, Trudy.
Guayaquil de mis amores: historia de una hazaña y sus protagonistas. Guayaquil: J. D. Feraud Guzmán, 1977. [36] págs.

Sobre las grabaciones que realizó el Dúo Ecuador en los Estados Unidos, para la Columbia.

1739 GARCÍA Peralta, Trudy.
“El Pollo Ibáñez: anécdotas de un inolvidable viaje”. En: Estrellas, año XIV, n° 118, p. 24-25. Guayaquil, [1977].

Entrevista al cantante y compositor guayaquileño Enrique Ibáñez Mora, en la que cuenta sobre el viaje del Dúo Ecuador a New York para hacer registros fonográficos de música ecuatoriana.

1740 GARCÍA Pérez, Tomás.
“Nuestras raíces ancestrales”. En: Tierra Verde: revista de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Esmeraldas, p. 28-31. Quito: Nueva Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1997. (AEQ).

Sobre el folklore esmeraldeño y la defensa de su patrimonio musical, el cual dice el autor está siendo saqueado por la agrupación musical (a la que él llama “empresa”) Koral y Esmeralda, dirigida por la cantante Carmen González.

1741 GARCÍA Salazar, Juan.
Breve presentación de los instrumentos musicales asociados a ritos afroecuatoriano [mecanografiado]. [Quito], [s.f., ca. fines años 80’s]. [16] págs. (BBCE-arq).

Sobre géneros e instrumentos musicales usados por las comunidades negras del Ecuador.

1742 GARCÍA Salazar, Juan.
“Instrumentos musicales asociados a ritos afro-ecuatorianos en la zona norte de Esmeraldas”. En: Opus, año III, n° 36, de junio, p. 57-63. Quito: Banco Central del Ecuador, 1989. (HBCE, BPUCE).

Ídem.

1743 GARCÍA, Juan.
Cuentos y décimas afroesmeraldeñas, 3ed. Quito: Abya-Yala, 1992. 230 págs.

Selección de cuentos y décimas, algunas de las cuales incluyen temática musical.

1744 GARCÍA Velasco, David.
“Instrumentos músicos inherentes a la cultura tradicional de la provincia de Esmeraldas”. En: Cauces, año 1, n° 2, de diciembre, p. 23-43. Esmeraldas: Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Sede en Esmeraldas (PUCESE), 1992. (AEQ).

Aporte a la clasificación de los instrumentos musicales usados por la cultura negra de Esmeraldas. Incluye material fotográfico de los instrumentos.

1745 GARCÍA, Wilfrido.
“Franz Schubert”. En: Pentagrama, año I, n° No. 1, de mayo, p. 8-10. Quito: Asociación Escuela de Música, 1960.

1746 GARRIDO, Pablo.
“Los grandes músicos y el drama de la pasión”. En: Letras del Ecuador, año XIV, n° 114, de enero-marzo, p. 7, 23. Quito: Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1959. (BCCE).

1747 GARTELMANN, Karl [Dieter].
“Los técnicos del sueño”. En: Diners, n° 16, de abril, p. 16-20. [Quito], 1983.

Sobre los shamanes del oriente ecuatoriano.

1748 GARTELMANN, Karl Dieter.
Las huellas del jaguar. La arqueología en el Ecuador. Quito: El Autor, 1985.

Arqueología. Véase: botellas silbato, p. 106; atambores, p. 140; véase también il. de botellas silbato, p. 171, 172, 173, 179, 238; il. de silbato antropomorfo, p. 180; il. de músico tocando trompa [Tumank?], p. 232; il. de músico tocando rondador gigante, p. 240; véanse además las notas explicativas de las il., p. 373-381.

1749 GARZÓN Espinosa, Mario.
“El juego de la escaramuza en Suscal”. En: Artesanías de América, n° 34, de abril, p. 68-88. Cuenca: CIDAP, 1991.

Véase: “La música que se utiliza para el juego de la escaramuza”, “Descripción de la chirimía”, p. 78; “Descripción del tambor o redoblante”, p. 79.

1750 GARZÓN, Guillermo.
Guillermo Garzón: 12 canciones, letras y partituras. Guayaquil: Sadram, 1979. [33] págs. PIANO.

Véase breve biografía de este compositor y los textos y partituras de: La ventana del olvido, Lejanas tierras, Amor perdido, Honda pena, Ojos maternales, (todos pasillos); Pobre corazón, Curi shunguito, Mis pesares, Carabuela (todos sanjuanitos); Dulce pena (albazo), Compadre péguese un trago (aire típico); Arbol frondoso (danzante).

1751 GARZÓN, Raúl.
“Ernesto Guerrero, intérprete y constructor de quenas”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 8-11. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Entrevista.

1752 GARZÓN, Raúl.
“Producción del sonido”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 8-9. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Sobre las columnas de aire de los instrumentos de viento.

1753 [GARZÓN G., Raúl G.].
“El pingullo”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 19-31. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Estudio sobre ese instrumento musical indígena.

1754 GARZÓN G., Raúl G.

“Cultura y nación ecuatorianas”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 59-68. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Análisis sociológico del pensamiento artístico de los años treintas.

1755 GARZÓN Guzmán, Raúl.
“Acercamiento a la chirimía”. En: Sarance, n° 20, de octubre, p. 103-120. Quito: Instituto Otavaleño de Antropología, 1994.

Estudio organológico. Incluye varios ejemplos pautados y diagramas de digitación.

1756 GASSO, Leonardo; y, GUZMÁN, Manuel.
“Compendio de la doctrina cristiana que suelen cantar los indios en las haciendas”. En: Directorio de las doctrinas quichuas en el Ecuador. Quito: Imprenta de la Universidad Central, 1898. (BCCE).

1757 GAVILANES DEL CASTILLO, Luis.
“Elementos básicos de acercamiento teórico para una posible sociología de la música”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, 3, de febrero, p. [p. 23-26]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

1758 GAVILANES R., Luis R.
Fiestas Guanujeñas, Guaranda: [s.e.] Talleres Gráficos Llaguno, 1971. (BCCE).

Fiestas populares.

1759 GERTRUDIS de San Idelfonso [Gertrudis Dávalos Sánchez, 1652].
“Mi entrada en la religión”. En: Antología de prosistas ecuatorianos, t. I, p. 111-114. Quito: Imprenta de Gobierno, 1895. (BCCE).

Véase: música, p. 112, misas cantadas, tocar el órgano, bajón, p. 113.

1760 GESUALDO, Vicente.
“Apéndice sobre músicos e historia y evolución de la música en los países americanos”. En: Diccionario de la música / Eric Blom, p. 917-1035. Buenos Aires: Editorial Claridad, 1958.

Véase: “Ecuador”, p. 1018-1019; también véanse micro-biografías de algunos músicos ecuatorianos: Bueno Bustamante, Gustavo, p. 928; Chávez, Rafael; Chávez, Virgilio, p. 935; Brescia, Domingo (italiano), p. 928, etc.

1761 GIL, Vicente.
“Recordando a Didonato. El maestro Eduardo Didonato (†), prestigioso luthier y flautista ecuatoriano, es recordado en este artículo”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 8-9, de enero-febrero, p. 41. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Sobre el flautista y lutier Eduardo Didonato, miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional.

1762 GILL, Donal.
“A vihuela in Ecuador”. En: Guitar & Lute, Lute Society Journal, n° 20, p. 53-55. [s.l.], 1978. (AEQ, copia).

Instrumentos musicales-vihuela.
Trata sobre la ornamentación de la vihuela que perteneció a Santa Mariana de Jesús, Quito.

1763 GIORDANO, Alberto.
Cien músicos de América. Buenos Aires: Ediciones Morán, 1946. (BCNM, BCCE-a).

Véase: “Francisco Curt Lange”. p. 127-134; Ecuador, p. 129.

1764 [GIORDANO, Umberto].
Fedora: ópera en tres actos- Música por Humberto Giordano. Quito: Maquinaria Tipográfica de Julio Sáenz R, ca. 1900-1909. [4] págs. (BEAEP).

Libreto de ópera. Inserta sobrepuestos dos sellos en los que aparecen los cantantes: Ana de Revers y Ugo Colo[…?].

1765 GIORGI, Luis de.
La marimba. Esmeraldas: Comisión Provincial de Turismo, 1977. 12 págs. (BEAEP).

1766 GIRALDO, Laura.
“Un caldito con Mama Miche”. En: Quito: tradiciones, testimonio y nostalgia / Edgar Freire Rubio, 2ed., t. 2, p. 416-419. Quito: Librería Cima, 1991.

Menciona a Ernesto Albán, Mélida Jaramillo, Quinteto América, Olguita Guevara, Segundo Bautista, p. 418.

1767 GOBIERNO DEL ECUADOR (Gabriel García Moreno, Presidente de la República).
“Decreto: -Se establece en la capital de la República el Conservatorio de música”. En: El nacional: periódico oficial, época II, n° 410, p. [1]. Quito, marzo 2, 1870.

Decretos.
Publicación del decreto de creación del primer Conservatorio Nacional de Música (1870), el mismo que pervivió hasta 1877.

1768 GOBIERNO DEL ECUADOR (Gobernación de la Provincia de Pichincha).
Reglamento para el Teatro de esta ciudad [manuscrito]. Quito, diciembre, 1886. [8] págs. (ANH-Gobierno).

Incluye un oficio que da cuenta que se cumplió la orden del Presidente de la República de elaborar el Reglamento. El oficio y el reglamento traen la firma de Carlos Demarquet, Gobernador Accidental; se señala así mismo que:

“Al expedir este reglamento se ha tenido en cuenta los dados para los Teatros de Santiago de Chile y Guayaquil, y reformado por el Concejo Municipal de 1877, no sin hacer las variaciones que se han creído convenientes para el mejor arreglo del Teatro de esta ciudad”.

1769 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración del General Leonidas Plaza).
“El Director del ‘Conservatorio de Música y Declamación’ solicita el Teatro Sucre para dar un concierto en favor de los damnificados en el último incendio de Guayaquil”. En: Registro oficial, año I, segunda época, n° 264, p. 2957-2959. Quito, jueves 31 de julio, 1902. (A-Congreso Nacional).

Documento oficial.
El italiano Enrique Marconi, Director del Conservatorio Nacional de Música, solicita el Teatro Sucre para un concierto benéfico. Se incluye respuesta del Ministerio de Instrucción Pública y circular nombrando Comisión para la organización de dicho concierto.

1770 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Emilio Estrada).
“Acuerdo 128: Nómbrase varios empleados del Conservatorio Nacional de Música”. En: Registro oficial de la República del Ecuador, año I, n° 57, p. 450. Quito, sábado 11 de noviembre, 1911. (B-CN).

Acuerdo legislativo.
Lista de personal administrativo y profesores del Conservatorio. Entre los músicos constan: Enrique Nieto, Francisco Tipán, Francisco Salgado, Pedro Ñoroña, Segundo Luis Moreno, Mario de la Torre, Rosa Cobo, Rafael Valdivieso, David Ramos, Francisco Romero, Ezequiel Bastidas, Julio Paz, Luis Salcedo, Luis A. Díaz, Agustín F. Henríquez, Ramón Velásquez.

1771 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Isidro Ayora, Presidente Provisional de la República).
“Reglamento para el Teatro ‘Sucre’ de esta capital”. En: Registro oficial, año III, n° 725, p. 7.569-7579. Quito, sábado 25 agosto, 1928.

1772 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de J. D. Martínez Mera).
“Reglamento para el Teatro Sucre de esta capital”. En: Registro oficial, año I, n° 135, p. 1-9. Quito, lunes 15 de mayo, 1933.

1773 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Galo Plaza).
“Decreto: Créase con sede en la Capital de la República la Orquesta Sinfónica Nacional”. En: Registro oficial, año II, n° 403, p. 3197-3198. Quito, lunes 2 de enero, 1950. (AEQ).

Decreto legislativo a través del cual se crea la Orquesta Sinfónica Nacional. En una nota se advierte: “Repítese este Decreto Legislativo publicado en el Registro Oficial N° 391, de 19 de diciembre del mes en curso, por omisión habida en esa publicación”.

1774 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de José María Velasco Ibarra).
“[Facúltase al Ministerio de Educación pueda conceder al señor Segundo Granja Almeida, el título de Profesor de Enseñanza Secundaria, en la especialidad de Música]”. En: Registro oficial, año I, n° 38, p. 299. Quito, miércoles 15 de octubre, 1952.

Decreto legislativo.

1775 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de José María Velasco Ibarra).
“Nómbrase Junta Encargada de la dirección y administración del Teatro Sucre”. En: Registro oficial, año I, n° 39, p. 309-311. Quito, jueves 16 de octubre, 1952. (CN).

Decreto ejecutivo.
En la portada de Registro oficial consta como presidente Velasco Ibarra, pero el decreto del Teatro Sucre señala que el presidente es Galo Plaza.

1776 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de José María Velasco Ibarra).
“Expídese Reglamento para el funcionamiento del Teatro Nacional Sucre”. En: Registro oficial, año I, n° 51, p. 405-408. Quito, jueves 30 de octubre, 1952. (BCgNE).

Decreto Ministerial (Ministerio de Educación Pública).

1777 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Otto Arosemena Gómez).
“Créase Orquesta Sinfónica Nacional con personería jurídica”. En: Registro Oficial, n° 169, de julio, p. 1469-1471. Quito, 13 julio, 1967. (AEQ, digital).

1778 GOBIERNO DEL ECUADOR, FENARPE.
Ley de defensa profesional del artista. Reglamentos, estatutos de Fenarpe, Estatutos de A.A.P.P., convenio con AER (radio/tv). Quito: Editora Nacional, Secretaría Nacional de Información Pública, 1981. 78 págs. (AEQ).

Reglamentos y estatutos. Incluye introducción del músico Eduardo Zurita.

1779 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Sixto A. Durán Ballén C.).
“Declárase Día Nacional del Pasillo, al 1 de Octubre de cada año”. En: Registro oficial, año II, n° 287, p. 4. Quito, jueves 30 de septiembre, 1993.

Decreto 1118.
Se decreta el día de nacimiento del cantante Julio Jaramillo Laurido, 1 de Octubre (1935) como Día Nacional del Pasillo.

1780 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Fabián Alarcón Rivera).
“Ley de propiedad intelectual”. En: Registro oficial, año II, n° 320, p. 1-46. Quito, martes 19 de mayo, 1998. (AEQ).

Leyes.
La Ley incluye artículos relativos Artistas, intérpretes y ejecutantes, p. 12; productores de fonogramas, p. 13; etc.

1781 GOBIERNO DEL ECUADOR (Administración de Rafael Correa Delgado).
“Ley orgánica de cultura”. En: Registro oficial, año IV, sexto suplemento, n° 913, p. 1-35. Quito, viernes 30 de diciembre, 2016. (AEQ, digital).

Leyes.
Se mencionan disposiciones para las instituciones y agrupaciones musicales que perciben fondos del Estado.

[Transcripción, fragmento]:

“Art. 146.- De las facultades y obligaciones de las Orquestas Sinfónicas. Las orquestas sinfónicas tienen entre sus funciones, las siguientes:

  1. a) Ejecutar en forma pública y periódica el repertorio sinfónico ecuatoriano, latinoamericano yuniversal, tanto por la orquesta en pleno, como por los grupos de cámara, con el objetivo dealcanzar la excelencia en su ejecución y generar mecanismos de financiamiento propio;
  2. b) Propiciar la producción y ejecución de obras sinfónicas de compositores ecuatorianos, yarticular colaboraciones artísticas mediante convocatorias públicas y residencias a directores,compositores y arreglistas;
  3. c) En coordinación con otras orquestas o instituciones musicales del país, como orquestassinfónicas locales, infanto-juveniles, instituciones educativas especializadas en artes, orquestasde cámara, entre otros; las orquestas sinfónicas prestarán asistencia técnica, capacitación y asesoría profesional;
  4. d) Recopilar, mantener y difundir el patrimonio musical ecuatoriano, así como coordinar con elente rector de cultura y patrimonio la alimentación de partituras, grabaciones y otrosdocumentos en la Red Ecuatoriana de Archivos, de acuerdo al Reglamento correspondiente;
  5. e) Fomentar la generación de nuevos públicos enfocados a la niñez y juventud a través de larealización de eventos o conciertos de tipo didáctico;
  6. f) Velar por la formación integral de sus miembros fomentando la capacitación, el intercambio yel desarrollo profesional; y,
  7. g) Las demás que establezca la Ley y los Reglamentos., p. 25-26

VIGÉSIMA OCTAVA. En el plazo de 180 días de aprobada la presente Ley, los conservatorios superiores de música y artes que reciban fondos públicos pasarán a ser extensiones de la Universidad de las Artes, conservando sus características propias, su identidad académica y una gestión y administración desconcentrada. Su oferta académica velará por la complementariedad entre los distintos niveles de formación, otorgará títulos de tercer y cuarto nivel y favorecerá la formación integral del talento humano en estas disciplinas”., p. 33.

1782 GODOY [Aguirre], Francisco.
“Más allá del infinito” (pasillo). En: a tempo, año I, n° 1, p. separata (páginas centrales). Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Partitura para PIANO del pasillo ganador del Primer premio Luis Alberto Valencia 1991, Municipio de Quito.

1783 GODOY [Aguirre], Francisco.
“Voces” (pasillo). En: Las bandas de pueblo. Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 119-121. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993. PIANO.

Partitura.

1784 [GODOY Aguirre, Mario].
Canciones de la provincia musical, año I, n° 1, de abril. Riobamba: Mario Godoy Aguirre, editor, 1976. [16] págs.

Contiene informaciones en torno a los músicos: Mesié Borja Gallegos, Jorge Araújo Chiriboga, Ángel Urquizo, Gonzalo Godoy, Gerardo Arias y Arias, Luis R. Godoy, así como textos de piezas creadas por los músicos reseñados. También el artículo: “¿Vasija de barro o Fatal recordación? Mesié Borja Gallegos.

1785 GODOY Aguirre, Mario.
“La bocina: anatomía y fisiología de un instrumento milenario”. En: Estrellas, año XIV, n° 121, p. 8-10. Guayaquil, [s.f., ca. 1977]. (AEQ).

Descripción de este instrumento indígena andino.

1786 GODOY Aguirre, Mario.
“Jorge Araújo Chiriboga. ‘Su tema si tú me olvidas’ remueve los tribunales franceses”. En: Estrellas, año XV, n° 129, p. 24-28. Guayaquil, 1978.

Sobre el tema musical de Jorge Araújo, Si tú me olvidas, que fue usado sin permiso en una película francesa. Datos biográficos de aquel compositor. Inserta fotografías de Jorge Araújo y de su esposa, la cantante Carlota Jaramillo.

1787 GODOY Aguirre, Mario.
“El Carnaval: su historia, folklore y música”. En: Estrellas, año XVII, n° 147, de enero, p. 44-45. Guayaquil, 1980.

1788 GODOY Aguirre, Mario.
“Carlota Jaramillo: la eterna novia del pasillo ecuatoriano”. En: Estrellas, año XVII, n° 150, de mayo, p. 40-43. Guayaquil, 1980.

Entrevista.

1789 GODOY Aguirre, Mario.
“Ángel Urquizo canta a J.J.”. En: Estrellas, año XVIII, n° 157, p. 40-41. Guayaquil, [s.f., ca. 1981].

Sobre aquel cantante riobambeño y su producción discográfica.

1790 GODOY Aguirre, Mario.
La Navidad y los Reyes en Riobamba, Cuaderno Folklórico Aravec. [Riobamba]: Editorial Pedagógica Freire, 1982. 62 págs. (BCNM).

Incluye cinco partituras de villancicos.

1791 GODOY Aguirre, Mario.
Educación Musical, 1er, 2do y 3er curso ciclo básico. [Guayaquil]: Editorial del Pacífico, t. I, 1982; t. II, 1983; t. III, [s.f.].

Educación. musical.
Aparte de la teoría musical general incluye capítulos con biografías de músicos, ritmos ecuatorianos, instrumentos, partituras, etc.

1792 GODOY Aguirre, Mario.
“Riobamba, la ciudad más cantada del país”. En: Centro, n° 1, de abril, p. 32-34. [Riobamba], 1989.

Listado de compositores que han dedicado sus creaciones a Riobamba.

1793 GODOY Aguirre, Mario.
Florilegio de la música ecuatoriana. Guayaquil: Editorial del Pacífico, [s.f., ca. 1989]. 606 págs. (AEQ).

Cancionero. Contiene anotaciones sobre la música popular, p. 7-37; textos de más de 300 canciones populares del Ecuador y un buen número de partituras manuscritas e impresas, para PIANO, PIANO (texbp) y algunas en LÍNEA MELÓDICA; además inserta a manera de apéndice un estudio sobre El carnaval.

1794 GODOY Aguirre, Mario.
“Agustín de Azkúnaga: compositor del Himno a Quito”. En: a tempo, año I, n° 3, de enero-marzo, p. 2-5. Quito: Banda Sinfónica de Quito, 1991.

Reseña biográfica de este compositor español, radicado en nuestro país.

1795 GODOY Aguirre, Mario.
“La música tradicional andina y nuestra identidad cultural”. En: El nuevo lenguaje de la educación musical, Memorias del Primer Seminario Taller sobre didáctica musical, serie musical 1, p. 112-134. Quito: OEA, Ministerio de Educación, 1991.

Función de la música y los instrumentos andinos. Instrumentos musicales y sus materiales.

1796 GODOY Aguirre, Mario.
“Instrumentos musicales ecuatorianos”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 70-72. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Sobre las cucharas de palo, usadas como instrumentos musicales y La garrocha.

1797 GODOY Aguirre, Mario.
“Lexicografía musical. Glosario”. En: Instrumentos musicales andinos, Seminario taller de capacitación en la construcción de instrumentos musicales andinos aplicables al método Orff, serie musical 2, p. 165-188. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1992.

Glosario de términos musicales usados en el Ecuador. Términos quichuas, shuaras y del léxico popular.

1798 GODOY Aguirre, Mario.
“Autores y compositores ecuatorianos”. En: Las banda de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 69-72. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Fechas de nacimiento y muerte de algunos compositores ecuatorianos.

1799 GODOY Aguirre, Mario.
“Las bandas de música en el Ecuador”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 9-23. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Compendio histórico del movimiento bandístico en el Ecuador.

1800 GODOY Aguirre, Mario.
“Musicosas”. En: Las bandas de pueblo, Seminario taller de capacitación a directores de bandas de pueblo dirigido por la Corporación Musicológica Ecuatoriana (CONMUSICA), serie musical 3, p. 114-118. Quito: OEA, Ministerio de Educación y Cultura, Promuart, 1993.

Varias sugerencias a las instituciones oficiales en pro de la música y los músicos ecuatorianos.

1801 GODOY Aguirre, Mario.
“Carnavales”. En: Primero lo nuestro: primera revista musical ecuatoriana, serie etnomusical, No. 1, n° 2, p. 5-63. Riobamba: Ecuamusic, 1993.

Trata sobre la celebración del Carnaval en Chimborazo. Incluye un buen número de coplas que se cantan en aquella ocasión.

1802 GODOY Aguirre, Mario.
“La música en el Ecuador”. En: Revista de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, n° 18, de febrero, p. 62-76. Riobamba, 1994.

Panorámica histórica de la música en Ecuador.

1803 GODOY Aguirre, Mario.
La provincia de Chimborazo: cosmovisión, sacralidad y simbología musical [mecanografiado]. Quito, [s.f., ca. 1994]. 136 págs.

Sobre las connotaciones religiosas, sagradas y simbólicas de la música en Chimborazo. Bibliografía.

1804 GODOY Aguirre, Mario.
Síntesis histórica de la música en la provincia de Chimborazo [mecanografiado]. [Quito], [s.f., ca. 1994]. 71 págs.

Panorámica histórica de la música en Chimborazo; instrumentos musicales; compositores, instituciones de música; agrupaciones, eventos musicales, etc. Bibliografía.

1805 GODOY Aguirre, Mario.
“El danzante: Tushuy”. En: Danza, n° 6, p. 42-47. Quito: Ministerio de Educación, [s.f., ca. 1994].

Reseña de la danza indígena y los danzantes en Ecuador.

1806 GODOY Aguirre, Mario.
“El pasillo y el proceso de cambio cultural”. En: El Libro del pasillo [mecanografiado] / Pablo Guerrero, editor, Memorias del I Encuentro Internacional del Pasillo en América, p. 89-130. Quito: Conmúsica, 1995.

El pasillo demarcado por épocas y aspectos socio-económicos y musicales en su proceso de desarrollo.

1807 GODOY Aguirre, Mario.
“La música en la Catedral de Quito: Diego Lobato de Sosa”. En: Revista musical de Venezuela, año XVI, n° 34, de mayo-agosto, p. 83-94. Caracas: Fundación Vicente Emilio Sojos, 1997.

Sobre aquel compositor quiteño de la etapa colonial.

1808 GODOY Aguirre, Mario.
“La música en la provincia de Chimborazo y la ciudad de Riobamba”. En: Revista musical de Venezuela, año XVI, n° 34, de mayo-agosto, p. 95-102. Caracas: Fundación Vicente Emilio Sojo, 1997.

Reseña histórica de la música en Chimborazo.

1809 GODOY Aguirre, Mario.
“Guevara: paradigma y solidaridad gremial”. En: Gerardo Guevara. Grandes compositores ecuatorianos. / Pablo Guerrero G., editor, p. 30-32. Quito: Cámara de Comercio de Quito, 2000. (AEQ).

El compositor Gerardo Guevara y la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos (SAYCE).

1810 GODOY Aguirre, Mario.
“El pasillo y el proceso de cambio cultural”. En: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, año XCIX, n° 21, p. 26-57. Riobamba, 2002.

Estudio histórico del pasillo.

1811 GODOY Aguirre, Mario.
La música en la época colonial en la Presidencia y Real Audiencia de Quito. Quito: Empresa de Desarrollo del Centro Histórico de Quito, 2004. 327 págs. (AEQ).

Historia musical, época colonial.
Música religiosa en épocas coloniales, en territorios que hoy corresponden a Ecuador. Capillas de música y capellanías; los libros teórico-musicales; el taqui; cofradías; Diego Lobato de Sosa; Francisco Tomalá; Alfonso Atagualpa Ango; Manuel Blasco; Colegio de San Andrés; música en los monasterios; etc. Incluye material gráfico y bibliografía.

1812 GODOY Aguirre, Mario.
Breve historia de la música del Ecuador, Biblioteca General de Cultura, 14. Quito: Corporación Editora Nacional, 2005. 318 págs.

Historia musical.
Trae una panorámica musical de las culturas indígenas prehispánicas, música en la colonia y la música ecuatoriana en el siglo XX. Incluye material gráfico y bibliografía.

1813 GODOY Aguirre, Mario.
El carnaval de Chimborazo. Realidad y vigencia de un modo de producción musical, Colección Taki, n° 1. [s.l., Riobamba]: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Chimborazo, 2011. 143 págs. más 2 DC. (AEQ).

Fiesta indígena y popular.
La fiesta del carnaval en Chimborazo: contexto, coplas, toma de la plaza, reciprocidad, etc. Gran cantidad de material fotográfico.

1814 GODOY Aguirre, Mario.
“Estilos ecuatorianos: chicha y rockola”. En: III Bienal de las Artes Musicales. III Encuentro Internacional de Musicología Loja 2012, p. 37-44. Quito: Ministerio de Cultura, 2012. (AEQ).

Trata sobre el surgimiento, comercialización y la acción de las disqueras en los estilos Chicha y rockola.

1815 GODOY Aguirre, Mario.
La música ecuatoriana: memoria local  patrimonio global. Una historia contada desde Riobamba. Riobamba: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, 2012. 156.

Historia musical. Incluye, como texto complementario, el estudio “La música, el fonograma y la identidades locales” / Franklin Cepeda Astudillo, p. 137-157. Así también se incluye material gráfico y dos discos de audio con obras de compositores de Chimborazo. Acompaña un folleto de partituras de 32 páginas: Adiós (albazo) / Jorge Araújo; El anaco de mi longa (danzante) / Tradicional; Arráncame el corazón (yaraví) /Antonio Godoy; Ay caramba (tonada) / Tradicional; Ángel de luz (pasillo) /Benigna Dávalos, atribuido; El borrachito (Tonada) /Luis Gavilanes; Cumbia colorada (cumbia) / Luis Alberto Sampedro; Idilio (pasillo)

/Ángel Urquizo; Ñatita (albazo) / Julio César Murillo; El Pilahuín (albazo) / Gerardo Arias; Riobamba lindo (albazo) / Julio Dávalos; Riobambeñita (pasacalle) / Guillermo Vásquez; La romería (aire típico) / Gonzalo Godoy- Sergio Bedoya; Simonita (tonada) / Agustín Godoy; Vuelve junto a mí (sanjuanito) / Julio C. Murillo- Ángel Serafín Pulgar.

1816 GODOY Aguirre, Mario.
“La música en los monasterios de la Real Audiencia de Quito”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 383-421. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Ensayo histórico que trata sobre el aporte de las religiosas (monjas) en lo educativo y musical.

1817 GODOY Aguirre, Mario.
“La música, los caciques y la sociedad quiteña en la época colonial”. En: Memorias del II Encuentro Internacional de Musicología / Mario Godoy, editor, Musicología desde Ecuador, Vol. 1, p. 315-363. Quito: Ministerio de Cultura, 2012.

Trata sobre la diferenciación social y música en la época colonial y la actividad de caciques y músicos.

1818 GODOY Aguirre, Mario.
“La nación, el nacionalismo y la música nacional”. En: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, n° 30, de noviembre. [Riobamba]. 2014. (https://www.academia.edu/18051034/La_naci%C3%B3n_el_nacionalismo_y_la_m %C3%BAsica_nacional_del_Ecuador)

Nacionalismo musical.

1819 GODOY Aguirre, Mario.
“‘Sufro, luego existo’. Sufrimiento versus felicidad”. En: Traversari: revista de investigación sonora y musicológica, n° 1, de abril, p. 44-51. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2015. (AEQ).

Consideraciones sobre las emociones en la música popular ecuatoriana.

1820 GODOY Aguirre, Mario.
“La Música Chicha en el Ecuador. El estilo chichero”. En: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, n° 31, de junio, p. 63-86. Riobamba: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, 2016.

Ensayo sobre el estilo musical denominado “Chicha”.

1821 GODOY Aguirre, Mario.
Música Puruhá. Chimborazo Carnaval, Colección Taki, n° 4. Riobamba: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, Núcleo de Chimborazo, 2016. 180 págs.

Historia del Carnaval en Chimborazo. Incluye ejemplos musicales, en LÍNEA MELÓDICA la mayoría; textos de carnavales, material fotográfico y un disco de audio con 23 piezas musicales referentes al tema.

1822 GODOY Aguirre, Mario.
La música en la Presidencia y Real Audiencia de Quito. Capillas de música, caciques, instituciones, personajes y monasterios. Quito: PUCE, 2016. 2 vol (vol. I: 400 págs.; vol II: 144 págs.).

El primer volumen es una Historia de la música en la época Colonial, con información de cronistas, documentación administrativa y religiosa; reseña de músicos; catálogo; bibliografía. El volumen II incluye transcripciones pautadas hechas por Robert Stevenson y Miguel Juárez de las partituras que se hallaron en el Archivo de la Diócesis de Ibarra. Obras POLIFÓNICAS de Manuel Blasco: La chacona me piden, De uno en uno; de Joseph Hortuño: Vamos todos a ver, Jilgueritos divinos; de Gonzalo Pillajo: Al sol de la tiera y cielo; y de autores anónimos: SocorroFuentes si nacéisVengan a ver peregrinosPadre del yernoCelebre la tierra, celebren los cielos.

1823 GODOY Aguirre, Mario.
Carnavales Aravec. Historia y origen del Carnaval en: español, inglés, y quichua, coplas  cancionero  partituras. Riobamba: Editorial Pedagógica Freire, [s.f.]. 72 págs. (BCNM 7086).

Incluye 8 transcripciones pautadas de piezas del Carnaval.

1824 GODOY Aguirre, Mario.
Homenaje a Juan Pablo II. Misa criolla. [Riobamba]: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo de Chimborazo, [s.f.]. 43 págs. (BCNM 6780).

Cancionero.

Letras con cifrado de guitarra. Inserta quince partituras (LÍNEA MELÓDICA) de la Misa criolla, al final de la obra.

1825 GÓMEZ DE LA TORRE, Manuela.
Sociedad de Conciertos. Primer concierto sinfónico. Quito: Imprenta de Educación, 1942. 16 págs. (BEAEP).

Véase la fotografía del pianista Gustavo Bueno y la lista de los integrantes de la orquesta.

1826 GÓMEZ García, Zoila; y, ELI Rodríguez, Victoria.
Música latinoamericana y caribeña. Playa-La Habana: Editorial Pueblo y Educación, 1995. 436 págs.

Estudio de la música en Latinoamérica. Véase: Colegio de San Andrés, p. 73; Gutierre Fernández Hidalgo, p. 77-78 (fragmento de obra coral); “Sanjuanito”, p. 132-133; Zamacueca o cueca chilena”, p. 139-142; “Pasillo”, p. 194-195; Mesías Maiguashca, p. 399.

1827 GÓMEZ Iturralde, José Antonio.
Los periódicos guayaquileños en la historia, 1821-1997. Guayaquil, 2005. 3 tomos (t. I, II, III: 1ed., 1998; reimpresión, 2005).

Índice hemerográfico de fuentes existentes en las bibliotecas guayaquileñas. Véase publicaciones con asuntos relacionados a la música en el tomo 2: El aviador ecuatoriano, p. 537; en el tomo III: Euterpe, p. 243; Arte, p. 295-296.

1828 GÓMEZ M., Aníbal.
Ecos de marimba y otros ecos, t. I. Guayaquil: Talleres Gráficos Méndez, 1981. 137 págs.

Véase: “La marimba, vanguardia de nuestra cultura”, p. 49-67; “Remberto Escobar: constructor, bailador y tocador de marimba”, p. 90-93; “Una velada-ensayo de marimba”, p. 136-137.

1829 GOMEZJURADO, Severo Amable.
Nube con carga eléctrica, doquier lanza rayos, truenos y aluviones. Quito, 1965. iv [ total 8] págs.

Folleto dedicado a Gabriel García Moreno. Contiene las siguientes partituras: Marcha de triunfo / S[evero] A[mable] G[omezjurado]. LINEA MELODICA (texbp). Canción / autor anónimo. LINEA MELODICA (texbp). Yaraví. LINEA MELODICA (texbp).

1830 GOMEZJURADO, Severo.
“García Moreno promotor de las bellas artes”. En: Vida de García Moreno, t. 7, p. 102-142. Quito: Editorial Don Bosco, 1966. (BCCE).

Sobre el Conservatorio de Música fundado en Quito por el mandatario García Moreno.

1831 GONCHAROV, Valerian.
Ecuador: tierra y hombres. Guayaquil: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 1979. 144 págs.

Un breve comentario en torno a la alienación musical en la p. 143.

1832 GONZÁLEZ, Antonio.
“Kenas, pincollos y tarkas”. En: Ensayos de música latinoamericana, Selección del Boletín de Música, serie música, p. 200-205. La Habana: Casa de las Américas, 1982. (BM, BCNM, BCCE-a).

1833 GONZÁLEZ A., Eduardo.
“Sobre el ‘Chulla Quiteño’ nos escriben desde México”. En: Estrellas, año V, n° 44, p. 71. Guayaquil, 1969. (AEQ).

Carta.

Misiva desde México felicitando artículo de Estrellas, sobre “El Chulla quiteño”.

1834 GONZÁLEZ, Clodoveo.
“La cuarta era del arte musical y el Sistema González”. En: Cuadernos del Guayas, n° 6, de agosto, p. 3,4,13. Guayaquil: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 1953.

Explica en forma general el sistema de notación, Tecno-Grafía Musical González, creado por el compositor Clodoveo González. Inserta además un informe en torno al mismo asunto elaborado por Francisco Alexánder.

1835 GONZÁLEZ, Clodoveo.
San Juan Montalvo: soldado y campeón de la libertad maestro de los maestros laicos. Quito: Editorial Atahualpa, 1960. 426 págs.

Ensayo realizado por el músico Clodoveo González. En la presentación de Benjamín Carrión se asientan breves informaciones del autor; un breve comentario sobre el Himno Nacional, p. 307; sobre la fiesta de San Juan, p. 205-210.

1836 GONZÁLEZ de la Vega, Susana.
“Elementos de la fiesta popular tradicional”. En: Artesanías de América, n° 43, de abril, p. 37-84. Cuenca: Centro Interamericano de Artesanías y Artes Populares (CIDAP), 1994.

Sobre las fiestas religiosas en el Azuay. Véase: “Fiestas de navidad. Los Pases del Niño en Cuenca”, p. 40-47; “Los Pases del Niño en el campo”, p. 47-49; “Semana Santa”, p. 49-52; “Pascua”, p. 52-55; “Fiestas patronales. Fiesta de toros del Señor de Girón”, p. 55-67; “Fiesta del Patrón Santiago de Gualaceo”, p. 75-7; “Fiesta de la Virgen de las Nieves en San Cristóbal”, p. 78-81; “Fiesta del Corazón de Jesús en Tushpu”, p. 81; “Fiesta de San Lucas en Llacao”, p. 82-84; etc. Incluye una fotografía de músicos en el Pase del Niño, p. 41.

1837 GONZÁLEZ de Villavicencio, Zelva.
“Importancia del Registro Nacional de Derechos de Autor”. En: SAYCE. Boletín de la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos, n° 3, de abril, p. 4. Quito: SAYCE, 1980.

Derechos autorales.

1838 GONZÁLEZ Guzmán, Daniel.
“Rock, identidad e interculturalidad: breves reflexiones en torno al movimiento rockero ecuatoriano”. En: Íconos, n° 18, de enero, p. 33-42. Quito: FLACSO, 2004.

Ensayo desde la interculturalidad.

1839 [GONZÁLEZ, Juan].
Escritura de obligación que hace el Alférez Juan González y doña Jerónima de Angulo, su mujer a favor de … Robles por 3000 pesos, 6 tomines de mercadería [manuscrito]. Quito, 1586. (AH-BCE-FJJC / 00196. Folio 205).

Documento colonial. En la lista de mercadería se incluye: hilo para clavicordio 5 pesos, Clavicordio 100 pesos, cuerdas de vihuela.

1840 GONZÁLEZ Jaramillo, Segundo F.
Método práctico de acompañar y tocar piezas en guitarra sin necesidad de maestro, 3ed. Riobamba: [s.e.], 1926. 134 págs. (BEAEP).

Incluye un informe sobre la obra emitido por Pedro Pablo Traversari.

1841 GONZÁLEZ Jaramillo, Segundo F.
Método práctico para aprender a tocar la guitarra sin necesidad de maestro, 3ed. [s.l., Quito]: [s.e.], [s.f.]. 134 págs.

1842 GONZÁLEZ Muñoz, Susana.
El Pase del Niño. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1981. 209 págs.

Estudio de esa celebración religiosa en Cuenca. Incluye material fotográfico. Un glosario que inserta algunos términos musicales. Véase después de la p. 80 foto del baile de las cintas, después de la p. 104 gráfico de músico campesino, etc.

1843 GONZÁLEZ Suárez, Federico.
Historia general de la República del Ecuador. Quito: Editorial de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, vol. I, 1969; vol. II, 1970; vol. III, 1970.

Véase en vol. I: Cantares o romances, música, yaravíes, tonadas populares, p. 181; bailes y danzas, tamborcillos, Marco Jiménez de la Espada, MasallaJaguayJaguayYumboEl mayordomo, p. 182; tambor, flauta, canto, p. 225; bocinas o trompetas, trompas bélicas, caracoles, flauta, pito, música… ruido desordenado, combinación armónica de sonidos, instrumentos músicos, tambor, p. 239; músicos y bailarines, cantos y danzas, p. 247; fiestas, bailes, p. 250-252; véase también il. de cascabeles, p. 431, fig. 2 y su respectiva explicación en p. 433-434, il. de silbatos de barro, p. 495, fig. 3, 4 y 5 y su explicación en p. 498; il. de silbatos de barro, p. 513, fig. 3, 4, y su explicación en p. 517-518; il. de silbatos de barro, fig. 10, 11, y su explicación en p. 550; il. de silbato de barro, p. 609, fig. 1 y su explicación en p. 613; il. de idolillo tocando el tambor y rondador, p. 657 y su explicación p. 659; quipas, bocinas, tambores de guerra, p. 999; Fr. Jodoco, música, p. 1085; música, p. 1256; catedral de Quito, música y canto gregoriano, p. 1257; cantar el facistol, coro, p. 1258.

Véase en vol. II: Cantándoles coplas, copla, coplilla, p. 31; cantarse la Salve Regina, canto, p. 99; campana, p. 151; música, instrumentos de soplo y cuerda, melodías del canto sagrado, p. 332; Cristóbal Caranqui, voz hermosísima, cantaba, tañía el órgano, p. 333; tres chirimías viejas, motetes impresos, Guerrero, p. 334; Canto Gregoriano, p. 335; coplas o cancioncillas, ciegos las cantasen, p. 339; décima, p. 410; ebanistería, canto, música, p. 448; instrumentos, música, p. 787; fandango, p. 1113; música, p. 1402; música ruidosa, p. 1407; campanas, órgano, p. 688, etc.

Véase en vol. III: fiestas, bailes, p. 222; cantos monótonos, cantos y gritos, bailando, cantando alabanzas, p. 223; plañían, p. 233; cantar monótono, p. 234; música, construir órganos, p. 400; campanas, p. 401; etc.

1844 GONZÁLEZ V., Cecilia.
“El Taller de pianos, esperanza para la industria musical del Ecuador”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 21-24. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Artículo sobre el reparador de instrumentos musicales Luis Verdugo Rojas y el plan de establecer un taller de reparación y construcción de pianos en el Conservatorio.

1845 GONZÁLEZ V., Cecilia.
“Música popular… con mishquilla (entrevista con don Arturo Mena)”. En:

Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 64-65. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Arturo Mena fue integrante del grupo de música popular Los Corazas.

1846 GONZÁLEZ V., Cecilia.
“Vibraciones”. En: Conservatorio, año II, n° 2, de febrero, p. 67. Quito: Conservatorio Nacional de Música, 1991.

Poesía.

1847 “Gonzalo Benítez. No se acabó al morir el Dúo Benítez Valencia”. En: Estrellas, año VIII, n° 37, de junio, p. 26-30. Guayaquil, 1976.

Entrevista de su actividad musical a Gonzalo Benítez.

1848 “Gonzalo Benítez: prestigio de la música nacional”. En: Avance, n° 6, de febrero, p. 44-46. Cuenca, 1982.

Entrevista en torno a su quehacer artístico.

1849 “Gonzalo Godoy creador de inmortales estribillos”. En: Estrellas, año XIV, n° 119, p. 20-22. Guayaquil, [s.f., ca. 1977].

Reseña de aquel músico riobambeño. Inserta material fotográfico.

1850 “Gonzalo Godoy creador de inmortales estribillos”. En: Chimborazo provincia musical, año 3, n° 4, de abril, p. [p. 20-22]. Riobamba: Mario Godoy, Director, 1978.

Reportaje.

1851 [GOUNOD, Charles].
Fausto: ópera en cinco actos / Gounod, música; y, Carre y Barbier, texto. Quito: Edición de La Platea, Tipografía de la Escuela de Artes y Oficios, 1904. 12 págs. (BCNM).

Argumento de la obra.

1852 [GOUNOD, Charles].
Fausto: ópera en cinco actos- Música de Gounod. Quito: Maquinaria Tipográfica de Julio Sáenz R, ca. 1900-1909. [8] págs. (BEAEP).

Libreto de ópera.

1853 GRAETZER, Guillermo, arreg.
“El Pisagua (Ecuador)”. En: Danzas indígenas antiguas de Sud y Centroamérica. Para flautas dulces, guitarra y percusión, contrabajo (violoncelo) ad lib., p. 6. Buenos Aires: Ricordi, 1985. 39 págs.

Partitura.

1854 GRAETZER, Guillermo, arreg.
Danzas Indo-Americanas. Para flautas dulces soprano y contralto, guitarra, violoncelo y percusión. Buenos Aires: Ricordi, 1985. 29 págs. (AEQ).

Partituras: El macho cabrío, p. 13; La ñutuchisca, p. 14-15; Danza del Ecuador, p. 16.

1855 GRAMARTY, Luis.
Manual teórico práctico de canto. Voz Libre. Guayaquil: [s.e.], 1958. 99 págs. (BCCE).

Método de canto.

1856 Gran acontecimiento artístico Orquesta Sinfónica. Artistas del Conservatorio de Quito bajo la dirección del maestro Juan Pablo Muñoz S. Música Nacional e Internacional. Dimitri. Intérprete de la danza española. Música rusa, española y ecuatoriana [afiche]. [Cuenca], ca. 1947. 1 pág. (AEQ, digital).

Publicidad musical.

Afiche que promociona un evento artístico en el Teatro Universitario de Cuenca, con una orquesta sinfónica de músicos del Conservatorio de Quito, dirigida por Juan Pablo Muñoz Sanz; un trío clásico (violín, violoncello y piano) y la actuación del bailarín Dimitri, que incluye música ecuatoriana en su presentación. Entrada general: S/. 4.

1857 “Gran concierto”. En: Caricatura: semanario humorístico de la vida nacional, nueva serie, n° 44, de noviembre, p. 310. Quito, 1919. (BCCE).

Programa musical.

Programa de concierto que se daría en el Teatro Sucre el 6 de diciembre de 1919 con música de compositores europeos. Los solistas serían Manuela Gómez de la Torre (violinista); Hans O. Went (pianista); y Pedro Paz (violinista); Inés Román de Tinajero (acompañista).

1858 Gran retreta. Quito: Colegio Militar Eloy Alfaro, 1963. 23 págs.

Programa de radio.

1859 GRANDA, Edgar.
10 estudios y Suite popular moderna ecuatoriana. Quito: Ministerio de Cultura, [2012]. GUITARRA. [30] págs. (AEQ)

Estudios: 1. Para los Sanjuanitos. 2. A los Yaravíes. 3. A los Andareles. 4. A la Bomba y su Carpuela. 5. Danzante. 6. Muisne y su manglar, como en Caderona. 7. Albazo El abuelito Guitarrista. 8. Kapishka. 9. Tonada a los Ojos Azules. 10. Yumbo. Suite popular moderna ecuatoriana: 1. Preludio. 2. Wycundo volador (sanjuanito). 3. Llakiklla (yaraví). 4. Hatary (albazo/yumbo/albazo).

1860 GRANDA Noboa, Wilma.
“El pasillo: Ojos glaucos y dormidos…”. En: La liebre ilustrada, Suplemento de El

comercio, n° 152. Quito, 1 de noviembre, 1987. (BCCE-h).

1861 GRANDA Noboa, Wilma.
Cine silente en Ecuador. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, Unesco, 1995. 167 págs.

Historia del cine en el país. Inserta varias informaciones en torno a la música y el cine. Véase “Los músicos acompañantes”, p. 53-54; “Guayaquil de mis amores (1930)”, p. 116-119; “El melodrama: La divina canción”, p. 119-121, etc.; en la cronología véase 1906: julio 15 sobre el estreno de vistas del Conservatorio Nacional de Música, p. 140; 1907: Segundo Luis Moreno, p. 141, etc.

1862 GRANDA, Wilma.
“El tema de la mujer en el pasillo”. En: El Libro del pasillo [mecanografiado] / Pablo Guerrero, editor, Memorias del I Encuentro Internacional del Pasillo en América, p. 153-186. Quito: CONMÚSICA, 1995.

Género y pasillo; socialización, sentimientos y pasillomanía. Incluye un anexo con información de mujeres vinculadas a la música.

1863 GRANDA Noboa, Wilma Mariana.
El pasillo ecuatoriano, mecanismo del disciplinamiento social y noción de la identidad sonora. Un caso: las primeras grabaciones de discos durante 1920-1930 en las ciudades de Quito y Guayaquil [mecanografiado]. Quito: Universidad Central del Ecuador, 1998. 187 págs.

Tesis de Licenciatura para la Universidad Central del Ecuador. Contiene historia, desarrollo, aspectos sicológicos y sociológicos e interpretación de aquel género musical ecuatoriano. Entre otros tópicos, como capítulos principales la tesis trata; “Antecedentes históricos del pasillo en el Ecuador”; “Procesos de creación literaria y musical del pasillo ecuatoriano en la modernidad”; “El pasillo: sicoterapia del oprimido”; “La función social del pasillo”; “Las penas privatizadas por un pasillo socializado”.

1864 GRANDA, Wilma.
El pasillo: identidad sonora. Quito: CONMUSICA, 2004. 171 págs. (AEQ).

Estudio del pasillo y la sociedad ecuatoriana. Revisa aspectos históricos y sociales, de género e incluye material gráfico y cronología, de 1920-1930.

1865 GRANDA, Wilma.
“El pasillo ecuatoriano: noción de identidad sonora”. En: Íconos, n° 18, de enero, p. 63-70. Quito: FLACSO, 2004.

Ensayo desde la Sociología.

1866 GRANDA Paz, Osvaldo.
“Mito, canto y creación entre las mujeres canelos”. En: Sarance, n° 21, de agosto, p. 77-93. Otavalo: Instituto Otavaleño de Antropología, 1995.

Sobre la interrelación entre el mito el canto y la creación en las mujeres de aquella comunidad

de la región oriental del Ecuador.

1867 “Grandes compositores ecuatorianos: una brillante colección de discos de nuestra música”. En: Estrellas, año XV, n° 133, de septiembre, p. 60-61. Guayaquil, 1978. (AEQ).

Comenta la serie de discos de música popular, “Grandes compositores ecuatorianos”, editados por SADRAM y el sello Orion. Los discos de acetato de esta colección anexaban, cada uno, un cancionero con las letras y partituras de cada compositor. Se insertan fotos del lanzamiento al que asistieron varios compositores.

1868 GRANJA [Almeida], Luis Aníbal.
“El valor de la música en la educación”. En: Educación, Órgano del Ministerio de Educación, n° 116, de enero, p. 109-120. Quito: Ministerio de Educación, 1942. (BCCE-r).

Educación.

Incluye una foto del autor.

1869 GRANJA [Almeida], Luis Aníbal.
“Algunas ideas acerca de la música popular en especial, del sanjuanito”. En: Revista Espejo, Órgano del Círculo de Prensa del Ecuador, n° 26, de septiembre, p. 47. Quito: Circulo de Prensa, 1976. (BEAEP).

Breves consideraciones de la música popular ecuatoriana.

1870 GRANJA A[lmeida], Segundo I. (música); y, MONTALVO V., Antonio (texto).
“Estancia” (pasillo). En: Los centauros: revista mensual literaria, año I, n° 2, de septiembre, p. 28-29. Ambato: Imprenta del Pueblo, 1922. PIANO. (FJJC).

Partitura para piano (texbp).

Composición musical. Pasillo. “Para el amateur Temístocles Sevilla”. Consta texto en cuatro estrofas, p. 28.

1871 GRANJA A[lmeida], Segundo I.

“Las ondinas” (pasillo). En: Los centauros: revista literaria mensual, año I, n° 1, de agosto. Ambato: Imprenta del Pueblo, 1922. (FJJC).

Partitura para piano

Composición musical. Pasillo. “Para el inspirado maestro Francisco Salgado”.

1872 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Gaceta musical, vol. 2, n° 8-9, de enero-febrero, p. 56-57. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1873 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 1, de junio, p. 25-32. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1874 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 2, de julio, p. 31-34. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1875 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 3, de agosto, p. 31-34. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1876 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 4, de septiembre, p. 49-70. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1877 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 5, de octubre, p. 69-74. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1878 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 6, de noviembre, p. 45-53. Quito: Banco Central del Ecuador, 1986. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1879 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 12, de mayo, p. 36-51. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1880 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 13, de junio, p. 39-54. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

Selección de artículos, editoriales, crónicas, reportajes, entrevistas u otros géneros relativos a la música, que han aparecido en publicaciones periódicas nacionales.

1881 GRANJA [Azanza], Honorio.
“Reseñas”. En: Opus, n° 14, de julio-agosto, p. 51-72. Quito: Banco Central del Ecuador, 1987. (HBCE, BPUCE).

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